產消共創視角下博物館文創產品設計策略研究

引言

博物館作為中華文明傳承創新的寶庫，其文創產品承載著延伸文化體驗、活化文物價值的重要功能，是文化遺產與當代生活的價值轉化紐帶。然而，博物館文創產業在蓬勃發展的同時，也出現了嚴重的同質化問題[1]。行業調查顯示，相當一部分中小博物館文創仍停留在“貼圖式設計”階段，產品集中于冰箱貼、文具、帆布袋等有限品類，設計多采用文物圖案直接復制，導致市場辨識度低下[2]。這種同質化現象削弱了文創產品的文化傳播功能，也限制了產業的可持續發展。2025 年《經濟參考報》研究報告指出：同質化、品牌薄弱、專業人才短缺已成為阻礙文創產業高質量發展的三大核心瓶頸[3]。從設計學角度看，傳統文創產品同質化問題主要在于兩個方面。其一，單向設計思維導致文化轉譯失效。設計師主導的封閉式創作流程，使產品與用戶真實需求脫節，大量文創淪為文物圖案的簡易復制品。其二，用戶角色被動化削弱文化認同。用戶被定位為文化接受者而非參與者，難以建立深層情感聯結。針對這一情況，國家博物館文創團隊充分考慮用戶喜好，通過找到用戶喜愛的點而設計出鳳冠冰箱貼，出現“上市三個月，賣了近8 萬個，帶火同系列文創銷售總額突破1000 萬元”的爆火現象[4]。這充分說明，考慮用戶需求、深化用戶參與程度，是博物館文創產品突破同質化、創新發展的必然方向。

在此背景下，產消共創模式提供了可行路徑。該模式強調用戶從產品設計初期即介入創作流程，根據參與程度和階段將用戶劃分為不同角色，并在產品開發的不同階段發揮相應作用?！?br>