設計思維對模特職業發展的作用研究

0引言

隨著時尚行業的多面發展，職業模特的核心競爭力不再局限于單一的外在形象，跨界能力、資源整合能力、藝術審美能力及創新意識等綜合素養正逐漸成為衡量模特專業素養的重要指標。設計思維作為一種創新性的方法論體系，能夠以受眾需求為出發點，為模特職業發展提供新視角[1]。在日常時尚工作中，具備設計思維的模特能更精準地傳遞品牌理念，增強品牌傳播效果。對于模特的個人發展而言，設計思維能夠幫助他們在職業道路上突破局限，促使模特在向其他時尚角色轉型的過程中實現個人突破和發展，也為時尚產業注入新的活力。因此，本文旨在探索設計思維賦能模特職業發展的路徑，進而為優化模特個體的職業規劃與培養行業新型人才提供參考。

1相關概念闡述

1.1模特的核心價值正發生轉變

模特是時尚行業的核心資源，時尚行業的發展對模特的職能要求逐漸多元化。在當前環境下，其核心職能除了在T臺或拍攝中展示服裝外，還要通過表情、肢體語言、情緒等有限的元素，將品牌設計理念轉化為通俗易懂的視覺語言，從而讓消費者理解品牌美感、產生情感共鳴，最終激發消費者的購買欲望。

具體而言，現代模特的職業能力包括三個層面：一是視覺表現力，對造型的精準控制，對鏡頭語言的層次化呈現，以及對品牌文化和態度的準確傳達；二是美學基礎，即對時尚趨勢、色彩搭配、藝術文化和歷史的敏銳解讀與創造性詮釋，再通過肢體語言強化品牌的視覺感染力；三是商業策略能力，具體體現為對品牌定位、受眾群體及傳播場景的準確理解。尤其在數字化背景下，模特的工作場景已從傳統的T臺和攝影棚延伸至網絡、社交媒體等新興內容創作平臺，這種變化要求模特遠程建立品牌與用戶間的情感聯結，傳達品牌設計背后的情緒、故事與態度[2]。這種轉變，對模特的綜合能力提出了更嚴格的要求。不僅要求具備理解品牌定位、受眾心理及傳播需求的能力，還要通過差異化的演繹方式實現設計理念與市場訴求的有效對接，更重要的是打造品牌在激烈的市場競爭中的差異化形象和記憶點。因此，設計思維便成為模特實現價值延伸的重要基礎。

1.2設計思維的核心價值

設計思維是以創新性和系統性為核心的思維模式，其本質是創造性地解決問題。在時尚產業中，設計思維貫穿于從創意想法到產品落地的全過程，對于時尚行業的各個崗位都具備聯結作用，更在提升品牌識別度與商業轉化中發揮著不可替代的價值。

2設計思維對模特職業發展的作用分析

2.1增強模特的核心競爭力

2.1.1 提升審美判斷力

在許多實際工作情境中，模特要獨立完成服裝造型的搭配任務，以適應設計或拍攝要求，不斷更新作品內容和呈現不同風格，提升自身在各類平臺上的傳播效果和曝光度。伴隨行業節奏加快與個體品牌意識增強，模特若想在競爭激烈的市場中保持持續發展，僅依賴外部團隊已遠遠不夠。具備獨立搭配能力與視覺判斷力，成為模特提升綜合競爭力的一項重要生存技能。

在此過程中，設計思維作為一種系統性體系，可有效提升模特對時尚造型的判斷力和組織力。通過訓練模特對色彩、比例關系、材質紋理等視覺元素的理解，使其逐步掌握審美判斷力。模特在學習過程中，還應結合當下趨勢、經典時尚秀場、攝影、藝術作品等視覺資料，分析視覺層級的構建邏輯，并在具體造型實踐中形成快速、高效的視覺決策力。

與此同時，設計思維的引入也拓寬了模特對時尚背后文化與消費心理的理解，使其能夠跳脫表面化展示，深人解讀品牌的核心理念、時尚態度及其對應的消費趨勢。以國潮風格為例，具備設計思維的模特可在服裝圖案中識別出祥云、繡花、龍紋等傳統文化符號，并主動將這些符號與現代化造型元素融合，如街頭風配飾、新中式妝容等，再搭配與之對應的表情、姿態，塑造出兼具現代感與文化厚度的形象。這種視覺層次豐富且突破常規的呈現更能讓品牌被消費者記住，而設計思維正是促成這種創新表達的關鍵。

2.1.2增強藝術表現力

具備設計思維的模特在藝術表現方面通常展現出更強的主動性與創造力。他們在靜態展示中表現出良好的姿態控制能力，也能在動態場景中通過空間構圖、動作節奏和視覺重點的協調，提升整體畫面的藝術美感[3]。借助設計思維中的幾何構成原理，根據畫面需求調整自身在鏡頭中的角度與位置，從而實現美感的最大化。例如，運用“少即是多”的設計原則時，模特可適當簡化飾品數量、控制肢體在畫面中的延展幅度、保留必要留白，強化畫面視覺焦點；而通過運用黃金比例構圖，模特可有意識地調整自身位置或姿態，提升商業化影像的美感與傳播力。

此外，設計思維中強調的節奏控制亦可延伸至模特的動作編排。尤其在多名模特配合的拍攝中，無論使用相同或不同的造型呈現，都須充分依靠模特的創造力。特別是在T臺表演或動態拍攝中，可根據背景音樂的節奏變化，設計配合音律的動作，使視覺與聽覺產生協同效應。跨感官的綜合表達增強了視覺內容的藝術感染力，也有助于觀眾在多重感官刺激下形成深刻的記憶點，進而加深品牌印象與情感認同。

2.1.3強化用戶思維

模特在現代品牌傳播中，不僅承擔造型展示者的角色，更需要具備一定的用戶導向意識，即根據不同目標受眾的特征，調整自身表現方式，從而增強視覺內容的溝通效果。設計思維以用戶為導向，這恰好為模特的表達策略提供了新的指導方向。通過理解不同消費群體的心理特征與審美偏好，在展示中做出更具針對性的肢體表達與情緒調度。例如，在面向年輕消費人群的潮流服飾拍攝中，模特應以輕快、富有活力的動作與表情展現青春與自由感；而在商務類服飾場景中，要以沉穩、克制的方式表現專業性和商務形象。

用戶思維的強化體現在視覺表達形式上，也在于模特自身對所承載品牌文化內涵的精準理解。具備設計思維的模特能在復雜傳播語境中快速識別品牌與受眾之間的共鳴點，并精準傳達。以用戶為導向的表演方式，能有效提高消費者的情感投入度與購買轉化率，成為模特在多元的商業傳播平臺中實現價值的重要手段，也使模特的商業價值在日積月累的經驗中實現增值。

2.2延長模特職業生命周期

2.2.1橫向拓展模特職業邊界

隨著時尚行業的發展，模特的核心價值不再局限于T臺表演或鏡頭前的拍攝，具備設計思維的模特往往能夠勝任時尚策劃、視覺傳播、品牌運營、模特培訓等相關領域的不同職能[4]。例如，運用設計專業知識參與秀場策劃或視覺概念設計，從“被動執行者”轉型為商業創意的“聯合創作者”，這使模特具備角色切換的能力，也為時尚行業降低雇傭成本。以轉型模特培訓行業為例，模特可根據自身經驗準確定位學員的優勢與短板，制定個性化培訓方案，結合視覺傳播原理與品牌定位，開發出最適合學員的課程體系。因此，通過橫向跨界，模特在拓寬職業選擇的同時，也降低了年齡增長或審美趨勢變化導致的職業風險。

2.2.2縱向提升，打造個人風格體系

具備設計思維能夠塑造模特的差異化競爭力。在行業同質化競爭加劇的背景下，設計思維能夠幫助模特打造獨一無二的個人風格標簽，使其在同行中脫穎而出。其一，設計的創新思維能夠讓模特敢于打破行業固有的、刻板的審美范式，促使他們形成獨特的舞臺風格或鏡頭語言；其二，系統設計思維幫助模特整合造型、表演與傳播環節，形成統一的視覺語言；其三，以用戶為導向的設計思維使模特通過分析目標受眾的審美，提煉出具備藝術個性的視覺風格。例如，若服裝兼具高級定制的禮服細節和街頭文化元素，模特可在走秀或拍攝中創造“高端與叛逆碰撞”的表達，形成屬于自身的視覺風格，這種綜合素養必須通過時間的沉淀和對于設計思維的長期實踐方可達到，促使時尚行業逐漸向經驗驅動轉型，模特的職業生命周期亦可得到進一步延長。

2.3促進時尚產業升級

2.3.1降低成本，提高生產效率

設計思維為時尚產業提供了從傳統模式向新型體系升級的新思路。在實際生產過程中，模特可通過試穿發揮重要的把控作用。憑借專業的設計知識和對服裝結構的理解，模特能夠準確識別版型問題，提出優化調整建議[5]。通過一線的即時反饋，在樣衣階段修正剪裁或版型問題，避免后期大規模生產時的返工和材料浪費，有效控制生產成本，提高運作效率。而更優質且修飾身材線條的版型亦能有效提高服裝銷量。生產環節的參與和對服裝版型的深度了解，也可成為模特在直播帶貨時對服裝賣點進行清晰講解的基礎。同時，模特在動態走秀過程中積累的經驗也能為設計改良提供參考依據。比如，指出袖籠活動量不足、比例不合理等影響穿著舒適度或視覺美觀的問題，使設計在藝術性與功能性之間取得更好平衡。因此，模特作為鏈接藝術表達與產品落地的關鍵載體，在提升產業效率、推動行業長效發展方面發揮著重要作用。

2.3.2推動商業價值轉化

在新媒體日漸流行的背景下，具備設計思維的模特對于提升產品的商業價值有重要作用。設計思維強調用戶導向、跨領域整合與創意表達，使模特不僅具備審美與肢體表現力，更能從整體視覺策略出發，主動參與品牌敘事與內容建構。在拍攝中，這類模特能夠根據產品特性與品牌定位，針對性地靈活運用空間布局、道具選擇、肢體語言與情緒演繹，呈現更精準且整體調性統一的傳播內容[6]。另外，設計思維讓模特在自媒體平臺有更強的傳播優勢，模特能在最短的時間內（黃金三秒）抓住觀眾的眼球，以吸睛的畫面視覺沖擊讓品牌被更多消費者記住，實現品牌的迅速傳播。

當下，品牌更依賴于模特成為其理念的視覺翻譯者與影響力轉化者，也更需要模特能有效拉近用戶與品牌之間的距離，提升內容的共鳴度與商業傳播效率。其跨領域的展示力和記憶點打造，為時尚品牌提供了從創意生成到市場落地的高速橋梁，成為推動行業創新、增強品牌影響力和商業價值的重要力量，使模特的創意表達成為增強藝術價值與提升市場效益的關鍵。

2.4設計素養驅動下的品牌記憶構建

具備設計思維的模特，能夠將其對藝術史與藝術風格的深刻了解轉化為具體的表演語言。通過對不同時期美學特征與視覺符號的把握，能夠精準地呈現品牌所需的調性與情緒，借助符合語境的肢體動作與面部表情，實現更具文化深度與情感張力的演繹表達。同時，此類模特具備一定的審美基礎，能夠在實際拍攝中參與妝造搭配的決策，協助完成與品牌理念一致的造型設計。這種能力有效提高了造型環節的執行效率，節省了人力與時間成本，也在最終畫面呈現中強化了視覺的協調性與美感，提升了傳播內容的專業度與藝術價值。

此外，具備設計素養的模特能夠更加敏銳地調動觀眾的多重感官，從視覺、聽覺，甚至嗅覺、觸覺上給觀眾多重感官震撼，尤其在現場演出或沉浸式體驗中，能通過光影、節奏、情緒等要素綜合激發觀眾的五感反應，實現情緒與感官的全面滲透，帶來身心層面的震撼體驗。跨感官、跨媒介的傳播能力，無疑是設計思維賦予模特的深層加持，也是傳統模特所難以復制的差異化優勢。正是這種以設計邏輯為核心的表達方式，使模特不僅具備傳播功能，更成為創造沉浸式體驗與增強品牌記憶的關鍵角色。

3結語

在時尚行業日益多元化的背景下，模特具備設計思維能夠增強自身的審美能力、表現力和跨媒介傳播能力，從而在激烈的市場競爭中脫穎而出。同時，這種能力有助于模特職業的靈活多面發展，延長其職業生命周期，也為時尚行業輸出更多高質量、兼具綜合素養的跨界人才，推動時尚行業的創新與發展。因此，設計思維對模特職業的多樣化發展有著重要意義。

參考文獻：

[1」李歐倫．當下國際時尚文化中的中國女性模特刻板印象研究［D」.重慶：重慶工商大學，2020.

[2」張萌.交融與新生一跨界引發的設計創意思維探究［D」：大連：遼寧師范大學，2016.

[3」李瑋琦.論中國模特的職業化發展［J］.藝術設計研究，2016（2）：38-41.

[4」張春明，沈雷.論文學藝術積淀對服裝模特業務能力的提升［J].浙江紡織服裝職業技術學院學報，2007，6（2）：76-77，106.

[5」盧敏.服裝模特藝術形象的創造與表現［J」.藝海，2012（4）： 97-98.

[6］王越，王淼.利用視覺藝術完善人物形象設計的方法淺論[J].商情，2016（26）：287.