傣劇唱腔演唱技巧傳承與發(fā)展策略探究

傣劇是云南四大少數(shù)民族劇種之一，具有深厚的歷史底蘊與獨特的藝術(shù)價值。唱腔是傣劇的靈魂，擁有獨特的旋律、節(jié)奏與演唱方式，傳遞著傣族人民的情感與價值觀。然而，隨著現(xiàn)代化進程加速，傣劇唱腔演唱技巧的傳承與發(fā)展遭遇前所未有的挑戰(zhàn)，尋求問題的破解之道具有重要現(xiàn)實意義。

1傣劇唱腔演唱技巧傳承與發(fā)展面臨的挑戰(zhàn)

1.1文化認同危機

當前時代背景下，各種文化相互交融，年輕一代的傣族人民對本土民族文化的認同感和參與感嚴重不足，失去了解與認識傣劇的興趣，傣劇這種古老且傳統(tǒng)的藝術(shù)形式逐漸被邊緣化。年輕人往往只對當下流行的時尚元素感興趣，傣劇對他們而言缺乏吸引力。由于年輕人不愿靜下心來學習傣劇唱腔演唱技巧，導致傣劇傳承面臨困境。

1.2市場競爭壓力

在當前的時代背景下，大量經(jīng)過商業(yè)化運作的戲曲劇種涌現(xiàn)，再加上各種休閑娛樂項目不斷推出，導致傣劇的競爭力嚴重不足。究其原因，有以下兩個方面，第一，傣劇的演出市場規(guī)模較小，觀眾人數(shù)有限，且缺乏宣傳推廣。演出機會較少，演員收入日益降低，難以滿足基本生活需求，因此難以全身心投入泰劇演出事業(yè)，演出質(zhì)量也隨之下降，進而形成惡性循環(huán)。第二，現(xiàn)代媒體與網(wǎng)絡(luò)發(fā)展迅猛，涌現(xiàn)出了各類文化產(chǎn)品，傣劇逐漸邊緣化。而且在傳播渠道與傳播手段上也無法和現(xiàn)代文化產(chǎn)品相抗衡，導致其市場競爭力嚴重不足，發(fā)展受阻。

1.3創(chuàng)新不足

隨著社會的進步，人們有了更高的審美需求。傣劇的唱腔演唱風格與表演模式獨具特色，但創(chuàng)新嚴重滯后，跟不上時代發(fā)展的步伐。部分創(chuàng)作人員思維固化，還局限在傳統(tǒng)的曲調(diào)與表演形式上，不敢嘗試新的模式和表現(xiàn)手法。這些原因?qū)е麓鰟∨c當代觀眾的審美脫節(jié)，阻礙了傣劇的持續(xù)發(fā)展。

2傣劇唱腔演唱技巧傳承與發(fā)展策略

2.1加強人才培養(yǎng)體系建設(shè)

2.1.1完善學校教育

應(yīng)持續(xù)推進傣劇課程體系的優(yōu)化與完善，重點加強傣族聚居地區(qū)中小學及高等院校的課程建設(shè)。第一，要增加傣劇課程的比例，在不影響其他學科教學的前提下，盡可能多地設(shè)置傣劇課時，讓學生可以系統(tǒng)學習傣劇唱腔演唱技巧，而不是零散教學。第二，要設(shè)計一套全面、系統(tǒng)的傣劇教材。

組織業(yè)內(nèi)專業(yè)人員編寫傣劇教材，內(nèi)容包括但不限于泰劇歷史、唱腔特點、演唱技巧、表演程式等，確保教學有章可循、有據(jù)可依。第三，要拓寬學校的素質(zhì)教育范疇，將傣劇演唱課程納入與之相關(guān)的藝術(shù)專業(yè)中，培養(yǎng)學生藝術(shù)修養(yǎng)的同時增強民族文化傳承意識。第四，要持續(xù)加強傣劇唱腔師資隊伍建設(shè)，學校要邀請專業(yè)的泰劇演員和專家學者擔任兼職教師，有條件的學校還可聘請業(yè)內(nèi)專業(yè)人士擔任專職教師，提高日常教學水平[1]。不定期組織傣劇課程教師參加國內(nèi)外相關(guān)培訓，引進先進的教學理念與方法。另外，學校也要定期組織關(guān)于傣劇的交流活動，鼓勵教師相互交流，分享近期獲取的經(jīng)驗和心得，實現(xiàn)資源共享。持續(xù)探索和創(chuàng)新傣劇教學模式與方法，提升教師的教學水平，使學生更易理解和接受教學內(nèi)容，為培養(yǎng)優(yōu)秀的傣劇人才提供支持。

2.1.2師徒傳承與學校教育相結(jié)合

學校要積極爭取與老一輩傣劇藝術(shù)家建立合作關(guān)系，將傳統(tǒng)的師徒模式融人現(xiàn)代學校教育體系中。學校要重視師徒傳承方式，提供場地和設(shè)施，保障傳承活動順利開展。可以將師徒傳承納入學校的教學計劃中，對教學模式、傳承內(nèi)容、教學進度、教學考核進行科學規(guī)劃與管理。同時也要制定傳承效果的評價機制，定期組織專業(yè)人員對教學效果進行評估與反饋，并根據(jù)評估和反饋結(jié)果調(diào)整教學。要應(yīng)用現(xiàn)代教育教學優(yōu)勢，讓師徒傳承與學校教育相結(jié)合，為提高傣劇唱腔演唱技巧的傳承質(zhì)量共同努力。在傳統(tǒng)的師徒傳承方式與學校教育的基礎(chǔ)上，還要拓展更多的傣劇人才培養(yǎng)渠道，實現(xiàn)傣劇多元化發(fā)展。第一，針對不同人群開設(shè)傣劇演唱培訓班、工作坊等，具體可面向藝術(shù)工作者、傣劇愛好者、社區(qū)居民、退休老人等。首先要吸引他們對傣劇唱腔技巧的關(guān)注，在了解傣劇唱腔的過程中喜歡上傣劇唱腔，并愿意利用業(yè)余時間系統(tǒng)學習劇唱腔演唱技巧。第二，開展線上教學，將課程資源與教學視頻上傳到網(wǎng)絡(luò)平臺，讓更多人了解和學習傣劇唱腔演唱技巧，從而有效擴大泰劇人才培養(yǎng)覆蓋面。

2.2建立傳承保護機制

政府應(yīng)充分認識到傣劇作為少數(shù)民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要價值，將其傳承與發(fā)展納入文化發(fā)展戰(zhàn)略規(guī)劃中，從政策層面給予大力支持[2]。明確傣劇作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護地位，規(guī)范其傳承、演出、創(chuàng)作等各個環(huán)節(jié)，為傣劇的保護、傳承與創(chuàng)新提供堅實的保障。設(shè)立專項保護資金，用于支持傣劇的演出活動，包括傳統(tǒng)劇目的復排與新劇目的創(chuàng)作；扶持人才培養(yǎng)項目，為傳承人提供教學補貼與生活津貼，資助年輕演員參加培訓與學習；開展資料收集整理工作，對古老的傣劇劇本、音樂唱腔、表演視頻等資料進行數(shù)字化保存，建立完整的傣劇資源庫。通過改善傣劇傳承人的工作與生活條件，提高他們的社會地位與經(jīng)濟待遇，吸引更多優(yōu)秀人才投身于傣劇事業(yè)，為傣劇的傳承與發(fā)展創(chuàng)造良好的外部環(huán)境與物質(zhì)基礎(chǔ)。要積極鼓勵文化機構(gòu)與社會組織參與到傣劇的傳承與發(fā)展中，抽調(diào)文化館、博物館、藝術(shù)研究院等文化機構(gòu)的專業(yè)人士組成傣劇研究團隊，并組織這些人員深入和駐扎傣族聚居地區(qū)，將收集到的資料按照品類進行歸納，利用現(xiàn)代技術(shù)手段進行分析和細致研究，深入挖掘傣劇唱腔演唱技巧的文化底蘊及藝術(shù)價值，為傣劇的傳承與發(fā)展提供理論支持。

2.3推動創(chuàng)新發(fā)展

在保留泰劇唱腔傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上，要鼓勵演員與創(chuàng)作人員大膽創(chuàng)作，實現(xiàn)傳統(tǒng)特色與新音樂元素的的融合[3]。要打破傳統(tǒng)思維定式，嘗試與各種音樂風格相融合，通過不同的表現(xiàn)方式和手法將傣劇唱腔技巧展示出來。例如，可將傣劇唱腔與搖滾音樂相融合，使唱腔更符合當代觀眾的審美，吸引更多人的關(guān)注。同時在表演形式上也要注重唱腔與劇情、人物情感的深度結(jié)合，使人物形象更鮮明立體，讓觀眾更容易與人物產(chǎn)生情感共鳴，進而提升劇自的吸引力和藝術(shù)品質(zhì)。除唱腔演唱方式創(chuàng)新外，還要在表演形式上創(chuàng)新。傳統(tǒng)的舞臺和燈光效果都相對單一，無法讓觀眾沉浸在傣劇表演中。如今，要充分利用舞臺技術(shù)、燈光、音效、布景等手段，為觀眾提供新穎的視覺與聽覺體驗。除此之外，傣劇也可以嘗試與舞蹈、音樂劇、歌劇等不同藝術(shù)形式進行結(jié)合，從而獲得年輕人的關(guān)注和認可，為傣劇發(fā)展注入新的動力。

2.4加強文化認同培養(yǎng)

2.4.1 社區(qū)文化建設(shè)

在傣族聚居地區(qū)，應(yīng)加強社區(qū)文化建設(shè)，將傣劇作為社區(qū)文化建設(shè)和宣傳的重點和要點，圍繞傣劇唱腔演唱技巧的特點和優(yōu)勢進行推廣。除了特定的傳統(tǒng)節(jié)日劇目展演外，還要不定期組織各類傣劇演出活動，讓泰劇融入人們的日常生活，最終成為文化生活不可或缺的一部分。社區(qū)要組織多元化的傣劇文化活動，如泰劇知識講座、泰劇演出等，可邀請社區(qū)居民參與。居民也可組織傣劇表演團隊，社區(qū)為其提供排練場地和設(shè)備，還可組織泰劇表演比賽，既能豐富居民業(yè)余生活，還能增強其對本民族文化的認同感與自豪感。除此之外，在社區(qū)公共空間景觀設(shè)計上融入傣劇元素，如在社區(qū)墻壁、廣場上繪制與傣劇文化有關(guān)壁畫和涂鴉[4]，制作與傣劇主題相關(guān)的雕塑，營造濃厚的傣劇文化氛圍，讓傣劇逐步滲人居民生活中。

2.4.2 文化宣傳

傳統(tǒng)媒體和新媒體相結(jié)合，對傣劇唱腔演唱技巧進行多層次、多維度的文化宣傳。傳統(tǒng)媒體包括電視、廣播、報紙等，面向的群體偏老齡化，可開設(shè)專門的傣劇文化欄目或節(jié)目，在某個固定時間播出，內(nèi)容可包括傣劇經(jīng)典劇目、演唱教學視頻、文化專題報道等，吸引老一輩人對傣劇的關(guān)注。新媒體平臺包括社交媒體平臺、視頻平臺、音頻平臺、知識分享平臺等，其傳播速度快、互動性強，應(yīng)根據(jù)各平臺特點推送不同的內(nèi)容。在抖音、快手等短視頻平臺，可推送精美的傣劇短視瀕、傣劇文化的圖文和故事等，吸引更多年輕群體關(guān)注。

2.5促進市場開發(fā)與推廣

持續(xù)加大對傣劇劇目創(chuàng)作的投入與扶持力度，深入挖掘傣族歷史文化資源和內(nèi)涵，結(jié)合當下的現(xiàn)實生活素材，創(chuàng)作新的品牌劇目。新的品牌劇目要體現(xiàn)時代特色，具有深刻的思想內(nèi)涵深刻與較高的藝術(shù)水準。在創(chuàng)作過程中，既要注重劇本的文學性與戲劇性，又要關(guān)注劇目表演質(zhì)量，致力于打造高水準、高質(zhì)量的傣劇劇目。要積極參與各類國家級、省級戲劇節(jié)、藝術(shù)節(jié)等活動，通過這些平臺將品牌劇目推向更大的舞臺，擴大傣劇劇目市場，以此提高傣劇的市場知名度與美譽度，為傣劇的市場開發(fā)與推廣奠定堅實基礎(chǔ)[5]。要繼續(xù)拓展演出市場，尋求多元化演出渠道，積極與各大劇場和演出平臺保持長期穩(wěn)定的合作關(guān)系。要結(jié)合現(xiàn)代技術(shù)，開展線上演出活動，讓更多人接觸和認識傣劇。當時機成熟時，可開發(fā)與傣劇相關(guān)的文化產(chǎn)品和衍生品，形成產(chǎn)業(yè)鏈條，為泰劇的傳承與發(fā)展創(chuàng)造更多經(jīng)濟收益，提升泰劇的品牌價值與文化影響力，實現(xiàn)文化傳承與經(jīng)濟發(fā)展相互促進。

3結(jié)語

泰劇唱腔演唱技巧是傣劇藝術(shù)的靈魂所在，而今天的傣劇正迎來全新的變革。未來，它的唱腔技巧將面臨更多挑戰(zhàn)，如果固守傳統(tǒng)、不求創(chuàng)新，僅靠文化情懷維系傳承，勢必難以持久。因此，傣劇必須與時俱進，契合當代審美，讓這一瑰麗的少數(shù)民族戲曲在新時代綻放更耀眼的光芒。

參考文獻：

[1」胡媛芳.非遺傣劇的演出特征與發(fā)展現(xiàn)狀探析[J」.當代戲劇，2025（3）：64-68.

[2」鄧家堃，楊楊.德宏傣劇表演藝術(shù)賦能產(chǎn)業(yè)發(fā)展研究[J」.四川戲劇，2024（10）：110-113.

[3」屈永仙.傣劇在多元文化背景下的傳承和發(fā)展探究［J].中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，2023（4）：39-47.

[4」王泊寧.云南德宏傣劇的傳承與發(fā)展［J］.中國戲劇，2022（3）：54-56.

[5」劉佳云.云南少數(shù)民族劇種的生存現(xiàn)狀及發(fā)展對策研究[J].民族藝術(shù)研究，2021，34（5）：118-126.