高中音樂課開設戲劇表演課的育人作用探索

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2025）11—165—03

戲劇，是一門以舞臺視覺為基本呈現方式的綜合性藝術，其綜合性涵蓋甚廣，通常包含文學、繪畫、雕塑、音樂和舞蹈等多種藝術成分，戲劇作品是運用多種藝術樣式或表現手段來呈現的戲劇藝術。同時，戲劇又是表演的藝術，由演員裝扮人物，為觀眾表演故事。以生活中的故事為腳本，進行一定藝術化的處理，提高生活中常規事物的審美價值，并通過“動作”這一戲劇藝術語言進行模仿，以期揭示特定人物的命運，展現人類普遍性情感。在2014—2016年，國家層面依據早期經驗持續推進戲曲進校園活動，如《國務院辦公廳印發關于支持戲曲傳承發展若干政策的通知》強調戲曲教育的重要性，并要求學校結合實際情況強化戲曲內容的教育教學。教育部發布了《義務教育藝術課程標準（2022年版）》涵蓋了音樂、美術、舞蹈、戲劇（含戲曲）、影視（含數字媒體藝術）等五個學科。[2這表明戲曲作為中華優秀傳統文化的重要組成部分，已經被正式納入基礎教育課程體系，確立了其在普及教育中的地位。由此，我校開設《音樂與戲劇表演》模塊教學中，學生采用興趣式選修模塊的形式，進入戲曲教室，開設戲曲及戲劇模塊教學。并拓展課后活動，組建元音社社團，進人科學系統規范化的訓練，打開學生對戲曲的認知，啟迪它們對戲曲的興趣大門。

蔡元培主張教育要適應受教育者身心發展的實際，他說教育者應“深知兒童身心發達之程序，而擇種種適當之方法，以助之。”就像農家對待植物那樣，干則灌溉之，弱者則支持之，畏寒則置之溫室，齋食資以肥料。”我們要鼓勵學生“尚自然，展個性”，在教學方法上，要重視啟發式教育，提倡學生學會“自覺一自動一自學—自究”的學習方法。不要把戲劇教學當做課堂中完成的任務，更不要像注水人瓶一樣注滿了就算完事了。應當重要的是，引導學生自己創遍劇本，“我來當導演，一起來表演”，從而激發他們對戲劇表演產生的興趣，嘗試一度創作到二度創作，最終通過自己的努力，實現自己的“導演夢”“演員夢”，并對其他同學的表演進行評價，提出自己獨特的見解和意見性建議。由此，讓我們的戲劇表演課程由“讓你學”變成“我要學”，真正達到學生內心中的“渴望學”“愿意學”“精品學”。筆者試圖結合自身教學經驗，總結近十幾年的教學實踐案例，探索戲劇表演的育人功能。藝術對于人來說，最大的價值就是熏陶、放松！高中學生課業及升學壓力較大，常產生一定心理壓力等，屬于要關注針對的群體之一。結合高中生的心理需求和戲劇的相關專業理論，筆者將從合作能力、共情能力、創造能力和角色體悟能力等角度展開論述。期待與各位同仁一同探索和交流，戲曲教育促進美育發展的實踐路徑。

一、戲劇表演可以增強學生們的合作能

學校應清醒認識到美育工作的重要性，美育市高校“五育”中的重要內容，是以馬克思主義美育觀為引領，強化當代中學生審美教育，培養學生認知真善美的能力和追求真善美的理想。新時代學校美育被賦予以美增智、以美養德、以美鑄魂的新內涵。我們需要更新美育觀念，豐富美育手段、強化美育功能，以此進一步構建中學“大美育”體系，凝聚培養新時代的強大合力。[筆者管見以為，培養學生的終身學習能力情緒控制能力及應變能力等乃戲劇教育在高中普及之核心任務，讓學生們學會求知、學會做事、學會共處、學會發展、學會改變。在課堂實踐之中，是學生們通過后天習得的素養改變或豐富其基本性格，學會構建適合自已的社會環境。筆者在開設《音樂與戲劇表演》這門課時，讓學生們自己做“導演”，自己做“演員”，實現他們的“導演夢”與“演員夢”。在排練的過程中，有互相合作的，同時也、”存在“不愿意”和“不敢”等心理因素而推脫排練的。筆者認為，某種意義而言，這也許正是他們性格被束縛“走不出去”的原因，也正是戲劇課程亟待解決的核心問題之一。

于是，筆者嘗試通過鼓勵與贊美，及時地引導他們，讓他們慢慢接受在一節課中初步嘗試表演的做法。比如革命現代舞劇《白毛女》中的片段，《扎紅頭繩》中的楊白勞和喜兒的父女見面時的喜悅心情，我們用舞蹈動作來表現。先交給學生唱會歌詞，之后男生扮演楊白勞，女生扮演喜兒，教師給大家提前設計好動作，帶領大家一起學習跳舞，之后請個別同學上來給大家表演。起初，有“不好意思”的同學，比較內秀、文靜，但是舞蹈動作比較舒展，教師及時做到適度的夸獎和認可，就會大膽自信的上來表演。雖然有一絲絲羞澀，但是還是能夠很好的完整的表演。男生就比較活躍了，可以大膽自信甚至夸張的來表演楊白旁這一角色。就這樣，我們的一節高中音樂課，就會在歡聲笑語和一陣陣鼓掌聲中度過。我相信：這樣的情感體驗教學模式，就可以充分的挖掘學生的潛力，使他們可以看到自己的另一面，原來“我也可以這樣大膽的去做，效果也不錯呢！”

二、戲劇表演更好的讓學生們感受生活，體驗人生真諦

“人生如戲，戲如人生！”2019年6月，國務院辦公廳印發的《關于新時代推進普通高中育人方式改革的指導意見》指出，要加強美育工作，積極開展舞蹈、戲劇、影視與數字媒體藝術等活動，培養學生藝術感知、創意表達、審美能力和文化理解素養。[3]

筆者嘗試讓學生在欣賞了部分經典劇目并模擬演出后，可以自己做編劇，自己學著寫劇本，將自己的創意和內心中自己最想說的話，最想做的事，用文字描述出來。其后大家通力合作，將劇本演出來，表達他們的心聲和情感。去年我們的作品中有一個音樂劇《別禮》，特別的感人。劇情是這樣的：在一個家庭中，父母離異，兄妹倆被分開，妹妹由媽媽撫養留在城里，哥哥被父親帶回了農村。兄妹就要分開，在分手的剎那，兄妹倆難舍難離。那種痛徹心扉的離別，直接深入到孩子們心中，據說這是個真實的故事，孩子們把它寫了出來，并編寫成了劇本。有了自己的真實情感的流露，不僅演員身臨其境，情不自禁入戲；場外的觀眾也是潸然淚下，不停抽泣。讓大家無不深思落淚。成人們不僅應該珍惜家庭，呵護孩子的心靈，更應該好好經營婚姻，不要給孩子留下心理的陰影和創傷。此劇本也真實的反映了當代中學生所面臨的家庭苦境，他們無不傷心卻又束手無策的現狀。孩子們將此劇排演完，并參加了展演比賽，榮獲了不錯的獎項。這也是對他們的創造力和付出給予的及時的認可和贊賞，他們既實現了演員的夢想，又在戲里表達了自己心聲，對他們的心理撫慰是不言而喻的。

三、戲劇表演中的創造力是能夠帶來愉悅的

根據筆者多年的教學經驗是：人在創造中是最快樂的！創造力所帶來的愉悅，可以讓人更有力量直面困境！戲劇表演幫助人們把內在的沖突外化，通過行為練習，突破單一固化的行為模式，從而改變認知，提升心智。這是一個從頭腦到身體，再從身體到頭腦的學習過程。戲劇一定程度上跨越了“知道”與“做到”之間的鴻溝，以及其所帶來的心理困境，直接從身體和行為開始改變，頭腦和認知在行動和感受的變化中，不斷整合更新。比如，在音樂與戲劇表演課程中，筆者要求同學們先去模仿優秀的經典的作品，之后再自己改編創作劇本，加入表演，讓他們充分地體會到演員與劇本的重要性！作為導演，要大膽的革新，大膽的改進排練進度！安排劇情的進度，挖掘演員的潛力，不斷引導或示范劇中人物的內心變化和表情的控制，加上身體肢體的高度配合，才能夠更好地表演出劇情所要表達的。比如歌劇《卡門》中的唱段，《你們可知道》中要表演那主人的聲音和唱段中的表達，要很入戲，加一些戲劇性的表演唱，才能夠充分告訴我們“什么是愛情？”這就需要大家夸張的，帶有自己的表演天賦，來大膽發揮他們的創造力！在我的鼓勵下，帶領他們沖五關斬六將，一直將比賽沖到了全國藝術展演中，得到了專業人士和領導及觀眾的好評。這些來之不易的成績，離不開學生們的付出和努力，當然這種可喜的成就，同時也給他們帶來了自信和愉悅的快感。筆者經常在課上告訴他們：劇本是一度創作，表演是二度創作。只有大家自信地、大膽地合作，彼此默契，才能夠將戲劇表演得更好，更加逼真，更能體會到藝術的真諦！

四、戲劇表演可以豐富人生，感受不同角色

人生不應該是單一的角色和劇本，而應該是豐富的探索和體驗。體悟不同人物的人生境遇和命運走向，從而回溯現實，賦予現實以勇氣和智慧，這是戲劇表演的魅力。通過創造來為人們賦能，人在創造中，自然流淌出愉悅的體驗，讓僵化的模式開始流動，開始探索人生的更多可能性！比如：筆者在課中，帶領學生們排練話劇《茶館》時，大家以了解解放前老北京南城風物和社會背景歷史為切人點，之后再來演其中的角色時，就更加得心應手，切合主題。將劇中的人物表現得淋漓盡致，栩栩如生。藝術是人類智慧的結晶，它帶給我們美的享受和心靈的震撼，感情的寄托和思想上的共鳴，也是人類寶貴的財富和遺產，值得我們去學習，去借鑒。戲劇教學是基于音樂藝術與人類精神情感、審美和人文素養于一體的學習過程，具有素質教育鮮明的大眾性和普及性特點，是培養學生音樂學科核心素養的中心環節。音樂教師作為學校音樂教育教學的研究者和直接承擔者，課內外對學生實施具有音樂性、專業性、研究性的教學，課外延伸到助力校園文化的構建，課內外合力提升學生的藝術素養，最終達到育人目的。回顧探討性音樂實踐小組《你導我來演》的音樂劇的學生創編過程以及從中出現的矛盾與爭執。學生從中戲劇表演的過程中體驗了由服從、沉默、反抗、競爭、合作、展示、回避、成功、失敗等，帶來的種種酸甜苦辣、喜怒哀樂。在這種超寫實的課堂社會中經歷的真實生活讓學生在無特長的前提下，激發了編劇、導演、表演、唱、舞等一系列藝術創造潛能，磨練了意志品質，懂得了關愛與協作。這是作為研究性音樂教師創新藝術實踐，創新藝術實踐最渴望的效果和最大的創新點，這也是我們作為專業音樂教師創造能力的拓展，對學生綜合素養的提高將起到了潛移默化的作用。

值得欣慰的是，經過這樣的“知人論世”“知世寓情”，同學們不但了解了戲劇知識，認識了人生百態，同學們的這一作品還獲得了全國中小學藝術展演中戲劇類一等獎。“教”而有思，方知育人方向；“研”而有行，終見教育實效！綜上所述，筆者認為，通過戲劇表演，不僅可以提升高中生的文學修養和藝術品鑒能力，還可以進一步提升戲劇表演“認識一一構思—表現”的理論水平，更可以在通過分析劇本的人物形象而開展創作想象，進行角色構思，再到熟練掌握表演方法和技巧的基礎上進行舞臺表演。由此，高中的學生需要戲劇教育，就像我們需要療愈心靈的完整，需要治愈情緒的流動，更需要有人幫他們來理順情緒的能量。[4必

參考文獻：

[1]朱紫珺.新時代高校美育的價值邏輯與現實路徑[J].助理講師，2025（1）.

[2]中華人們共和國教育部，制定.普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂[M].北京：人民教育出版社，2020.

[3]普通高中教科書.音樂《戲劇表演》選擇性必修[M].長沙：湖南文藝出版社，2020.

[4]張佳蕾.教育戲劇在高中教育中的多層次應用—上海戲劇學院附屬中學教育戲劇課程實驗[J].中國教師，2012（13）.