鋼琴演奏中踏板的類別和運(yùn)用

中圖分類號：J624 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）15-0114-03

鋼琴被譽(yù)為“樂器之王”，其豐富的表現(xiàn)力不僅源于鍵盤上的音符組合，更離不開踏板這一重要裝置的輔助。踏板的出現(xiàn)與發(fā)展，極大地拓展了鋼琴的音響效果和藝術(shù)表現(xiàn)力，使鋼琴音樂在不同時期呈現(xiàn)出多樣的風(fēng)格和特點(diǎn)。然而，鋼琴踏板的運(yùn)用并非簡單的機(jī)械操作，而是需要演奏者深入理解其原理、類別和技巧，結(jié)合不同時期作品的風(fēng)格以及作曲家的意圖進(jìn)行精準(zhǔn)把控，目前，關(guān)于鋼琴踏板的研究雖已有不少成果，但針對其類別解析、運(yùn)用技巧的細(xì)化以及各時期使用原則的系統(tǒng)梳理仍有進(jìn)一步探討的空間。

一、鋼琴踏板的發(fā)展源

鋼琴踏板的發(fā)展歷程與鋼琴本身的演變緊密相連，它的每一次改進(jìn)都在一定程度上推動了鋼琴音樂的發(fā)展。巴洛克時期，古鋼琴踏板裝置簡陋，類似裝置功能單一，主要控制音量或切換音色，應(yīng)用也不廣泛；古典時期，鋼琴制造技術(shù)進(jìn)步帶動踏板改良，18世紀(jì)末延音踏板雛形出現(xiàn)，不過當(dāng)時使用謹(jǐn)慎，僅在特定樂段用于增強(qiáng)和聲與連貫性；浪漫時期成為踏板發(fā)展關(guān)鍵期，右踏板、左踏板完善，中踏板誕生，功能大幅拓展，肖邦、李斯特等作曲家借此營造獨(dú)特的音樂氛圍；到了20世紀(jì)，踏板設(shè)計(jì)制造更精細(xì)，不同類型鋼琴踏板結(jié)構(gòu)與功能出現(xiàn)差異，且在現(xiàn)代多樣音樂風(fēng)格下，運(yùn)用更為靈活，與各類技巧結(jié)合，賦予演奏更多可能。

二、鋼琴踏板的類別解析

（一）右踏板 延音踏板

右踏板是鋼琴踏板中最常用、也是功能最為重要的一個踏板，通常被稱為延音踏板。從結(jié)構(gòu)上來說，當(dāng)踩下右踏板時，它會通過一系列的機(jī)械裝置抬起琴弦上的制音器，使所有正在振動的琴弦能夠持續(xù)發(fā)聲，直到踏板被抬起或制音器重新落下。它的主要作用體現(xiàn)在多個方面。首先，能夠延長聲音的持續(xù)時間，使單個音符或和弦的聲音得以延續(xù)，從而在演奏中營造出連貫、流暢的音樂線條，比如，在演奏一些抒情的旋律時通過合理使用右踏板，可以讓音符之間的銜接更加自然，避免出現(xiàn)聲音的斷裂感，這樣就可以使旋律更加優(yōu)美動人。并且，右踏板還能增強(qiáng)和聲的效果，當(dāng)演奏多個和弦連續(xù)進(jìn)行時，踩下踏板可以讓前一個和弦的余音與后一個和弦的聲音相互疊加，形成豐富的和聲層次。

（二）左踏板- 弱音踏板

左踏板通常被稱為弱音踏板，它的主要功能是減弱鋼琴的音量，同時對音色也會產(chǎn)生一定的影響。在三角鋼琴和立式鋼琴上，左踏板的工作原理有所不同，在三角鋼琴中，踩下左踏板時，琴槌會向一側(cè)移動，使得琴槌與琴弦的距離縮短，從而減小敲擊琴弦的力量，達(dá)到減弱音量的效果，而且這種變化還會使音色變得更加柔和、細(xì)膩，而在立式鋼琴中，左踏板的作用是讓琴槌整體向前移動，靠近琴弦，同樣是通過減小敲擊力度來降低音量，但音色的變化相對三角鋼琴來說不夠明顯。左踏板的運(yùn)用在鋼琴演奏中具有重要意義，它可以幫助演奏者在需要表現(xiàn)柔和、安靜的樂段時，有效控制音量，避免聲音過于響亮而破壞音樂的意境2]

（三）中踏板 保留音踏板

中踏板在不同類型的鋼琴上功能有所不同。在三角鋼琴中，中踏板通常被稱為保留音踏板，它的主要作用是保留已經(jīng)按下的音符的聲音，而不影響后續(xù)彈奏的其他音符，具體來說，當(dāng)踩下中踏板時，只有在踩下踏板之前已經(jīng)按下的琴鍵所對應(yīng)的制音器會被抬起，而之后彈奏的琴鍵所對應(yīng)的制音器仍然保持正常工作狀態(tài)，這樣一來，就可以實(shí)現(xiàn)保留特定音符的聲音，同時彈奏其他音符而不受到延音的干擾。中踏板的這一功能在演奏復(fù)雜的和聲和多聲部音樂時非常有用，在巴赫的復(fù)調(diào)作品中，中踏板的使用可以幫助演奏者更好地保留某些聲部的聲音，使各聲部之間的銜接和呼應(yīng)更加清晰。

（四）手指踏板 保留特定音

手指踏板在鋼琴使用上需要更多地熟悉作曲家的作曲風(fēng)格，還要有非常成熟的審美，才能合理運(yùn)用。一般曲譜上并沒有特殊標(biāo)記，要根據(jù)實(shí)際情況來合理使用，如和聲上需要更加綿密的連接，而且不想使用太多右踏板的共鳴時，需要使用手指保留低音的和聲，右手獲得相對自由的表達(dá)，方可使用手指踏板，還有在彈奏莫扎特時期的音樂時，并不需要太多右踏板的共鳴，但是沒有右踏板的共鳴，音色又會變得很干，所以這時手指踏板起到了非常重要的作用，利用左手保留特定的音群來實(shí)現(xiàn)既有一定程度共鳴，聲音效果又符合當(dāng)時的審美。

三、鋼琴踏板的運(yùn)用技巧

（一）以踩下深淺劃分的技巧

在鋼琴演奏中，踏板踩下的深淺程度直接影響聲音的特質(zhì)與音樂的表現(xiàn)力，淺踩踏板時，制音器僅部分抬起，輕微延音與融合音符，既避免聲音過度拖沓，又能弱化制音器對琴弦振動的限制，賦予音色柔和連貫的質(zhì)感[3。這種踩法尤其適用于古典時期追求聲部清晰、結(jié)構(gòu)分明的作品，如莫扎特的鋼琴曲目，既能維系音符間的銜接，又不破壞音樂的透明感與典雅氣質(zhì)；在快速音階或琶音演奏中，淺踩踏板可使音符自然融合，達(dá)到流暢的音響效果，同時確保節(jié)奏的清晰穩(wěn)定。半踩踏板的深度介于淺踩與全踩之間，適中的制音器抬起程度帶來比淺踩更顯著、卻不及全踩強(qiáng)烈的延音效果，其核心功能在于精準(zhǔn)調(diào)控和聲融合度與聲音持續(xù)時長，在處理復(fù)雜和聲進(jìn)行的樂段時極具價(jià)值。通過半踩踏板，前一個和弦的余音能與后續(xù)和弦適度疊加，豐富和聲色彩的同時保持聲部清晰，如舒伯特即興曲中，半踩踏板助力和聲段落的自然過渡。全踩踏板將制音器完全抬起，實(shí)現(xiàn)最強(qiáng)延音效果，常用于塑造宏大飽滿的音響氛圍，或凸顯和聲厚重感與音樂情感高潮，但全踩踏板使用不當(dāng)易造成聲音渾濁、節(jié)奏紊亂，演奏者需結(jié)合作品實(shí)際，謹(jǐn)慎把控運(yùn)用時機(jī)與時長，實(shí)現(xiàn)最佳音樂表現(xiàn)。

（二）以踩下時間劃分的技巧

1．節(jié)奏踏板

節(jié)奏踏板也稱為“連音踏板”，它的操作方法是在音符發(fā)聲的同時或稍微提前踩下踏板，在節(jié)奏的重音或音符的轉(zhuǎn)換點(diǎn)抬起踏板，然后再根據(jù)新的音符重新踩下，這種踏板技巧的主要作用是配合音樂的節(jié)奏，使音符之間形成連貫的連音效果，同時又能清晰地劃分節(jié)奏層次。比如，在演奏具有明顯節(jié)奏型的作品，如圓舞曲、進(jìn)行曲時，節(jié)奏踏板可以幫助突出節(jié)奏的強(qiáng)弱規(guī)律，增強(qiáng)音樂的動感，以約翰·施特勞斯的圓舞曲為例，在每小節(jié)的第一拍踩下踏板，隨著節(jié)奏的進(jìn)行，在適當(dāng)?shù)奈恢锰鹛ぐ澹姑總€小節(jié)的和聲更加飽滿，同時又保持了圓舞曲輕快、流暢的節(jié)奏特點(diǎn)。

2.音后踏板

音后踏板是指在音符按下之后再踩下踏板，也就是先讓音符發(fā)聲，然后迅速踩下踏板以延長聲音，這種踏板技巧的優(yōu)點(diǎn)是可以避免制音器在音符發(fā)聲前抬起，從而保證音符的初始發(fā)音清晰，之后再通過踏板來延續(xù)聲音。

3．音前踏板

音前踏板與音后踏板相反，是在音符即將按下之前提前踩下踏板，抬起前一個踏板的同時踩下新的踏板，以實(shí)現(xiàn)聲音的無縫銜接，這種技巧主要用于連接兩個不同的和聲或樂段，使前一個和聲的余音與后一個和聲的聲音自然融合，避免出現(xiàn)聲音的斷裂

4．顫音踏板

顫音踏板主要用于演奏顫音或快速重復(fù)的音符時，通過快速、有節(jié)奏地踩放踏板，來增強(qiáng)顫音的效果和聲音的層次感，具體操作時，踏板的踩放節(jié)奏要與顫音的節(jié)奏相配合，一般是在每個顫音的周期內(nèi)輕輕踩放踏板一次，從而使每個音符的聲音在短暫延音后迅速斷開，形成清晰、有活力的顫音效果[4。

譜例1

（三）混合踏板的使用技巧

混合踏板主要是結(jié)合作曲家的譜面要求，結(jié)合使用手指踏板、左踏板、中踏板、右踏板，形成一套有機(jī)的操作系統(tǒng)。比如，在拉赫瑪尼諾夫的《科雷利主題變奏曲》中（如譜例1所示），在第四變奏中，作曲家要求在一個小節(jié)范圍內(nèi)，從低音和聲和高音旋律聲部有音色的明暗對比，還有特定聲部的延留，并且在第三拍時又回到了第一拍的音色，所以在這種情況下就要使用混合踏板的方式來處理。在第一拍時使用右踏板并且手指踏板保持和聲直到第二拍，然后同時使用中踏板和左踏板，一方面保留了第一拍的和聲，另一方面預(yù)備了第二拍的音色對比，使得第二拍的音色順利奏出，到第三拍時只使用右踏板來回溯到第一拍的音色要求。這樣演奏出來的聲音效果是符合作曲家的本意的，并且聲部之間的音色相對獨(dú)立，層次分辨更加明顯，把所有的踏板功能都使用到了。

四、各時期及主要作曲家踏板使用原則

（一）古典時期作品的踏板使用

古典時期（約1750—1820年）的音樂風(fēng)格以簡潔、清晰、均衡為主要特點(diǎn)，注重音樂的結(jié)構(gòu)和邏輯，聲部之間的層次分明，在這一時期的鋼琴作品中，踏板的使用相對較少且較為謹(jǐn)慎，主要目的是增強(qiáng)音樂的連貫性和和聲效果，而不會過度使用以免破壞音樂的清晰結(jié)構(gòu)。以莫扎特的鋼琴作品為例，他的音樂風(fēng)格輕盈、典雅，充滿了古典主義的精致和優(yōu)美，在他的鋼琴奏鳴曲和協(xié)奏曲中，踏板的使用通常是為了連接一些長樂句或營造柔和的和聲背景，而且往往采用淺踩或半踩的方式，避免延音過長導(dǎo)致聲音渾濁。

（二）浪漫時期作品的踏板使用

浪漫時期（約1820—1900年）的音樂風(fēng)格強(qiáng)調(diào)個人情感的表達(dá)，追求豐富的音色和強(qiáng)烈的對比，踏板的使用在這一時期得到了極大的拓展和創(chuàng)新，成為作曲家表達(dá)情感和營造音樂氛圍的重要手段。肖邦作為浪漫主義時期鋼琴音樂的代表作曲家之一，對踏板的運(yùn)用達(dá)到了極高的境界，他的作品中踏板的使用非常細(xì)膩、復(fù)雜，幾乎每一首作品都詳細(xì)標(biāo)注了踏板的使用方法，肖邦的踏板運(yùn)用主要用于營造朦朧、夢幻的音色效果，連接不同的和聲層次，以及表現(xiàn)旋律的歌唱性和情感的細(xì)微變化。

五、鋼琴演奏中踏板運(yùn)用的提升策略

（一）尊重作曲家原意

作曲家在創(chuàng)作作品時，往往會根據(jù)自己的音樂理念和表達(dá)意圖，對踏板的使用進(jìn)行標(biāo)注和設(shè)計(jì)，因此，演奏者在學(xué)習(xí)和演奏作品時，先要認(rèn)真研究樂譜上的踏板標(biāo)記，理解作曲家的意圖，這些標(biāo)記包括踏板的踩下位置、時長、深淺等，每一個細(xì)節(jié)都可能蘊(yùn)含著作曲家對音樂音色、和聲和情感的特定要求。例如，肖邦的作品中踏板標(biāo)記非常細(xì)致，甚至?xí)?biāo)注到具體的音符和節(jié)奏點(diǎn)，演奏者只有嚴(yán)格按照這些標(biāo)記來使用踏板，才能準(zhǔn)確傳達(dá)肖邦音樂中獨(dú)特的韻味和情感，當(dāng)然，在尊重作曲家原意的同時，也需要結(jié)合演奏者自身的理解和感悟，但前提是要建立在對作曲家意圖的準(zhǔn)確把握上。

（二）準(zhǔn)確解讀樂譜

準(zhǔn)確解讀樂譜不僅僅是看清楚音符和節(jié)奏，還包括對音樂風(fēng)格、和聲結(jié)構(gòu)、聲部層次等方面的深入分析，通過分析樂譜可以了解到哪些地方需要使用踏板來增強(qiáng)和聲效果，哪些地方需要避免踏板使用以保持節(jié)奏的清晰，如在演奏古典時期的作品時，通過對樂譜的和聲分析，可以確定在哪些和弦轉(zhuǎn)換的地方使用踏板來連接和聲，而在快速的音階段落則需要謹(jǐn)慎使用踏板以免節(jié)奏模糊。

（三）重視聽覺監(jiān)督

踏板的運(yùn)用效果最終是通過聽覺來體現(xiàn)的，因此，演奏者在練習(xí)和演奏過程中，要始終保持對聲音的敏感和監(jiān)督，在踩下踏板時，仔細(xì)聆聽聲音的變化，判斷延音是否合適，和聲是否清晰，音色是否符合音樂的要求[5。如果發(fā)現(xiàn)聲音渾濁或節(jié)奏模糊，要及時調(diào)整踏板的踩下深淺和時長，如在練習(xí)一首作品時可以先不使用踏板，單獨(dú)練習(xí)音符和節(jié)奏，確保節(jié)奏準(zhǔn)確、聲部清晰，然后再逐漸加入踏板，通過聽覺來檢驗(yàn)踏板的使用是否恰當(dāng)，是否與音樂的表現(xiàn)相契合，也可以通過錄音的方式將自己的演奏錄制下來，從第三方的角度進(jìn)行聽覺分析，找出踏板運(yùn)用中存在的問題并加以改進(jìn)。

（四）大膽實(shí)踐與創(chuàng)新

雖然要尊重作曲家的原意和傳統(tǒng)的踏板使用原則，但鋼琴演奏也是一種創(chuàng)造性的藝術(shù)活動，演奏者可以在理解和掌握基本技巧的基礎(chǔ)上，結(jié)合自己的藝術(shù)感悟和審美體驗(yàn)，進(jìn)行大膽的實(shí)踐和創(chuàng)新，不同的演奏者對同一部作品可能會有不同的理解和詮釋，通過對踏板運(yùn)用的創(chuàng)新，可以賦予作品新的藝術(shù)魅力。

六、結(jié)束語

鋼琴踏板作為鋼琴演奏中不可或缺的重要組成部分，其類別多樣，運(yùn)用技巧豐富，且在不同時期和不同作曲家的作品中有著不同的使用原則，深入研究鋼琴踏板的發(fā)展溯源、類別解析、運(yùn)用技巧以及各時期的使用原則，對于鋼琴演奏者來說至關(guān)重要。通過尊重作曲家原意、準(zhǔn)確解讀樂譜、重視聽覺監(jiān)督和大膽實(shí)踐創(chuàng)新等提升策略，演奏者能夠更好地掌握鋼琴踏板的運(yùn)用技巧，將踏板與鍵盤演奏有機(jī)結(jié)合，從而更生動、更深刻地詮釋鋼琴作品的內(nèi)涵與魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]印慧媛.鋼琴演奏中踏板技術(shù)的應(yīng)用研究[J].匠心，2024，（06）：105-107.

[2]石力佳.踏板在鋼琴演奏中的重要作用及應(yīng)用[J].藝術(shù)大觀，2024，（11）：76-78.

[3]羅華穎.鋼琴演奏中背彈能力訓(xùn)練與踏板彈奏運(yùn)用[J].三角洲，2024，（05）：180-182.

[4]智園行方.鋼琴演奏中合理使用踏板的重要性[J].鋼琴藝術(shù)，2023，（12）：29-33.

[5]余琦.鋼琴表演中踏板技術(shù)的運(yùn)用[J].藝術(shù)大觀，2023，（20）：46-48.

（責(zé)任編輯：趙靜琪）