中圖分類號:J954 文獻標識碼:A 文章編號:2096-7357(2025)20-0116-03
動畫電影在技術革新與觀眾審美提升的雙重推動下,逐漸突破兒童娛樂的單一功能定位,成為承載民族文化基因與藝術創(chuàng)新的重要媒介。如何在保留娛樂性的同時,實現(xiàn)傳統(tǒng)文化資源的創(chuàng)造性轉化,是當代動畫產(chǎn)業(yè)亟待探索的核心命題。追光動畫作為中國動畫領域的探索者,通過《長安三萬里》《白蛇:緣起》《新神榜:楊戩》等作品構建“新傳說、新神榜、新文化”三大創(chuàng)作矩陣,初步形成“追光宇宙”的敘事體系。其依托數(shù)字技術與美學重構,將水墨意境、神話符號等傳統(tǒng)文化元素轉化為兼具民族特色與國際傳播力的動畫語言,為中國動畫電影在全球化語境下的文化表達提供了實踐參考。
一、追光動畫中傳統(tǒng)美學的回與啟示
中國動畫電影自誕生之初便與傳統(tǒng)文化血脈相連。從《大鬧天宮》對京劇臉譜與敦煌壁畫的解構,到《小蝌蚪找媽媽》對水墨畫技法的數(shù)字化轉化,傳統(tǒng)美學始終是動畫創(chuàng)作者的精神母體。這種文化基因不僅賦予中國動畫獨特的民族標識,更在全球化語境中構建起“以文化人”的審美范式。意境美學作為中國傳統(tǒng)美學的核心范疇,其“言有盡而意無窮”的特質為動畫電影提供了超越具象敘事的審美維度。宗白華指出:“藝術家以心靈映射萬象,代山川而立言,他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調與客觀的自然景象交融互滲,成就一個鳶飛魚躍,活潑玲瓏,淵然而深的靈境。這靈境就是構成藝術之所以為藝術的‘藝境’”。這一論斷揭示了意境的本質——它是創(chuàng)作者精神世界與客觀物象的交融共生,是虛實相生的審美空間。意境美學通過“虛實相生”的藝術效果,在動畫電影中構建起觀眾與影像的對話場域,以“有限之象”觸發(fā)“無限之思”,這種互動式的觀影體驗讓觀眾更加主動地參與到電影的世界中,增強了觀影的趣味性和深度。通過意境的運用,動畫電影能夠打破時空限制,將觀眾帶入一個更加廣闊和深邃的藝術世界。
(一)新傳說系列:經(jīng)典重構與時代精神的共生
新傳說系列以民間傳說與文學經(jīng)典為藍本,通過“解構一重構”的敘事策略,賦予傳統(tǒng)文本以當代價值內(nèi)核。其代表作《白蛇:緣起》以晚唐捕蛇村為背景,重構“白蛇傳”前傳,將“人妖殊途”的宿命感與女性意識覺醒的現(xiàn)代命題交織;《白蛇2:青蛇劫起》則以賽博朋克風格的“修羅城”為舞臺,通過青蛇與蒙面少年的羈絆,探討身份認同與救贖主題。最新作品《白蛇:浮生》回歸南宋臨安,以“浮生若夢”為敘事母題,通過許仙與白蛇的“三世情緣”重構傳統(tǒng)愛情敘事,融人現(xiàn)代婚姻觀中的平等意識,強化“斷橋相會”“端午現(xiàn)形”等經(jīng)典場景的意境表達。
(二)新神話系列:神話體系的科技化詮釋
新神話系列以“神話新編”為創(chuàng)作理念,將傳統(tǒng)神話人物與近未來科技語境相結合,構建起具有東方美學特征的賽博宇宙。其代表作《新神榜:哪吒重生》以民國時期的東海市為舞臺,將哪吒的“三頭六臂”轉化為機械義體,以賽博格形態(tài)重構“剔骨還父”的經(jīng)典母題;《新神榜:楊戳》則通過“混元氣”驅動的飛船與“太極圖”幻化的虛擬空間,將商周封神之戰(zhàn)與未來機械文明疊合。該系列通過科技符號的介入,打破神話敘事的時空界限,使傳統(tǒng)意象獲得數(shù)字時代的闡釋空間,形成“傳統(tǒng)內(nèi)核 + 科技外殼”的敘事范式。
(三)新文化系列:文化記憶的新生
新文化系列聚焦傳統(tǒng)文化精髓的當代呈現(xiàn),通過數(shù)字技術將詩詞、書法、繪畫等藝術形式轉化為動畫語言。代表作品《長安三萬里》以48首唐詩為敘事脈絡,運用粒子特效解構古典詩詞的意境,通過三維建模技術還原歷史場景的空間結構,既強化了動畫電影的文化厚度,又為傳統(tǒng)美學的國際化傳播提供了技術支撐。
二、追光動畫的美學范式構建
(一)水墨技法的繼承與創(chuàng)新
水墨筆觸的運用是追光動畫系列電影對傳統(tǒng)山水畫的深刻致敬。水墨的濃淡、干濕、快慢,都在動畫電影中得到了精妙地展現(xiàn)。正如清代畫家石濤所言:“筆墨當隨時代。”追光動畫在繼承傳統(tǒng)的同時不斷創(chuàng)新,使水墨筆觸在動畫中煥發(fā)出新的生命力。首先,在《新神榜:楊戩》中,楊戩被卷人水墨繪成的太極圖場景,創(chuàng)作者運用多種筆法描繪三座山峰:中間最高的山峰筆觸厚重有力,以粗擴線條勾勒出雄偉險峻之勢;兩側山峰筆觸則相對細膩柔和,以輕盈線條描繪山體輪廓,充分展現(xiàn)中國水墨畫的深厚底蘊和獨特魅力。其次,在《白蛇:緣起》開場片段采用了中國傳統(tǒng)水墨風格繪制的方式,通過深沉而富有詩意的畫面揭示許仙與白娘子的前世情緣。水墨濃淡干濕變化豐富,筆觸靈動而富有韻律感,完美呈現(xiàn)水墨畫“以少勝多、以簡勝繁”的藝術特色。
中國美學“意境說”強調藝術需超越形似而達神韻,正如北宋郭熙在《林泉高致》中所言:“真山水之云氣,四時不同:春融怡,夏蓊郁,秋疏薄,冬黯淡。”這一論述以四時云氣之變喻山水之“神”,與追光動畫的藝術追求高度契合。例如,《長安三萬里》黃鶴樓遠景。該畫面運用水墨技法摹寫古典山水韻味,淡墨暈染出遠山朦朧,濃墨勾勒近景細節(jié),虛實相生間形成空間縱深;山巒起伏、霧氣氤氳,黃鶴樓以清晰之姿立于朦朧之境,通過遠近對比既展現(xiàn)自然造化之遼闊,又寄寓“物我交融”的意境。
(二)東方意象的運用與改編
追光動畫在創(chuàng)作中注重從傳統(tǒng)文化中汲取靈感,通過藝術手段將其轉化為具有東方美學特征的動畫場景和角色。正如研究者指出:“縱觀追光動畫的四部作品,從神仙探求存在價值的《小門神》,到茶寵歷險收獲友情的《阿唐奇遇》,再到貓咪尋夢溫暖歸處的《貓與桃花源》和人蛇相戀一往情深的《白蛇:緣起》,傳統(tǒng)文化始終是其創(chuàng)作的根基,并涉及多個層面”[2]。京劇作為中國傳統(tǒng)文化的重要載體,其獨特的表演體系在追光動畫中實現(xiàn)了創(chuàng)造性轉化?!栋⑻破嬗觥穼⒕﹦ 俺钭龃颉钡谋硌菥枞谌氩鑼櫚⑻频慕巧茉欤ㄟ^程式化的身段、手勢等動作設計展現(xiàn)東方藝術的韻律美。影片并非簡單復刻戲曲形式,而是以“意象傳承”為原則,將傳統(tǒng)戲曲語言轉化為符合當代審美的視覺符號。主人公阿唐的每個動作都嚴格遵循戲曲節(jié)奏,既保留了京劇的形神之美,又通過動畫語言消解了傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代觀眾的審美距離。在具體創(chuàng)作中,《小門神》以梅花及春節(jié)民俗為文化符號,拓展了節(jié)日文化的敘事深度;《白蛇:緣起》以油紙傘作為情感載體,生動再現(xiàn)了江南水鄉(xiāng)的審美意象;《新神榜:楊戩》則借鑒敦煌飛天藝術,巫山神女的朱綠配色和舞姿曲線均源自莫高窟壁畫,通過動畫技術將靜態(tài)的壁畫藝術轉化為富有生命力的動態(tài)視覺呈現(xiàn)。追光動畫通過將傳統(tǒng)文化元素有機融人現(xiàn)代動畫創(chuàng)作,不僅拓展了傳統(tǒng)意象的表現(xiàn)形式,更為傳統(tǒng)文化在當代的創(chuàng)造性轉化和創(chuàng)新性發(fā)展提供了新的思路與實踐路徑。
(三)古典美學與現(xiàn)代技術的熔鑄
追光動畫制作團隊既注重表象的生動逼真,又追求內(nèi)在神韻的傳達?!耙孕螌懮瘢紊窦?zhèn)洹钡乃囆g手法,源于中國古代畫論中的形神觀。東晉畫家顧愷之曾提出“傳神寫照”的觀點,強調在繪畫中要抓住人物的精神氣質。概而言之,這種藝術精神重神輕形,求神似而非形似,力求虛實相生甚至化實為虛,重抒情而輕敘事,重表現(xiàn)而輕再現(xiàn),重主觀性、情感性,輕客觀性,并在藝術表現(xiàn)的境界上趨向于純粹的、含蓄蘊藉、言有盡而意無窮的境界[3]
比如在《新神榜:哪吒重生》中,哪吒與龍族的恩怨糾葛作為主線貫穿始終。制作團隊將原版的哪吒鬧海等經(jīng)典情節(jié),使用高超的動畫制作技術進行回溯和閃回,在短短幾秒鐘時間內(nèi)讓觀眾重溫原版神話故事。制作團隊深入挖掘了中國傳統(tǒng)文化,通過細膩的水墨畫風,將神秘而古老的氛圍渲染得淋漓盡致。又如在《長安三萬里》中,高適書寫《燕歌行》時,動畫利用先進的數(shù)字技術,細膩地再現(xiàn)了戰(zhàn)爭場景,觀眾可清晰觀察戰(zhàn)爭細節(jié),深化了觀眾對歷史事件的認知。在季白吟誦《將進酒》的片段中,中國古典美學的“形神觀”得到淋漓盡致的體現(xiàn)。電影制作團隊通過現(xiàn)代動畫技術,成功地營造出了一種連接天上人間的視覺效果。李白的形象通過動畫技術被賦予了更加生動的表現(xiàn)力,他乘著仙鶴來到仙界吟誦《將進酒》。制作團隊將超現(xiàn)實元素與詩歌的浪漫主義色彩相結合,形成獨特的藝術氛圍。追光動畫以數(shù)字建模、物理模擬和實時渲染為核心技術,運用大量的數(shù)字技術和信息手段來增強觀眾的觀影體驗。電影畫面呈現(xiàn)出極高的真實感,為觀眾傾力打造融合古典美學與科技的佳作。
三、意境美學在追光動畫中的多維轉譯實踐
(一)返璞歸真的光影色彩
光影與色彩的運用是營造意境的重要手段。追光動畫電影通過細膩的光影處理,模擬自然光線在不同時間、環(huán)境下的微妙變化,使畫面呈現(xiàn)出返璞歸真的自然美感。精細的光影處理賦予場景生命力,每個細節(jié)都真實動人。如在《白蛇:緣起》中,晨間陽光的刻畫尤為精妙。當?shù)谝豢|陽光穿透云層,觀眾仿佛能感受到大自然的呼吸。這種細膩的光影變化不僅提升了畫面美感,更為故事開篇奠定了明亮基調。而在《白蛇2:青蛇劫起》的修羅城場景則運用大面積的藍色陰影營造危險緊張的氛圍,微小的篝火則帶來溫暖希望。這種冷暖色調的強烈對比,既突顯修羅城的危機四伏,又體現(xiàn)困境中的希望,豐富了畫面的情感層次。再如《長安三萬里》中通過精妙的自然光影運用,成功營造揚州城夜晚繁華與寧靜并存的獨特氛圍。光影效果不僅增強畫面層次感,更使揚州城的夜晚璀璨奪目,展現(xiàn)其“銷金溫柔鄉(xiāng)”的繁華美麗。影片巧妙利用河邊自然燈光映射,描摹出古色古香且充滿生活氣息的揚州城夜景。這些光影與色彩的巧妙運用,不僅增強畫面美感與層次感,更營造出契合影片敘事的氛圍,讓觀眾在視覺享受中沉浸于故事的情感世界。
(二)氣韻生動的場景設計
追光動畫電影中,江南水鄉(xiāng)與城鎮(zhèn)場景承載著深厚的文化內(nèi)涵與獨特的審美特質?!缎¢T神》刻畫的江南小鎮(zhèn),其建筑風格古樸典雅,中式瓦片屋頂與精致屋檐盡顯文化底蘊?!栋咨?:青蛇劫起》中雷峰塔場景以優(yōu)雅的建筑線條與山水云霧相融,紅梅與塔身相映,營造出高潔堅貞的詩意氛圍,完美詮釋自然與人文和諧共生的理念?!栋咨撸壕壠稹放c《白蛇:浮生》中許仙和小白相遇的場景采用典型江南水鄉(xiāng)建筑風格,青綠淡雅的色調與自然環(huán)境相得益彰,錯落有致的街道與穿城而過的河流構成水墨畫般的優(yōu)美景象。追光動畫突破傳統(tǒng)靜態(tài)畫面局限,《新神榜:楊薔》中瀛洲仙島的場景設計融合玄幻元素與古典美學,遵循“近而不浮,遠而不盡”的原則,古樸建筑與現(xiàn)代科技燈光交相輝映,展現(xiàn)奇幻與古典的完美融合。方壺仙島場景則通過深遠的層次感,遠近景的精心刻畫,讓觀眾獲得身臨其境的體驗。追光動畫通過多元化的場景構建,形成了兼具文化傳承與創(chuàng)新表達的視覺風格,不僅拓展了國產(chǎn)動畫的美學邊界,更為傳統(tǒng)文化的當代轉化提供了示范性的創(chuàng)作范式。
(三)天人合一的審美理想
“天人合一”作為中國傳統(tǒng)藝術的文化模式,蘊含人與自然和諧共生的哲學內(nèi)核,是中國美學傳統(tǒng)的重要組成部分4。追光動畫系列作品通過情景交融的表現(xiàn)手法,將畫面與角色情感深度結合,使觀眾沉浸式體驗角色內(nèi)心世界,強化藝術感染力。在《新神榜:哪吒重生》中,龍王敖廣與哪吒的沖突場景堪稱典范:龍王的憤怒引發(fā)海水翻騰,危險珊瑚具象化內(nèi)心仇恨,海浪與環(huán)境動態(tài)呼應增強緊張感?!堕L安三萬里》結尾處,李白“輕舟已過萬重山”的感慨通過遠景、全景與中景鏡頭,將詩人豁達與山水風光完美融合,色彩、光影與音效協(xié)同深化情感表達。追光動畫通過自然意象的細膩刻畫,構建天人合一的視覺意境?!敦埮c桃花源》中綠樹、瀑布與流水交織成和諧生態(tài)畫卷,剛柔對比傳遞對自然的敬畏。《新神榜:哪吒重生》將神話敘事與水資源問題關聯(lián),哪吒帶來降雨的情節(jié)成為人與自然和諧的隱喻?!栋咨撸壕壠稹放c《小門神》中波光江水、蒼翠山林等自然元素,呈現(xiàn)東方神韻與和諧之美。
四、結束語
在全球化進程中,中國動畫電影需扎根民族美學傳統(tǒng),通過技術革新實現(xiàn)藝術表達的創(chuàng)造性轉化,正如研究所指:“伴隨著電影科技的迅猛發(fā)展,如果能發(fā)揚我們自身特有的民族藝術風格,顯示出中國藝術的深厚美學傳統(tǒng)和巨大的藝術感染力,將民族特有的審美韻味與各種現(xiàn)代動畫手法結合,必能重新闖出中國動畫電影的新天地,在世界動畫電影的舞臺上大放異彩”[5。追光動畫以“意境美學”為內(nèi)核,運用數(shù)字技術將傳統(tǒng)美學理論轉化為視聽語言,通過“立象以盡意”的創(chuàng)作思維,在保持文化辨識度的同時建立全球觀眾的情感聯(lián)結。這種創(chuàng)作路徑為中國動畫在全球化語境中尋求差異化表達提供了實踐參考。
參考文獻:
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(責任編輯:趙靜琪)
