藝術大家的胸懷

一個人的胸懷是決定其成就的重要因素，也可以說在具備文化修養、技法等之后，能否成為大家，主要就看胸懷，胸懷狹小的人沒有能成為大家的。胸懷狹與廣也有很多方面。小儒規規焉，小家嚴守各種法紀，不敢越雷池一步，人家一罵一批評，就嚇得不得了，是無法成為大家的。齊白石題李苦禪畫云：“眾人若要罵，吾賢休害怕。”他自題自畫：“……人欲罵之，余勿聽也；人欲譽之，余勿喜也。”

本文不是談藝術家如何對待批評的問題，而是談如何對待其他畫種的問題。清人見外國畫，嘲笑蔑視，“雖工亦匠”“無筆墨”之類的評論太多。所以，中國畫在清朝無甚大變。五四新文化運動前后，外國文化思潮又一次大量傳入中國，一部分人吸收學習，一部分人堅決反對。

凡是大家，都具有廣闊的胸懷。

齊白石終生在傳統中生存發展，按他的情形，應該是堅決反對外國繪畫的。事實卻相反，胡佩衡、胡橐所著《齊白石畫法與欣賞》一書介紹：“白石老人……對西洋畫法也是很注意的。30年前（作者注：指著書時之30年前），他和法國來中國的畫家克羅多常常往來，也互相交談中西畫的理論問題，白石老人曾說：‘得與克羅多先生談，始知中西繪畫原只一理。’我也常見他仔細欣賞西畫復制品，他說要吸取西法的構圖、著色和意趣。后來，還聽到老人對徐悲鴻說：‘現在已經老了，如果倒退30年，一定要正式畫畫西洋畫。’”

“中西繪畫原只一理”，后來，張大千也認真講過類似的話。

胡佩衡、胡橐經常在齊白石身旁，他們對齊白石是十分了解的。齊白石《為蔣兆和畫展題詞》也說：“兆和先生與吾友悲鴻君善，嘗聞悲鴻稱其畫。今始得見所作人物三幅，能用中國畫筆加入外國畫法內，此為中外特見，予甚佩之……”

可見，齊白石不但不排斥西法，而且欣賞、吸收西法，如果年輕30歲，他還要學畫西洋畫，雖然他并沒有做到，但他的胸懷中是能容下西洋畫的。

黃賓虹為20世紀公認的大師，他的畫是純傳統的，但他并不排斥西洋畫。黃賓虹在致朱硯英等人的書信中說：

歐風東漸，心理契合，不出二十年，畫當無中西之分，其精神同也。筆法，西人言積點成線，即古書法中秘傳之屋漏痕。

——致朱硯英書

……始悟古人用筆之法，皆具數十寒暑苦功，而后上紙作畫。其理論極與歐西吻合，如畫筆秀在點，曰起點，為章法之主；曰弱點，為無筆力；曰焦點，為無墨彩。正是中國畫言章法，筆法、墨法相同。

——致傅雷書

即繪畫一事，西人傾向東方古物書籍，融會貫通，勝于中邦學者，與之言論，往往如數家珍，誠是畏友。不出十年，世界可無中西畫派之分。所不同者面貌，而于精神，人同此心，心同此理，無一不合。

——致陸丹林書

一畫開天，筆有轉折起訖。老子謂道法自然，歐西人云自然美，其實一也……

——致吳鳴書

在我的想象中，黃賓虹一生致力于傳統的研究和積厚，必會排斥西法。事實則相反，他對西畫十分親切，“世界可無中西畫派之分”“其實一也”，說明他胸中容得下西畫。

當然，徐悲鴻、蔣兆和、李可染、林風眠等，有的到國外去學習素描、油畫，有的借鑒西法，凡大家之胸懷，必能容納其他，必不會堅決排斥其他。

林紓亦擅畫，但不是繪畫大家，他就完全不能容忍西洋畫，也不能容忍新畫，他在《春覺齋論畫》中說：“……新學既昌，士多游藝于外洋，而中華舊有之翰墨，棄如芻狗，無論鄙夷近人之作，即示以名跡，亦復瞠然，尚何論畫之云。顧要中國人也，至老仍守中國舊有之學。前此論文……今之論畫亦爾。”他是絕對要求“畫術肖古人”，“與古人分”，絕對不能容忍西洋畫。他的畫也確實像古人畫，所以并無建樹。人們只是欣賞他翻譯的外國小說，才重視他的畫。林紓是以文學家、翻譯家而聞名于世的，因為他胸懷中尚能容下西洋小說，所以他能成為文學大家。

李可染說他的畫還要發展，還要邁越，“但不能邁到西洋畫中去”，看來他是不能容忍西洋畫的了，但他的畫室里卻陳列、張貼很多歐洲油畫，他的繪畫之成功，也正是借鑒西洋畫的結果，潘天壽強調“拉大中西繪畫距離”，主張中西畫各自發展，好像是不能容忍西洋畫了，但他的畫室中張貼的唯一一幅畫就是歐洲油畫。大家的胸懷必是廣闊的，此其一也。

（本文為新時代美術高峰課題組、中國畫“兩創”課題組專稿）