水墨畫

繪制/木丁插畫工作室

我的名字叫水墨畫，是中國繪畫藝術的代表，很多人也叫我“國畫”。最基礎的水墨畫，僅用水與墨的組合在紙上創作完成，畫面顏色由黑色和白色構成。水墨畫的特點是近實遠虛，色彩微妙，意境豐富。

我的發展史

我的歷史十分悠久。相傳，我始于唐代，成長于五代，盛行于宋元，明朝至近代以來也在持續地發展。在2000多年前的戰國時期就出現了帛畫，這是一種以白色絲帛為材料的繪畫形式。兩漢和魏晉南北朝時期，由于域外文化與本土文化的撞擊與融合，導致那時的繪畫內容以宗教題材為主，山水畫、花鳥畫開始萌芽。隋唐時期，社會經濟、文化藝術高度繁榮，繪畫也隨之呈現全面繁榮的局面。山水畫、花鳥畫發展成熟，宗教畫達到頂峰，并出現了具有時代特征的人物造型。元、明、清三代的水墨山水和寫意花鳥畫發展得更為突出。文人畫和風俗畫成為中國畫的主流，涌現出許多偉大的畫家。

水墨畫的用墨技法

想要創作一幅水墨畫，就要掌握用墨技巧。因為水與墨配比的不同，墨水也會出現濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等不同形態。每種墨水形態在紙上產生的顏色不同。用墨技法直接影響了作品的質量和藝術效果。

水墨畫的特征

我的特征極為明顯，講究“氣韻生動”，不只局限于物體外表的逼真，還能表達作者的情趣，追求“妙在似與不似之間”的意境。

和西洋畫相比，我們不講究透視，不強調環境對于物體光線變化的細膩繪制，更多的是空白的“布置”和物體的“氣勢”。西洋畫是強調“再現”的藝術，水墨畫是著重體現“表現”的藝術。水墨畫不只在宣紙上勾勒線條，還通過畫面來表現思想與境界，具有極高的藝術價值。