揚州曲藝中的哲學思想探析

彭吉象在《藝術概論》①中提到：“哲學代表著人類理性認識的最高形式，藝術代表著人類感性認識的最高形式，它們一道構成了人類精神王國的兩座高峰。”雙峰并峙，并非風馬牛不相及。曲藝作品，往往也蘊含著深刻的哲理。如揚州曲藝作為中國傳統藝術瑰寶，承載著揚州人樸素的哲思和情感，不僅具有豐富的藝術價值，還蘊含著深刻的哲學智慧。

揚州曲藝的淵源，可追溯至兩千年前。1979年3月，在揚州出土的西漢墓中，出土了兩個說書俑，時間早于四川出土的東漢說書俑。一般認為，揚州曲藝當代流傳的三大主要曲種，揚州評話始于明末，盛于清康乾年間；揚州彈詞形成于明末，興盛于清初；揚州清曲起源于元代的小唱，在元代散曲的基礎上，吸收江淮一帶風行的各種俗曲民歌，加以改造和利用，于明代中葉形成盛于清。②作為口頭表演藝術，揚州三大曲種都孕育于揚州深厚的文化積淀中，體現了各個時代揚州人的精神面貌和哲學思維。

一、揚州曲藝辯證統一的世界觀

揚州曲藝中蘊含著豐富的辯證思維，主要體現在對矛盾對立統一的認識和處理上。在許多曲藝作品中，人物和情節的設置往往體現了陰陽平衡、禍福相依的哲學思想。

中國各曲種在傳播過程中，往往相互影響、借鑒，如《三國》《水滸》幾乎在全國各大評話、評書中均可找到其蹤跡，而《清風閘》（《皮五辣子》）、《飛跎傳》是揚州評話獨有的書目，這是很值得注意的。

在《清風閘》（《皮五辣子》）中，主人公經歷了從富貴到貧窮再到富貴的人生起伏，展現了“物極必反”的辯證規律。……