空閑時(shí)間,我在網(wǎng)絡(luò)上瀏覽,總能刷到這樣的畫面:年輕人舉著自拍桿,在博物館的青銅器前擺出“博物館限定姿勢(shì)”;穿著漢服的姑娘們對(duì)著唐三彩拍照,發(fā)朋友圈配文“穿越千年對(duì)話”;甚至還有博主直播講解文物修復(fù)過程、名畫中的歷史與文化,直播間里擠滿了求知欲旺盛的觀眾。這些曾經(jīng)莊嚴(yán)肅穆的“文化殿堂”,如今成了觀眾最愛的“網(wǎng)紅打卡地”。
如果“炫”是一種得意,我愿意分享這美好瞬間的輕松與得意。
有個(gè)博主說得好:“這是歷史碎片與社交密碼的化學(xué)反應(yīng)?!蹦贻p人用短視頻記錄下文物的“顯眼包”時(shí)刻:兵馬俑突然“活”過來眨眼,青銅器自帶背景音樂旋轉(zhuǎn)跳躍,連故宮的脊獸都成了“表情包界的頂流”。
這些魔性畫面通過算法被推送給更多人,博物館的“冷知識(shí)”瞬間變成“社交貨幣”。更深層的推動(dòng)力,是博物館主動(dòng)“破圈”。殷墟博物館用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)還原殷商文明,讓千年文物與數(shù)字影像疊加,觀眾仿佛能伸手觸摸商周的月光。更別說那些“出圈”的文創(chuàng):故宮的角樓咖啡、河南的考古盲盒,連故宮藻井冰箱貼都需搶購。當(dāng)歷史與奶茶、盲盒、漢服撞個(gè)滿懷,年輕人怎能不“入坑”?
熱鬧背后藏著隱憂。有游客吐槽:“博物館變景區(qū),文物成背景板?!迸艃蓚€(gè)小時(shí)的隊(duì),只為拍張照片發(fā)朋友圈;講解器里循環(huán)播放“買它買它”,連學(xué)術(shù)講座都成了“帶貨直播間”。更有人擔(dān)心,過度商業(yè)化會(huì)讓博物館失去本真——畢竟,有些文物需要靜默地凝視,而非喧囂地打卡。但換個(gè)角度看,這何嘗不是文化覺醒的信號(hào)?當(dāng)年輕人愿意為了一場(chǎng)特展專程飛去一座城,當(dāng)他們?cè)谖膭?chuàng)店前駐足研究“鎮(zhèn)館之寶”的前世今生,博物館早已超越“門票經(jīng)濟(jì)”,成為連接過去與現(xiàn)在的精神紐帶。
如果說“網(wǎng)紅”景點(diǎn)靠的是“氛圍感”,那博物館的“美”更像一場(chǎng)多維度的沉浸式體驗(yàn):站在曾侯乙編鐘前,仿佛能聽見兩千多年前楚地的雅樂;凝視敦煌壁畫,目光劃過的是千年前的礦物顏料與虔誠的信仰。殷墟博物館的裸眼3D讓文物“活”了過來,青州博物館的元宇宙展讓觀眾“穿越”回漢唐。蘇州博物館的粉墻黛瓦藏著江南的精致,成都武侯祠的園林展陳藏著“鞠躬盡瘁”的精神密碼。
當(dāng)博物館從“高冷范兒”變成“煙火氣”,我們既要擁抱這種變化,又要警惕過度娛樂化的陷阱。畢竟,有些文物需要靜心品讀,有些歷史需要深度思考。或許正如網(wǎng)友所說:“打卡是開始,對(duì)話才是永恒的?!?/p>
下次走進(jìn)博物館時(shí),我們不妨少拍兩張照片,多問一個(gè)問題:這件文物背后,藏著怎樣被歲月書寫的故事?當(dāng)歷史的碎片遇上現(xiàn)代的社交密碼,博物館的故事才剛剛開始。