秦腔戲曲發展現狀及當代傳播策略

秦腔誕生于西周時期，最初在岐山、鳳翔一帶流傳，歷經兩千多年的傳承發展，最終成為我國西北最富特色的戲曲形式。秦腔歷史悠久，題材廣泛，無論是唱腔還是旋律，都具有十分鮮明的地域特色，也因此贏得了大量受眾的喜愛。然而隨著時代的發展，人們的審美觀念已經發生顯著變化，休閑娛樂的方式也變得更加豐富，秦腔戲曲的影響力明顯下降，其市場空間也在不斷縮小。在這樣的情形之下，分析秦腔的藝術特色，正視秦腔在發展過程中面臨的困境，積極探索保護和傳承秦腔戲曲的途徑，擴大秦腔的傳播范圍，可以為秦腔藝術的發展注入強勁動力。

一、秦腔的發展脈絡

秦腔的起源可追溯至陜西及甘肅等地所流傳的民間歌舞，其經過漫長的演變，逐漸形成獨特的民間戲種。《史記·廉頗藺相如列傳》記載：“趙王竊聞秦王善為秦聲，請奉盆缶秦王，以相娛樂。”說明當時秦地之歌已經出現。據《中國大百科全書》所載，唐初軍中樂舞《秦王破陣樂》即樂工李龜年擅長唱奏之曲，統稱“秦王腔”。后來此腔調盛行，簡稱“秦腔”，被認為系秦腔之先聲。進入明代后，秦腔得到了進一步發展，并于明末清初趨于成熟。清代，秦腔發展進入鼎盛時期，除東北之外，其他省份均有秦腔流行。乾隆年間，秦腔表演藝術家魏長生三次進京演出，秦腔也因此名聲大噪。

在不斷發展的過程中，秦腔融入多種元素，并最終形成四大流派，分別是東路、西路、南路及中路。其中東路秦腔也稱為“同州梆子”，演唱時采用硬木梆子擊節，這標志著秦腔音樂的產生。東路秦腔底蘊深厚，留下的劇目也十分豐富，各類角色齊全，在表演時注重基本功、特技及架勢，伴奏音樂熱烈奔放。西路秦腔（西府秦腔）主要在陜西寶雞一帶流行，聲腔類型豐富，包括羅羅腔、高腔、勾腔等，表演時注重“虛實相生”，唱腔“火而不爆”“沉而不散”，多有特技。南路秦腔（漢調桄桄）主要流行于陜南，采用漢中方言作為唱詞，以梆子作為伴奏，劇目也比較豐富，唱腔分為歡音及苦音兩種，表演特技十分豐富。中路秦腔（西安亂彈），由東西兩路融合而成，演出規模不大，藝術風格較為淡雅，后經過易俗社的改良，在其他流派當中脫穎而出，成為“改良新聲”。

新中國成立后，為促進秦腔藝術的發展，陜西、甘肅、寧夏等地先后成立多個演出團體，相關部門也陸續頒布多個文件，為秦腔戲曲的傳承與保護提供了堅實的支撐，秦腔藝術也因此得到進一步發展，并頻頻出現于熒屏和舞臺，成功引起廣大民眾的關注。然而隨著時代的發展，秦腔在發展傳承的過程中，仍然面臨著許多挑戰。因此，相關從業者要深刻認識到秦腔的發展困境，并采取應對措施，讓秦腔得以長遠發展。

二、秦腔的藝術特色

秦腔植根于秦地文化，是秦地民眾抒發情感、消遣娛樂的重要方式，在故事題材、音樂風格及表演形式上都具有十分鮮明的特色，具體如下：

（一）故事題材廣泛

秦腔的故事題材來源十分廣泛，無論是歷史故事、民間傳說還是普通人的日常生活，均可作為其創作素材。比如，經典秦腔作品《蘇武牧羊》取材于歷史故事，秦腔戲曲《黃河陣》則取材于小說《封神演義》，秦腔現代劇《生命的綠洲》則取材于真實生活。許多民間藝人在進行劇目創作時，還會將自己的生活體驗，或者對社會現象的觀察融入作品，通過秦腔這一戲曲形式反映世間百態，表達內心豐富的情感。由此可見，秦腔戲曲的取材極為廣泛，創作者結合受眾需求、秦腔發展規律，從不同途徑挖掘創作題材，經過精心創作之后，使其成為精彩的舞臺藝術形式，并成功引起了受眾的強烈共鳴。

（二）唱腔獨特

秦腔的唱腔具有較為鮮明的藝術特色。秦腔唱腔分為板路和彩腔兩部分，其中，板路包括二六板、慢板、箭板、二倒板、帶板及滾板六類；彩腔又被稱為“二音”，是一種獨特的唱腔，音高一般為八度，常用于表現曲折的情節以及人物內心激烈的情感。秦腔的板路和彩腔每段均有歡音和苦音。其中歡音歡快、明亮，適于表現喜悅的情感；而苦音則深沉悲愴，適于表達離愁別緒，訴說凄慘遭遇。

在秦腔表演中，還需要采用相應的樂器為演員提供伴奏，為了更好地呈現戲曲作品，秦腔的伴奏音樂通常又分為文場與武場兩類。文場的伴奏樂器以板胡、二胡、三弦、嗩吶等為主；武場則是以打擊樂為主，常用樂器主要包括小鑼、鉸、梆子、鼓等。無論是文場還是武場，所演奏的音樂都具有樸實、粗獷的特點，也正是這種獨特的音樂風格，賦予了秦腔戲曲獨特的魅力。

（三）表演風格獨特

秦腔和其他戲曲形式一樣，需要一定的舞臺空間，演員先根據表演需求進行精心裝扮，然后登臺表演，通過“唱、念、做、打”等多種形式，塑造人物形象，演繹故事情節，展現作品豐富的內涵，從而將觀者帶入相應的情境之中，讓其領略秦腔的藝術魅力。但是，秦腔的這種表演形式具有獨特的藝術風格。首先，秦腔注重以情動人，表演具有較強的夸張性，角色行當分為生、旦、凈、丑，共計十三門，因此也被稱為“十三頭網”，不同的行當，其唱腔風格不同，情感表達的技巧也不同。秦腔表演正是通過不同的角色形象來共同演繹一部生動曲折的大戲，從而反映世間百態，帶給觀者豐富的體驗與感受。其次，秦腔表演還十分注重道具的運用及舞臺的布置，不同的道具能夠有效增強表演的戲劇效果，簡單大氣的舞臺布置則能夠烘托演出的氛圍，從而為演出成功提供助力。最后，秦腔在發展過程中，逐漸形成了東路、西路、南路及中路四個流派，每個流派都有專屬的絕技，比如吹火、頂燈、打碗、踩蹺等，這些絕技增強了秦腔的藝術感染力，使秦腔表演更加精彩。

三、秦腔的發展困境

秦腔發展至今，無論是表演形式、唱腔風格還是伴奏音樂，相較于過去都已經發生了顯著的變化，然而隨著社會的發展，人們的生活節奏加快，有時間和精力欣賞秦腔的受眾數量在不斷減少，秦腔的傳承與發展也因此面臨如下挑戰：

（一）受眾數量銳減

秦腔根植于普通民眾，擁有廣泛的受眾基礎，尤其是在秦地，許多人都將欣賞秦腔當成生活中的一大樂趣。然而隨著時代的發展，人們對傳統戲曲的關注度明顯下降，對秦腔也是如此。首先，秦腔的受眾大多數是中老年人，而年輕人對秦腔的關注明顯不足。相關資料顯示，在秦腔受眾當中，年齡超過60歲的受眾超過半數，而年齡低于30歲的受眾不足十分之一，導致秦腔市場需求明顯萎縮，許多演出團體甚至因此經費緊張而難以為繼，被迫轉行甚至解散。其次，進入互聯網時代以來，電影、電視劇、綜藝等娛樂形式受歡迎程度不斷提高，其憑借強烈的視覺沖擊力快速搶占了大量市場份額。相比之下，秦腔表演形式無疑顯得過于傳統，故事情節陳舊，難以滿足當下年輕受眾的需求。最后，從現階段情況看，秦腔不僅要面對現代娛樂形式帶來的競爭壓力，還要面對其他戲曲藝術帶來的挑戰，如昆曲、京劇等。秦腔雖然具有較高的知名度，但仍屬于地方劇種，與京劇相比，其受眾范圍仍然有限，這也是導致秦腔市場份額縮小的一大因素。

（二）演出形式單一

從當前情況看，秦腔的表演主體以各類班組、社團、劇團、劇院為主，很多演出方在表演秦腔時，仍然以現場演出為主，然而這種表演形式會受到時間、空間的限制。很多受眾即使提前獲得了演出消息，也很難抽出足夠的時間前往演出場地購票觀賞演出，導致演出方效益不佳，從而對秦腔表演失去信心。此外，隨著時代的快速發展，受眾的審美素養不斷增強，其審美觀念也變得更加多元化，在欣賞劇目的同時，還希望獲得多樣化的感官體驗，而秦腔表演固守傳統的表演形式，很難打破舞臺演出帶來的限制，缺少走近受眾、了解受眾需求，并根據受眾需求對劇目故事情節、舞臺表演形式進行創新的主動性，導致秦腔創新活力不足，在一定程度上阻礙了秦腔在當代社會的傳承與發展。

（三）傳播渠道狹窄

秦腔表演以實景演出為主，因此，劇院、社團是秦腔的主要傳播陣地。近年來，為滿足民眾日益增長的精神文化需求，許多演出團體紛紛“送戲下鄉”，前往各縣、各鎮、各村演出，這在一定程度上豐富了秦腔的傳播途徑，然而其傳播范圍仍然僅限于“一城、一地”，其他地區的民眾往往無法了解和欣賞到秦腔。這一傳播渠道狹窄的現實困境，導致秦腔發展受限。尤其是隨著各種新媒體的快速崛起，越來越多的民眾開始習慣于通過新媒體平臺在線觀賞各種節目，然而許多秦腔演出團體并未認識到新媒體的重要性，也沒有抓住契機，借助新媒體平臺拓寬秦腔的傳播渠道，沒有通過微信等社交軟件，面向用戶積極宣傳秦腔知識，或者向用戶推送秦腔演出信息，導致很多人對秦腔的了解不夠深入，也無法充分認識到秦腔的藝術價值。

四、秦腔在當代社會中的傳播策略

（一）推出新人新作

秦腔歷史悠久，傳統劇目眾多，然而很多劇目由于創作年代久遠，其故事情節和情感內涵與當代社會生活和思想觀念并不契合，也很難獲得當下受眾的認同。除此之外，秦腔演員同樣也存在青黃不接的情況，老一輩藝人年事已高，而年輕藝人數量明顯不足。為此，要想實現秦腔的傳承發展，不僅要創作新的劇目，還要加大對年輕演員的培養力度，不斷推出新人新作，才能讓秦腔恢復生機。為弘揚和傳承秦腔，充分滿足民眾的精神文化生活，2024年7月至8月，文化和旅游部、陜西省人民政府主辦，陜西省文化和旅游廳承辦了“2024年中國秦腔優秀劇目會演”，推出了《七郎八虎闖幽州》《青春曼巴》等新劇目，由多位青年演員聯袂演出，不僅提高了秦腔在當代受眾當中的知名度，也為秦腔的發展注入了強勁的動力。

（二）創新表演形式

隨著社會的快速發展，很多業內人士都在積極探索創新戲曲表演形式的路徑，如浙江小百花越劇院，特別推出了環境式戲劇《新龍門客棧》；上海戲劇學院則結合新媒體技術，推出了沉浸式戲曲《黛玉葬花》。這些藝術團隊積極創新，運用多種新技術，探索出豐富的藝術表演形式，成功打破了時間與空間的限制，為受眾欣賞戲曲藝術提供了更多機會，使受眾更加深刻地感受到戲曲藝術的魅力。基于此，首先，秦腔演出團體同樣可以抓住時代發展帶來的機遇，通過引入現代信息技術，創新秦腔的表演形式，從而獲得更多受眾的關注與支持。具體而言，可以結合劇目內容，采用增強現實、虛擬現實等技術，打造富有沉浸感的舞臺場景，增強秦腔表演的感染力。其次，還可以將現代流行音樂元素融入秦腔伴奏音樂之中，豐富秦腔的唱腔和音樂的層次感，從而帶給受眾多樣化的藝術體驗。例如，2023年易俗社推出的新劇《昭君行》，既保留了傳統秦腔程式化的表演特點，又對演員唱腔、伴奏音樂進行了創新，采用大軍鼓、鋁板琴、馬頭琴等在戲曲表演當中極少用到的樂器，使伴奏音樂的層次更加豐富。最后，還可以靈活運用舞臺、燈光、服裝等多種元素，塑造鮮活的歷史人物形象，從而顯著增強整個劇目的感染力。

（三）拓寬傳播渠道

多數演出團體在表演秦腔時，主要通過線下渠道進行傳播，然而這種模式無法同時滿足不同區域受眾的觀看需求。為適應新的形勢，增加演出收益，演出團體可以借助新媒體平臺進行傳播，有效拓寬秦腔的宣傳渠道。首先，演出方可以通過微信、微博等多種新媒體，將秦腔推送給不同的受眾群體，加強秦腔與受眾之間的聯系，幫助民眾更好地了解秦腔藝術，可以通過彈窗、評論、留言等多種功能實現與受眾的互動交流，從而有效提升秦腔的傳播效果。其次，可以采用影像化方式記錄與秦腔有關的信息，比如秦腔演員的日常訓練過程、臺前幕后的花絮等，將其制作成紀錄片，再通過新媒體平臺推送給受眾，以吸引更多受眾關注并進行觀看。最后，隨著信息技術的發展，越來越多的受眾開始習慣于通過直播的方式了解外界信息，收看各種類型的節目，秦腔演出團體同樣也可以抓住這一機遇，在現場演出的基礎上，通過網絡平臺進行直播，用戶在線就能夠收看秦腔表演，還可以結合演出內容發表自己的觀點和看法，從而顯著增強受眾觀看秦腔表演的積極性，進而擴大秦腔的傳播范圍。

五、結語

秦腔是傳統戲曲文化的重要組成部分，具有廣泛的受眾基礎。然而隨著社會的發展，人們休閑娛樂的形式變得更加豐富，對秦腔的喜愛程度也有所下降，秦腔因此陷入發展困境，不僅受眾數量減少、市場份額縮減，還存在表演形式單一、傳播渠道狹窄等問題。為此，相關從業者要深刻認識到新形勢下秦腔傳承發展所面臨的困境，積極探索有效的應對策略，通過推出新人新作、創新表演形式、拓寬傳播渠道等途徑，為秦腔藝術的傳播提供助力，使秦腔藝術再次綻放奪目光華。

（作者簡介：楊智慧，男，本科，秦安縣非物質文化遺產研究開發中心，研究方向：秦腔）

（責任編輯 劉月嬌）