高職院校舞蹈教學(xué)中提升學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的路徑探討

在全球化進(jìn)程加速與教育多元化發(fā)展的當(dāng)代語境下，藝術(shù)素養(yǎng)培育對學(xué)生的個性化成長與職業(yè)生涯發(fā)展的影響愈發(fā)深遠(yuǎn)。隨著社會對藝術(shù)教育關(guān)注度的持續(xù)增長，高職院校舞蹈課程的教學(xué)質(zhì)量已成為影響學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)水平的重要因素。基于此，本研究圍繞高職院校舞蹈課程內(nèi)容、教學(xué)方法以及教師專業(yè)能力等核心要素，明確提出高職院校應(yīng)立足于實際需求，通過優(yōu)化課程體系設(shè)計、實施“體驗—互動”融合教學(xué)模式、加強師資隊伍建設(shè)等路徑，從而系統(tǒng)提升學(xué)生的藝術(shù)審美能力與創(chuàng)造性思維，有效提高學(xué)生的綜合藝術(shù)素養(yǎng)。

一、藝術(shù)素養(yǎng)概述

（一）藝術(shù)素養(yǎng)的定義

藝術(shù)素養(yǎng)是指個體在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)獲得的知識、技能、情感、價值觀和審美能力的總和，其內(nèi)涵既包括藝術(shù)技能的掌握和藝術(shù)知識的積累，還包括個體對藝術(shù)作品進(jìn)行深度感知及創(chuàng)造性表達(dá)的能力。提升藝術(shù)素養(yǎng)的核心在于審美能力的培養(yǎng)，這要求學(xué)生能夠通過多樣的藝術(shù)形式理解和表達(dá)內(nèi)心的情感與思想，這對其思維方式、情感態(tài)度和價值觀念的形成有著深刻的影響。

（二）藝術(shù)素養(yǎng)在舞蹈教育中的表現(xiàn)

在高職院校的舞蹈教育體系中，藝術(shù)素養(yǎng)培養(yǎng)占據(jù)核心地位。舞蹈作為藝術(shù)語言的具象化表達(dá)，本質(zhì)上是文化基因與情感符號的載體。舞蹈教育中的藝術(shù)素養(yǎng)培養(yǎng)呈現(xiàn)結(jié)構(gòu)化特征。首先，在技術(shù)層面，學(xué)生能夠通過系統(tǒng)性的舞蹈技巧訓(xùn)練掌握基礎(chǔ)的舞蹈動作，提高節(jié)奏把握、空間感知和身體敘事能力；其次，舞蹈教育也注重培養(yǎng)學(xué)生的文化欣賞與審美能力，如在學(xué)習(xí)具有民族特色的舞蹈時，教師不僅要帶領(lǐng)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈動作，還要引導(dǎo)學(xué)生深入理解和欣賞舞蹈動作背后的文化記憶與審美范式，使其能深刻體會不同文化背景下的情感表達(dá)方式；最后，舞蹈教育還鼓勵學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)造性的藝術(shù)表達(dá)，驅(qū)動其將個人體驗轉(zhuǎn)化為原創(chuàng)性舞蹈語匯，激發(fā)其創(chuàng)新精神。這一過程不僅能提高學(xué)生的藝術(shù)技能，還能促進(jìn)其審美判斷力與創(chuàng)造力的協(xié)同發(fā)展。

（三）培育藝術(shù)素養(yǎng)對學(xué)生全面發(fā)展的意義

藝術(shù)素養(yǎng)的培育對于學(xué)生的全面發(fā)展有著十分重要的意義。一方面，有助于促進(jìn)學(xué)生情感表達(dá)能力的提升。通過提高對藝術(shù)的感知力、鑒賞力和創(chuàng)造力，學(xué)生可以更好地理解和調(diào)節(jié)自己的情感，表達(dá)復(fù)雜的情感體驗，這對于促進(jìn)其全面發(fā)展至關(guān)重要。另一方面，有助于提高學(xué)生的社會交往能力。舞蹈表演通常需要團(tuán)隊合作才能完成，學(xué)生能在這一過程中培養(yǎng)自身溝通、協(xié)調(diào)和共情能力，有利于其社會化發(fā)展。[1]

二、當(dāng)前高職院校舞蹈教學(xué)中面臨的問題

（一）課程設(shè)置與教學(xué)內(nèi)容創(chuàng)新性不足

高職院校的舞蹈課程旨在提高學(xué)生的基礎(chǔ)舞蹈技能與藝術(shù)表達(dá)能力，強調(diào)實踐能力與藝術(shù)素養(yǎng)的協(xié)同發(fā)展。然而，當(dāng)前部分高職院校的舞蹈課程雖涵蓋基礎(chǔ)的舞蹈技巧訓(xùn)練與表演實踐，但教學(xué)內(nèi)容仍遵循傳統(tǒng)范式，未能有效對接現(xiàn)代舞蹈表演藝術(shù)體系。同時，部分課程內(nèi)容相對單一且更新緩慢，存在創(chuàng)新性與實踐性不足的問題，難以充分激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的熱情。此外，還有部分課程過于注重技能訓(xùn)練而忽視了對學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造力的培養(yǎng)，未能充分滿足學(xué)生多樣的學(xué)習(xí)需求。

（二）教學(xué)方法與手段較為單一

當(dāng)前，部分高職院校在開展舞蹈課程的過程中仍采用較為傳統(tǒng)的教學(xué)模式，即以教師為中心進(jìn)行講解和示范，引導(dǎo)學(xué)生通過模仿完成學(xué)習(xí)。這種方法雖能有效提高舞蹈技能的學(xué)習(xí)效率，但也在一定程度上制約了學(xué)生創(chuàng)造性思維和個性表達(dá)能力的發(fā)展。因此，高職院校必須充分利用現(xiàn)代信息技術(shù)，豐富教學(xué)內(nèi)容，創(chuàng)新教學(xué)方式，嘗試使用視頻教學(xué)、在線課程等現(xiàn)代化教學(xué)手段，以增強舞蹈教學(xué)的互動性和靈活性。[2]

（三）學(xué)生的課堂參與度有待提升

當(dāng)前，在高職院校的舞蹈課程中，學(xué)生的課堂參與度呈現(xiàn)出明顯的兩極分化趨勢。部分學(xué)生對舞蹈學(xué)習(xí)充滿熱情，能夠積極參與到課堂學(xué)習(xí)和課外活動中，展現(xiàn)出較高的藝術(shù)探索主動性；然而，也有部分學(xué)生因?qū)I(yè)興趣缺失及舞蹈基礎(chǔ)薄弱，導(dǎo)致課堂參與熱情偏低，這在很大程度上影響了教學(xué)效果的提升與學(xué)生的全面發(fā)展。

三、高職院校舞蹈教學(xué)中提升學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的多元路徑

（一）優(yōu)化課程結(jié)構(gòu)與內(nèi)容

在高職院校舞蹈教學(xué)中，優(yōu)化課程結(jié)構(gòu)與內(nèi)容是提升學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的重要途徑，這一措施不僅涉及課程內(nèi)容的更新和擴(kuò)充，還包括對課程結(jié)構(gòu)和教學(xué)方法進(jìn)行創(chuàng)新。具體而言，為了有效提升學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，高職院校應(yīng)增設(shè)藝術(shù)素養(yǎng)培育相關(guān)課程，如藝術(shù)史、藝術(shù)理論、美學(xué)基礎(chǔ)等理論類課程，以及創(chuàng)意藝術(shù)工作坊、現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作、表演藝術(shù)等實踐類課程。通過這樣的課程設(shè)置，學(xué)生不僅能掌握藝術(shù)創(chuàng)作的技巧，更能深入理解舞蹈藝術(shù)背后的文化內(nèi)涵，以此提升個人審美感知能力。例如，高職院校可開設(shè)“中國舞蹈史”系列課程，系統(tǒng)闡釋我國不同時期、不同地域舞蹈形態(tài)的流變過程，從歷史維度培育學(xué)生的藝術(shù)鑒賞與文化解讀能力。同時，學(xué)校還可邀請知名舞蹈家舉辦現(xiàn)場講座，使學(xué)生在沉浸式體驗中有效提升自身的藝術(shù)素養(yǎng)。

此外，藝術(shù)素養(yǎng)的提升不應(yīng)局限于藝術(shù)類課程之內(nèi)，而應(yīng)努力突破學(xué)科壁壘，建構(gòu)跨學(xué)科融合的課程體系。高職院校應(yīng)將舞蹈藝術(shù)與數(shù)字傳媒技術(shù)、藝術(shù)管理等領(lǐng)域相結(jié)合，打造復(fù)合型課程。例如，“數(shù)字舞蹈編創(chuàng)”課程既能培養(yǎng)學(xué)生的編舞能力，又能訓(xùn)練其運用動作捕捉、虛擬現(xiàn)實等技術(shù)進(jìn)行舞蹈作品分析與呈現(xiàn)的數(shù)字化技能，大大拓展學(xué)生的職業(yè)發(fā)展空間，有效增強其綜合培養(yǎng)。[3]

由此可見，在高職院校的舞蹈教學(xué)中開展系統(tǒng)化的課程結(jié)構(gòu)優(yōu)化，不僅能顯著提升學(xué)生的舞蹈技能，更能促進(jìn)學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)得到全面發(fā)展，使其成為兼具專業(yè)能力與藝術(shù)素養(yǎng)的復(fù)合型人才。

（二）創(chuàng)新舞蹈教學(xué)方法

在高職院校的舞蹈課程中，傳統(tǒng)的教學(xué)模式往往側(cè)重于專業(yè)技能訓(xùn)練，學(xué)生主動探索和創(chuàng)作的機會較少。因此，為全面提升學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，高職院校需著力推進(jìn)舞蹈教學(xué)方法的創(chuàng)新。

首先，采用體驗式教學(xué)法，教師可以通過舞蹈工作坊、日常舞蹈訓(xùn)練與組織現(xiàn)場演出等方式開展舞蹈教學(xué)，讓學(xué)生在沉浸式的感受中深化藝術(shù)體驗。例如，可以組織學(xué)生自由創(chuàng)作舞蹈，引導(dǎo)其從編舞構(gòu)思、排練優(yōu)化及舞臺呈現(xiàn)等環(huán)節(jié)中感受舞蹈藝術(shù)的魅力。此外，教師還可以安排學(xué)生觀摩不同風(fēng)格的舞蹈表演，并引導(dǎo)其展開討論與分析，以強化其對舞蹈藝術(shù)形式和內(nèi)涵的理解。

其次，采用項目式教學(xué)法，引導(dǎo)學(xué)生通過參與具體的項目來完成學(xué)習(xí)。在教學(xué)過程中，項目的主題可以多樣化，如探討藝術(shù)問題、表達(dá)個人情感或反映文化特色等。同時，在具體的學(xué)習(xí)項目中，教師僅擔(dān)任指導(dǎo)者的角色，其核心目標(biāo)是引導(dǎo)學(xué)生完成舞蹈作品的主題定位、動作設(shè)計、音樂搭配及舞臺呈現(xiàn)的完整創(chuàng)作流程。這種教學(xué)方式不僅能強化學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)造力，還能顯著提升其項目管理和團(tuán)隊協(xié)作能力。

最后，采用互動式教學(xué)法，積極構(gòu)建合作學(xué)習(xí)機制，促進(jìn)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中開展互動和合作。教師可以安排學(xué)生分組進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作和練習(xí)，同時建立常態(tài)化互評機制，借助數(shù)字教學(xué)平臺實現(xiàn)創(chuàng)作日志共享、舞蹈動作視頻解析等深度互動。這種多維交互的教學(xué)方法不僅能提升學(xué)生的專業(yè)技能，更有助于培養(yǎng)其文化理解力與數(shù)字技術(shù)應(yīng)用能力。

綜上所述，高職院校在舞蹈教學(xué)中著力于舞蹈教學(xué)方法的創(chuàng)新不僅能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和創(chuàng)作熱情，還能深化其對舞蹈藝術(shù)的理解和應(yīng)用，促進(jìn)其藝術(shù)素養(yǎng)得到有效提升。

（三）提升教師的專業(yè)素養(yǎng)

教師在開展教育活動的過程中發(fā)揮著至關(guān)重要的作用，特別是在藝術(shù)教育領(lǐng)域，其專業(yè)素養(yǎng)水平直接影響著學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)培育的質(zhì)量。因此，高職院校應(yīng)高度重視教師專業(yè)素養(yǎng)的提升，以保證教學(xué)質(zhì)量。

首先，高職院校應(yīng)定期組織教師參與專業(yè)培訓(xùn)與進(jìn)修活動，如教師技能工作坊、學(xué)科前沿講座及跨校學(xué)術(shù)沙龍等。通過這些培訓(xùn)，教師不僅能夠更新自己的專業(yè)知識，還能了解到新的教學(xué)方法，并將其應(yīng)用到教學(xué)實踐中。例如，學(xué)校可以開設(shè)“沉浸式教學(xué)實踐”專項培訓(xùn)，指導(dǎo)教師將新型教學(xué)方法融入到課程中，進(jìn)而有效激發(fā)學(xué)生的藝術(shù)感知力與創(chuàng)作潛能。

其次，高職院校可建立教師學(xué)術(shù)研究激勵機制，鼓勵教師參與學(xué)術(shù)研究和藝術(shù)創(chuàng)作，支持其開展舞蹈人類學(xué)、身體美學(xué)等跨學(xué)科研究，同時設(shè)立創(chuàng)作基金資助原創(chuàng)作品的創(chuàng)作。這不僅能夠提高教師的理論知識水平與實踐能力，還可以激發(fā)其對舞蹈藝術(shù)的熱情和創(chuàng)新精神。[4]

最后，提高教師的藝術(shù)實踐能力是培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的關(guān)鍵舉措。學(xué)校應(yīng)鼓勵教師積極參與國內(nèi)外舞蹈節(jié)展演、跨界藝術(shù)項目研究及舞蹈作品聯(lián)合創(chuàng)作等活動。通過參與這些實踐活動，教師可以不斷提升自身的專業(yè)技能和創(chuàng)新能力，有效激發(fā)創(chuàng)作靈感。同時，教師還能將個人的實踐經(jīng)驗直接轉(zhuǎn)化為教學(xué)資源，并通過“創(chuàng)作案例教學(xué)法”將最新的藝術(shù)表現(xiàn)形式與創(chuàng)作方法論融入課堂教學(xué)，從而極大地豐富教學(xué)內(nèi)容，提高教學(xué)質(zhì)量。

（四）促進(jìn)資源整合與高效利用

為全面提升學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，高職院校可以通過多元路徑整合校內(nèi)外教學(xué)資源，構(gòu)建更具實踐性的舞蹈課程體系。

首先，深化校社聯(lián)動機制。高職院校可與本地社區(qū)文化中心、文化館及地方藝術(shù)組織建立戰(zhàn)略合作關(guān)系，組織學(xué)生積極參加社會文化活動。例如，學(xué)校可以與社區(qū)文化中心合作，引導(dǎo)學(xué)生參與民俗節(jié)慶舞蹈表演，促進(jìn)非遺舞蹈的活態(tài)傳承，使學(xué)生在真實的文化場景中理解舞蹈的社會功能，培育其文化傳承意識與社會責(zé)任感。

其次，創(chuàng)新公共空間利用模式。學(xué)校可將城市公共空間（如文化廣場、藝術(shù)公園等）轉(zhuǎn)化為教學(xué)場域，為學(xué)生提供更加豐富的表演機會。教師可通過即興創(chuàng)作、戶外展演等非傳統(tǒng)教學(xué)形式，訓(xùn)練學(xué)生在多樣化場景中的應(yīng)變能力，并借助新媒體平臺實現(xiàn)創(chuàng)作過程的數(shù)字化傳播與互動反饋，這不僅能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，還能強化其對舞蹈藝術(shù)的理解和熱愛。

再次，合理利用社會資源開展教學(xué)。學(xué)校可通過聘任非遺傳承人、資深獨立舞者等組建特聘導(dǎo)師團(tuán)隊，定期開展特色工作坊，提供不同風(fēng)格的舞蹈教學(xué)，如民族舞蹈、街舞等。這樣的活動不僅降低了教學(xué)成本，還能使學(xué)生接觸到不同的舞蹈形式，有效拓展其藝術(shù)視野。

最后，打造數(shù)字化學(xué)習(xí)生態(tài)。充分利用現(xiàn)有的數(shù)字化教學(xué)資源，建設(shè)虛擬舞蹈博物館、在線創(chuàng)作社區(qū)等數(shù)字化教學(xué)平臺，整合優(yōu)質(zhì)舞蹈資源，通過云端大師課、AI編舞系統(tǒng)等智能教學(xué)工具，構(gòu)建“線上拓展+線下實踐”的教學(xué)模式，以此保證教學(xué)質(zhì)量與效果，促進(jìn)學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的有效提升。

總之，通過系統(tǒng)實施上述策略，學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)不僅能在課堂內(nèi)獲得顯著提升，更能通過廣泛的社會實踐實現(xiàn)知識遷移，在真實的藝術(shù)場景中完成理論認(rèn)知向?qū)嵺`能力的轉(zhuǎn)化，最終構(gòu)建起藝術(shù)素養(yǎng)綜合發(fā)展體系。[5]

四、結(jié)語

在藝術(shù)教育領(lǐng)域，藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)對學(xué)生的個人成長及未來職業(yè)發(fā)展具有深遠(yuǎn)影響。高職院校作為舞蹈專業(yè)人才的培養(yǎng)基地，亟須優(yōu)化課程結(jié)構(gòu)與內(nèi)容、不斷創(chuàng)新教學(xué)方法、努力提升教師的專業(yè)素養(yǎng)并有效利用校內(nèi)外教學(xué)資源，來提高教學(xué)質(zhì)量和學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)。實踐證明，通過該培養(yǎng)模式，學(xué)生不僅能提升專業(yè)技能，更能在思維、創(chuàng)造力以及社會適應(yīng)能力等方面獲得全面發(fā)展，進(jìn)而滿足現(xiàn)代社會對高素質(zhì)藝術(shù)專業(yè)人才的多樣需求。

參考文獻(xiàn)：

[1]王心雨.高職院校舞蹈美育課程實施中的問題與對策研究[D].西南大學(xué)，2023.

[2]張汝琳.綜合性舞蹈課程的創(chuàng)新實踐[J].藝術(shù)研究，2021（03）：124-126.

[3]李佳.高職舞蹈教育對提高學(xué)生綜合素質(zhì)的作用分析[J].戲劇之家，2021（11）：125-126+129.

[4]韓陽.高職院校舞蹈教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力[J].大觀（論壇），2020（12）：159-160.

[5]楊碩.高職院校體育舞蹈課程開設(shè)價值與創(chuàng)新特色[J].文教資料，2020（27）：235-236.

（作者簡介：李瑱雅，女，本科，克拉瑪依職業(yè)技術(shù)學(xué)院，初級教師，研究方向：舞蹈教育）

（責(zé)任編輯 葛星星）