“互聯網 +”時代高校美術教學改革實踐路徑

“互聯網 + ”作為一種全新的經濟形態和技術范式，自誕生以來便展現出巨大的影響力和變革力，教育領域，“互聯網+教育”引發了教育理念、教學模式、學習方式等多方面的深刻變革。高校美術教育作為高等教育體系中的重要組成部分，肩負著傳承和發展藝術文化、培養創新型美術專業人才的使命。高校美術教學必須積極主動地進行改革與創新，探索適合“互聯網+”時代特征的教學實踐路徑，以提升教學效果，培養出具有廣闊視野、創新思維和實踐能力的美術專業人才，更好地適應社會經濟文化發展的需要。

一、“互聯網 + ”時代高校美術教學改革實踐優勢

（一）豐富多元教學資源引入

在“互聯網+”時代來臨前，高校美術教學資源相對有限。學生接觸的大多是教材里數量不多的作品圖片與文字介紹。步入“互聯網+”時代，互聯網為美術教學帶來海量且多元的教學資源

以中國美術史課程為例，過去教師講解經典畫作主要依賴教材。如今依托互聯網，教師可從藝術網站、數字博物館等平臺獲取豐富資料。如故宮博物院官網提供大量古代書畫作品的高清圖像及詳盡解讀。學生借此能直觀感受古代大師的筆墨韻味，了解作品背后的歷史故事與文化背景。

（二）個性化學習模式支持

傳統美術教學采用統一的教學進度與內容，難以滿足每個學生的學習需求?！盎ヂ摼W + ”為學生打造個性化學習環境。

在色彩課程學習中，在線學習平臺助力學生依據自身基礎與學習進度挑選不同難度層次的課程模塊?；A薄弱的學生可從色彩理論知識入門課程著手，借助動畫演示、案例分析等多種形式理解色彩原理；有一定基礎的學生則能直接進入色彩搭配實踐進階課程，觀看專業藝術家的創作示范視頻并進行針對性練習。平臺記錄學生學習軌跡與測試成績，生成個性化學習報告，明確學生優勢與不足，輔助學生制訂適宜的學習計劃，實現因材施教。

（三）實時互動交流增強

互聯網突破傳統教學的時空限制，顯著增強師生、生生間的實時互動交流。在某高校的設計課程里，教師于線上教學平臺布置設計任務后，學生可在平臺討論區隨時分享設計思路、提出問題。教師及時給予指導與反饋，學生也能參與討論并發表不同見解。例如，在一次校園景觀設計項目中，學生A提出以環保為主題的設計方案，同學們圍繞該方案從植物選擇、空間布局等方面展開熱烈探討，教師適時引導大家從專業角度分析優缺點，實時互動交流激發學生創新思維，也幫助教師全面了解學生學習情況，以便及時調整教學策略。

二、“互聯網+”時代高校美術教學改革實踐策略

（一）搭建在線資源共享庫，拓寬學生藝術視野

在“互聯網 + ”深度融入教育領域的當下，豐富且優質的教學資源對于高校美術教學改革而言至關重要，是推動教學創新、提升學生藝術素養的關鍵。在此背景下，搭建功能完備、內容豐富[2]的在線資源共享庫成為必然選擇 。

從理論層面來講，在線資源共享庫應具備全面性與系統性，廣泛涵蓋不同藝術流派、各個歷史時期的經典作品賞析資料。不僅要包含傳統藝術形式，如中國傳統繪畫、書法、民間工藝，西方古典油畫、雕塑等，還需納入現代及當代各類新興藝術形式，如裝置藝術、行為藝術、數字藝術等。針對每種藝術形式，應配備詳細的理論解讀、創作背景介紹以及藝術家生平事跡等內容，為學生構建一個完整的藝術知識體系框架。資源庫還應設置多樣化的藝術創作技法講解板塊，從基礎的繪畫技巧、構圖法則，到復雜的材料運用、工藝制作流程等，為不同水平的學生提供針對性的學習素材。

以某高校搭建的美術在線資源共享庫為例，其內容豐富程度令人稱道。傳統藝術板塊，學生可以欣賞到中國古代各朝代的代表性繪畫作品高清圖，從顧愷之的《洛神賦圖》領略東晉時期人物畫的神韻，到張擇端的《清明上河圖》感受北宋市井生活的繁華。每幅作品都配有專業學者撰寫的賞析文章，深入剖析作品的藝術特色、文化內涵以及在美術史上的地位。西方藝術部分同樣精彩，從文藝復興時期達·芬奇的《蒙娜麗莎》，到印象派莫奈的《睡蓮》系列，再到現代主義畢加索的《格爾尼卡》，學生可以沿著藝術發展脈絡，系統了解西方藝術風格的演變。而在現代新媒體藝術專區，學生能接觸到最前沿的數字繪畫教程、動態影像藝術創作案例以及虛擬現實藝術作品展示。學生能夠跨越時空界限，與不同時代、地域的藝術作品和藝術家對話，極大地拓寬了自身的藝術視野，打破了傳統教學中因資源有限而導致的認知局限，為個人的藝術創作提供了取之不盡的靈感源泉。

（二）開展線上線下混合式教學，提升教學靈活性

在高校美術教學領域，尋求一種既能保留傳統教學優勢，又能充分利用互聯網技術便利性的教學模式，對于提高教學質量、滿足學生多樣化學習需求具有重要意義，線上線下混合式教學模式正是順應這一需求而產生的創新教學方式 [3] 。

傳統的線下課堂教學具有不可替代的優勢。教師與學生面對面地交流互動，能夠讓教師及時捕捉學生的學習狀態和困惑，給予現場指導和示范，這種直觀的教學體驗有助于學生更好地理解和掌握知識與技能。而線上教學則憑借其獨特的靈活性，打破了時間和空間的限制。學生可以根據自己的學習進度和時間安排，隨時隨地訪問在線教學資源，進行自主學習，優勢互補的特性，使得線上線下混合式教學模式能夠為學生提供更加個性化、高效的學習體驗。

如對美術課來說，在第一堂的繪畫技法課之前，教師根據教學目標、要求，把繪畫素描、色彩中的重點技法做好準備。教師把每一幅素描中的排線、明暗色調關系，色彩中的調色方法、色彩關系處理等內容，做成一系列形象、直觀、操作性強的教學視頻，并上傳到線上平臺。這樣，學生可以在課前安排時間觀看，進行預習和初步學習。線下上課時，教師針對在線上學習階段共性存在的問題進行講解。教師現場寫、現場畫，教授學生正確的繪畫技法、技巧。

（三）運用虛擬仿真技術，增強實踐教學體驗

實踐教學在高校美術教學過程中對培養學生動手能力、想象力和創造力都具有非常重要的意義，而傳統的實踐教學受多種因素制約，比如材料成本、場地受限、存在安全隱患等4，而虛擬仿真技術的出現使得這些制約能夠迎刃而解，給實踐教學過程的體驗帶來了一個全新的解決方案。

虛擬仿真技術是將計算機圖形學、多媒體技術、傳感器技術等多種先進科學技術融合在一起，生成高度模擬現實的仿真虛擬環境，在這個環境里，學生可以模擬自己真實的藝術創作過程，來進行藝術實踐操作。對于現實中有些無法實現的實踐項目，比如大體量的公共藝術裝置安裝調試、古建筑維修過程模擬等操作，都可以利用虛擬仿真技術進行數字化、精準的模擬，讓學生身臨其境地模擬實踐和參與其中；有些實踐項目雖然成本較高，比如用昂貴的材料進行藝術實踐，在虛擬仿真技術應用下，就可以進行低成本的代替和模擬，讓學生在虛擬的環境中嘗試不同的材質運用與實踐、創作手法，避免材料浪費與經濟損失。

以雕塑課為例，傳統雕塑實踐教學面臨如下瓶頸問題：第一，雕塑創作使用的實體材料較為昂貴，如石、木、土等，且雕塑實踐創作過程中易造成材料的浪費。第二，雕塑實踐教學空間比較大，且涉及較危險的工具和設備，存在一定安全隱患。運用虛擬仿真技術可化解上述教學瓶頸，學生在電腦虛擬出的雕塑專業環境下，可通過虛擬雕塑創作專用軟件，自由選擇各種雕塑材料，如大理石、青銅、石膏等，可虛擬選擇鑿子、錘子、刻刀等工具和設備來制作雕塑作品，降低了實踐的成本，提高了實踐教學的效率，也為學生提供了虛擬仿真實踐創作的平臺，安全、實用、靈活方便，易于激發學生大膽創新，增強了學生的實踐體驗感，有利于學生培養自身的實踐能力和創新能力。

（四）借助社交媒體平臺，促進師生互動交流

如今，信息溝通更為流暢的移動通信功能使得社交媒體軟件成為人們進行社會溝通的平臺，可以將社交媒體軟件運用于高校美術教學中，能夠降低傳統美術教學師生互動的空間與時間障礙，實現更為自由化的教學環境、更為動態化的教學[5]模式以及更為深刻的師生互動和思維互動 。

微信、微博等社交媒體平臺提供即時交流、傳播信息、互動交流的強關系功能，為師生互動交流提供了便捷高效的橋梁。美術教學中的師生互動交流不僅是教師向學生傳授知識的過程，也是受藝術思想互動、創作靈感的啟發、審美觀念影響的過程。通過微信、微博等社交媒體平臺，師生之間的聯系可以在不受到物理空間和時空約束的情況下，師生關于藝術領域的諸多議題，在任何時間和任何地點都可以進行交流，不受時間和空間限制的交流互動，賦予了學生更多的自由發揮空間，同時也方便教師了解學生在學科學習的狀態，隨時給予指導和回應。

教師可在微信公眾號或微博等大眾社交平臺建立自己的班級專屬群或話題群組，將日常學習的一些課堂教學內容利用微信平臺等各類社交媒體工具，有計劃地、定期地發布一些與課堂教學內容相關聯的藝術資訊、最新的藝術展信息、優秀作品的賞析文章和自己的藝術創作心得等。這些信息除了能開闊學生的藝術視野，也能夠引導學生關注藝術領域的動態信息，在瀏覽這些內容后，學生可以在網上發表自己的看法，與教師或同學進行討論交流。例如，欣賞一幅當代藝術作品的時候，可以引導學生從不同角度出發對作品進行賞析，從不同的觀點來說說這幅作品的主題、表達手法、傳達出來的情感信息等，教師及時對學生留言進行回復與肯定，進一步引導學生從專業的角度提出見解，并幫助他們進行深層次的思考，從而促進學生審美水平的提升。

（五）建立在線學習社區，鼓勵學生自主合作學習

高校美術教學目的是培養學生的自主學習能力、團隊合作意識等綜合能力，而在線學習社區作為一種較為新穎的學習社區，能夠為實現高校美術教學目標提供良好的空間和基礎。

在線學習社區是指依托于網絡技術，聚合了海量學習者的學習經驗和學習資源的虛擬學習社區，為學生自主合作學習提供了無限空間，學生可在社區中選擇感興趣的內容，圍繞學習需求和學習目標自由地參加各類學習活動，并且可以與其他有共同興趣與學習目標的學生組建成學習團隊，分享學習資源、討論答疑解惑、協作完成任務，學生不僅可以學習知識、掌握技能，更能培養學生獨立思維和解決問題的能力及團隊合作精神，在線學習社區的開放性和互動性使學生接觸到更多不同的觀點和思考方式，開拓了視野，引發創新靈感。

以某高校美術在線學習社區為例，該社區設定不同的功能版塊，以滿足學生多元化學習需要。其中，作品交流板塊是展示學生藝術作品，學生可以在這里上傳自己完成的繪畫、設計、攝影等作品并接受其他同學和教師的評價和建議；問題交流區供學生解答學習過程中遇到的困惑。學生在學習藝術理論、創作實踐中遇到問題時可以在這兒提出問題，其他同學、教師會根據自己的經驗和知識進行解答，在解答中學會運用互聯網輔助教學，形成小組互助式學習，培養學生自學能力和解決疑難問題的能力。小組項目合作區是最能鼓勵學生進行團隊協作的核心模塊，學生可以在該區域自由組隊協作完成教師布置的設計項目或研究課題。

如在某一文化創意產品設計項目中，多專業背景的學生通過學習社區及時溝通創意、相互分工互補。對市場敏感的學生負責調研市場情況，尋找消費者需求和時下流行趨勢；創意能力強的學生提出新穎的創意和構想，并進行草圖繪制；熟悉數字技術的學生進行產品建模渲染，把創意生動地轉化為視覺效果。項目實施過程中，小組成員通過在線學習社區的實時交流溝通、協同推進和難題克服，學生不僅提升了專業能力，還獲得了如何在團隊中發揮所長、傾聽意見等感受，充分提升團隊合作和綜合能力。

結束語

“互聯網+”時代為高校美術教學改革帶來的機遇和挑戰是顯而易見的?！盎ヂ摼W + ”時代背景下，高校美術教學改革勢在必行，已經取得一定實踐效果，但仍面臨著許多有待進一步探索和解決的問題。“互聯網 + ”時代下高校美術教學改革是長期過程性的持續性改革，唯有探索、積極實踐，不懼改革中遇到的難題，才能不斷完善適合時代發展需要的高校美術教學改革新模式，培養更多創新思維和創新實踐能力的美術人才。

參考文獻

[1]劉俊辰.地方高校美術專業工作室制教學模式研究[J].劇影月報，2023（5）：122-123.

[2]付鵬．“互聯網 + ”背景下高校學前教育專業美術課程體系構建研究].電腦知識與技術，2022（26）：178-180.

[3]寧澤坤．“互聯網 + ”背景下高校美術教育創新路徑分析[].中國文藝家，2023（2）：178-180.

[4]高文靜．“互聯網+”背景下紅色美術資源融入高校美育教育路徑研究[]大眾文藝，2023（16）：71-73.

[5]白鶴，閆海濤．“互聯網 + ”環境下高校民間美術課程混合式教學探析].美術教育研究，2024（4）：135-137.

作者簡介：吳潔（1979—），女，漢族，福建福州人，福建華南女子職業學院，裝飾裝修工程師，本科。

研究方向：高校美術教育（設計類）。