基于核心素養的初中音樂假期實踐活動模式構建與策略實施

一、研究背景

近年來，隨著《中國學生發展核心素養》框架的正式發布與“雙減\"政策的深化落實，我國基礎教育改革進人以“素養導向、實踐育人”為特征的新階段。音樂教育作為美育核心，要求音樂教師突破傳統課堂局限，利用假期構建素養培育新場景，全方位提高學生的核心素養。

（一）核心素養內涵

何謂核心素養？核心素養是指學生應具備的適應終身發展和社會發展需要的必備品格和關鍵能力。在音樂領域，核心素養主要包括音樂審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解四個方面，它們共同構成了學生理解和參與音樂課程的基礎。

（1）音樂審美感知簡單來說就是人對音樂的直觀感受與理解能力。比如聽到一段旋律，能分辨出它是歡快的還是憂傷的，能感受到節奏的變化，甚至能識別不同樂器的音色特點。這種能力讓我們能欣賞音樂的細節，比如流行歌曲中的編曲層次，或古典音樂中的情感表達。

（2）藝術表現強調通過音樂表達自我。無論是唱歌、演奏樂器，還是創作一段旋律，都是將內心情感轉化為聲音的過程。例如，一個人彈吉他時通過力度和速度的變化傳遞情緒，或者在合唱中與他人配合完成和諧的和聲。

（3）創意實踐則是音樂中的創新能力。它體現在對音樂的重新組合、改編或原創中。比如給熟悉的歌曲填新詞，用電子設備混搭不同風格的音樂，或者用生活中的物品制作簡易樂器。

（4）文化理解指通過音樂認識不同文化背景。比如聽蒙古長調能感受草原的遼闊，學習非洲鼓的節奏可以了解部落傳統，而京劇唱腔中則蘊含著中國戲曲的歷史密碼。音樂背后往往承載著地域特色、歷史故事或群體信仰，理解這些能幫助學生們更深入地欣賞音樂，同時培養學生尊重多元文化的包容心態。

這四項核心素養并非孤立存在。聽懂音樂的美（審美感知）會激發學生表達的欲望（藝術表現），而大膽嘗試新點子（創意實踐）又能促進學生對音樂文化背景的探索（文化理解）。它們共同幫助學生更全面地感受音樂的魅力，并在生活中創造屬于自己的音樂體驗。在本課題中，我們圍繞核心素養的四個方面，探索初中音樂假期實踐活動的模式構建與策略實施，并且盡力規避傳統假期實踐活動中存在的問題。

（二）傳統假期實踐活動存在的問題

傳統音樂假期實踐活動的設計中，普遍存在以下四個問題，這些問題削弱了音樂教育的綜合價值，也影響了學生的學習興趣和深度體驗。

（1）重技能訓練輕素養培育。許多假期實踐活動僅強調“技術達標”，例如反復練習演奏技巧、背誦樂理知識或完成機械的視唱練耳任務。學生可能熟練彈奏一首古箏曲目，卻不理解曲中蘊含的山水意境；能準確唱出戲曲唱腔，卻對角色背后的文化寓意一無所知。

（2）形式單一參與度低。傳統假期實踐活動常局限于“個人練習 + 書面答題”，如抄寫工尺譜、錄制演奏視頻或完成樂理試卷。這種單向輸出的活動缺乏趣味性和創造性，容易使學生產生倦怠感。

（3）忽視文化理解與跨學科融合。許多假期實踐活動使傳統音樂孤立于文化語境之外，既未深入挖掘其背后的歷史、民俗或哲學內涵，也未與其他學科建立聯系。

（4）缺乏反饋與互動?；顒尤蝿胀瓿珊螅處熗鶅H將“完成度\"或“準確性\"作為評價標準，缺少針對藝術表現力、創意或文化理解的個性化反饋。

這些問題反映出傳統音樂教育仍停留在“技術傳承”層面，而未能充分激活音樂作為“文化生命體”的多元價值。突破的關鍵在于將技能訓練與上述素養目標深度融合，讓假期實踐活動成為連接傳統與當代、技術與文化的橋梁。

二、理論基礎與實踐指向

（一）理論基礎

在構建核心素養導向的初中音樂假期實踐活動模式時，需以教育學理論為支撐，圍繞“審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解”四項素養，結合假期學習特點，規避傳統作業的弊端。具體理論基礎包括以下三方面：

（1）建構主義理論與情境化學習。建構主義強調學習者在真實情境中主動構建知識。教師在設計假期活動時可依托“情境教學法”，通過創設文化主題任務（如“民族音樂采風”“戲曲劇本創作”，讓學生在體驗中感知音樂情感與文化內涵。

（2）多元智能理論與跨學科實踐。加德納的多元智能理論認為，音樂、運動、邏輯等智能可協同發展。教師在設計假期活動時可實施跨學科項目，如“用數學分析傳統節奏規律”“用地理知識制作音樂地圖”，將音樂與科學、人文結合，培養學生的創意實踐能力。

（3）社會互動理論與反饋機制。維果茨基的社會文化理論強調互動對認知的促進作用。教師在設計假期活動時可借助線上平臺構建“音樂實踐社群”，例如分組創作音樂短劇并互評，通過視頻反饋指導學生情感表達細節。

情境化任務激發審美感知、跨學科項目促進創意實踐、社群互動深化藝術表現與文化理解，形成“邊做邊學\"的素養培育閉環。該框架既能突破傳統假期活動的機械訓練與形式單一問題，又符合初中生假期自主探索的學習特點。

（二）理論融合的實踐指向

上述理論共同指向“以學生為中心”的活動設計：通過情境化、跨學科、互動性任務，將音樂審美感知（感知體驗）藝術表現（具身表達）、創意實踐（創新整合）文化理解（多元對話）四項素養有機串聯。例如，“數字音樂地圖\"項目可要求學生： ① 調研本土音樂文化（文化理解）； ② 用數字工具采樣環境聲音并創作主題曲（創意實踐）； ③ 通過肢體表演詮釋作品內涵（藝術表現）； ④ 在虛擬展廳中分享并接受全球同齡人評價（審美反饋）。此類設計既規避傳統作業的“技能本位”與“單向封閉\"缺陷，又符合核心素養培育的綜合性目標。

綜上，理論基礎的整合需以“全人發展\"為導向，通過前沿教育理念重構假期活動的自標、內容與評價體系，使音樂學習從“孤立技術訓練\"轉向“核心素養生長\"的生態化模式。

三、問卷調查和情況分析

在具體的實施階段，我們于2024年11月針對某地區一所初中的假期音樂實踐活動形式開展了問卷調查，結果如下：

（1）活動形式： 70% 為“學唱歌曲”，僅 10% 涉及創作類任務，外出采風調研僅占 5% 。（2）學生期待： 30% 希望增加“戶外采風\"“跨學科融合”活動， 20% 希望在假期實踐活動中增加一些現代音樂元素。（3）存在問題：學生參與動力與興趣不夠、資源短缺、家校支持不足等。

從問卷調查結果來看，該地區初中音樂假期活動形式單一，學生期待戶外實踐、跨學科融合及現代元素融入，但面臨興趣不足、資源匱乏、家校協同薄弱等現實瓶頸。

四、策略實施與案例展示

（一）策略實施

根據以上問卷調查搜集到的相關信息，我們對該地區這所初中學生的假期音樂實踐活動進行了如下的優化設計：

1.梯度設計

遵循“核心素養梯度發展”原則，針對不同年級學生的認知特點與能力需求進行差異化設計，形成“感知一創造一傳播”的進階路徑，在傳承傳統文化的同時激發學生的主動性與創造力。

（1）七年級：以“感知體驗\"喚醒文化認同。針對初一學生好奇心強但文化積累薄弱的特點，活動設計側重沉浸式體驗。此類活動通過“視聽觸\"多感官參與，幫助學生建立音樂與生活、地域的關聯，在真實情境中培育審美感知與文化理解能力，避免枯燥的理論灌輸。

（2）八年級：以“創意表達\"激活文化轉化。鑒于初二學生具備基礎技能與批判思維，活動聚焦傳統元素的現代表達。此類活動打破學科壁壘，在創意實踐中深化藝術表現力，同時賦予傳統文化青春語態。

（3）九年級：以“文化傳播\"培育責任擔當。面向臨近畢業的初三學生，活動設計強調社會參與及文化輸出。此類活動將課堂延伸至公共空間，使學生在策劃執行中提升文化自信與傳播能力，真正實現從“文化接受者\"到“傳承者\"的身份轉變。

三個年級的梯度設計，既遵循“接觸一理解一應用\"的認知規律，又通過項目式學習串聯個體探索與群體協作，使假期實踐活動成為連接文化傳統與當代生活的動態橋梁。

2.評價體系

假期音樂實踐活動評價體系采用“過程記錄 + 成果展示”雙軌模式，對學生的學習過程進行全面跟蹤。這個體系既關注日常練習，也重視最終成果，特別注重學生在文化理解、藝術創新和實踐能力方面的成長。

（1）在過程記錄方面，學生可以選擇性地提交練習視頻和反思日志。練習視頻要求標準、注意關鍵細節，比如在古箏練習中標記手腕角度變化，在戲曲身段練習中畫出動作軌跡圖，老師會根據這些標記進行針對性指導。反思日志從四個角度進行評估：對傳統文化的理解深度、技術應用能力、審美判斷力，以及社會關懷。

（2）成果展示部分包含作品集和實踐報告。作品集需要說明創作思路，比如改編《茉莉花》時要標注傳統音階的運用、歌詞處理方式等關鍵步驟，并解釋作品如何體現地域文化特色。

此外，評價體系還設置了基礎要求和個性發展兩部分，既有音準節奏、文化知識等基本標準，也鼓勵創新轉化傳統元素、拓展文化傳播途徑等特色發展。通過直觀的成長雷達圖，清晰展示每位學生的進步軌跡，為傳統音樂教育提供了更生動的評價方式。

（二）案例展示

1.音樂廳探索計劃 “一場一記\"音樂會體驗

2.假期巡演 校園音樂互動巡演

續表

3.數字創作 AI編曲體驗營

4.田野采風 地方戲曲尋蹤計

五、總結

本研究以音樂學科核心素養為框架，以“審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解\"為基點，通過理論構建與多場景實踐（如“詩詞音樂文創設計\"“非遺巡回展演”“AI編曲工作坊\"等），驗證了核心素養導向下的活動模式在“減負增效\"中的雙重價值：一方面，通過項目式學習打破傳統技能訓練的機械性，減輕學生重復練習的課業負擔；另一方面，以跨學科融合、技術賦能與社會參與激活學生的創造性思維，提升其藝術表現力與文化認同感，實現“以美育重構假期教育生態\"的目標。

（一）傳統模式的突破

活動設計將“審美浸潤\"置于核心，例如通過“田野采風\"增強學生對本土文化的感知，借助“AI編曲\"推動技術工具與人文精神的結合。此類實踐跳出了“考級導向\"的技能訓練窠白，更注重學生情感表達、批判性思維等軟實力的培養。

（二）五育融合的落地

案例表明，音樂活動可成為德育、智育、勞育的載體。如“群體音樂療愈行動\"融合心理健康教育，“城鄉藝術展演\"需協調策劃、宣傳等綜合能力，體現“以美促全\"的融合教育邏輯。

音樂教育不僅是為了技藝傳授，更指向情感喚醒與文化傳承。未來，以核心素養為錨點、技術為杠桿、社會需求為驅動的音樂教育活動，或將成為重構基礎教育生態的重要力量，真正實現“減負”與“育人”的雙向奔赴。

參考文獻：

［1]中華人民共和國教育部.義務教育藝術課程標準（2022年版）S.北京：北京師范大學出版社，2022.

[2]陸榮兵.讓音樂學習彌漫生活的氣息——“假期資源\"在音樂學習中的應用實踐[J」.基礎教育，2021（6）：71-72.

[3]徐蕾.實踐中體驗 感悟中提升——小學音樂主題式假期作業的設計與實踐[J].北方音樂，2020（12）：156-157.

[4]姚麗雅，王雄云.三維一體：核心素養落地的音樂課堂教學路徑探索[J].中國音樂教育.2023（8）：20-28.

[5張秋霞.初中音樂課堂教學中創意實踐核心素養培育五大策略[J].中等教育，2024，7（2）：81-87.

[6王鈺雙.核心素養導向下的初中音樂創造教學實踐探究[J].中等教育，2024，10（3）：1-10.

責任編輯：丁蔚