天府文化視野下時尚設計發展策略研究

摘要：源于天府文化的滋養，成都新銳服裝設計在政府、高校、行業共同驅使下，跨界“非遺”“民藝”，深度挖掘文化內涵，探尋在地文化、手工技藝回歸生活之道，樹立文化自信的美學理念，展現包容的地方設計態度和多元的時尚流行趨勢。本文通過梳理服裝產業、時尚人才、時尚設計全景，從宏觀設計與微觀建設、人才培養與產業發展、民藝傳承與時尚創新的角度分析時尚設計，探究天府文化與成都生活美學的融合之路，以期為發展川渝時尚產業及構筑時尚生態圈提供啟示。

關鍵詞：天府文化；時尚設計；服裝產業

中圖分類號：G124 文獻標志碼：A 文章編號：1674-2346 （2025） 01-0079-06

1 引言

“衣食住行”作為民眾生活之根對現代人的生活品質起著決定性作用和重要影響，其中服裝的品質優劣反映出大眾審美能力、消費能力、服裝設計及制造水平，以及一個地域時尚產業的發展狀況。近年來，成都的文化之美、生活之美、時尚之美在國內外名揚遠播，成都向世人展示了傳承天府文化，融合成都非遺五朵金花的“成都造”時尚設計。成都本土服裝設計師通過服飾藝術展示了成都設計的新銳力量，伴隨日益增長的國家文化軟實力，百花齊放的文化環境，大眾審美意識不斷提高，審美品位越來越好，人們對生活的細節品質和服飾家居的審美要求逐步提升，迫切需求中華傳統文化和非遺技藝，生活化、實用化、時尚化。天府文化以多元的現代藝術形態出現在人們視野中，可謂服飾不止服飾，著裝不止著裝，生活已成為不止于生活而高于生活的藝術審美。天府文化為成都時尚設計及時尚產業積淀的良好環境，開啟了時尚藝術和服裝設計的美好時代。

2 城市文化賦能時尚產業生態發展

2.1 時尚之都：產業生態澆灌設計土壤

在2019～2023年全國新一線城市排行榜中，成都在商業資源聚集度、城市樞紐性、生活多樣性三大指標中位居第一，作為一座時尚新一線城市，成都具有厚重的歷史文化和雄厚的產業基礎，比肩國內外時尚之都。歷經零售批發、制服生產聚集地、大眾品牌、高定品牌、獨立工作室、時尚買手店的逐步擴展，服裝產業已成為成都時尚產業的王牌。成都時尚產業高位切入的發展方向提出了“設計、品牌、制造、營銷”并舉的發展路徑，通過吸引海內外時尚人才，為時尚產業不斷注入新活力，推動服裝產業高質量發展，打造具有影響力的時尚名片。近年來在產業凝聚和文化融合的背景下，一批批飽含成都歷史記憶，充滿濃烈成都時尚品位的“成都造”時尚品牌走向國際，“Sheme”女鞋、雷迪波爾、高級定制宮玉、江旗袍、王米佳服飾成為引領時尚潮流的成都設計力量。

經濟的高速發展為成都打造時尚之都增添了強勁動力，在打造“三城三都”新城市品牌背景下已建成“武侯鞋都”“華茂、龍洋、盛泰、萬貫”四大家居紡織園區，初步形成“時尚定位、品牌拉動、集群發展、“‘產城’一體”的產業集成模式。城市的國際影響力也逐步提升，先后舉辦了成都家紡周、成都創意設計周、成都大學生時裝周等時尚活動。時尚活動挖掘創意潛能，以文化介入設計場域，彰顯城市文化自信，接軌國際創意理念與藝術追求，成為展示天府文化、時尚設計和紡織科技“傳創融合”的時尚窗口。在政府、高校、行業的共同努力下，成都的時尚環境不斷提升，成都人愛時髦趕潮流，消費能力穩步增長，領跑我國新一線城市。城市時尚觸發增進設計自由，為本土設計師提供了優質的設計土壤，越來越多的高校相繼開設服裝設計專業、時尚藝術專業、纖維藝術專業，相關畢業生年均2000余名，為成都時尚產業提供堅固的人才支持，設計新生代為成都時尚產業帶來更多生機與活力。

2.2 人才培養：培育時尚設計新生活力

時尚設計離不開時尚人才培養，據不完全統計，四川開設有服裝專業的高等院校約15所左右，本文選取了近3年川內3所公辦院校、1所民辦院校進行“時尚設計”類專業對比分析（表1），發現各大院校均按照“以群建院”思路，對接時尚產業鏈，以服裝專業作為群內核心專業，輻射紡織、皮革（皮具）、產品、影視（表演）、時尚演藝等專業，專業群組建邏輯各有特色和側重。

不論發展本土服裝產業或是打造時尚之都，都是系統化、綜合化、產業化的綜合工程，傾注了行業、企業、高校和服裝學子的共同期待。近年來高校時尚專業在人才培養、非遺傳創、文化研究等方面積極探索，成都紡織高等?？茖W校服裝學院（蜀繡研究中心）、成都安靖鎮蜀繡基地產教融合，共同推動蜀繡產業發展，對蜀繡的人才培養、產品研發、宣傳推廣產生積極作用，四川文化產業職業學院、綿廄鎮羌族藝術傳承協會校地合作，教科研成果獲得地方政府的高度認可。校企（地）合作對紡織非遺研究、服裝人才培養、服務產業發展的可行性和有效性得到了實踐證明。校企共育服裝人才是服裝教育的重要途徑，但要讓服裝學子從學生蛻變為行業人才，還需要文化積淀、行業歷練和市場檢驗。

時裝周是引領時尚的重要風向標，舉辦時裝周是加快時尚產業發展和國際接軌的重要舉措。在政府統籌組織、時尚產業協會、服裝（服飾）行業協會、服裝院校、服裝企業、時尚媒體共同參與下，“中國成都大學生時裝周”“成都時裝周”成為加快成都時尚產業發展步伐、拓展國際國內時尚影響范圍的時尚盛典IP。“成都時裝周”是凝聚“政、行、校、企、研”的重要平臺，是詮釋時尚創新、文化創新、科技創新的外化形式，是衍生“成都時尚造”天府設計理念的內核載體。基于天府文化的創新創造，熊貓文化、川劇臉譜、蜀錦蜀繡打開一扇扇讓世界聚焦和了解成都設計的大門，能有效促進服裝人才孵化。設計師通過這扇大門展示設計才華，服裝學子站在這里跨向時尚職場，史詩宏偉的服飾大秀，火花四射的新銳設計師評選，百家爭鳴的畢業生服裝設計展演，讓成都本土服裝新生力量一次次被大眾、市場和這個時代看見。對學生發展而言，多年的學習成果綻放舞臺，透過設計審視自我，助力就業定位規劃，專業獲得的極大肯定將成為就業乃至創業期間的隱性動力。

2.3 頂層設計：賦能終端業態發展向度

行業發展人才為本，政策的大力支持，經濟的充分支撐，都是時尚設計及產業發展的重要基礎。近年來，政府給予“成都造”時尚和服裝行業高度重視，一是成都市經信局消費品產業處加掛“時尚產業處”牌子，通過升級荷花池，構建涵蓋國際服飾時尚中心“池上錦漢服基地”、中國服裝定制產業基地“荷美匯”、北京服裝學院培訓中心（成都）、中國西部高級定制中心的西部服飾時尚產業聚集區，聯合成都電視臺打造成都時尚欄目《時尚成都》，舉辦原創設計時裝周、時裝巡展等，推動成都制造向成都品牌升級。二是成都文化土壤肥沃，擁有三千年的璀璨歷史文明，在《四川省“十四五”規劃和2035年遠景目標綱要》《成都市支持黃金產業高質量發展的若干政策措施》《成都市“十四五”制造業高質量發展規劃》等政策加持下，都江堰、青城山、東郊記憶，成都國際時尚產業園、成都市博物館、永陵博物館、武侯祠、杜甫草堂、金沙遺址、成都城市音樂廳、寬窄巷子、藍頂藝術、西村藝術、金沙講壇、書香天府等文化、時尚、藝術聚落建設，呈現一派成都獨有的文化氣息。天府文化被賦予“創新創造、時尚優雅、樂觀包容、友善公益”這一新的內涵，政府頂層設計對塑造成都獨特的時尚氛圍具有重要作用。

基于政府的宏觀設計，時尚產業的微觀建設必須順應時代發展，智能制造、綠色制造和消費習慣將會是時尚設計未來的關注焦點。一是歷經“互聯網+”、AI、元宇宙、ChatGPT、AIGC等科創理念迭代后，時尚產業在工業4.0實現階段，正飛速邁向智能時代。科創面CAD、PDM、MES、SCM“云化”發展，DFX（DFM、DFA）預想模式“融合”交互。紡織服裝3D仿真建模技術無縫鏈接數字世界，數字語境下的“數字人”“數字貨”“數字場”成為新技術框架下時尚品牌的內容支柱。服裝材料、紡織技術不斷更新，生產力和生產方式不斷發展，智能制造將在未來成為面向企業和高校的重要課題。二是綠色設計、可持續設計是時尚產業長遠發展的關鍵因素，服裝行業要不斷提升服裝材料的環保性能，從綠色角度發揮人類生活在使用被服過程中環境保護的作用。三是現代人對消費環境、體驗服務、物流便捷的要求不斷提高，我們要對此進行深入調研和采取措施，促進消費者達成更好的消費體驗。

3 文化瑰寶滋養成都時尚創意設計

3.1 文化交織：“神”“形”二元歸一

中國時尚設計應摒棄具象的、淺薄的形式表達，闡發深層的東方美學內涵，活化中華傳統文化以現代設計的年輕方式表達。站在方法論的角度服裝設計講求兩種，一種是“形”式設計，從廓形、色彩、面料基本要素切入，一種是“神”式設計，在遵照設計基本形式的基礎上更加注重內涵與精神內容，后者更為強而有力，在設計道路上走得更遠。成都是一座開放、包容、多元的城市，既有現代都市的快節奏，又有歷史沿襲的慢生活，兼具中華傳統文化熏陶下的從容優雅，以及當代前衛的流行時尚。在天府文化熏陶下，越來越多的時尚創意設計崛起，被譽為“成都非遺五朵金花”的蜀錦、蜀繡、銀花絲、漆器、瓷胎竹編綻放海內外，煥發著文化傳承與當代設計的融合之美（圖1、圖2）。文化之魄是服裝設計的核心力量，天府文化是時尚行業設計師及高校師生源源不斷的藝術創意靈感。

傳統文化的深度挖掘是當代設計的重要議題，設計與文化的交織將成為未來時尚設計主流，各地通過服裝展示人民的生活狀態、文化實力以及文化自信。設計本身而言是設計師理念和情感的表達，具有一定的隨機性和偶然性，成都服裝設計歷經了長時間的文化浸染，此間伴隨設計師對文化與設計的研究探索，人生閱歷的豐富，極好地提升了個人創作對傳統文化創造性轉化和創新性傳承的契機度和緊密度。把中華傳統文化貫穿“衣食住行”，注入服裝設計，是對文化遺產最好的傳承與創新。文化意蘊通過時間與歷史的沉淀賦予生活，不僅能夠增強大眾對民族、信仰、價值的自我認同，反觀文化自信也讓傳統技藝“見人見物見生活”，回歸生活本來的樣子。

3.2 民藝傳道：驅動傳統文創設計現代化

服裝的價值體現以手思考、用心造物，兼備民藝文化與工藝文化的獨特審美價值和社會文化意義。運用民間工藝創新服裝設計，對傳統文化持續性發展和民間智慧的創造性轉化具有重要意義。成都眾多本土服飾品牌在天府文化、民間工藝和當代流行之間進行了有益嘗試，涌現出一批發祥本土、接軌國際的時尚設計力量，很好地展現出在地化時尚創意設計的天府文化服飾之美?！皩m玉服飾”時裝將1995年新疆出土國家一級文物“五星出東方利中國”的護背蜀錦紋樣進行重新歸納和轉譯，基于簡約風格的款式設計融入了植物染和蜀繡傳統手工技藝，在滿足現代服裝的市場需求同時，有效傳承了民間工藝。“成都王米佳服飾”的中式嫁衣基于現代年輕人的婚嫁需求，采用非遺蜀繡作為表現元素加以現代設計方式表達（圖3），不規則的婚紗剪裁，傳統紋樣的西式解構，中西文化碰撞出服飾“建筑之美”的藝術火花，在傳統與現代之間呈現多樣化的審美趨同。

“江旗袍服飾”推出的春夏“金沙文化”旗袍設計對金沙文化的“太陽神鳥”進行了重構與呈現，通過“十二芒文”“逆時針飛鳥”的形象闡釋和延伸，在色彩設計方面取得突破?！八箲c高娃羊絨服飾”以“羊絨+羌繡”澆灌羊絨現代設計的燦爛花朵，其“羌繡羊絨”（圖4）被收錄聯合國教科文組織非物質文化遺產大數據平臺，企業被評為非物質文化遺產羌族傳統刺繡工藝生產性保護基地。面對時代流變，“民族即世界”和“本土即唯一”是構建現代服裝設計與傳統民間工藝研究方法的時代語境，尋求兩者之間的融合方式，對時尚設計的國際化創新具有積極意義。

成都高校時尚設計的民藝融合步伐不曾停止，四川大學輕紡與食品學院“設計+科技”“設計+文化”，四川師范大學服裝與設計藝術學院把時尚產業的設計、研發、工藝、表演融為一體，教師獨立設計師品牌“纖上WEI”致力于時尚設計與活化非遺融合，成都紡織高等專科學校服裝學院、四川文化產業職業學院文博學院重視非遺傳承與現代設計雙鏈發展。各高校在時裝周活動中不遺余力給予學生物質、技術和精神的支持，增添了學生對專業和行業的儀式感，對服裝事業的熱愛和激情，涌現諸多優秀設計作品。將中國潑墨畫“織入”服裝的自然、朦朧、神秘；把皮影元素應用服裝設計，賦予服裝新意義；通過舊衣改造把生活廢棄材料變廢為寶，化作時尚男裝。高校服裝專業設計的天府文化服裝作品（圖5），提取成都標志性的國寶大熊貓、成都方言、天府廣場太極八卦等文化符號，透過扎染、拼布等民間工藝創新服飾藝術語言，表達對成都在地文化的獨特思考。設計師除了需要具備發現美的眼睛，還須具備超強的生活觀察力、流行洞察力和藝術想象力，成都這座擁有悠久歷史和濃厚文化底蘊的文藝之城，給予了設計師發現美、審視美、創造美的無限泉源。

3.3 文化引領：傳文化設計時代先鋒使命

優秀的時尚設計離不開對文化本源的探尋和研究，現代年輕設計師需要不斷汲取文化養分，以文化滋養時尚創意靈感，才能創造兼具多元和包容，富有情懷的設計作品。天府文化是成都的獨特印記，是成都的根與魂，三千年以來成都未曾遷址和改名，豐厚的歷史文化底蘊孕育出傳統與時尚融合、文化與流行融合的成都設計。當蜀錦、蜀繡不再只是一種材料和技藝，而是注入了中國傳統美好寓意的文化載體，“身體”與“文化”融合，傳承千年的古老文化就在設計師的手中煥發了新生。設計師主動實施傳承與創新文化遺產，能夠催生產品本身和消費市場的引領作用，讓更多的人看見文化，在產品使用過程中獲取文化的滋養，感受文化之美，促使“天府印記”鐫刻進時尚創意設計。見新藝，觀未來，以滿足人民日益增長的美好生活需要為出發點和落腳點，讓傳統文化及技藝得以傳承創新、回歸生活、造福社會。

4 時尚設計融通天府文化對策建議

4.1 文化挖掘：科研助力傳統文化活態傳承

充分發揮高校教科研力量，堅持不懈探索與研究在地傳統文化。天府文化范圍之大，如生態自然、天府畫派、道家、古蜀、詩歌、三國、川劇、李冰等代表文化，我們應登高望遠，廣泛切入以芙蓉花、大熊貓、太極八卦、太陽神鳥、三星堆文物、杜甫、諸葛亮等文化IP為元素的時尚設計。從科學研究和文化研究的角度出發，夯實田野調查和市場調研，對優秀天府文化及非遺技藝進行科學篩選，一是通過紙質或數字化等記載方式，最大限度做好不適宜商品化的傳統手工技藝圖文影像保留與傳承工作；二是對于具備市場化可行性的文化技藝，通過現代化方式和媒介推向市場。文化傳承不是紙上談兵，也并非手工藝人幾代單傳，或小作坊單打獨斗。這項工作需要善于文化挖掘與研究的高校和深諳市場的企業同向同行，乘時尚產業“國潮”文創之風，在時尚設計中不斷實現天府文化的活化衍生與傳承創新。

4.2 立足市場：創造符合百姓需求的時尚產品

如何把時尚設計和文化傳承完美融合是當代設計的一個難題，放眼國內外還沒有出現一個“完整體系”或“完美范式”的答案?？缃缡菚r尚設計的重要形式和發展趨勢，“非遺”跨界能夠綻放時尚設計的生命力，要實現天府文化“成品一作品一商品”的“三品轉換”并非一日之功，需要基于消費市場的需求、時代對產品的訴求、消費者的生活習慣和消費習慣，進行長期的試驗、驗證和矯正?，F代化思維結合天府文化后現代設計的整體表達形式包括：規劃、研發、生產、營銷、推廣整個流程，值得特別注意的是保留天府文化的本源性和增強產品的實用性。打破天府文化“高高在上”、非遺技藝“不夠實用”的刻板形象，用現代的設計思維和藝術形式設計具有巴蜀味道、時尚品位的時尚產品，讓老百姓“看得見、摸得到、買得起”，讓天府文化和非遺技藝為當代消費所接納。

4.3 校地合作：匠師共育現代非遺時尚人才

中國時尚產業的轉型升級需要加強專業化、國際化時尚人才的培育，孕育原創性設計，擺脫產品創新水平不高、同質化的被動局面。一是依托高校時尚專業群和在地文化（非遺）研究機構，創辦在地文化手工技藝與設計專業；二是地方政府及企業堅持尋求和發現非遺人才，通過與高校深度合作，參與文化研究和人才培養全過程，共同研發教學課程和設計產品，實現“產學研”并舉。以此為基，按照文化引領、德藝雙修、知行合一的實施路徑，行業專家、工美大師、非遺傳承人、專業教師四方協同運行，篩選培養出一批適合創新天府文化的現代非遺人才，讓天府文化和非遺技藝融入成都時尚，延綿不斷。

成都的時尚產業象征著成都的文化繁榮和經濟境況，為中國時尚產業澆鑄活力和激情。天府文化獨特的文化底蘊，成都生活美學的人文精神，鑄造了獨一無二的“成都造”時尚摩天大樓，天府文化與時尚設計找到了共生共融的契機。成都時尚產業發展從小到大，從弱到強，最終獨樹一幟，由地方政府、高校、行業聯合主辦的“中國西部高級定制周”，作為繼巴黎、上海之后的高級定制領域第三個大型IP項目剛剛起步。不斷探究天府文化賦能時尚設計，引領時尚生活的創新脈絡，對促生設計力量、發展時尚產業、構筑時尚平臺、提升城市影響力具有理論意義和啟示作用。

基金項目：四川省哲學社會科學重點研究基地文化產業發展研究中心一般項目（WHCY2023820）；四川省哲學社會科學重點研究基地四川大學生思想政治教育研究中心項目（CS224149）；成都市哲學社會科學研究基地成都市非遺文化傳承與發展研究中心項目（cdfzfyZC24002）：四川文化產業職業學院高等職業教育研究一般項目（GJYJ2024808）