色彩在電影敘事中的情感表達功能研究

關鍵詞：色彩心理學；電影敘事；情感表達；情感象征

在電影敘事的多元化表達手段中，色彩的合理運用不僅有助于增強視覺美感，還能直接作用于觀眾的視覺感受，進而引發(fā)情緒反應，加深對電影內(nèi)容的理解和感染力。早在黑白電影時代，導演們便運用灰階的對比來營造氛圍和表達情感；隨著技術的發(fā)展，彩色電影的出現(xiàn)則極大地拓展了電影的表現(xiàn)力，使得色彩能夠更精確地傳達情感和象征意義。在此背景下，深入研究色彩在電影敘事中的情感表達功能具有重要意義。這一研究不僅有助于深化對電影語言的理解，提升電影的藝術表達深度，還能夠幫助導演和攝影師更有效地利用色彩來構(gòu)建情感氛圍和傳遞情感，增強電影的感染力和表現(xiàn)力。因此，本研究旨在探討色彩在電影敘事中如何通過視覺感知影響觀眾情緒以及色彩在不同文化語境下如何被編碼和解讀，從而在全球電影制作中發(fā)揮其情感表達的功能，以期可以為電影制作實踐提供有價值的參考。

1色彩與電影敘事的理論基礎

1.1色彩心理學與視覺感知

色彩與情緒之間的關系密切，不同的色彩能激發(fā)人的不同情緒反應，這一現(xiàn)象在心理學研究中得到了廣泛驗證。紅色常常與激動、憤怒或危險的情緒相關聯(lián)，而藍色則與平靜、穩(wěn)定或悲傷的情緒聯(lián)系在一起，色彩對情緒的影響通過視覺感知系統(tǒng)傳遞直接作用于大腦的情緒調(diào)節(jié)中樞，如杏仁核、腹側(cè)紋狀體、殼核、尾狀核和腹側(cè)被蓋區(qū)，進而影響人的情緒狀態(tài)。同時，色彩不僅可以改變?nèi)说那榫w狀態(tài)，還可以影響人的認知功能。強烈的對比色彩能夠增強記憶效果，使人更容易記住呈現(xiàn)的信息；特定的色彩組合則能夠提高人的反應速度和警覺性[1]。

1.2電影色彩的歷史發(fā)展與美學基礎

在20世紀初，電影技術尚處于初期階段，但一些電影工作者已開始嘗試手工著色技術為黑白畫面涂上色彩。隨著技術的發(fā)展，染色法和著色法逐漸向更加系統(tǒng)的兩色或三色系統(tǒng)過渡，如二十年代的Technicolor技術，這些技術大大提升了色彩在電影中的自然度和藝術表現(xiàn)力。到了彩色電影的全盛時期，色彩已成為電影敘事的有力工具，導演和攝影師能夠利用色彩為電影構(gòu)建特定的風格和氛圍。美國導演維克多·弗萊明在《綠野仙蹤》中利用鮮艷的色彩使奇幻世界生動鮮明，色彩在此成為了傳遞奇異、夢幻氛圍的重要元素。當前，色彩的運用已超越了單純的裝飾作用，成為表達電影主題、塑造情感深度的重要手段。在電影美學中，導演通過精心的色調(diào)的選擇、飽和度的調(diào)整以及色彩搭配向觀眾傳遞了復雜的情感和象征意義。

2電影中色彩的情感傳遞機制

2.1色彩與觀眾情緒的聯(lián)結(jié)

色彩在視覺上的主要影響是通過視網(wǎng)膜的感光細胞接收，然后轉(zhuǎn)化為電信號，傳遞到大腦的視覺皮層進行進一步的處理，這一過程中，色彩的色調(diào)、飽和度和亮度被解碼并關聯(lián)到特定的情緒反應。在電影藝術中，冷色調(diào)常用于營造孤獨、悲傷或神秘的氛圍，使觀眾在無形中感受到這些情緒的滲透；溫暖色調(diào)則能夠激發(fā)安全感、溫馨感或興奮感，讓觀眾的情緒在不自覺中與電影情節(jié)產(chǎn)生共鳴。色彩的應用主要圍繞整體敘事，即色彩變化隨情節(jié)發(fā)展進行調(diào)整，以達到情緒引導的目的。同時，色彩還能夠調(diào)節(jié)觀眾對電影情節(jié)的預期，如暗淡的色調(diào)預示即將到來的不幸或危險，而明亮的色調(diào)則預示著喜悅或安全。這種預期的設定使得觀眾在觀影過程中的情緒體驗更加豐富和層次分明。從整體來看，通過對色彩的精心設計，電影藝術家能夠在觀眾的情緒和心理上施加影響，從而達到與之共鳴的效果。

2.2色彩在敘事結(jié)構(gòu)中的潛在功能

色彩在敘事中的布局和變化對于電影的情節(jié)發(fā)展具有決定性影響，這一影響首先體現(xiàn)為色彩的運用能夠為電影的敘事節(jié)奏和情緒轉(zhuǎn)換提供強有力的視覺提示，使得情節(jié)的推進更加流暢而自然。例如，當電影情節(jié)需要表達主角內(nèi)心的轉(zhuǎn)變或情緒的變化時，色彩的明暗對比和色調(diào)變化會相應調(diào)整，從視覺上強化這種內(nèi)心動態(tài)的變化，使得觀眾能夠在視覺上直接感受到情節(jié)的深層意義。同時，色彩在電影敘事結(jié)構(gòu)中也常被用作構(gòu)建主題和象征意義的工具[2]。在電影的敘事中，電影制作人會利用色彩來表達某一情緒或主題的始終，如在影片中設定一個色彩主題以貫穿整個敘事，觀眾通過對這些色彩的象征性解讀可以更深入地理解電影的主題與情感走向。

2.3色彩對氛圍與情感基調(diào)的塑造

首先，亮度是色彩在電影藝術應用中的一個重要方面，能夠幫助塑造電影情感氛圍。在電影場景中，較低的亮度常用于構(gòu)建緊張、恐懼或神秘的氛圍，使得場景顯得更為陰暗和壓抑，觀眾能夠更加身臨其境地感受到電影中所要表達的緊迫感或不安；相反，高亮度的色彩設置則常用來表達清新、安全或快樂的情緒，創(chuàng)建一種開放和寧靜的觀影環(huán)境，使觀眾能夠感受到一種心理上的舒緩和安慰[3]。

其次，對比度也是影響電影氛圍和情感基調(diào)的關鍵色彩工具。高對比度的色彩配置，如鮮明的黑白對比常被用來強調(diào)電影中的沖突或突出某些關鍵元素，增強視覺的沖擊力。這種對比不僅提升了畫面的視覺層次感，還加深了情節(jié)的戲劇張力，使觀眾能夠更清晰地感知到情節(jié)中的關鍵轉(zhuǎn)折點或情感高潮。低對比度則常用于營造平和、朦朧或懷舊的效果，讓整個畫面呈現(xiàn)出一種柔和而連貫的視覺效果，幫助觀眾在情感上實現(xiàn)平靜或回歸自然的體驗。

3不同色彩在電影中的情感象征

3.1紅色在電影中的情感表達

在張藝謀導演的電影《大紅燈籠高高掛》中（圖1），紅色不僅是視覺上的主導色彩，更是情感和敘事深度的關鍵載體。在這部作品中，紅色既表達了傳統(tǒng)文化中的喜慶和繁榮，也隱喻了壓抑、危險和權力的斗爭。

具體來看，從燈籠到角色的服裝再到環(huán)境中的其它元素，紅色幾乎充斥整個畫面，這種色彩的飽和度高不僅增強了視覺沖擊力，也加深了電影的情感表達。紅色燈籠的亮起代表著家族權力的行使以及對女性命運的控制，而主人公的紅色服裝則強調(diào)了她作為家中新婦的地位以及無法逃脫的命運和內(nèi)心的孤獨。同時，電影中紅色的運用也與其敘事結(jié)構(gòu)緊密相關。紅色不僅在視覺上將觀眾的注意力集中到紅燈籠、主人公的服飾這些關鍵的敘事元素上，還通過反復出現(xiàn)加深了電影主題的暗示和情緒的鋪墊。紅色在電影中的多次出現(xiàn)建立了一種重復的視覺節(jié)奏，這種節(jié)奏與電影的情感波動和敘事高潮相匹配，每一次紅色的出現(xiàn)都預示著情節(jié)的推進或情感氛圍的變化，使得電影的情感沖擊和藝術表達達到了一種高度的統(tǒng)一。

3.2藍色的情感象征與敘事效果

在克日什托夫·基斯洛夫斯基導演的《藍》中（圖2），藍色不僅是電影視覺呈現(xiàn)的核心色彩，也是影片情感和敘事深度的核心象征。電影對藍色的重復運用展現(xiàn)了女主人公茱麗對自由和解脫的復雜心理追求以及她在喪失親人后的孤獨感和自我探索的過程。

在電影畫面中，窗戶旁邊掛著的藍色水晶風鈴是視覺的焦點。藍色的水晶在陽光的照射下呈現(xiàn)出一種涼爽而寧靜的色彩，為畫面營造了一種冷靜和深邃的氛圍，同時也反映了茱麗對過去的回憶和對未來的不確定感。這種使用藍色來反映心理狀態(tài)的手法是基斯洛夫斯基導演在《藍》中探索“自由”概念的重要應用，藍色的冷靜和深沉讓畫面外的觀眾感受到了茱麗在掙扎中尋求心靈解脫的痛苦和孤獨。此外，電影中藍色的元素如風鈴、燈光和服裝不僅是背景的一部分，也是情感敘事的推進器。結(jié)合電影故事情節(jié)來看，在她毀掉丈夫的手稿，試圖切斷與過去所有聯(lián)系的情節(jié)中，藍色色彩的應用渲染強化了她放棄過去、努力向前看的決心。電影中的每一次藍色的出現(xiàn)都深化了對茱麗內(nèi)心世界的理解，使得觀眾能夠更加深入地感受到她的孤獨、迷茫以及對自由的渴望。綜合而言，基斯洛夫斯基在《藍》中對藍色的深入運用成功地將一個關于個人自由與解脫的復雜心理旅程視覺化，從而與觀眾建立了情感聯(lián)結(jié)。

3.3黑白影像與色彩缺失的情感影響

以王家衛(wèi)導演的《花樣年華》為例（圖3），這部電影以其獨特的色彩運用和敘事技巧而廣受贊譽。在這一電影中，常出現(xiàn)的深色調(diào)和柔和的光影營造了一種懷舊而憂郁的氛圍，與上世紀60年代香港的背景和人物心理狀態(tài)緊密相連。具體而言，場景呈現(xiàn)了主人公周慕云在昏暗的房間內(nèi)獨自吸煙的瞬間，畫面中使用了溫暖的黃光與周圍黑暗形成了鮮明對比，主人公周慕云的身影和裊裊升起的煙霧在暗淡的光影中顯得格外孤寂，煙霧的流動仿佛也在表達他的心緒變化，暗示了他對未來的不確定感和對過往的追憶。此外，電影中對黑白影像的使用也強化了情感的激蕩和角色之間的復雜關系。黑白影像在電影中通常用于強調(diào)對比與沖突[4]，而在《花樣年華》中，則更多地用于加深情感的微妙表達與時代的距離感。通過限制色彩的飽和度和明度，王家衛(wèi)在視覺上創(chuàng)造了一種既沉郁又飄渺的氛圍，讓觀眾獲得了更加深刻的情感體驗。

4色彩與電影敘事的創(chuàng)意表達

4.1色彩在視覺敘事中的創(chuàng)新應用

色彩分級技術的進步極大地豐富了電影的視覺表現(xiàn)力，色彩分級是后期制作中調(diào)整影片色彩以達到特定視覺效果的過程，這一技術使得電影制作者能夠根據(jù)敘事的需要對影片的色調(diào)、對比度和飽和度進行精細調(diào)控。這種技術不僅提升了視覺藝術的表現(xiàn)力，還使電影的情感表達更為細膩，能夠在不同的敘事階段引導觀眾的情感走向。同時，數(shù)字中間件（DI）的使用也是電影色彩創(chuàng)新應用的重要體現(xiàn)。將電影的拍攝原片轉(zhuǎn)換為數(shù)字形式，后期制作團隊能夠?qū)τ跋襁M行更精確的色彩調(diào)整，例如，DI技術能夠使某一顏色在特定場景中更為突出，從而象征特定的主題或情感，這種技術的運用大大增強了電影視覺敘事的效果，為電影藝術的表達提供了更寬廣的平臺。

4.2色彩在增強電影類型特征中的角色

不同的色彩調(diào)配與色調(diào)不僅能夠引發(fā)觀眾的情感反應，還能增強電影的類型氛圍，使電影的風格和主題更為鮮明。在恐怖電影中，色彩被用來營造一種壓抑、不安或恐懼的氛圍，以電影《閃靈》為例，斯坦利·庫布里克通過冷色調(diào)的場景與鮮紅色的對比加劇了電影的緊張感和不安情緒。冷色調(diào)如灰藍色、暗綠色常用于背景和環(huán)境描繪使得整個畫面帶有一種冷漠、孤獨乃至死亡的隱喻，而偶爾穿插的鮮紅色，如電影中那著名的血潮場景不僅具有強烈的視覺沖擊力，更深入人心象征著暴力和死亡，從而加深了觀眾的恐懼感。而在浪漫喜劇中，多采用溫暖和明亮的色彩以激發(fā)觀眾的幸福感和浪漫情緒[5]。以《愛情公寓》為例，粉色和淺藍色在視覺上給人一種溫馨、甜美的感覺，常用來描繪戀愛中的美好和純真，而柔和的黃色則給人一種陽光和活力的感受，使得整部電影充滿了樂觀和希望的氣息，這些色彩的使用直接強化了浪漫喜劇的電影類型特征。

4.3色彩的技術進步與電影美學的演變

首先，色彩校正技術的進步極大地提高了電影色彩調(diào)整的靈活性和表達能力。借助色彩校正工具，電影制作人可對色彩進行深度定制，使得每一個畫面都能精確地反映導演的創(chuàng)意。例如，在電影《生命之樹》中，導演泰倫斯·馬力克和攝影師艾曼努爾·盧貝茲基利用先進的色彩校正工具對影片的色彩進行了精心調(diào)整，畫面中使用的柔和色調(diào)和自然光線效果加深了電影的哲學和精神內(nèi)涵，為觀眾提供了一種超越傳統(tǒng)視覺體驗的情感深度。其次，創(chuàng)新的色彩應用技術如高動態(tài)范圍影像（HDR）也為電影美學帶來了新的視覺體驗。HDR技術可擴展電影中的色彩范圍和對比度，從而增強影像中的明暗細節(jié)。在電影《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》中，HDR技術的運用使得荒漠的景象和激烈的追車戰(zhàn)場景在視覺上更為震撼，每一次爆炸的火光和飛揚的塵土都十分生動，極大地增強了觀眾的沉浸感和視覺體驗。

5結(jié)語

綜上，在電影藝術中，色彩不僅僅是視覺元素的一部分，還成為了情感和敘事的關鍵工具。從冷暖色調(diào)的心理效應到色彩飽和度與明暗對比的情感影響，色彩的精心運用為電影敘事提供了豐富的視覺語言和情感深度；電影制作者通過對色彩的創(chuàng)意使用既能夠塑造出符合敘事需要的視覺風格，還能有效傳達復雜的情感和哲理。因此，未來可進一步探索色彩在電影中的應用，以豐富現(xiàn)有對電影敘事技術的理解，推動電影藝術形式的創(chuàng)新與發(fā)展。