1986年：“我聽到翅膀在血液中拍打的聲音”

王士強，1979年生，山東臨沂人，文學博士，從事中國當代詩歌研究與評論。天津社會科學院文學與文化研究所研究員，中國現代文學館特邀研究員。北京師范大學文學院博士后，《詩探索》編委。出版《燭火與星光》《消費時代的詩意與自由》《詩歌的重量》等多部著作，曾獲“揚子江詩學獎”評論獎、“草堂詩歌獎”年度評論家獎、“建安文學雙年獎”詩歌評論獎等。

時間來到1986年。這一年，第二屆全國優秀新詩（詩集）獎評出16部獲獎作品，北京召開“全國新詩潮研討會”，重慶舉行“新時期詩歌研討會”，桂林舉辦“漓江詩會”，成都舉辦“中國·星星詩歌節”，合肥《詩歌報》與深圳《深圳青年報》舉辦了聲勢浩大、成為“第三代詩歌運動”之濫觴的“‘中國詩壇1986’現代詩群體大展”，全國性的詩歌熱潮方興未艾、如火如荼。對于處于冰城哈爾濱的《詩林》來說，它的“熱度”未必很高，未必是最為耀眼、最出風頭的，但它的確是與時代同頻共振、與時俱進的。1986年是《詩林》面世的第3個年頭，在此前近兩年的摸索、實踐的基礎上，它已形成自身較為穩定的運行機制、有了較為清楚的自我定位，逐步形成了自己的風格特色，在穩中求進。

1986年的《詩林》為季刊，第1期與此前相同為80頁，自第2期起擴容為100頁。人員方面也有變動：老主編陳昊在編完第1期后退休；自第2期起，此前的編輯部主任巴彥布任《詩林》主編；第3期起，編輯部主任一職由劉杰峰擔任，責任編輯為陳丹妮、劉杰峰；本年度美術編輯依然為柳敦貴。這一年的品牌性欄目如“五花山”“第一塊林地（中專生詩壇）”“兄弟民族詩人”等，一如既往。關注青年詩歌創作是《詩林》一直以來所堅持和強調的，第1期、第2期有“苗圃青青”欄目，第4期則辟出“又一代——青年詩人專輯”，該期同時又有“青年東北虎”“大學生詩選”欄目，《詩林》對于青年詩人詩作的關注和扶持可謂不遺余力。此外，本年度第2期推出“慶祝哈爾濱解放40周年特大號”，刊出了韓作榮、劉暢園、公木、屠岸、高深、曉鋼等詩人的作品，以及1936年殉國的烈士巴來（金劍嘯）所寫長詩《興安嶺的風雪》。

在第1期的卷首語《讀者，您好！詩友，您早！》中，編者如此概括刊物的價值立場與風格追求：“她信奉藝術規律，又尤其敬重生活。她要在近距離抒寫生活、時代上闖一闖；讓有深度而大氣磅礴的又能為更多人所注目的詩篇，從她懷中飛出?！毕Ｍ軌颉白屧姼杷囆g之鷹在現實生活的海洋上自由翱翔”。該期有一個發表工業題材詩歌的專欄“鋼珠·星光·閃光點”，其作者有一線工人的業余詩人，也有專事詩歌創作的專業詩人，在此前的1985年12月，由《詩林》編輯部和哈爾濱軸承廠聯合舉辦的“歌唱哈軸精神暨慶祝《詩林》創刊一周年聯歡會”在哈爾濱軸承廠舉行，這些作品即與此次活動相關，作者包括馬行、龐壯國、羅凱、苗欣、王野、馬合省、李琦等。這些詩歌充滿生活的氣息和質感，也有著情感的投注和思想的升華?！拜S承廠”一定意義上代表著工業、現代化和社會生活，詩人走進軸承廠則代表了詩歌與社會生活的結合，這種工業題材的創作被認為是“走向群眾，和時代結合”（本期陳鳳翚文章題目）。這篇文章認為：“軸承廠干部和工人的實踐，再一次證明了，理論的、精神的、思想的、道德的力量是不可忽視的強大推動力，而這正是我們的優勢，正是基于對這種優勢的充分的相信，我們才對未來充滿了勝利的信心。對這樣的精神力量，哈爾濱軸承廠稱之為‘哈軸精神’，如果我們的詩人們表現了冷漠，當然是不可理解的。我們高興地看到，和時代和祖國共命運的詩人們，對生活充滿了熱情，今天，有這么多位詩人專程來到軸承廠，放開喉嚨歌唱創業者、開拓者、建設者，我認為，這是詩和時代的結合，是詩和人民群眾的結合，是詩人們把自己的思想感情與人民群眾的思想感情真正溝通，與中華民族騰飛的偉大事業緊密掛鉤，與人民與祖國同呼吸的生動體現?！蓖诳l的劉相如的評論認為“他們唱出了詩的主旋律”，指出“那是一次閃耀著80年代中國工人心靈之光的詩會，是一次當代詩的最強音的詩會”?！敖裉斓睦收b會上，我聽到了詩的主旋律，聽到了當代詩的最強音”，其中所表達的觀念無疑代表著一種時代共鳴或曰時代的意識。

詩歌評論一直是《詩林》所重視的，每期均發表一定數量的評論文章。本年第2期卷首“節日寄語”說：“除我刊首辦的‘中青年詩人談詩’專欄外，還要開辦‘詩人手記’（不拘形式地結合自己的創作談感受）、‘詩討論’（讀者、作者、編者一道交流探討爭鳴）等欄目。評論，是詩苑最不可缺少的重點建設項目，因為詩的讀者多是作者且將創作、鑒賞、創新連為一體，這也是詩友們所特有的優長所在。”在第3期，新增了3個評論性欄目：“詩論篇”“詩人沙龍”“詩討論”，以側重點各有不同的形式展開詩歌理論、評論、討論、爭鳴。第2期、第3期發表了陳隄從詩歌史角度對東北新詩詩人進行回顧的系列文章《流浪詩人陳凝秋》《戰斗詩人金劍嘯》。第4期新增了“外國詩”欄目，發表了北島譯索德格朗和王育倫譯加姆扎托夫的詩歌作品。這一年還發表了詩歌理論方面的文章，如楊匡漢的《詩與科學的差異》（第3期）、陳仲義《試論詩的感覺》（第4期）等，對詩歌、詩學的基本問題進行辨析。第4期還刊發了“當代意識與詩歌創作研討會”的發言摘編，對于詩歌中的當代意識、開放意識、現代派、現代意識等進行了多向度、多層面的探討。

著名學者、評論家謝冕“論學院詩”的文章在第3期、第4期連載（此為副標題，正標題分別為“青春流行色”“藍色風景線”）。彼時的謝冕還沒有后來那么著名，但已因幾年前鼓勵青年、支持探索的《在新的崛起面前》等文而備受關注、聲名遠播，他在這一時期受到了一定沖擊但最終安然無恙沖過險灘。該文之謂“學院詩”與后來具有一定美學規律和風格特征的“學院派詩歌”不同，而更多接近于通常意義上的“校園詩”“大學生詩歌”。在《青春流行色——論學院詩》中，謝冕討論了新時期之初大學生詩歌由“歷史使命感催發的詩的社會性”“人的重新發現”等特征，“要是說七七級和七八級詩的價值在于以青年知識者特有的視點為共同的社會性命題提供了特殊的觀照，并在這種與社會同向的實踐中顯示詩的魅力，那么，從那以后的學院詩的特點便是更為自由、灑脫的異向分流。選擇的多種可能提供了學院詩前所未有的壯麗景觀，如今人們談論甚多的新生代的構成中，更加年輕的學院詩人無疑是最有力氣的顯現者。中國詩的未來將更多地依賴于他們的實驗與加入，一種擺脫了偏狹觀念的文化型的現代詩的建立，亦更多地期待著他們無畏的貢獻?！痹凇端{色風景線——論學院詩》中，謝冕極其敏銳地討論了當時詩歌所正在發生的新變化，指出年輕詩人的詩歌更為“純化”“社會功利的考慮淡漠了”，這使得他們中的一部分“依然保留了少年的純真”，另一部分則“由于書本的熏陶而更具抽象的哲學思辨意蘊”。他討論了后來被稱為“第三代”詩人如韓東、宋琳、張小波等的詩歌，指出其“反意象”的特征，并闡釋道：“他們的更大興趣在于表現人的存在及其一般的生存狀態。他們尋求一種平淡的日?？谡Z的表達，這種傾向是‘反藝術’的。不是把詩作為經驗或體驗，而只是一種生活及其情緒的流程，因而確認詩的對象只是一種動態的情緒流。這種藝術傾向在韓東的《山民》中就有初步顯露。在那里，他力求用一種最不動聲色的語氣說著（其實是暗示著）最動人心弦的事物。平淡的語氣中郁積著濃烈的歷史性思考，而且不乏批判的鋒芒。這幾乎成為一種潮流，那些展現日常生活場景的詩篇中，把過去最受忽視的人的平常生活狀態作了不事夸張的強調。”謝冕非常敏銳地把握了詩歌發展演變的內在律動，這種變化是在此后才看得更為清楚，并融匯成為一種詩歌主潮的。

第3期發表了韓非子的《圖案詩（九首）》，這些詩有詩的內容，在外形上則有特別的考究，與內容搭配而排列成帆船、雨傘、滑梯、蛛網、月亮、燈籠等形狀，作者說：“我以為：詩歌不光是吟唱的，它也應該是視覺藝術。所以，形式上就不能總是一致。文學不就是‘形象藝術’嗎？法國的吉約姆·阿波里奈，俄國的馬雅可夫斯基不就喜歡寫‘樓梯詩’嗎？‘樓梯詩’豈不也是一種‘樓梯’的‘圖案’！？”隨后的第4期發表了關于“圖案詩”正反兩方的爭鳴文章。支持者如殷永慶，在《讀“圖案詩”有感》中認為它“是有發展前途的，至少可以說，它有一定的魅力和可讀性”?！绊n非子是個有心計的作者，他沒有只停留在內容方面，而是巧妙地把要表達的內容通過大自然的體態表現出來，使詩歌創作的形式為內容服務?！薄啊畧D案詩’不僅給讀者以啟迪和教益，同時也為讀者奉獻了一幅精美的藝術佳品，把聽覺藝術轉換成視覺藝術，從而打破了詩歌與繪畫‘老死不相往來’的界限?！狈磳φ咴谖恼隆丁皥D案詩”之我見》中說：“恕我直言，實在是看不出美在哪里，妙在何處。詩歌，說到底畢竟是聽覺藝術，主要是讓人家聽的，當然也是要人家看的。然而不曾見過某某詩因詩句排列得如何如何好而受到贊許的。我們是提倡進步內容與盡可能完美的藝術形式的統一的。形式對內容來說，應起‘錦上添花’的作用，可是這種‘圖案’的形式看不出它的妙處，不能被人首肯?！睉撜f，“圖案詩”的探索本身，以及這種各抒己見、直言不諱的討論方式，對于當代詩歌的發展而言是大有裨益的。

本年度第2期中，公布了哈爾濱文藝雜志社領導人員的新變化，并表示：“新班子決心在任期內繼續開拓前進；在發現、培植與推出新人方面，使更多‘拳頭’作品問世以及加強橫向聯系、擴大文學交流，在提高刊物質量上，將步子邁得更大些。哈爾濱文藝雜志社，已作出開辦文學沙龍（與企業界合作）和出版內部交流的《詩林叢書》第1卷的計劃，并準備于明年將《詩林》恢復雙月刊。”在第4期的卷首語《為探索者架橋》的最后則說到：“經過一年的調整、充實，《詩林》明年恢復雙月刊。革新版面、調整欄目、改進印刷等項工作已就緒。本刊工作人員愿為《詩林》具有鮮明的特色作出新的努力，以回答讀者們的期望！”對刊物第二年的變化進行了預告。任何的調整都是諸多努力及天時地利人和的結果，那是一個詩歌的年代、變革的年代，《詩林》也在變動中尋找著最適合自身的步調、節奏與特色。

第4期發表了詩人王家新的3首詩。此時的王家新還不到30歲，他這一時期的詩頗有清新、靈動之感，與后來的偏于沉重、憂憤、思辨大為不同。《鳥飛起》從目之所見的外物寫起，而又融入了生命的經驗、體驗、希求——

鳥兒飛起來了

在視野之上""在秋天的氣流之上

鳥兒啊，以最后的一飛脫穎為

在天之靈

然后逝去""向著悠悠無極的永恒

而在枝頭晃蕩的一剎那

我的心，也成了空的

但我聽到了一種不絕的鳥鳴

我聽到了翅膀

在血液中越來越強勁的撲打聲

這里面有著敏銳、細膩的生命感受，也能夠讓人感受到生命本身的躍動，感受到血液、心跳和生命意志的奔騰不息。這些，都作為象征融入那個上升期的歷史時段，成為不可磨滅的文化記憶。