摘 要:舞蹈詩劇《只此青綠》的創作靈感來自《千里江山圖》,其是中國十大傳世名畫之一,絢麗的青綠色調交織描繪著千里江山的錦繡恢宏,給人帶來強烈的視覺體驗。舞蹈詩劇《只此青綠》創新融合了中華優秀傳統文化與現代藝術,不僅能夠滿足現代受眾的視覺藝術審美體驗需求,還可以傳承和弘揚中華優秀傳統文化,增強人們的文化自信心。對舞蹈詩劇《只此青綠》的藝術特色展開分析與探討,旨在幫助人們更好地理解該作品的表現內容。
關鍵詞:舞蹈詩劇;《只此青綠》;藝術特色
注:本文系數字媒體藝術四川省重點實驗室資助項目“納西東巴民俗文化的數字化搶救與保護研究”(21DMAKL05)研究成果。
舞蹈詩劇《只此青綠》集舞蹈、音樂、文學等藝術形式于一體,能夠讓觀眾充分感受到我國傳統藝術文化與現代舞蹈音樂的魅力。主創團隊以北宋畫家王希孟創作的《千里江山圖》為視角,將舞蹈詩劇《只此青綠》劃分為七個篇章,分別是展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫,生動細致地展現了《千里江山圖》的創作背景與藝術氛圍。主創人員不單單挖掘利用了傳統服飾、舞蹈、音樂等元素,還創新運用了東方意象的形式化手法,向現代受眾反映了古代人民對自然生活的重要感悟,從而吸引了大量觀眾,激發了他們對傳統藝術文化的學習興趣和熱情。
一、舞蹈詩劇《只此青綠》的主要藝術特征
(一)獨特豐富的視聽藝術效果
舞蹈詩劇《只此青綠》的創作實踐,創新融合了傳統古典文化韻味和現代科學技術,為觀眾展現出具有時代穿越感的藝術美學。首先,在舞臺場景布局設計方面,主創團隊采用了現代環形轉動舞臺、電動升降幕布等設備,同時還利用先進的LED燈光照明技術,成功打造出了具有夢幻迷離感的燈光藝術氛圍,能夠讓觀眾產生一種身臨其境的感覺,仿佛游走在古今之間。其次,在舞臺表演人員的服裝服飾搭配設計方面,主創團隊綜合采用了古代垂地長衫、官服以及現代元素,使傳統歷史與現代潮流交相輝映,能夠最大限度滿足觀眾的視覺藝術審美體驗需求[1]。主創人員還創新運用漸變、明暗等藝術手法進行燈光效果搭配設計,生動細致地呈現出《千里江山圖》中山水意境的層次變化,讓人沉浸其中。最后,在舞臺表演的背景音樂設計方面,主創團隊融合應用了中西方音樂元素,使觀眾不僅能夠從中感受到中國傳統音樂的渾厚大氣感,還能體會到西方管弦樂的緊湊恢宏。舞蹈與音樂的完美融合帶來了多元化視聽元素的精彩呈現,促使舞蹈詩劇《只此青綠》成為新古典主義視聽盛宴中的瑰寶。
(二)新穎的舞蹈藝術語言
舞蹈詩劇《只此青綠》不僅汲取了我國傳統舞蹈藝術文化的精髓,還借鑒了現代舞蹈的潮流動感與熱情奔放,大幅提升了舞蹈藝術的綜合表現力和感染力,促使其煥發出新的生命力。在舞臺上,《只此青綠》的每一個舞蹈演員的旋轉舞動,都體現了圓潤柔美的古典韻味。她們自然舒展的舞動身姿仿佛千里江山圖中的山間潺潺流水。作品整體舞蹈段落編排獨特新穎,富有靈動性,雖然舞蹈種類表現繁多,但是并不失統一性,不會給觀眾帶來視覺上的突兀感。舞蹈詩劇《只此青綠》中的手勢舞蹈表現語言是其亮點之一,比如舞臺上舞蹈演員演繹的撫琴敲鐘、揮毫疾書以及翻弄絲綢等舞蹈手勢動作,不僅大幅提升了作品舞蹈藝術語言的表現魅力,還傳承和弘揚了中華優秀傳統文化,讓觀眾能夠感受到我國多元藝術文化的魅力[2]。總的來說,舞蹈詩劇《只此青綠》的舞蹈藝術語言是中西方藝術的結合表現,為當代中國舞蹈藝術的創作發展提供了更多新的可能,能夠吸引來自全球各地的藝術愛好者,實現中華優秀傳統文化的弘揚和發展目標。
(三)和諧統一的美學境界
舞蹈詩劇《只此青綠》還有和諧統一的美學意境表現。在舞臺舞蹈表演過程中,舞蹈演員展現的現代集體舞與古典獨舞形成了強烈鮮明的視覺對比。其中,現代集體舞能夠讓觀眾感受到熱情洋溢、動感十足的藝術氛圍,古典獨舞則能夠讓觀眾體會到古典文化韻味,傳遞出一種靜謐柔美的視覺感受,二者結合對比就表現出古今舞蹈藝術的共同美學追求,最終達成和諧統一的美學意境。舞蹈詩劇《只此青綠》從動蕩不寧逐漸轉為寧靜祥和,開始喧囂動感的音樂逐漸轉變為自然和諧的琴韻,熱情奔放的舞蹈轉變為靜靜的凝視。兩個不同時代的畫家從相互猜忌到精神互通,實現了時空的聯結,并折射出生命意義的傳承。古代與現代、靜態與靜態、生與死的對立,全部融入舞蹈詩劇《只此青綠》對和諧統一美學境界的追求表現中。主創團隊通過在作品中刻畫出生動飽滿的舞蹈藝術形象,使觀眾能夠在欣賞多元藝術的同時,體會到生命的奧秘,讓和諧統一的美學內涵深入人心,從而引發觀眾的情感共鳴。
(四)具有審美趣味的創新呈現
舞蹈詩劇《只此青綠》不僅傳承了我國傳統山水畫的深遠意境,還增加了大量現代時尚舞蹈藝術表現語言,實現了傳統文化精華與國際先鋒視野的完美融合。在舞蹈詩劇《只此青綠》的表演過程中,沒有任何對話、旁白,有的只是精致美麗、自然和諧的舞蹈藝術語言,舞臺上舞蹈演員的每一個手勢與眼神表情,都在向觀眾訴說著千言萬語。主創人員通過以“舞”來“繪”的創新嘗試,將中國傳統繪畫所追求的藝術意境創新融入現代舞蹈藝術語言表達,可謂無聲勝有聲。除了舞蹈藝術審美趣味的創新呈現,在舞臺布局搭建中,主創團隊還合理引進了大量先進的技術與設備。比如,舞臺上的懸浮式旋轉觀景框,就像是一個神秘深邃的時空隧道,能夠將現場觀眾帶進《千里江山圖》的山河之景中。紛飛旋轉的絲綢帶就像是穿樓過檐的云煙,能夠賦予舞臺場景一種自然縹緲的藝術美感。由此可見,舞蹈詩劇《只此青綠》不單單向觀眾展現了傳統古典舞蹈與音樂的文化魅力,還在語言表達形式上勇于創新突破,科學融入了現代時尚元素,以當代審美視野向人們生動完整地演繹了中國傳統繪畫的精華內容。
二、舞蹈詩劇《只此青綠》的藝術特色
(一)繪畫與舞蹈的創新融合特色
舞蹈詩劇《只此青綠》最為顯著的特色就是繪畫與舞蹈表現元素的創新融合,實現了繪畫與舞蹈藝術的互通展現,給觀眾帶來了極致的視覺藝術審美體驗。在舞臺上,舞蹈演員通過自己的手勢舞蹈動作、面部表情等,成功塑造出繪畫作品中生動飽滿的人物形象,并營造出獨特而深遠的藝術意境。這樣不僅能夠滿足人們對舞蹈與繪畫藝術的審美體驗需求,還可以引發他們對精神文化的思考[3]。傳統繪畫與現代舞蹈藝術的有機結合,能夠進一步豐富和完善舞臺舞蹈藝術的語言表達內容與形式,最大程度提升作品的整體藝術價值與文化價值。主創團隊在《只此青綠》創作中采用畫舞互通的方式,使繪畫藝術和舞蹈藝術表現相得益彰,舞蹈演員的優美身姿動作與繪畫中的深遠意境相呼應。比如,在《只此青綠》第二篇章的“小樓春色”場景表現中,舞臺上舞蹈演員表現出來的姿態和動作,與繪畫中的小樓、花卉相互映襯,淋漓盡致地展現了繪畫作品中的意境之美。該種藝術創作手法的應用,不僅能夠讓觀眾領略到舞蹈藝術演繹的魅力,還可以使其感受到繪畫藝術的意境美感,切實提升整個舞蹈作品的綜合表現力和感染力。再如,在第三篇章的“煙雨江南”場景表現中,無論是舞臺的整體布局,還是背景燈光設計呈現效果,都與繪畫中的江南水鄉遙相呼應,營造出了一種獨屬于江南水鄉的自然深遠意境與氛圍,能夠讓觀眾產生一種身臨其境的感覺,仿佛自己真實存在于繪畫打造的藝術世界中。在第四篇章的“春江花月夜”場景表現中,舞臺上舞蹈演員的身姿體態與動作,都能夠與繪畫中的春江、月亮形成一定的映襯關系,充分展現了傳統繪畫作品的藝術美感。
(二)微宏敘事的交織表現特色
舞蹈詩劇《只此青綠》的創作尋求宏大敘事與微觀敘事的結合,形成了微宏敘事的敘事特色。在藝術創作領域中,微宏敘事是一種以小見大的敘事藝術手法,主要是通過細致描述生活中的小事物,反映出大事物的本質和內涵,以細微化的方式去呈現宏大與崇高。《只此青綠》作品是通過對舞蹈內容的表現和場景故事情節的展開,以微小個體經歷與宏大歷史背景相融合的方式,讓觀眾既能夠欣賞到舞臺上個體舞蹈演員的優美舞姿,又可以感悟人生發展意義,感受到歷史文化的厚重。主創團隊在該舞蹈詩劇作品中采用微宏敘事創作手法,以舞蹈藝術的表現形式向觀眾呈現了歷史的演變和人生的發展起伏。比如,在作品第一篇章的“翠屏山”場景描述中,創作人員將舞蹈演員的舞蹈動作和身體姿態,與古代繪畫作品中的山水融合聯系在一起,通過舞蹈演員的個體表演表現出繪畫中的意境美感。舞臺上舞蹈演員的每一個手勢動作、面部表情等,都能夠一定程度上反映出事物的本質和內涵,讓觀眾能夠深入品味該作品的深層次文化內涵與情感表達意義[4]。舞蹈詩劇《只此青綠》中的微觀細節刻畫表現,就是微宏敘事特色的一種重要表現。比如,在第二篇章的“小樓春色”場景描述中,舞蹈演員那種自然婉約的細小表情動作,以及背景畫面中佇立的小樓、鮮艷美麗的花卉,都能夠以微觀細節淋漓盡致地表現出繪畫的藝術美感,同時讓觀眾切身感受到作品的濃厚藝術情感與氛圍。作品中微宏敘事的交織也是微宏敘事特色的一種重要表現形式,其能夠使觀眾更深入地感受到該作品的豐富情感,引發他們的情感共鳴。
(三)多維度的藝術呈現特色
舞蹈詩劇《只此青綠》的結構是其藝術表現特色之一。主創團隊結合繪畫作品搭建了多個場景,在不同場景中設置了不同的人物角色與舞蹈表現內容,從而為觀眾呈現出一個多維立體化的藝術世界。這種藝術創作手法的實踐應用,不僅能夠豐富完善該舞蹈詩劇作品的藝術表達內容與形式,提升作品的新穎性,給觀眾帶來深刻的記憶,還可以有效增加作品的整體藝術文化價值和深度,使其能夠成為經典,被世人銘記與傳播。舞蹈詩劇《只此青綠》中的結構創作表現,主要是通過將多樣舞蹈、詩歌以及戲劇等元素有機結合,以立體多維化的藝術表現形式完美展現繪畫中江南水鄉的青綠之美,最大化提升該作品的藝術表現力和感染力[5]。首先,在舞蹈設計表現方面,主創團隊創新應用了民族舞、現代舞以及芭蕾舞等古今中西方舞蹈藝術表現形式,在不同場景中應用不同的主題舞蹈表現內容,通過舞蹈演員的扎實舞蹈技藝功底,將江南水鄉的自然美麗景色和人文風情淋漓盡致地展現出來。其次,在詩歌創作表現方面,主創團隊為了能夠呈現出一種詩情畫意的藝術效果,通過以詩歌抒發的方式,將江南水鄉的美麗景色與人文情懷交織在一起。舞蹈詩劇《只此青綠》是以舞蹈為重要語言詞匯,以詩性表達營造“無聲勝有聲”境界的一種綜合舞臺呈現。最后,在戲劇創作表現方面,主創團隊創新采用了舞蹈劇和音樂劇的融合表現方式,結合舞蹈主題與音樂表現內容,打造了不同場景,設計了不同舞蹈演員服裝造型,將繪畫中江南水鄉的青綠之美生動地呈現在大眾視野,使他們能夠全面深刻地感受到我國江南水鄉的獨特魅力。舞蹈詩劇《只此青綠》中舞美藝術效果的多層次、多維度呈現,也是結構復化的一種重要表現。比如,在第三篇章的“煙雨江南”的舞美創作表現中,主創人員通過設計舞臺場景,使舞臺表現內容與繪畫中的江南水鄉完美交織在一起,從而使觀眾能夠切身感受到繪畫中的獨特藝術意境。
三、結語
舞蹈詩劇《只此青綠》是一部經典的藝術作品,其不僅給觀眾帶來了多維度、多層次的舞蹈表現內容,還充分展現了我國詩歌、繪畫、戲劇等多樣文化的魅力,能夠同時滿足觀眾的視覺藝術審美與情感文化體驗需求。人們通過觀看該舞蹈詩劇作品,能夠深入了解中華優秀傳統文化,并對其產生濃厚的學習興趣,推動中華優秀傳統文化的傳承與弘揚。
參考文獻:
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作者簡介:
馬曉青,四川工商學院副教授,研究方向為新媒體藝術、藝術教育、舞蹈教育。