傳統青花紋樣在現代陶瓷首飾設計中的創新應用

摘 要： 社會與經濟的飛速發展為現代陶瓷首飾的發展創造了良好的條件，但同時，也對其設計提出了更多的挑戰。在此情況之下，必須要對陶瓷首飾設計進行全面的研究分析，掌握其中存在的問題，遵循陶瓷首飾設計的原則和標準，有效的將傳統青花紋樣應用到其中，全面提升陶瓷首飾的整體欣賞性和實用性。這樣不僅能使綠色環保、樣式新穎的陶瓷首飾受更多人們的青睞，同時也能為現代陶瓷首飾的發展和傳統青花紋樣的傳承提供良好的保障。

關鍵詞： 傳統青花紋樣;現代陶瓷首飾;設計;創新應用

1 前言

將傳統青花紋樣融入陶瓷首飾設計當中，不僅能夠全面提升陶瓷的魅力和內涵，同時也能使其更具藝術性和審美性。因此，在進行現代陶瓷首飾設計時，設計師必須要深入地進行市場調研，了解人們的審美傾向和對陶瓷首飾的期望。充分把握青花紋樣這一特殊的藝術設計符號所代表的意義和象征性，掌握其和現代陶瓷首飾設計的共通點，從形象、風格、藝術、內涵、文化等層面入手來進行有效的融合，創造性的應用傳統青花紋樣來提升陶瓷首飾的裝飾效果。這樣才能使現代陶瓷首飾作品具有中國特色和傳統意蘊。

2現代陶瓷首飾設計中的傳統青花紋樣

青花（釉下彩）主要是在制作好的陶瓷坯體上利用氧化鈷進行繪畫，再根據傳統工藝要求來進行罩釉處理，維持1300°左右進行燒制，所得出效果為白底青花的陶瓷釉下彩，能給人一種意境幽遠、清新素雅之感。傳統青花紋樣可根據繪制載體的功能和形狀來選擇利用寫意或工筆的方式進行呈現。其紋樣包括了祥禽瑞獸、花卉植物，以及一些其他的特殊紋樣，能在一定程度上反映特殊時期的社會文化和信仰。

2.1祥禽瑞獸

受到古時信仰和文化的影響，人們習慣于將一些具有祥瑞意義的珍禽異獸簡化為青花紋樣。

龍紋。中國人從遠古時期就十分崇拜龍，其是我國傳統文化當中最具代表性的祥瑞。無論是在傳統繪畫，還是文化當中，人們喜好利用龍來傳遞對吉祥、發展、進步的追求。早在商周時期，人們在青銅器裝飾、石雕、玉器的制作方面就已經應用了大量的類龍紋樣，其中夔龍的使用頻率相對較高。而在我國傳統封建社會時期，龍紋不僅能夠驅邪避兇，還是皇權的代表與象征。明清時期的龍紋圖案較為完善，且整體形象更加的獰厲、華貴、威猛，更具威嚴性和震懾力。經過歷史的發展和沉淀，當下的龍紋更是具有勇往直前、不屈不撓、奮發開拓、團結凝聚的內涵和精神。將龍紋簡化或重組之后應用到青花表面紋樣繪制當中，能夠使作品更具霸氣、富貴、吉祥、華麗。

鳳紋。具有豐富的內涵和源遠流長的歷史，是古老漢族用于裝飾傳統服飾的重要紋樣。鳳紋的前身是存在于原始彩陶上的玄鳥，是吉祥的化身，經過較長時間的演變和發展，逐漸形成現今較為常見的鳳紋。先民認為鳳是最美麗的神靈，其對鳳鳥推崇備至。古時的民間藝人、工匠、畫師，在原有的鳳紋的雛形上進行了一系列的想象和聯想，利用傳統的藝術表現形式和技法，創造出集美麗、華貴、高雅于一身的鳳鳥紋樣。

獅子紋。是在文化不斷地發展這樣的演變過程當中形成的一種特殊紋樣，本身具有較高的美學特質和人文內涵，是陶瓷器具上照常使用的裝飾紋樣。獅子紋不僅能夠體現古時的墨客文人的高潔品行和情懷，同時也向人們傳遞了不同時期人們對美好生活、長壽平安、多子多孫、幸福喜慶的祈愿。獅子紋還具有積極向上、開拓進取的內涵，十分的契合人們對財富和權力的追求欲望和心理。故而獅子紋也具有萬事如意、飛黃騰達、官運亨通的象征意義。設計時可根據不同陶瓷器具的作用和制作要求，對獅子紋進行相應的調整和重組，也可利用簡單的白描手法來概括出獅子的傳統紋樣形象，或是將獅子紋進行活潑化和可愛化的轉換，使陶瓷首飾呈現另一種特色的風格和寓意。

蝴蝶紋盛行于宋代時期，受當時花鳥畫發展迅速的影響，蝴蝶紋逐漸增加，并被應用于陶瓷器具當中。而梁祝化蝶故事的深情賦予了蝴蝶紋象征美好事物和愛情的寓意，文人墨客也出現了蝴蝶情結。明代的斗彩瓷、五彩瓷、青花瓷紛紛引入的蝴蝶紋，可根據不同的表現主題和要求，將其和各種不同的花卉進行組合，利用寫實或抽象的方式來呈現蝴蝶的形象，從而獲得了獨具特色的青花紋樣效果。

魚紋也是重要的中國傳統紋樣，起源于仰韶時期的先民圖騰崇拜，較常出現在中國特色傳統民俗服飾當中，具有淳樸含蓄和諧的意境和思想，是深受人們喜愛且經久不衰的藝術紋樣和形象。除此之外，較為常見的青花詳情潤色文雅還包括了大雁、十二生肖、蝙蝠、孔雀、麒麟、鴛鴦、仙鶴、老虎等。

2.2植物花卉

陶瓷首飾當中的植物花卉紋樣來自于自然和生活，是人們對自然界當中的各種奇特花卉的形象和形態進行觀察之后，根據植物花卉所包含的韻律、節奏、意境來進行再創造，從而形成了一種色彩豐富、形態各異、樣式精美的紋樣。其中不僅包含了人們對美好和幸福的追求，同時還能呈現大自然造物的神秘和奇跡。且在我國傳統文化當中，不同的植物花卉具有特殊的寓意和內涵，將其轉化為青花紋樣后，其紋樣也具備植物花卉的文化意蘊，從而使其具有新的價值和傳承意義。較為常見的植物花卉紋樣有蕉葉、蓮瓣、卷草、靈芝、梅花、竹、松、蘭花、蓮花、牡丹、瓜果、花葉等，也可將實際存在于自然界當中的植物花卉轉化為青花紋樣，使最終作品更符合人們的喜好。

3現代陶瓷首飾與設計

現代陶瓷首飾主要是利用各種天然礦物質或者天然粘土作為重要原材料，經過一系列的粉碎、混煉、成型、燒制等處理后，所獲得的用于裝飾的陶瓷制品。陶瓷在我國有源遠流長的歷史，不同時期的制瓷技術和風格各不相同，是傳統文化和傳統藝術的體現，也是泥與火的完美結合。就傳統的以瑪瑙、水晶、珍珠、玉石，以及一些珍貴的銅、銀、金等貴金屬作為原材料制作的首飾而言，陶瓷首飾更加的健康、節能、低害、環保，其售價更為合理。

設計師可以根據不同的要求來進行釉料的選擇，如結晶釉、冰紋釉、顏色釉等。也可根據其設計標準和主題選擇青花、粉彩、釉上彩、釉下彩等的不同工藝，使陶瓷首飾作品更具多變性和特殊性。設計師也可以選擇利用現代化設計或者傳統包鑲的方式來進行設計。前者則是更加注重體塊和面的和設計，通常包括了表面裝飾設計、邊線設計、釉搭配設計、塊體組合設計等。后者的設計亮點是釉色或者飾片裝飾紋樣，根據其釉色、紋樣、形狀、大小、紋理來選擇與之相組合的其他金屬材料，對其進行藝術化的處理。設計師需掌握當下的綠色環保理念和返璞歸真的設計要求，在其中融入社會與自然人與自然和諧發展的元素，分別從施釉、繪畫、貼畫、雕刻等不同層面入手來進行揣摩，根據首飾的不同特性來選擇相應的設計方式和處理方法。

4傳統青花紋樣在現代陶瓷首飾設計中的創新應用

4.1神韻應用

傳統青花紋樣包含了中國優秀的傳統文化和民間藝術，將其導入陶瓷首飾設計中，能賦予首飾全新的內涵和意義。傳統青花紋樣具有深遠的內涵和意境，能夠利用簡單樸實自然簡練的線條來表示出物體的形象。使人們能夠通過形象來感受神韻，通過神韻來揣測傳統青花紋樣當中所包含的文化意境，進而使得陶瓷首飾被賦予吉祥物和傳統歷史故事的內涵。且部分青花紋樣在使用過程當中也會和一些詩文搭配，從而使瓷器作品呈現“詩中有畫，畫中有詩”的意境。如，可將荷花紋和陶瓷首飾進行組合，參考和借鑒青花瓷制作的工藝，將荷花和鯉魚、蜻蜓、喜鵲、鴛鴦等不同的紋樣進行組合，利用線條構成具有情景性和意境性的畫面。也可以利用白描或工筆的方式在青花紋樣下繪制簡化荷花紋，充分把握其神韻，突出荷花的結構形式和造型規律，借助白底青花的表現形式來突出荷花的出淤泥而不染的高潔品質和意趣。

4.2文化應用

傳統青花紋樣是某一地域、某一時期、某一空間人們的信仰崇拜文化的具體體現，本身具有較強的人文性和文學性。將其應用在陶瓷首飾設計過程當中，能更好的吸取當下的精神思想和中國傳統文化思想的精髓，有利于促進文化和藝術的發展與傳承。且陶瓷在我國有源遠流長的歷史，本身是最具中國氣息和東方元素的重要標志。而將陶瓷延伸到首飾領域，并在其中融入中國傳統青花紋樣之后，不僅能使傳統和現代接軌，同時也能使二者的文化得到更好的融合延伸發展。如，在進行陶瓷首飾設計時，設計師可以將龍紋和鳳紋進行組合，根據現在人們的審美需求和精神追求，對傳統的龍紋和鳳紋進行一系列的創新，或是引入一些具有民族氣息的龍鳳紋樣，通過一系列的組合、重疊、優化，形成具有東方古老氣息，且富含吉祥寓意的龍鳳紋陶瓷首飾。設計師也可參考不同時期的鳳鳥紋形象，從其文化內涵和底蘊入手，將現代文化和民族文化、傳統文化進行深入融合，對鳳的形象進行歸納、概括、簡化、優化等的一系列設計，得出融合多種元素和文化的全新鳳紋陶瓷首飾作品。在提升陶瓷首飾的推廣性的同時，能夠更好的實現鳳文化的傳承與創新。

4.3形韻應用

設計師也可以將不同或者具有某些共同點的傳統青花元素進行整合，從其形象和視覺方面入手，對其進行重組、解構、變形、密集、特異、發射、漸變、近似、重復等的處理，或是將傳統的青花工藝和其他的陶瓷裝飾工藝進行搭配，使設計出來的作品更具歷史內涵和個性化特點。在設計時需要充分的考慮傳統青花紋樣的形韻特點，掌握設計和中國古典藝術之間的關聯，根據繪制位置和所需呈現出的氛圍、感覺來確定青花紋樣的繪制形式。通常情況下，在將質地或者形狀作為設計亮點時，所選擇的傳統青花紋樣應大方、簡潔、形象；而以青花紋樣或者繪制工藝為側重點時，則需著重考慮青花紋樣的風格和顏色，科學搭配釉色，并選擇繪制復雜、精美，或是由多個不同的紋樣或場景組成的圖案。

例如，在當代陶瓷首飾設計中，傳統青花紋樣的運用可以通過重構和創新創作出獨特的作品。青花紋樣本身以其簡單優雅的線條和強烈的文化內涵而聞名，但在當代珠寶設計中，單一的圖案方式不能滿足現代人對個性化和獨特性的追求。因此，設計師可以將青花紋樣與現代設計元素相結合，根據結構賦予其全新的形式。或是將青花中的祥云圖案解釋為更簡單的波浪線框，并以不規則的方式排列在首飾上，形成動感的視覺效果。設計師也可以結合現代陶瓷技術中的鏤空技術，對青花紋樣的一部分進行鏤空解決，使首飾在佩戴時表現出柔和透明的感覺。這種手法保持了青花紋樣的傳統美感，也賦予了珠寶科技感。在色彩運用上設計師可大膽突破傳統青花紋樣的單一藍白配色，根據與其他色釉的搭配，創造出豐富的色彩層次。同時利用釉色與釉色的融合，促進青花紋樣等色彩元素在同一作品中形成傳統新穎的審美效果。最后，設計師還可以嘗試將青花紋樣與其他傳統工藝進行跨界融合，利用不同種類的對比和結合，提高珠寶的視覺沖擊力。

通過這一創新應用，傳統的青花紋樣不僅在當代陶瓷珠寶中繼承，而且在新的設計背景中迸發出獨特的藝術魅力。這種魅力的重構和跨境融合，促使青花紋樣不再局限于傳統器物的裝飾，而是在現代珠寶設計中展現出新的活力，成為連接歷史與現代東西方的橋梁。

5結語

陶瓷作為中華五千年文明的藝術瑰寶，在中國絢爛的文明史上留下了濃重的一筆。綜上所述，相關人員必須要深入地研究中國傳統青花紋樣，掌握其價值、內涵、特點、優勢，從文化層面和藝術層面來進行深層次的探究，將豐富多樣的青花紋樣轉嫁到陶瓷首飾設計中，使陶瓷首飾更具古典韻味和意境。另外，設計人員還必須要大膽的進行創新和改進，在陶瓷首飾的設計和制作過程中引入傳統青花瓷器的制作材料和方法，對陶瓷首飾制作工藝進行全面的優化。另外，還需要將傳統青花紋樣的神韻、文化、形韻，與現代陶瓷首飾設計相融合，在其中增加一些具有時代性和創新性的元素，使設計出的陶瓷首飾與人們的審美發展傾向保持一致。這樣才能為傳統青花紋樣在陶瓷首飾設計當中的借鑒應用和創新發展奠定良好的基礎。

參考文獻

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