群山峻嶺鷓鴣飛 百年幽蘭吐芬芳

2024年， 適逢中國(guó)民族音樂界的杰出前輩，笛子演奏家、作曲家及教育家趙松庭先生100周年誕辰之際。在浙江杭州、東陽(yáng)，北京以及香港、臺(tái)灣等地區(qū)， 音樂界同仁與竹笛藝術(shù)愛好者舉辦了一系列紀(jì)念活動(dòng)。趙松庭先生堪稱中國(guó)20世紀(jì)笛藝術(shù)的重要奠基人之一， 是引領(lǐng)中國(guó)笛樂向?qū)I(yè)化方向發(fā)展的先驅(qū)者。作為先生的嫡傳弟子，在先生百年誕辰的莊嚴(yán)時(shí)刻， 我深切緬懷先生的悉心栽培與再造之恩。往昔種種，皆銘記于心，歷歷在目。

一

1924年， 先生誕生于一戶家境殷實(shí)的官宦家庭。據(jù)傳，受其父輩之影響，自幼酷愛吹奏笛子，其父亦為其啟蒙之師。先生自幼便展現(xiàn)出卓越的天賦，尤其在笛藝方面更是非同凡響。九歲時(shí)，就在家鄉(xiāng)婺劇戲班子里業(yè)余擔(dān)任伴奏。起初，家人僅視其為孩童游戲，未予重視，未曾料到，笛子竟成為先生畢生魂?duì)繅?mèng)縈之追求。及至成年，他遵循父親意愿，考入上海法學(xué)院。彼時(shí)，這無疑被視為通往精英階層的榮耀之路。然而，他在法學(xué)院僅就讀兩年，便毅然輟學(xué)，放棄了世人眼中的大好前程。他選擇棄法從軍，投考中國(guó)人民解放軍第二十一軍，成為了一名文藝兵。此段經(jīng)歷，系筆者通過百度查詢得知。盡管詞條表述平淡，但不難想象，當(dāng)年他這一驚世駭俗之舉， 必定在其官宦家庭中引起了軒然大波。其女回憶稱，數(shù)十年來，故鄉(xiāng)的父老鄉(xiāng)親仍時(shí)常提及先生當(dāng)年在東陽(yáng)城所引起的轟動(dòng)。

先生1949年參軍， 隨后又奔赴抗美援朝戰(zhàn)場(chǎng)。在朝鮮期間， 先生有幸結(jié)識(shí)了北派笛樂大師劉管樂， 并得其親傳， 整整兩周在一起研習(xí)北派笛樂。其間，他學(xué)習(xí)了劉先生的代表作品《買菜》《蔭中鳥》與《和平鴿》，由此深刻體悟到北派笛樂的精髓所在。此番經(jīng)歷，對(duì)先生而言至關(guān)重要，成為趙派笛樂風(fēng)格形成的關(guān)鍵因素。此后， 先生正是借鑒了北派獨(dú)特的表現(xiàn)技法， 創(chuàng)作出了他的成名作《早晨》。

1956年，老師與馬連良、黃虹、周小燕、傅聰?shù)任幕艘黄鹗苎タ偫砑易隹汀Ｏg，他演奏了自創(chuàng)笛曲《早晨》，技驚四座，總理也拍手稱好，當(dāng)即就指定他代表中國(guó)青年代表團(tuán)去西歐演出。這首曲子的靈感來源于先生奔赴抗美援朝戰(zhàn)場(chǎng)的真實(shí)親身經(jīng)歷，作為趙派笛樂的開篇之作，不僅對(duì)他本人有特殊的意義， 對(duì)竹笛藝術(shù)而言更是融南北技法于一曲的劃時(shí)代作品。

1957年， 他從莫斯科參加世界青年聯(lián)歡節(jié)載譽(yù)歸來，卻冠以“笛子指揮黨”莫名又奇葩的罪名，繼而劃為“右派”。自此，趙松庭先生經(jīng)歷了近二十年的不公正對(duì)待， 從舞臺(tái)上銷聲匿跡了。然而20年后，他厚積薄發(fā)，異軍突起，一批高品質(zhì)、高水準(zhǔn)的笛曲相繼問世。可想而知，這20年間他并沒有消沉，而是堅(jiān)守在尺長(zhǎng)天地間，不斷地耕耘。

回顧趙老師一生， 他的生活閱歷極其豐富，做過農(nóng)民、炊事員、守門人、舞臺(tái)美工、教師。“文革”期間，曾屢次被劃為“右派”，送往“牛棚”改造，但命運(yùn)的挫折并沒有將先生打倒。他經(jīng)歷過新舊社會(huì)洗滌，嘗盡人間悲苦。如果說，當(dāng)年從藝吹笛因?yàn)樯倌隁馐ⅲ粫r(shí)興起，那么在后來的漫長(zhǎng)艱難的笛藝生涯中，則彰顯了他不改初心，不移其志，一生堅(jiān)守笛藝的高尚風(fēng)骨。

先生是集科研、樂器創(chuàng)新、音樂創(chuàng)作、藝術(shù)教育四位一體的開宗立派式的大家，用畢生心血將中國(guó)竹笛藝術(shù)發(fā)展推向了一個(gè)全新的高度。

二

趙先生首創(chuàng)了橫笛頻率計(jì)算的理論和方法。與其弟趙松齡先生（中國(guó)聲學(xué)專家、物理教育家，同濟(jì)大學(xué)教授、博士生導(dǎo)師）一同研發(fā)，解決了竹笛制作的許多重要問題。先生在文章《橫笛的頻率計(jì)算與應(yīng)用》中這樣說道：“橫笛的頻率計(jì)算比較復(fù)雜，在生產(chǎn)實(shí)踐中，主要采用經(jīng)驗(yàn)方法，這種方法很實(shí)用，我們不能因理論上沒有得到解決而否認(rèn)這種實(shí)踐中產(chǎn)生的方法。相反，我們的態(tài)度是重視這種實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，去學(xué)習(xí)它、研究它，同時(shí)結(jié)合聲學(xué)原理使它提高到理論上來。進(jìn)而再把這種理論付諸實(shí)踐，受實(shí)踐的考驗(yàn)，發(fā)現(xiàn)問題，再行修改，以求進(jìn)一步的完善。”橫笛頻率的重要性由此可見一斑。他率先提出將橫笛看作是“開管”樂器，這對(duì)橫笛頻率的計(jì)算至關(guān)重要。

先生認(rèn)為，影響橫笛頻率的因素有很多，其中最首要的是確定一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)頻率。“目前，國(guó)際上采用平均律，a¹為440Hz。中國(guó)笛子是否采用平均律是一個(gè)值得探討的問題。為了計(jì)算方便，有一個(gè)統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，我們?cè)谶@里也采用平均律和a¹（440Hz）的標(biāo)準(zhǔn)。”在以a¹（440Hz）的基礎(chǔ)上分別計(jì)算一個(gè)八度之內(nèi)各音的有效管長(zhǎng)。除此之外，另一重要因素是溫度。“由于溫度是一個(gè)極不穩(wěn)定的因素，因此它在很大程度內(nèi)妨礙了樂器（特別是管樂器）的頻率的穩(wěn)定性。”先生在《溫度與樂器音準(zhǔn)問題》中詳細(xì)地論述了溫度對(duì)不同樂器的影響， 對(duì)于同一支橫笛， 冬天音頻變低夏天音頻變高的物理現(xiàn)象。老師說，物理聲學(xué)告訴我們：溫度改變了聲音傳播的速度， 而聲音傳播的速度改變了頻率的高低，這才是橫笛冬天變低夏天變高的根本原因。最后得出這樣的規(guī)律，即：管內(nèi)平均溫度≈氣溫＋1/3（36℃－氣溫）。

這些科學(xué)成果不僅在理論上為竹笛的形制創(chuàng)新提供了依據(jù)，也在實(shí)踐中推動(dòng)了竹笛制作工藝的進(jìn)步，使得竹笛在音域、音色、音準(zhǔn)等方面得到了顯著的提升。先生的這些貢獻(xiàn)無疑在竹笛藝術(shù)發(fā)展史上占有重要地位。

在橫笛的形制方面，老師以科學(xué)的物理知識(shí)為理論指導(dǎo)，結(jié)合自身多年的實(shí)際演奏經(jīng)驗(yàn)，研制出了諸多笛子形制，包括排笛、彎管笛和同管雙笛。

排笛的制作是為了彌補(bǔ)單個(gè)的笛子不能快速切換轉(zhuǎn)調(diào)這一短板，形制較為簡(jiǎn)單，即：將作品中所用到不同調(diào)的竹笛捆扎在一起， 以便快速切換，從而改變了竹笛在一首曲子中只能一個(gè)調(diào)吹到底的單一，同時(shí)也能夠使其音域得到拓寬。“機(jī)動(dòng)靈活，可以根據(jù)樂曲需要更換笛子，解決很多單根竹笛不能解決的問題。”如圖一所示：上采用曲笛、邦笛、高音笛分別吹奏，從低音到高音，再?gòu)母咭舻降鸵簦H具變化。受先生的啟發(fā)，我的《水鄉(xiāng)船歌》也是用排笛演奏，音樂更加生動(dòng)有趣，豐富多彩。

彎管笛，顧名思義，就是笛子有個(gè)彎頭，形似拐杖。聲音受笛子長(zhǎng)度和彎度影響，音質(zhì)就趨于緩慢低沉。

雖然西洋長(zhǎng)笛早有彎管， 但在趙老師研發(fā)樂器的那個(gè)年代，國(guó)內(nèi)與國(guó)外的資訊并不通暢。先生為進(jìn)一步探索竹笛的音域可能性， 早在五十多年前，就已經(jīng)著手研制彎管笛，而就是這個(gè)拐彎，成了最大難點(diǎn)。因?yàn)橹褡訄?jiān)硬，拐彎在制作時(shí)笛子就遭遇第一次傷害， 演奏者在吹奏時(shí)產(chǎn)生的氣流再次沖擊笛子管壁，拐彎處的笛壁會(huì)裂開。那時(shí)候有個(gè)幫手叫徐建萍，他17歲時(shí)跟趙老師認(rèn)識(shí)。剛開始做的時(shí)候雖然彎管笛質(zhì)量沒那么好， 跟現(xiàn)在不可同日而語(yǔ)， 但是彎管笛的出現(xiàn)打破了傳統(tǒng)竹笛只有高音的局限，填補(bǔ)了竹笛低音區(qū)的空白。這些年來我們也陸續(xù)做了很多改革， 但效果總是不盡如人意，最后還是借助現(xiàn)代數(shù)字3D打印技術(shù)攻下了難關(guān)，現(xiàn)在的彎管笛聲音出來了。

趙老師發(fā)明的彎管笛在那時(shí)候始終沒有作品。他說一種新的樂器一定要有新的作品， 因此他把一個(gè)愿望交給了我。2016年，我第一次用彎管笛在正規(guī)劇場(chǎng)試演了《醉蒼穹》。此后，樂器又經(jīng)過多次演奏與不斷改進(jìn)，在制笛大師傅共同努力下，終于在2024年紀(jì)念老師百年誕辰之際， 我攜侄子孫女在杭州劇院舉辦的祖孫三代笛子音樂會(huì)上正式登臺(tái)亮相。當(dāng)晚吹奏的是我為彎管笛創(chuàng)作的另一首曲目《雷峰塔遐想》。音樂會(huì)反響很好，彎管笛大獲成功。為此笛，我花費(fèi)了近二十年時(shí)間。在老師的百年華誕之際， 我想對(duì)您說， 我沒有辜負(fù)您的期望，交出了一份完美的答卷！

我們知道， 低音笛的管身比普通竹笛要長(zhǎng)，致使音區(qū)向下延伸， 從而讓演奏者的手伸得過遠(yuǎn)，很不方便，影響低音笛的使用效果。彎管低音笛是把吹孔和按音孔之間的一段管身制成U字形拐彎，以縮短吹孔和按音孔之間的距離，方便演奏。彎管笛的管長(zhǎng)約1.15米，直徑3.5厘米，多用紫竹、斑竹制作。拐彎部分是用一段段的短竹管連接而成，做工嚴(yán)謹(jǐn)，縫合細(xì)致精準(zhǔn)。笛身拐彎后，彎管低音笛比曲笛低八度，由于內(nèi)徑大，竹管長(zhǎng)，演奏上有一定難度。彎管低音笛的音色， 低音區(qū)渾厚濃實(shí)，中音區(qū)柔和，高音區(qū)圓潤(rùn)，定調(diào)多為D調(diào)或C 調(diào)，C調(diào)的音域?yàn)镚-a¹，音域?yàn)槎€(gè)八度還多。

“同管雙笛是一種類似于橫笛的民族樂器。它在華夏文明的孕育下，借了‘百花齊放，推陳出新’的東風(fēng)，引入近代科學(xué)技術(shù)的成果，得到了脫胎換骨的革新。現(xiàn)正以嶄新的風(fēng)貌在舞臺(tái)上亮相，奏響了迎接中華文藝復(fù)興的旋律。”與傳統(tǒng)橫笛相比，這種形制的笛子具有獨(dú)特的構(gòu)造特征：其吹孔位于笛管的中段，且管內(nèi)無隔板；在吹孔的左右兩側(cè)均設(shè)有音孔。演奏時(shí)，演奏者的兩手手背向外，以特定的指法進(jìn)行演奏， 展現(xiàn)出極高的表現(xiàn)力。此外，該樂器的指法和泛音技巧極為復(fù)雜， 變化多端，為音樂學(xué)研究提供了豐富的探索空間。

圖三為同管雙笛的結(jié)構(gòu)，在演奏該樂器的過程中，演奏者通過吹入吹孔的氣流，根據(jù)樂曲所表達(dá)的情感變化， 控制節(jié)奏的快慢變化。與此同時(shí)，演奏者的手指在左右兩側(cè)音孔上進(jìn)行上下掀動(dòng)，動(dòng)作猶如雁群在領(lǐng)頭雁的帶領(lǐng)下振翅高飛。從樂器的結(jié)構(gòu)和音色分析， 該樂器與古代宮廷樂器“篪”有著密切的聯(lián)系， 因此， 老師也將其稱為“雁飛篪”“雁飛笛”。我所創(chuàng)作的《吹篪懷古》就是專為同管雙笛量身定制的。

老師將敦煌壁畫中的“飛雁笛”，也就是兩千年前的古笛“雁飛篪”，成功地搬上了21世紀(jì)的現(xiàn)代舞臺(tái)，這一舉措不僅體現(xiàn)了他在中華古文化研究上的獨(dú)樹一幟，而且通過藝術(shù)實(shí)踐，更直觀、更生動(dòng)地向世界展現(xiàn)了中華文化的燦爛悠久。與考古學(xué)家和歷史學(xué)家們通過勘察、發(fā)掘古文化后的著書立傳等學(xué)術(shù)研究相比，老師以藝術(shù)形式讓更多人真切感受到中華文化的魅力。這種創(chuàng)新使得古老的樂器在當(dāng)代獲得新生，彰顯了他在傳承與創(chuàng)新中華古文化方面的重要貢獻(xiàn)。

三

除了樂器形制的革新之外， 老師還開創(chuàng)了一系列新的橫笛演奏技巧， 極大地豐富了橫笛的藝術(shù)表現(xiàn)力。如：他巧妙地將嗩吶的循環(huán)換氣技巧融入橫笛演奏中，使得演奏者能夠不間斷地吹奏，仿佛一口氣就能完成整首曲目。這種技巧不僅讓聽眾享受到行云流水般流暢的音樂體驗(yàn)， 還賦予了演奏者一種仿佛擁有超凡能力的神奇感受。此外，他還首次引入了多指顫音等前所未有的演奏技法，這種顫音能夠惟妙惟肖地模擬自然界的聲音，如鳥鳴、風(fēng)聲等，極大地豐富了橫笛的音色。這種技法要求演奏者具備高度的手指獨(dú)立性和協(xié)調(diào)性，以及對(duì)氣流控制的精準(zhǔn)把握，從而進(jìn)一步拓寬了橫笛的表現(xiàn)力。

循環(huán)換氣技術(shù)的移植是老師對(duì)中國(guó)笛樂演奏技法方面具有代表性的貢獻(xiàn)，在《早晨》《鷓鴣飛》《三五七》《二凡》等作品中均有采用。

作品《早晨》以南方昆曲《點(diǎn)絳唇》作為音樂的主題展開，生動(dòng)地描繪了一個(gè)春天的早晨，太陽(yáng)從東方冉冉升起，照耀著萬物復(fù)蘇的大地，鳥兒在樹梢上歡樂地歌唱， 孩子們?cè)谏种杏淇斓赝嫠＃黄佬老驑s的歡樂生活情景。“在立足于南派的基礎(chǔ)上， 巧妙地將北派梆笛的吐音、滑音、垛音、花舌、歷音、飛指等演奏技巧融入樂曲中，既有南派的細(xì)膩、典雅，又有北派的粗獷、豪放，是南北派笛子技巧相結(jié)合的第一首作品，具有劃時(shí)代的意義。”他首次將嗩吶的循環(huán)換氣法運(yùn)用到作品中，使該技巧得到了較好的推廣和應(yīng)用。

此外，《鷓鴣飛》是老師于20世紀(jì)50年代改編創(chuàng)作的一首笛子獨(dú)奏曲。原曲是一首湖南的民間樂曲，最早是以江南絲竹和簫獨(dú)奏的形式流傳。此曲是依據(jù)唐代詩(shī)人李白《越中覽古》中的詩(shī)句“越王勾踐破吳歸，義士還家盡錦衣。宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛”編創(chuàng)的，是南派笛藝中最具代表性的作品。全曲由引子、慢板、快板、尾聲這四部分組成。引子部分巧妙地運(yùn)用顫音和虛指音，勾勒出鷓鴣鳥翱翔天際的生動(dòng)畫面。慢板段落則以柔和、哀婉的旋律，輔以音色和力度的對(duì)比，以及緩慢的節(jié)奏，營(yíng)造出深沉的懷舊情感。這一部分充分展現(xiàn)了南派竹笛的演奏技巧，如顫音、疊音、贈(zèng)音和打音，同時(shí)強(qiáng)調(diào)了氣息控制的重要性，要求演奏者在強(qiáng)弱之間找到平衡，既不過于喧鬧，也不顯得空洞。快板作為慢板的變奏，通過循環(huán)換氣法連續(xù)三次快速演奏， 每次速度遞增， 情緒愈發(fā)激昂。樂曲的尾聲以極弱的泛音結(jié)束，仿佛描繪了鷓鴣鳥沖向云霄，最終消失在暮色中的景象。

老師的這些創(chuàng)新不僅在當(dāng)時(shí)是令人耳目一新的，而且在多年的時(shí)間錘煉中，已經(jīng)成為現(xiàn)代橫笛演奏不可或缺的一部分。他對(duì)橫笛藝術(shù)的貢獻(xiàn)是不可磨滅的。

四

先生一生中撰寫了很多文章，如《中國(guó)竹笛源流》《橫笛頻率的計(jì)算和應(yīng)用》《溫度與樂器的音準(zhǔn)問題》《笛藝問答》等，這些文章為我國(guó)竹笛藝術(shù)的發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。在教育方面，老師提倡博采眾長(zhǎng)，鼓勵(lì)學(xué)生們學(xué)習(xí)不同的風(fēng)格，編寫了多本竹笛教材，包括《中國(guó)竹笛教學(xué)講義》《中國(guó)竹笛教學(xué)方法》等，這些教材對(duì)竹笛教學(xué)起到了綱領(lǐng)性作用，極具實(shí)用價(jià)值。同時(shí)，他在教學(xué)過程中摸索出一套嚴(yán)密、科學(xué)的教學(xué)體系，在教學(xué)時(shí)因材施教，發(fā)揮學(xué)生所長(zhǎng)，為中國(guó)笛樂的傳承和發(fā)展培養(yǎng)出了數(shù)以千計(jì)的后備力量，桃李滿天下。當(dāng)前中國(guó)竹笛界的佼佼者大多都是趙老師的弟子。如我本人的音色比較潤(rùn)澤，擅于表現(xiàn)江南意境的樂曲；詹永明（上海音樂學(xué)院）音色秀麗柔美，樂曲處理細(xì)膩精致，融南北之長(zhǎng)；張維良（中國(guó)音樂學(xué)院）個(gè)性鮮明，具備良好的音樂感覺，對(duì)音樂有獨(dú)特的探索和追求；王次恒（中央民族樂團(tuán)）音色甜美，特別是演奏C 調(diào)曲笛以下的笛子，聲音集中，收放自如；戴亞（中央音樂學(xué)院）原汁原味地傳承了趙老師的遺音，演奏“浙派”笛曲非常地道，還擅長(zhǎng)演奏高難度的樂曲；杜如松（浙江音樂學(xué)院）擅長(zhǎng)運(yùn)用他那極富彈性的手指，行云流水般地將快板一氣呵成，演奏風(fēng)格抑揚(yáng)頓挫， 聲情并茂， 更有溫文儒雅的氣韻；還有韓建林（昆笛傳人）、吳樟華（浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院）、唐俊喬（上海音樂學(xué)院）、陳悅（中國(guó)音樂學(xué)院）等等。已過世的名家也有許多是趙老師的弟子：如元修和（西安音樂學(xué)院）、曾永清（總政歌舞團(tuán)、中央音樂學(xué)院）、俞遜發(fā)（上海民族樂團(tuán)）等。

趙老師畢生創(chuàng)作了眾多笛曲，這些作品宛如他人生的縮影，譜寫的不僅是一條條旋律，更是他的人生情懷。從《早晨》《婺江風(fēng)光》到《幽蘭逢春》《鷓鴣飛》《三五七》等，它們猶如一把把開啟竹笛藝術(shù)之門的“金鑰匙”， 引領(lǐng)無數(shù)學(xué)笛者步入笛樂的瑰麗殿堂。先生將自己戲劇般的生命體驗(yàn)熔鑄于笛樂作品中，《幽蘭逢春》更是他一生的總結(jié)，彰顯風(fēng)骨的巔峰之作。先生在創(chuàng)作時(shí)，根植于我國(guó)民間的音樂文化， 深受婺劇和昆曲等民間藝術(shù)的影響，這些不僅為他的創(chuàng)作提供了豐富的音樂素材，也激發(fā)了他深厚的情感和創(chuàng)作靈感。他的音樂能讓百姓聽懂，能讓百姓愛聽，能流傳千古，能生生不息。

老師并沒有受過正統(tǒng)的音樂教育。然而，就是這樣的大先生在音樂上的造詣如此深厚， 對(duì)中國(guó)竹笛音樂作出了不可滅的貢獻(xiàn)。正是這種純粹的不夾帶功利的摯愛， 成就了趙松庭先生成為一代宗師。

先生遺訓(xùn)，銘記在心；先生之情，山高水長(zhǎng)；先生之恩，沒齒難忘。

蔣國(guó)基 浙江省民族管弦樂學(xué)會(huì)名譽(yù)會(huì)長(zhǎng)，一級(jí)演員

（責(zé)任編輯 張萌）