
中國(guó)是一個(gè)擁有數(shù)千年悠久歷史與燦爛文明的國(guó)度,我們用什么精神氣息與表現(xiàn)形態(tài)的藝術(shù)作品與國(guó)際同行交流,不單純是一種學(xué)術(shù)活動(dòng),也是一種文化傳播。
“全球化”在文化上不應(yīng)“一家獨(dú)大”,而應(yīng)有文化多樣性。每個(gè)民族都有各自獨(dú)特的文化傳統(tǒng),只有多元并存,世界文化大觀才能呈現(xiàn)出人類文化的豐富多彩與輝煌燦爛。當(dāng)下,中國(guó)應(yīng)該重塑怎樣的文化形象以及如何提升自己的文化影響力?中國(guó)藝術(shù)教育培養(yǎng)什么樣的人?我們的青年藝術(shù)家應(yīng)該具有什么樣的文化視野以及對(duì)本民族傳統(tǒng)文化的認(rèn)識(shí)?這些都是我們面臨的重要課題,也是我們藝術(shù)教育工作的具體目標(biāo)和任務(wù)。
以版畫為例,在版畫四大版種中,木版畫是中國(guó)最早發(fā)明并廣泛使用在經(jīng)書典籍插圖上的。從敦煌出土的經(jīng)卷文獻(xiàn)中看出,早在南北朝時(shí)期就有以單個(gè)佛像為單元捺印的四方連續(xù)《千佛名經(jīng)》,目前有據(jù)可考最早的版畫為9世紀(jì)《金剛經(jīng)》扉頁(yè)插圖,比西方1380年的“普洛塔木板”早500多年。中國(guó)雕版印刷術(shù)自隋唐便開始運(yùn)用在歷書、典籍及課本等出版物的刊印中,至宋已廣泛應(yīng)用到社會(huì)各個(gè)生活領(lǐng)域,并形成了官刻、寺刻和坊刻三大出版系統(tǒng)。明代是中國(guó)古代出版業(yè)“光芒萬(wàn)丈”的鼎盛時(shí)代,其時(shí),不論是出版物的數(shù)量或種類都達(dá)到空前水平,形成了“無(wú)書不插圖,無(wú)圖不精工”的境地,產(chǎn)生了“冠絕群書”的《十竹齋畫譜》《十竹齋箋譜》等彩色套印經(jīng)典之作。遺憾的是,這樣的版畫技術(shù)史與輝煌的學(xué)術(shù)成就在西方版畫史文獻(xiàn)寫作中鮮有提及或一帶而過(guò)。
在西方固有觀念里,東方版畫的代表是浮世繪,甚至還有人想當(dāng)然地以為水印版畫是由日本傳到中國(guó)的。這一現(xiàn)象值得我們反思,西方對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的認(rèn)知缺位,責(zé)任不在他人而在我們自己,我們沒(méi)有做好自己的文化傳播工作,沒(méi)有講好中國(guó)故事。
因此,水印版畫的傳承與發(fā)展是我們?cè)谛聲r(shí)代版畫發(fā)展中面臨的重要任務(wù)。之所以這么說(shuō),是因?yàn)檫€有相當(dāng)多的版畫教育者和版畫家對(duì)水印木刻的認(rèn)識(shí)停留在粗淺表面的版種分類上,而沒(méi)有將其當(dāng)成一種文化活體來(lái)看。中國(guó)是印刷術(shù)的發(fā)明國(guó),也是最早用印刷技術(shù)進(jìn)行圖像復(fù)制與傳播的先行者,在1000多年的發(fā)展歷程中,形成了自己獨(dú)有的技術(shù)與審美范式。它絕不僅是一個(gè)技術(shù)版種,而是一個(gè)美學(xué)系統(tǒng)、一個(gè)文化載體。如果僅把它當(dāng)成版畫中一個(gè)版種就太過(guò)狹隘,而忽略了其背后的文化積淀。
水印版畫藝術(shù)語(yǔ)言的寬容度和可能性表達(dá)是其他版種無(wú)法比擬的,因?yàn)橹袊?guó)思想本身就具有無(wú)比的寬容性和無(wú)限可能性。如果我們能從哲學(xué)層面去理解水印版畫,便能將其從形而下的具體版種上升到一種中國(guó)思想的視覺外化與表達(dá),在此認(rèn)知基礎(chǔ)之上,我們便能從更高的文化戰(zhàn)略視角來(lái)考量傳統(tǒng)活化與當(dāng)代表達(dá)的必要性與迫切性。
中國(guó)現(xiàn)代水印版畫是20世紀(jì)30年代逐步發(fā)展起來(lái)的原創(chuàng)性版畫藝術(shù)形式,它一方面從傳統(tǒng)雕版木刻中汲取深厚的滋養(yǎng),另一方面也吸收融合西方套色木刻以及日本彩色木版畫技術(shù),經(jīng)過(guò)三代藝術(shù)家們的不斷探求,最終形成具有現(xiàn)代藝術(shù)元素與不同地域藝術(shù)風(fēng)格的現(xiàn)代水印版畫。2000年后,中國(guó)水印版畫藝術(shù)創(chuàng)作全面進(jìn)入了當(dāng)代語(yǔ)境,具體表現(xiàn)為藝術(shù)家的作品不再具有地域風(fēng)情性特征,純粹的風(fēng)景或風(fēng)情性的描繪作品逐漸減少,取而代之的是藝術(shù)家從個(gè)人經(jīng)驗(yàn)出發(fā),對(duì)當(dāng)代社會(huì)的發(fā)展、本民族文化傳統(tǒng)與外來(lái)文化撞擊所產(chǎn)生的深度思考與視覺呈現(xiàn)。藝術(shù)家開始審視自己的文化傳統(tǒng)并企望從中找到本民族的精神特質(zhì)和價(jià)值核心,藝術(shù)創(chuàng)作開始由單純的個(gè)人生命體驗(yàn)融入了民族與歷史的深厚情感。
在新時(shí)代版畫發(fā)展的語(yǔ)境下,我們重提水印版畫的傳承與發(fā)展絕不是出于狹隘的民族情結(jié)排斥其他優(yōu)秀藝術(shù)形式,而是從學(xué)理研究角度指出中國(guó)水印版畫被忽略的極高文化品格與巨大精神價(jià)值,喚醒我們對(duì)自己文化傳統(tǒng)的保護(hù)與挖掘并進(jìn)行當(dāng)代轉(zhuǎn)換的決心。從這個(gè)角度看,年輕藝術(shù)家的培養(yǎng)以及水印版畫的普及教育就顯得非常重要。也許我們需要在以下三個(gè)方面加以關(guān)注與支持:
首先是對(duì)中國(guó)版畫史的梳理與水印版畫的本體研究。由于受近代西方文化影響,我們?cè)谒囆g(shù)教育與人文學(xué)科建設(shè)上基本參照西方學(xué)術(shù)體系與價(jià)值標(biāo)準(zhǔn),因此始終是學(xué)習(xí)者與跟跑者。中國(guó)的版畫藝術(shù)要有所突破,就必須建構(gòu)自己的版畫史學(xué)觀與話語(yǔ)邏輯。沒(méi)有版畫史的參照會(huì)使我們的藝術(shù)實(shí)踐變得率性而盲目,既無(wú)目標(biāo),又無(wú)前行路徑。沒(méi)有中國(guó)版畫史的研究與教學(xué),我們的學(xué)生就不知道中國(guó)版畫曾有過(guò)輝煌歷史與燦爛的藝術(shù)成就,也無(wú)從思考國(guó)際視野下的中國(guó)版畫未來(lái)發(fā)展之路。任何一種藝術(shù)形式,其本體研究的重要性不言而喻。藝術(shù)本體指的是藝術(shù)媒介、表現(xiàn)語(yǔ)言和技術(shù)等基本要素與本質(zhì)特征,這就需要我們對(duì)中國(guó)水印版畫傳統(tǒng)進(jìn)行深入研究,既要繼承其精湛技術(shù)與藝術(shù)審美之精髓,又需活化并進(jìn)行當(dāng)代轉(zhuǎn)換,使水印版畫成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)極具文化標(biāo)識(shí)的媒介。
其次是關(guān)注藝術(shù)創(chuàng)作的時(shí)代性。我們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作過(guò)程中面臨的最大困惑是作品是否合乎新時(shí)代的文化語(yǔ)境,也就是我們經(jīng)常提到的當(dāng)代性。當(dāng)代性就是歷史語(yǔ)境,它不僅包含當(dāng)下社會(huì)結(jié)構(gòu)的主要矛盾、思想觀念、文化融合、審美與價(jià)值取向,也包含科技、經(jīng)濟(jì)、貿(mào)易、生產(chǎn)方式、大眾消費(fèi)等體現(xiàn)出來(lái)的共性特性。每個(gè)時(shí)代都有自己獨(dú)一無(wú)二的歷史語(yǔ)境、今天社會(huì)以及今人的情感與視覺經(jīng)驗(yàn),水印版畫要順應(yīng)時(shí)代發(fā)展步伐,我們期望藝術(shù)家能創(chuàng)作出更多合乎新時(shí)代文化語(yǔ)境的優(yōu)秀作品。
最后是水印版畫的人才培養(yǎng),要聚焦高校青年教師和年輕藝術(shù)家群體。水印版畫藝術(shù)的發(fā)展和推動(dòng)離不開年輕人的努力,也離不開學(xué)院教育,他們既是中國(guó)水印版畫學(xué)院派的教育者與傳播者,也將是未來(lái)水印版畫的學(xué)術(shù)中堅(jiān)力量。他們既是薪火相傳的接力手,也是星火燎原的火種,青年便是未來(lái)。
今天我們欣喜地看到,在政府、院校、社會(huì)文化機(jī)構(gòu)的支持下,有越來(lái)越多的年輕藝術(shù)家致力于水印版畫藝術(shù)創(chuàng)作與研究,眾多高校水印版畫教學(xué)水平大幅提升,這一切令我們有充分的理由相信,中國(guó)水印版畫一定有非常美好的未來(lái),也一定能在新時(shí)代擔(dān)當(dāng)其應(yīng)有的文化使命。
(作者系中央美術(shù)學(xué)院教授)