
國家大劇院又見瓦格納
8月28日至9月3日,由國家大劇院制作演出的瓦格納歌劇《指環》之《萊茵的黃金》將隆重上演。
歌劇《萊茵的黃金》是瓦格納的四聯歌劇巨作《尼伯龍人的指環》的開篇,以斯堪的納維亞和北歐神話為創作基礎,其他三部是《女武神》《齊格弗里德》和《眾神的黃昏》。在四部作品中,《萊茵的黃金》篇幅最為短小,但登場人物最多,并且每個人物的性格都得到了清楚而鮮明的呈現。在不間斷的兩個半小時演出中,《指環》中的一眾人物,不論是三位萊茵仙女、尼伯龍侏儒阿爾貝里希,還是各有所思的眾神、巨人兄弟法夫納與法索爾特,他們的角色設定和性格都在這部戲里奠定了基調,并貫穿了四聯劇的始終。本輪演出將由呂嘉總監執棒,主創團隊由重量級導演斯特法諾·波達領銜擔綱。波達曾為國家大劇院成功創排法語歌劇《羅密歐與朱麗葉》,此次合作,他將繼續以現代舞臺語匯呈現恢宏詩篇,打造新的舞臺美學巔峰,構畫他眼中的諸神世界。

在保利劇院邂逅托爾斯泰文學經典
9月5日至8日,北京保利劇院將推出俄羅斯瓦赫坦戈夫劇院100周年獻禮劇目話劇《戰爭與和平》。
話劇《戰爭與和平》改編自俄國文學巨匠列夫·托爾斯泰的同名史詩文學巨著,今年恰逢原著全本正式出版155周年,其舞臺劇版本于今年上演具有重要意義。該劇是為俄羅斯瓦赫坦戈夫劇院誕辰百年而排演的院慶大戲,也是圖米納斯作為藝術總監為劇院留下的最后一部制作,曾榮獲俄羅斯國家戲劇最高獎“金面具獎”8項提名以及“評委會特別大獎”。《戰爭與和平》延續了圖米納斯以往作品中對于“女性之美”的深入描繪,劇中完整刻畫了女主角娜塔莎從情竇初開的少女到一個堅強勇敢的女性的成長過程;并展現了在時代洪流裹挾之下,每個人物角色所做出的堅定而勇敢的選擇。圖米納斯遵循列夫·托爾斯泰的哲學思想,將“家族理念”作為核心貫穿于作品的始末,并將“幻想現實主義”的戲劇排演理念融入其中,在沒有任何裝飾的、巨大的、空蕩蕩的舞臺之上,構筑起“戰爭與和平”的世界。劇中的情節、人物、對白均出自原著,以充滿詩意的戲劇語言,生動再現了原著中的經典場景。在近五小時的演出中,展現19世紀俄羅斯羅斯托夫、博爾孔斯基和庫拉金等幾個名門望族的興衰成敗與悲歡離合。

跟隨馬可·波羅暢游絲綢之路
當下,中華世紀壇藝術館推出的“傳奇之旅:馬可·波羅與絲綢之路上的世界”展覽,成為暑期熱點。
展覽精選自15家中、意文博機構的135件珍品,含抄本、油畫、雕塑、珠寶、陶瓷、錢幣、玻璃制品、紡織品、插畫等類型。展覽第一部分將展示與馬可·波羅直接相關的資料,以及威尼斯所發揮的重要作用:促使人們獲得超出當時歐洲對東方歷史與地理方面了解的新知識。第二部分將介紹與馬可·波羅同一時期沿著商隊走過的路線踏上前往東方之旅的傳教士。第三部分將通過從威尼斯到中國的貿易情況,展示威尼斯及貿易路線沿途的物質文化。第四部分的主題是在意大利和亞洲大陸上的旅行者所穿戴的華麗的閱兵盔甲。第五部分的主題是航海以及對時間和空間的測量。展覽的最后一部分將展示一些19-20世紀創作的重要藝術作品,這些作品回顧了馬可·波羅的形象和事跡。這六個部分內容,旨在引領觀眾沿著馬可·波羅途經的路線進行一次虛擬旅行,將那些受書中內容啟發而產生的想象與這位威尼斯商人所走過的貿易路線的歷史和地理現實融合在同一次旅程中。
展覽持續到11月24日。

在音樂中感受大師筆下的愛情
8月29日至9月15日,天橋藝術中心將上演原汁原味的法語版音樂劇《巴黎圣母院》,京城觀眾有機會在現場感受文學大師筆下的愛情故事。
法語版音樂劇《巴黎圣母院》,改編自法國文學巨擘雨果的不朽名著,將跌宕起伏的情節濃縮于150分鐘的舞臺,直擊人性,叩問心靈。自首演以來,曾創造了在法語系國家連演130場的奇跡,成為名副其實的法語第一音樂劇,世界四大傳奇音樂劇之一。該劇從頭到尾擁有50多首風格迥異的歌曲,有述盡時代更迭、人類命運的滄海桑田的《大教堂時代》,有唱出欲望與信仰交織的《一個神父愛上她》,有道出愛的真諦的《活著》等作品,強烈而具有震撼力的現代音樂,極具視覺效果的舞臺布景,盡情投入的表演,建構成一部波瀾壯闊血淚交織的悲劇史詩,跨越時代潮流與文化藩籬,開創當代音樂劇的新紀元。