AI時代，創造力將被我們置于何處

自從2022年11月30日，ChatGPT正式發布，人類已經一只腳踏入AI的時代。在智能聊天機器人蒸蒸日上的同時，AI創作也在不斷更新。在這短短的兩年內，人們對此展開了多層次的討論，主要集中在一個問題：在AI的時代，畫家與作家的職業空間在被擠壓，我們創造力的光輝會不會被AI所遮蓋？

答案當然是否。

羅曼·羅蘭說過“我創造，所以我生存”。在前AI時代里，人們對創造力的作用有一個清晰的觀念，即創造力是人之為人的一個重要依據，人類若是失去了創造的能力，那么便喪失了生活的意義。在創作文學藝術作品的過程中，創造力使我們的內心感受具象化，將抽象的概念具體出來使人看見，被人理解，從而看清自己，認識別人，由此達到自我的升華。縱觀整個歷史進程，這種創造力也推動了文化的一步步交流、傳承、發展，是人類精神文明發展的必要因素，也這樣不斷地推動人們解放思想，從蒙昧走向清醒。

當今時代我們寫作、作畫、作曲，本質上也是為了表達內心真實的情感，盡管很多時候，我們將創作功利化，藝術家們最后成為了坐在崗位上的員工，創造力成為了工具，而作品成為了流水線上的商品。在這種創造力與作品一并被掛入市場，明碼標價的情況下，社會聚焦畫作與文章的角度從單純的“人的思想”變成了“商品價值”，因此，作為更加廉價的工具，AI能夠生產更多可以充當商品的“作品”，便被標上了顯眼的記號，成為了人力的“替代品”。它似乎在威脅著創作者們的職業，在擠壓人們的空間，同時，似乎也使藝術創作“普遍化”了。

但這樣看待作品的角度明顯是不正確的。“情感”不能作為“商品”，“創造力”不應被僅僅歸于制造商品的工具，由工具制作出的商品并非藝術。只要我們清晰地意識到這一點，確認自己的創作是在表達自己內心的獨一無二之處，而非用于他人的娛樂與宣傳，我們就能看清楚創造力在這個時代究竟應該被置于何處。

創造力仍在我們心中，它流落在我們的每一滴顏料中，每一個音符里，每一個文字內，它們化成我們的模樣。AI并非擁有情感的東西，僅憑依靠著成百上千模型生成的圖像文字與音樂不過是東施效顰，內核并不清晰和完整。作為擁有思想情感的創作者，我們無需懼怕AI對我們創造力的打擊，我們的創造不是速食，它們并非僅為娛樂，只要我們思考，我們的創造力就會存在，我們的創作也會不停地進行下去。

“認識你自己”，這是永恒的話題。我們在創作中定位我們自己，因此創作的意義也應由自己決定。創作的水平也許有高低之分，但創作的意義沒有，沒有什么可以停止人類的思考，也沒有什么能消減人類創作的熱情，因此創造力也不會因為AI的出現而被掩埋。歸根究底，AI的發明也是為了人類而已，若是人類的發明將人類的思想掩蓋了，那豈不是喧賓奪主，本末倒置了？

我們將創造力鑄造的王冠戴在我們自己的頭頂，這頂不滅的冠冕的輝光照亮了我們無法被看清的內心，它既是思想的象征，也是人類智慧走向現實的通道。

指導老師｜李琳