形勢、傳統與技法

［摘 要］ “山水畫”作為中國畫主要的繪畫形式，在北宋年間呈現大興之勢。與中國山水畫對應的是西方的風景畫，其中以印象派畫種最突出。比較研究兩種風格之間的社會形勢、派系傳承、繪畫技法等差別，找到兩者相互交融而又各自獨具魅力的藝術表達，以展現中國山水畫的盛世之美和富有生命力的印象派畫風的神奇魅力。以宋代山水繪畫的風格發展與思想傳承為核心，對北宋山水形勢的發展歷程進行剖析，對比分析西方印象主義風景畫，力求整體呈現中國山水畫鼎盛時期的傳統之美和展現印象派對美術技法革新與觀念轉變的推動，展現東方與西方、傳統與現代的不同文化脈絡所孕育出的藝術之花。

［關 鍵 詞］ 山水畫；青綠山水；傳統；風格；比較研究

基金項目：本文系2023年立項項目“中國民協民間文化非遺進校園”（課題立項號：2023378）課題成果。

作者簡介：吳玲玲（1989—），女，漢族，安徽阜陽人，碩士研究生，助教，研究方向：中西方美術史、油畫史、非遺。

一、引言

五代和宋代初期，文人山水畫嶄露頭角，宋代山水畫家不滿足于唐代山水畫家把自然界的各種要素加以清晰地分析、描寫、再聚合的表現方法，想以直覺來描繪自己所了解的物質世界，他們追求的是畫面的統一。文人藝術家不斷地突破山水畫的風格局限，在中國山水畫的發展中做出重要而獨特的貢獻。北宋的山水畫家不單以技法打動世人，而是以一種古典的自制力來趨于表現，極盡可能地貼近自然，以贊嘆而敬畏的心情來表達內心的自然境界，以具有無窮創造力的神奇稟賦來表述山水作品的情感。……