淺析歌曲《鐵蹄下的歌女》的演唱技巧及文化內涵

［摘 要］ 《鐵蹄下的歌女》是一首在中國流傳廣泛的經典歌曲。其以女性命運為主題，謳歌了女性在生活中所經歷的磨難，表達了對女性權益的呼吁和對社會進步的期盼，同時展現了女性的力量和韌性。研究歌曲的演唱技巧和文化內涵，有助于更好地理解音樂與社會、文化的關系。

［關 鍵 詞］ 《鐵蹄下的歌女》；演唱技巧；文化內涵

一、作品概述

《鐵蹄下的歌女》是由許幸之作詞、聶耳譜曲，創作于1935年。《鐵蹄下的歌女》被認為是聶耳的抒情歌曲代表作之一，展現了他獨特的音樂才華和對社會現實的關注。這首歌曲以其深厚的階級情感、強烈的藝術情感和戲劇色彩，被視為中國20世紀30年代音樂文化運動的重要成就之一［1］。歌曲反映了20世紀30年代中國社會的深重民族災難和階級矛盾，描繪了一個被日軍奴役的女性角色——阿風，她代表了那個時期受到迫害的最底層婦女。歌曲通過阿風的苦難生活，表達了對日本侵略者的憤慨和對國家命運的擔憂。同時，這首歌曲也為后來的新音樂文化運動奠定了基礎，對中國音樂的發展產生了深遠的影響［2］。

總體來看，《鐵蹄下的歌女》是一首富有感染力和思想性的音樂作品，它將當時中國社會的苦難與希望，以及人民的斗爭精神和愛國熱情融合在一起。這首歌曲引起了廣泛的共鳴和影響，激發了中國人民的愛國熱情和革命斗志，成為當時抗日救亡運動的代表音樂之一，為中國抗戰期間的愛國主義教育和士氣提振做出了重要貢獻。

二、作品分析

（一）曲式調性

《鐵蹄下的歌女》以大調色彩的民族五聲調式為基礎，是單三部曲式結構。

歌曲的每個樂段都是由四個樂句構成，樂段與樂段之間有間奏。歌曲為F宮調式，運用了帶有民族特色的裝飾音，使其具有強烈的民族特色［3］。此外，這首歌曲還包含一些基于五聲調式的創新寫作技巧，使歌曲既有民族風格的旋律感，也有主流風格的旋律調。

（二）歌詞分析

《鐵蹄下的歌女》的歌詞樸素、簡練、真摯，與旋律的融合自然貼切。歌詞分為三個部分：第一段歌詞表現了當時的女性生活在社會的最底層，面對日本侵略者的入侵，她們不甘心淪為奴隸；第二段歌詞表現了歌女對自己悲慘命運的悲嘆；第三段歌詞綜合了前兩段的音調和節奏因素，前兩句仍是不平的吶喊，隨后節奏突然拉長，音樂達到了最激動人心的高潮，表現了“被鞭撻得遍體鱗傷”的歌女不可抑制的憤懣之情。

（三）節奏力度

這首歌曲結構簡單，但是其中的節奏變化卻較為豐富，而且在結構上具有很強的規律性，每段之后的間奏都將主題引向一個高潮。每段都以弱拍開頭，接著旋律逐漸下行，增強了悲涼情感，有助于更好地塑造音樂形象，讓演唱者更深入地表達情感。《鐵蹄下的歌女》運用了大量的休止符，呈現了獨特的音樂情緒和音樂內涵。

第一段歌詞的第一句是長長的抒情旋律，第二句是對旋律的緊湊呼應，開始時以中弱的力度演唱，在“到”“唱”“舞”“女”部分運用了長時值來表達傾訴和無奈之情。整段使用了大量附點來突出歌曲的音樂情緒，表現了不甘心到處賣唱、獻舞的怨恨（見譜例1）。

第二段歌詞在弱拍位置起唱，辛酸地唱出因為饑寒交迫才到處哀歌，從“盡”漸強一直到“滋”開始漸弱，情感從最初的傾吐變成了哭訴，情感的脈絡上升，抓住了聽眾的心。“漂流”運用了二分音符時值，使這段更為感人（見譜例2）。

第三段結合了前兩部分的節奏和音調，開始是兩個問句，運用了強的力度，以表達重要的思想內容，表現了歌女不平的吶喊［4］。最后“鐵”字氣息的推動漸強，是全曲音樂情緒的高潮，長附點表現出歌女被命運操縱的無能為力（見譜例3）。

三、演唱技巧

（一）了解創作背景，把握人物形象

通過對歌曲的創作背景以及作曲家的生活環境進行分析可以深入理解歌曲中的人物形象，同時可以感受到作品所表達的情感，進一步了解作品中人物的時代特征、民族理念和個人理想。《鐵蹄下的歌女》這首歌曲創作于中華民族面臨存亡危機之時，作曲家聶耳作為一名堅定的革命者，在作品中深刻地反映了當時社會的矛盾和黑暗，對勞苦民眾充滿了同情［5］。歌曲中的歌女雖然飽受迫害和折磨，但依然有一顆愛國之心。

（二）熟悉音樂風格，準確表達思想內容與感情

對歌曲的音樂風格進行研究時，首先需要了解作曲家的個人風格，作曲家的風格決定了歌曲的演繹風格。演唱者除了要對歌曲的風格進行理解和感悟，還需要探索適合展現這種風格的技巧和方法，這樣在真正演出時才能完美呈現出作品的獨有風格。演唱者只有對歌曲風格十分熟悉，并在演出過程中對歌曲的藝術表現和情感表達進行恰如其分的演繹，才能完整地傳遞歌曲的思想和情感。作為《鐵蹄下的歌女》的演唱者，在了解歌曲創作背景后需進一步了解作曲家聶耳的創作風格，在對作品的曲譜進行深入分析的基礎上，準確把握作品的音樂風格，并將作品所要傳達的深刻思想感情和內容演繹得完美無缺。

（三）分析語言特點，展示藝術效果

歌唱是將文字通過語言轉化為音樂的藝術形式，增強語言表現力的核心理念和基礎條件是利用語言自身的作用和創造力，在演唱中除了真實的表達，還需要深入探究語言的隱含意義。在聲樂表演時為突出個性化，其關鍵在于對歌曲中人物的個性和特征進行掌握。演唱者可以通過情感和態度反映歌曲中人物的性格和特征。雖然歌曲中的句式是不能改變的，但演唱者可以調節音節的音調，利用重音和長音的交替變化來表達歌曲特定的情感。

演唱者在演唱《鐵蹄下的歌女》時，為表達歌曲人物的悲傷、凄慘、憤怒和控訴等多種情緒，可以通過語調變化準確傳遞給聽眾。作品以緩慢的敘述節奏，深刻揭示了歌女內心的悲憤與痛苦情感，不僅表現了她們悲慘的命運與遭遇，還細致描繪了她們受苦受難的經歷，從而增強了藝術表現力。

（四）注重伴奏作用，把握情緒轉換

在演唱過程中，伴奏起著連接音樂與情感轉變的重要作用，確保了整體的連貫性和自然流暢。大多數歌曲由開頭、中段和結尾組成。前奏在音樂作品中具有重要意義，不僅能展現作品的氛圍和背景，還能激發演唱者的情感表達。音樂中的間奏不僅能延展歌曲內容，還能作為音樂情緒之間的過渡，幫助演唱者調整演唱狀態，并在連接歌曲前后部分上發揮關鍵作用。尾奏作為音樂作品情感的延續，與人聲和諧統一，共同構成結束部分。這些要素在聲樂作品中扮演著至關重要且不可或缺的角色。

在《鐵蹄下的歌女》中，鋼琴伴奏由引子、兩個過渡部分和一個結尾組成，過渡部分在整首曲子中發揮了至關重要的銜接作用。開篇的兩段下行旋律暗示了歌曲的悲傷基調，而強有力的和弦則賦予了整首曲子抗爭和憤怒的情感基調。第一個間奏在第一樂段與第二樂段之間起到了銜接作用，第二樂段重點描繪了歌女的悲慘生活，音樂情感更為哀傷沉重［6］。第二樂段為持續下降的旋律，音量逐漸減小，不僅延續了第一樂段的悲憤情緒，還預示了情感的轉變，使得兩部分的過渡更加自然流暢。第二個間奏用于連接第二樂段和第三樂段，第三樂段的前兩個樂句表現了歌女無可抑制的憤怒和反抗，與前一段情緒形成了鮮明對比。該間奏通過逐漸加快節奏和由弱到強的上升旋律，將音樂推向高潮。演唱時需注意間奏傳達的情緒暗示，以確保演唱與音樂的緊密融合。前奏與尾奏相呼應，重復相同旋律但力度由強轉弱，賦予音樂作品完美的收尾效果。演唱過程中需特別關注前奏、間奏和尾奏的銜接，以保證音樂的流暢性和情緒的連貫性，從而提升作品的藝術感染力。

四、文化內涵

《鐵蹄下的歌女》采用了中國傳統音樂中的敘事性歌曲形式，通過音樂和歌詞的結合，展現了一個被日軍奴役的女性角色——阿風的苦難生活。在傳統文化美學中，這種敘事性歌曲形式強調了對故事情節的描述和對感情細節的描寫，具有濃厚的戲劇性和敘事性［7，8］。歌詞從“我們到處獻舞，誰不知道國家將亡，為什么被人當作商女”到“誰甘心做人的奴隸？誰愿意讓鄉土淪喪”，通過歌詞一步步將歌女的悲慘生活以及愛國情懷所呈現出來。同時，歌曲的旋律也充滿了悲憤和抒情的情感元素，表現出中國傳統音樂中重視情感表達和個體情感的特點。

在文化精神內涵方面，《鐵蹄下的歌女》傳遞了一種反抗和斗爭的精神，展現了中國傳統文化中“忠勇仁義”的精神內涵。歌曲中的女性角色阿風在遭受迫害的同時，始終保持著堅韌和勇氣，并且始終堅守著自己的信念。這種精神內涵與中國傳統文化中慷慨激昂、英雄氣概的文化價值觀相符合，強調了中國人民在面對壓迫和困難時的堅韌和勇氣。

在現實意義方面，《鐵蹄下的歌女》反映了20世紀30年代中國社會的深重民族災難和階級矛盾。歌曲通過阿風的苦難生活，表達了對日本侵略者的憤慨和對國家命運的擔憂，展現出中國人民抗擊侵略者和維護國家尊嚴的斗爭精神。同時，歌曲也傳遞了對被壓迫婦女的同情與希望，并揭示了她們內心所蘊藏的愛國熱情和崇高情感。這種現實意義不僅具有歷史價值，而且具有當代意義，呼喚著現代人對于國家命運和個體尊嚴的關注與反思。

因此，《鐵蹄下的歌女》具有重要的價值和深刻的內涵，為中國音樂歷史的發展和中國人民的抗爭做出了重要的貢獻。

五、總結

《鐵蹄下的歌女》在中國音樂歷史上具有重要地位。這首歌曲通過阿風的苦難生活，展現了20世紀30年代中國社會的深重民族災難和階級矛盾。它采用中國傳統音樂中的敘事性歌曲形式，通過音樂和歌詞的結合，強調了對故事情節的描述和對感情細節的描寫，具有濃厚的戲劇性和敘事性。

參考文獻：

［1］譚潔怡.聶耳音樂作品中的價值：以《畢業歌》《鐵蹄下的歌女》《賣報歌》為例［J］.黃河之聲，2023（23）：78-81.

［2］杜揚靜，崔煥珍.左翼音樂中的女性形象分析：以聶耳《鐵蹄下的歌女》為例［J］.黃河之聲，2022（10）：58-60.

［3］彭璇.淺談歌曲《鐵蹄下的歌女》的表現內涵［J］.北方音樂，2015，35（18）：153.

［4］鐘佳娟.《鐵蹄下的歌女》的藝術特征分析［J］.青春歲月，2023（4）：46-48.

［5］高陽.以《鐵蹄下的歌女》為例看聶耳歌曲的創作特征［J］.戲劇之家，2015（23）：49-50.

［6］高素琪.中國近現代女中音“悲情”歌曲演唱探究［D］.石家莊：河北經貿大學，2022.

［7］雒嬋玉.淺析革命電影音樂：以《鐵蹄下的歌女》為例［J］.戲劇之家，2019（7）：72.

［8］王益梅.淺析馬克思文藝理論在音樂作品中的體現：以《鐵蹄下的歌女》為例［J］.黃河之聲，2018（3）：27.

作者單位：廣西民族大學藝術學院

作者簡介：張帆（2001—），女，漢族，湖南益陽人，碩士研究生在讀，研究方向：音樂表演。