論《雷雨》人物的雙重悲劇意蘊

【摘要】《雷雨》是著名劇作家曹禺的成名作，也是開創中國現代話劇的基石之一。劇中人物的悲劇命運，或死或瘋的結局，集中反映了當時社會、家庭和階級的多重矛盾，既批判了舊時代的悲劇性，也叩問人類存在的意義。本文將從劇作的時代背景和悲劇內核出發，探索劇作人物的雙重悲劇意蘊。

【關鍵詞】《雷雨》；死亡意識；現代悲劇；存在意義

【中圖分類號】I207 【文獻標識碼】A 【文章編號】2096-8264（2024）33-0007-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2024.33.002

《雷雨》是曹禺的現實主義之作，也是中國現代話劇悲劇意識的重要奠基。作品成于20世紀20年代末，描寫了一個封建主義舊家庭延綿兩代人、引發勞資沖突的情感糾葛，并最終走向覆滅的故事。劇作中的幾個主要人物，或死或瘋，或孤獨地茍活下來，懺悔身為始作俑者的罪孽。他們的悲劇命運來源于個人的過失和他人的戕害，來源于舊時代結構性壓迫，也來源于超越時代的個體存在危機。因此，《雷雨》的悲劇意蘊既有時代性的特質，也蘊含著人類個體的存在主義危機。

一、無路可逃的歷史性悲劇

《雷雨》遵循戲劇創作的“三一律”，情節設置十分巧妙。周公館內的矛盾暗流涌動三十年，卻在短短一天內突然爆發，將戲劇沖突推向白熱化。各個人物的命運也在如此尖銳的矛盾下，進入到無法避免的悲劇螺旋。

劇作涉及兩代人，人物關系非常復雜。按照人物的代際關系來劃分，上一代人有：周樸園、蘩漪、梅侍萍和魯貴；下一代人有：周沖、周萍、四鳳和魯大海。其中，周樸園和蘩漪可以被視為作品的“悲劇核心”。所謂“悲劇核心”，一則是悲劇的始作俑者，也應當是最后承擔者；二則是作品悲劇性的最集中體現。

（一）周樸園：從受害走向加害

周樸園是串聯兩代人和公館內外的核心人物。在內，周樸園是周公館不可撼動的絕對主宰者。他對待妻子獨斷專行，嚴苛地要求兩個兒子，是一個不折不扣的封建大家長。他病態的控制欲使蘩漪絕望，進而引發了繼母和繼子之間的不倫之戀；他多年前無情地拋棄梅侍萍，讓自己的親生骨肉魯大海流落在外，還間接造就了四鳳和周萍的愛情悲劇。在外，周樸園是血腥冷酷的官僚資本家。他故意讓承包的江堤出險，淹死了三百多名小工，貪污了他們的死亡賠償金，狠狠吃一筆人血饅頭；他勾結警察，官商相護，血腥鎮壓罷工，還毒打前來談判的工人代表魯大海。他是全劇封建性和資本主義剝削性的集中體現，是其他角色壓迫的直接和主要來源。倘若沒有周樸園，周萍不會和蘩漪發生不倫之戀，和四鳳的愛情也不會不明就里地走向悲劇；堤壩上的工人們不會無辜罹難，當年的兒子，如今的工人代表魯大海也不Sipv89U2zGDwjMhkEEud3w==會闖入周公館，直接引爆埋藏三十年的所有矛盾。盡管故事展現的是“周公館世界”的坍塌，但毀滅的禍根卻是由周樸園在“外部世界”種下的。

同時，作為始作俑者，周樸園也同樣是封建家長制的受害者。三十年前，還是少爺的周樸園，愛上了低微的女傭梅侍萍。當年的兩人感情甚篤，并且受到了周公館長輩的默許，生下了兩個孩子。但梅侍萍沒有逃脫被始亂終棄的命運，最終抱著剛出生的魯大海被趕出了公館，成了周家家族聯姻的犧牲品。這一次沖突是封建家長制對周樸園的馴化與打壓，他選擇了向既有規則低頭。三十年后，周樸園最終成為周公館的掌權人，完成了從受害者到加害者的身份轉變。

毫無疑問，周樸園是封建父權制的異化品，但這個異化品也會懷念曾經殘存的美好人性，懷念少年時與梅侍萍的感情。對此，作者曹禺這樣評價道：“他兩次婚姻都不如意……回想起來，還是和侍萍相處的日子，在他罪惡生涯中多少給他留下了些美好的記憶。”周樸園的存在和墮落，本身就是吃人舊社會的最好例證。

（二）蘩漪：從反抗走向毀滅

蘩漪身上充滿了時代賦予的多重矛盾，并且比周樸園更復雜、更尖銳。這既造就了角色本身“既病態又崇高”的人格魅力，也是她悲劇結局的根源。蘩漪接受過一些“五四”新思想的熏陶，個性張揚自我，向往平等的愛情。可是她卻生活在周公館無比壓抑的空氣中，多年來不得不屈從周樸園的壓制。蘩漪的生命力已經被壓抑到扭曲，繼子周萍是她脫離苦海的最后希望。她病態地追求周萍，不顧倫理與實際，只為抓住救命稻草。極端的抗爭固然可能招致滅亡，但卻是蘩漪唯一可以做出的反抗。一些讀者常常批判她的沖動與淺薄，可曹禺卻在《雷雨序》中無不悲憫地寫道：“蘩漪的可愛正是來自她的不可愛之處。”

但這種“可愛”無疑是危險的。蘩漪，這位性格剛烈的女子，在周公館的壓抑氛圍中不甘心默默凋零。她以生命為籌碼，堅定地選擇了反抗與報復。在這種決心的驅使下，她自然不會顧及那些無辜者的命運。她誘導周萍陷入不倫之戀，期待他能帶自己逃離這個令人窒息的世界。然而，周萍的懦弱與無能，使他無法回應蘩漪的期望，轉而將感情投向了四鳳。面對情人的背叛，蘩漪因愛生恨，阻撓二人私奔，并當眾捅破了自己和周萍的私情。甚至連她的親生兒子周沖，都被當作阻撓周萍與四鳳愛情的工具人；承認與繼子私情的那一瞬間，蘩漪也無情地撕毀了自己母親的形象，絲毫不顧及兒子的心理承受能力。她的極端反抗葬送了她最愛的兒子，更葬送了自己。

作為《雷雨》的悲劇核心人物，周樸園和蘩漪的身上集中體現了時代對人性的毀滅。其他角色雖然不是核心，卻也都充滿舊時代悲劇性的烙印。例如梅侍萍和四鳳這對母女，她們是社會底層勞動女性的寫照，勤勞、善良、樸實，卻又先后陷入與豪門闊少的情感泥沼，難逃始亂終棄的命運。三十年后的四鳳與周萍，和三十年前的梅侍萍和周樸園形成對照，都是一對為世俗所不容、被時代所不容的悲劇愛侶。周沖是曹禺理想化人格的外現，單純美好的不像那個時代的產物。但他仍然背負著家族帶給他的原罪，戲劇的結尾，當他試圖和魯大海以拉手的方式化解恩怨時，卻被后者無情拒絕了。他們本是同父異母的兄弟，卻被舊社會尖銳的階級矛盾劃開了血海深仇。

二、人類生存的悲劇性內核

《雷雨》角色走向毀滅的結局，不僅僅由于時代的局限性，也蘊含著某種人類生存永恒的悲劇性內核。這將劇作的悲劇審美從單一的鞭撻舊時代、舊家庭，上升到了對生命意義和存在性命題的叩問。這是對劇作所依托時代局限性的超越，也是悲劇內核從個性向共性的提煉升華。即便跳出這個時代，人類的生存仍然充滿種種不可預知與不能把握，這樣永恒的悲劇性賦予作品更深一層的哲學意蘊，使《雷雨》區別于同時代其他批判舊社會的作品。

在情節創作上，曹禺突破了一般的“性格悲劇”或者“時代悲劇”，將探索的筆鋒指向生命的終極答案。早年人生經歷讓他深刻感受到宇宙的蒼涼與個體的渺小，以為人無法把握住命運，無法與未知抗衡，最終導致了個體生命存在的永恒悲劇性。《雷雨》諸人中，性格、身份所代表的階級各不相同，但曹禺卻無一例外地賦予了這些角色以悲劇結局。他在序中這樣寫道：“《雷雨》所顯示的，并不是因果報應，而是我所覺得的天地間的殘忍。”曹禺的生命觀是悲憫的，涵蓋了那個時代形形色色的生命狀態，平等地賦予他們存在主義困境。這樣的無差別處理，充滿了某種宗教意味。在這層意義上，周樸園、梅侍萍、蘩漪、周沖、周萍和四鳳，導致他們悲劇的并不是特定的時代或者事件，而是某種不可逃脫的宿命，是充滿必然性的。

因為無法認知自身的存在，所以也難以超越悲劇性結局。全劇八個角色，各自有各自的所求和欲望；并且越求不得，渴望就越強烈，宣泄的手段就越極端，彼此糾葛成一個命運的漩渦，所有人都在求而不得的渴望里沉淪。以蘩漪為例，作為一個驕傲又接受過新式思想的上層女性，她渴望愛與被愛，渴望獨立自由的人格；但在周公館極致壓抑的氛圍里，她連為人最基本的自主和自尊都被剝奪了，于是轉而將被壓抑的渴望投向軟弱的周萍。蘩漪愛上周萍，并不僅僅是渴望救命稻草，更是對周樸園壓迫的轉嫁。她以為周萍是一艘易于掌控的方舟，可以載著她泅渡苦海，卻萬萬沒想到周萍會愛上四鳳。這不僅僅是兩女爭奪一男的俗套戲碼，更是對蘩漪生存希望的最終毀滅，這是她絕對不能接受的，因而最終導致了矛盾的激烈爆發。

再說周萍。在戲劇序幕的獨白里，他就表達了自己的懺悔與糾結。周萍從小失母，生活在周樸園封建大家長絕對的專制之下，造就了他軟弱逃避的性格，進而醞釀出戀母的俄狄浦斯情結。與其說這場不倫之戀是出于周萍對蘩漪的愛，不如說是出于對父親的反抗，盡管是見不得人的、窩囊的反抗。發生關系后，他沒有勇氣面對自己的所作所為，背負上了沉重的罪孽感，急于尋求一個贖罪和解脫。于是他將這一愿望投射向單純美好的四鳳，渴求得到救贖，但這不過是父母三十年前愛情悲劇的重演罷了。周萍是個軟弱的男人，既沒有勇氣反抗父親，更不敢沖破家庭牢籠，放棄周家大少爺的身份與四鳳私奔。四鳳不是他的救贖，只是黑暗中一絲微弱的希望罷了。后來二人兄妹身份曝光，四鳳慘死于雷雨中，連這最后的光芒也泯滅了。走投無路的周萍，最終不得已選擇自殺。

其他角色的劇情走向，同樣遵循“渴求—求而不得—激烈爆發—崩塌”的模式。周樸園幾十年來苦心維護家庭的秩序，周公館卻在一夜之間埋葬了三個冤魂；梅侍萍早年被愛人始亂終棄，在底層掙扎多年不過是想求得一個命運的公平，卻最終成了教堂醫院里癡呆的魯媽。在《雷雨》的世界里，卑微者如梅侍萍、四鳳無法掌控自己的命運，看似高高在上、掌控他者的周樸園，最終也無法逃脫命運的回旋鏢。所有角色仿佛都陷入了絕境，并非是改變某個決策所能避免的，而是欲望在現實圍剿下的必然失敗。《雷雨》的戲劇沖突，不僅是父輩與子輩的沖突、上層社會與無產階級的沖突，更是個體與不可知命運的沖突。所有的抗爭都付諸徒勞，所有的愿望都竹籃打水一場空，這正是《雷雨》永恒的悲劇性美感。

三、誕生于舊時代“雷雨”中的中國現代悲劇

《雷雨》的悲劇意蘊是極其豐富的。這是因為它不僅繼承了中國傳統悲劇的情感內核，更成功借鑒了西方悲劇的本質特征。它不僅僅局限在對特定制度或時代的鞭撻，局限在對個體悲劇性命運的勾勒，更上升到了人類存在意義的高度。這是《雷雨》之所以成為中國現代悲劇的開山之作的原因。

（一）繼承：舊式倫理困境的延續

《雷雨》是一出舊家庭的問題劇，也可以說是一出情感與倫理博弈的戲劇。故事中有兩對經典的“少爺與丫鬟”的文學形象，本來就極具中國古典文學的特色，典型如《紅樓夢》中的賈寶玉與晴雯。少爺和丫鬟間頗具矛盾與張力的關系，作為文學意象一直延續到了現代。在20世紀三四十年代的左翼文學創作中，不乏這一組經典的文學形象的身影。例如在巴金的長篇小說《家》中，受到新思想熏陶的開明少爺覺慧愛上了丫鬟鳴鳳，但這份感情只停留在了淺薄的憐憫和感動。當鳴鳳要被高老爺許配給老男人做小妾時，覺慧不敢站出來為了鳴鳳的命運抗爭，最終導致鳴鳳悲慘地投湖自盡。再如張愛玲的作品《郁金香》中，陳寶初和陳寶余兩位少爺都先后對丫鬟金香產生過愛戀，卻沒有一人以實際行動為她負責。對比《雷雨》中的兩位少爺和丫鬟，可以歸納出他們愛情悲劇的共同根源：階級的懸殊對立，以及“少爺”本人的自私幼稚，軟弱而無擔當。“少爺丫鬟”敘事的經久不衰，實際上反映了中國封建土地制度的人身依附關系，和父權社會下女性個體必然依附于男性的事實。周樸園的資本家身份，其實也是由大地主轉型而來的，因而言行舉止都充滿了封建地主的習氣。即便是作品中的“進步少爺”，也不會為了丫鬟放棄巨大的利益，而是一邊喊著“戀愛自由”“人格平等”，一邊對“心愛的女子”袖手旁觀。這可以歸結于資產階級的軟弱性，也是“五四”運動退潮后，一代新青年思想上“何去何從”的迷惘。

此外，《雷雨》中周萍和魯大海對周樸園的反抗，同樣可以視作封建父子關系的“顛覆性繼承”。作為20世紀30年代話劇創作的代表，《雷雨》挖掘了一代青年的現實困境與精神困境，也探討了諸如“娜拉出走之后”的社會問題。這是《雷雨》起初被當作社會問題劇看待的原因，也反映了劇作對傳統悲劇范式的繼承。

（二）開創：現代與傳統悲劇的分野

但《雷雨》也實現了對傳統悲劇的超越，開啟了中國現代戲劇創作的新紀元。《雷雨》的現代性首先表現在形式上，因為嚴格遵守“三一律”而被稱為“最像戲劇的戲劇”。三十年的沖突在一天之內集中爆發，情節發生的時間緊湊、地點集中，故事前后連貫，角色行為的內在邏輯完整可信。除此之外，《雷雨》也擁有更為現代的悲劇內核，即悲劇本身的不可解與不可避免。在傳統悲劇中普遍存在著“完美受害者”的形象，他們的悲劇來源于社會的不公和強者的惡，最終往往訴諸更強者或神秘力量。例如《竇娥冤》中，竇娥化為鬼魂為自己申冤；《鍘美案》中，包拯以青天大老爺的形象出來主持正義。這樣的沖突是可以被解決的，而且主人公往往在道德上無可指摘。在這點上，《雷雨》做出了大膽的創新。譬如在角色設置上，《雷雨》的角色無不契合亞里士多德的悲劇過失論，即不存在所謂的“完美受害者”。無論是周樸園、蘩漪，還是梅侍萍、周萍，他們的悲劇或是源自自身有錯在先，或是源自性格本身的缺陷，源自他們既不能控制欲望，更不能宰治自身命運。在曹禺看來，這樣的悲劇是超越時代的，是人類生存本身的不幸。《雷雨》的創作與其說是批判某人某事，不如說是對個體存在的關懷與悲憫。

總而言之，《雷雨》的意義不僅在于批判那個時代，更在于對生命本身存在的哲學性探討；《雷雨》不僅誕生于充滿矛盾與變革的舊社會，更誕生于人類對自身缺憾的永恒性求索。《雷雨》的悲劇魅力，亟待更多更新穎的解讀。

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作者簡介：

陳思妤，浙江樹人學院，本科在讀，漢語言文學專業。