梵高的畫為什么這樣亮？

荷蘭畫家梵高是大家非常熟悉的藝術大師。實際上，他從開始學習繪畫到創作出數以百計的曠世杰作，只有短短的十年。如果僅看他前七年的作品，筆者斗膽說一句（因為畫太值錢了），畫得也只是“一般般”。一直到1887年，他碰到了寓居在巴黎的畢羅沙等印象派畫家，繪畫風格為之一變，畫面突然變得明亮起來。接著他來到了法國南部的鮮花之都——阿爾，畫更是變得越來越亮，可以說是鮮艷奪目、光彩照人！

觀賞過梵高原作的觀眾都會感覺到畫面有一種讓人“辣眼睛”的明艷。那么，為什么梵高的畫有這樣的效果呢？原來這與他采用的涂色方法——“固體混色”有關。

不同的顏色有兩類混合：一類是投射光的直接混合，也就是常說的“加法混光”。用紅色的光源與藍色的光源照射同一個屏幕，那么在屏幕上紅、藍兩種顏色光斑的重疊處就會產生紫色，這種紫色是由兩種色光疊加而成，能保持其色彩強度，甚至顯得更亮。

另一類是反射光的間接混合，也就是“減法混色”。當畫家把紅、藍兩種顏料涂抹在畫板上混合時（顏料里含有紅色和藍色的微粒），觀者視網膜接收到的是反射光，原來被紅色微粒反射的紅色光又被藍色微粒吸收了一部分，同樣，藍色光也被紅色微粒吸收了一部分，所以由此得到的混合紫色，色彩會失去一些強度，顯得比較暗。油漆匠用不同顏色的涂料重復涂飾墻面時會發現色澤越來越暗，就是這個道理。

梵高喜歡用明亮的顏色，他想要達到哥特式大教堂的彩色玻璃窗產生的效果。通過彩色玻璃產生的混色屬于加法混光，色彩鮮艷，但這種效果對使用顏料的畫家來說難以做到。為此，他干脆不把兩種顏色混合起來，而是直接把鮮明的原色涂在彼此相鄰的位置上。

梵高用這種技法創作的自畫像，由于筆觸比較粗糙，所以我們的眼睛并不能把相鄰的光融合起來，看到的還是各種不同顏色的短促的線段，但因其絢麗光亮，能讓人感到激情四溢。

另外，梵高在色彩運用上也是隨心所欲。當他看到鉻黃這種顏料后，喜出望外，因為它比以往任何顏料都更加閃亮奪目，而且顏色的層次豐富。由于使用了鉻黃，他畫的向日葵鮮艷燦爛，動人心魄。但是這種合成顏料暴露在光線（紫外線）中很容易發生化學變化而褪色，特別是當摻入某些含有硫酸鹽的白色顏料之后，更會加速這種變化，這導致他的很多作品（包括《向日葵》）在多年后開始褪色，甚至變黑。當然，這也是他始料未及的。

為什么梵高要把畫上的色彩涂得如此光彩奪目呢？這恐怕與他的精神疾病有關。

梵高究竟得了哪一種病，他的朋友加歇醫生并沒有做出明確診斷。但從他自己主動要求到圣雷米的圣保羅精神病醫院住院并接受洋地黃和溴劑治療，精神病學專家分析，梵高疑似患有顳葉性癲癇引起的精神障礙。這種病發作前會有點先兆，包括產生幻覺和錯覺，聞到難以形容的氣味，或看見并不存在的星光、圖案、人物和復雜景象。因此，梵高所寫生的教堂、麥田、山巒和星空，雖然都是他的親眼所見，卻可能是那種帶有幻覺的景象。所以，他在描畫它們時顯得格外費力：為了表達星體明亮的光芒，他用弧形的短線段畫了許多個同心圓；在顏色里摻和色素使它鮮艷奪目……當然這也是他試圖擺脫病痛羈絆的一種抗爭，當他的努力未能達到預期的效果時他絕望了。

有多位醫學專家認為梵高非凡的創造力無不與他的病態有關，心理治療和藥物治療可以延長他的生命，同時也可能抑制他的創造力。換言之，他的病如果治好了，天才也許會消失，也就不會給世界留下那么多的曠世杰作了。

（摘自《科學世界》 ）