中國青年鋼琴家王一諾獲得2024吉娜·巴考爾國際鋼琴比賽第三名,韓國青年鋼琴家宣律和加拿大/美國青年鋼琴家卡特·約翰森(Carter Johnson)分獲第一、第二名。
吉娜·巴考爾國際藝術家鋼琴比賽是由吉娜·巴考爾國際鋼琴基金會主辦的鋼琴比賽,與范·克萊本和克利夫蘭國際鋼琴比賽并稱為“美國三大鋼琴比賽”,第一名除了能夠獲得五萬美元獎金和紀念金牌之外,還將獲得在紐約舉辦個人獨奏音樂會的機會,以及與猶他交響樂團共同錄制協奏曲的合約。

華裔鋼琴家劉曉禹是2021年肖邦國際鋼琴比賽的冠軍。他于2023年推出的專輯《波浪:拉莫、拉威爾、阿爾坎鋼琴作品》(Waves: Music by Rameau·Ravel·Alkan)備受好評。今年他延續同一系列,選擇用音樂向作曲家埃里克·薩蒂致敬。

專輯《波浪:薩蒂鋼琴作品》(Waves: Music by Satie)錄制了埃里克·薩蒂的六首鋼琴獨奏作品。這位作曲家性格古怪、標新立異,他在1890年至1897年間創作的六首鋼琴獨奏作品都以“玄秘曲”(Gnossienne)為名。這些作品充滿了新奇和意想不到的色彩,有時還帶有東方情調,可能是受到他在1889年巴黎世博會上聽到的東方音樂的啟發。
近日,DG唱片公司發行了《久石讓在維也納》專輯,收錄了2023年久石讓執棒維也納交響樂團演繹的《第二交響曲》和《中提琴傳奇》的實況錄音,中提琴演奏者是法國中提琴演奏家安托萬·塔梅斯蒂(Antoine Tamestit)。
盡管久石讓是以創作電影音樂而聞名,但他從未放棄對交響曲創作的探索。他的許多作品靈感來自菲利普·格拉斯(Philip Glass)、史蒂夫·賴希(Steve Reich)和泰瑞·賴利(Terry Riley)等作曲家的實驗性作品,以及日本傳統音樂和西方古典傳統音樂。極簡主義的《第二交響曲》通過在節奏和管弦樂織體上微妙的重復和對比來達到戲劇效果,而久石讓一貫的質樸音樂風貌和靈動活潑的配器手法也在這部交響曲中有所體現。


2025年,鹿特丹國際指揮比賽將正式回歸。該比賽為期兩年,今年六月完成了半決賽第二輪的選拔,包括中國青年指揮家金郁礦在內的六位選手脫穎而出進入決賽,將在明年執棒五場不同主題的演出,詮釋從古典到當代的歌劇和交響樂作品。
鹿特丹國際指揮比賽是世界國際音樂比賽聯盟成員,致力于選拔全球二十二到三十歲的優秀青年指揮家,在培養指揮人才方面擁有悠久的歷史。當今樂壇備受矚目的指揮家捷杰耶夫、西蒙·拉特、拉哈夫·沙尼等都曾在比賽中留下令人印象深刻的表現,并在比賽后獲得了極大的成功。

俄羅斯作曲家亞歷山大·克奈菲爾(Alexander Knaifel)2024年在柏林去世,享年八十歲。1943年出生的克奈菲爾出身于音樂世家,曾師從羅斯特羅波維奇(Mstislav Rostropovich)。后來由于手部受傷,嘗試通過作曲開始自己的職業生涯。二十二歲時,他完成了歌劇《坎特維爾幽靈》的創作并取得成功。像這一時代許多俄羅斯作曲家一樣,克奈菲爾從二十世紀七十年代開始創作了一系列極簡主義風格的作品,這種風格對克奈菲爾來說特別有吸引力。
從2002年起,ECM唱片公司為克奈菲爾錄制了一系列合唱和室內樂專輯。他的音樂美學在羅斯特羅波維奇、指揮家索利烏斯·松德基斯、大提琴家伊萬·莫尼蓋蒂和鋼琴家奧列格·馬洛夫等表演者的權威詮釋中閃耀。

2024年6月,第三十一屆中國國際樂器展覽會在北京開幕,開展首日召開了“中國民族樂器改良與發展論壇”。
此次是歷時三十載的“北京樂展”第二次舉辦“中國民族樂器改良與發展論壇”,論壇邀請了來自全國各地的樂器學專家和制作者齊聚一堂,就民族樂器改良的現狀、發展趨勢以及面臨的挑戰等議題進行了深入的探討和交流。
與2023年首屆活動不同的是,今年的論壇增加了現場演示環節,為參展者提供了與專家零距離、面對面的溝通機會。這為業界人士提供了一個難得的學習和交流的平臺,有助于推動民族樂器改良事業的持續發展和創新。

“中國民族樂器改良與發展論壇”包括“民族改良樂器評選”“民族改良樂器精品展”等系列活動,“民族改良樂器評選”中共有五十五件優秀的民族改良樂器參加評選,囊括了吹、拉、彈、打各類樂種樂器。本次評選經過初選、篩選和現場評選等環節。在現場評選前,所有展評樂器都進行了聲學測試。
對于民族樂器改良的前景以及發展趨勢,中國音樂學院教授、中國演藝設備技術協會樂器科技專業委員會主任韓寶強認為,民族樂器改良還是要適應市場的發展和需要,讓樂器更加多元化,為大眾服務。此外,為了讓觀眾切身感受到改良樂器的魅力,展會期間組織了多場精彩的專場演出,為觀眾帶來了一場視聽盛宴。
相信通過業內學者的交流討論與思想碰撞,能夠為中國民族樂器指明改良的方向,讓古老的民族樂器與時代的發展同步,推動民族音樂事業蒸蒸日上,讓民族音樂文化走向新的輝煌。