多媒體技術在高校表演專業教學中的應用

摘要：在當代教育環境中，多媒體技術的廣泛應用已成為推動表演專業教學發展的重要動力。將多媒體技術融入表演專業教學不僅體現了時代發展的必然趨勢，也代表了傳媒技術發展與教育創新協同發展的戰略方向。探討多媒體技術在表演專業教學中的應用，對于促進傳媒技術與教育的深度融合具有重要的理論與實踐價值。在利用多媒體技術提升表演教學質量的同時，也應規避其可能帶來的負面影響，確保技術服務于教育的本質需求，進而推動表演藝術教育的全面進步與創新。

關鍵詞：多媒體技術 表演教學 重塑空間 技術賦能

多媒體技術在教學工作中的應用已經成為一種普遍趨勢，對于表演這樣一門高度要求“人與人”交流、“人與境”交流的專業而言，更是機遇與挑戰并存。在過往的教學實踐中，運用多媒體的視頻分享、PPT展示等技術輔助教學，使得學習內容更為直觀、廣泛地為學生所接受；當下進一步運用線上教學平臺、MR、全息投影等多媒體技術則能夠突破因突發狀況造成學生與教師、課堂“空間分離”的困境，提升線上表演教學的交互感與真實感，使學習變得更為便捷與高效。

一、多媒體技術在表演教學中的應用

多媒體技術在表演教學中的應用是伴隨傳統教育教學變革發展而興起的，它有著多元化的使用類型和獨特的教學效果。

1.多媒體技術在表演教學中的探索發展。國內表演專業對網絡教學的探索始于2002年，集中在翻轉課堂、MOOC、混合式學習等形式，2020年開始大范圍使用MOOC等平臺進行日常教學。表演專業教師可以在MOOC等平臺上演示并充分地觀看學生們的縮略圖直播，以確保動作完成度和精確度；可以和學生進行在線討論，讓學生返回校園后將其轉化為現場表演；還可以促使學生對劇本本身展開詳細分析。由此不難發現，在MOOC等平臺上的網絡教學同樣能夠保證學生完成課業，并打破了物理空間和人數的限制，尤其是讓更多的戲劇愛好者也能在網絡教學平臺進行學習。

2.多媒體技術在表演教學中的使用類別與效果。當前國內表演專業的網絡教學使用類別較為多元。一是異步的視頻互動。教師上理論課時提前錄制教學視頻，在MOOC等網絡平臺上授課，而后教師和學生在評論區互動答疑。二是多人表演練習互動。學生借助釘釘群提交視頻，使視頻內容以符合邏輯的方式形成接力，借助摳像等后期合成技術合成至一個視頻中，最終剪輯出一部具有完整情節的即興戲劇，使人物之間形成互動關系。三是同步的視頻互動。學生在騰訊會議等視頻直播間中練習互動，如拋接物品等。四是同步的三維影像互動。順應5G大潮，利用多媒體技術可實現直播中的3D互動教學。比如，HTC公司推出的VIVE就支持實時商務會議互動，同時配有動作捕捉和眼球捕捉，減少線上交流細節丟失。

如果演員無法構建自己的表演空間，表演空間的“平衡”也隨之被打破，但是可以借助外部力量去針對這種情況做出調整，幫助學生適應線上教學抑或多媒體融合的戲劇表現方式，培訓演員的相關技能。多媒體技術建構的場景多是虛擬的，但它在建構著戲劇舞臺上的“真實”，由此提供給演員把想象力轉為現實心理感受的支點與契機。例如，有些演員對故事中涉及死亡的情景是非常排斥的，演員本人無法對這樣的場景進行想象并真實地落地；面對這樣的心理，編創者就可以通過多媒體技術手段介入，對演員加以引導和幫助，提供具體的、可親身感受、可多維體驗的想象力真實，讓演員能真正去感受這樣場景的發生，去慢慢接受劇中的規定情境以及對人物的要求。這一點不僅僅在表演專業中具有重要意義和趨勢性，在各類表演訓練中也是十分適用的，尤其是在演員訓練的初期階段，可以成為一種具有針對性的、穩定的教學方法。

二、表演教學中多媒體技術使用存在的問題

在表演專業中運用多媒體技術是順應時代趨勢的必然之舉，既能夠塑造未來的戲劇生態，又能夠培養適應未來戲劇生態的新演員。然而由于客觀技術水平、教育現狀乃至學生素質等限制，多媒體技術在表演教學中的實際使用還存在著諸多問題。

1.教學指導層次較淺。從當前我國高校表演專業教學的層面看，當下的網絡表演教學還停留在一些線上會議平臺的層面，無法達到表演教學所需要的理想效果。高校表演專業教學中視頻互動的局限在于人物都是平面的，呈現在屏幕上的人物與景物都是縮小的，學生較難捕捉到交流中的細節；又由于學生們不在一個教室內，對學生的觀察力、想象力、在場感很難有較大的鍛煉。此外，異步視頻互動具有較高的延遲，同步視頻互動具有較低的延遲，整體上目前的多媒體技術使用體驗還有待進一步優化。例如，商業片里經常見到的街道追逐場景，大多數情況下都是演員通過動作捕捉在一個攝影棚內完成的，在這樣的背景下對演員進行想象力的訓練，會容易調動起他們的感官，如果演員本身對于情境的信念感不夠的話，就會是失敗的表演，所以想象力和信念感在這個過程中也是一起并行的。但目前的多媒體技術產品尚不能很好地解決演員的想象力和信念感問題，致使其在教學指導層次方面還處于較為粗淺的層次。

2.反饋效果不佳。目前的網絡教學方式以錄制視頻和視頻會議的形式為主，缺少人與人交互性強的教學模式，個人無法融入集體表演中，學員難以進行集體表演訓練，缺少面對面表演的互動交流，對于演員的培養來說具有不可持續性，無法滿足表演教學的預期效果，造成了表演、表演教學與多媒體技術結合中的矛盾。除了網絡卡頓、網絡延遲等技術性因素外，用鏡頭去傳達消息必然會使得部分信息缺失，這種信息的缺失會引起連鎖反應，即會影響接下來的訓練效果。這種局限性在網絡表演教學當中，只能盡力去克服，如果想要改變這種局限性還需進行線下面對面的訓練。整體而言，表演教學中的多媒體技術使用在一定程度上能夠幫助演員在屏幕中真實地交流與反映，但同時存在著一些弊端，需要引進新的技術手段解決這一難題。

三、多媒體技術在表演教學中的新探索方向

針對交互性強的表演教學而言，其需要進行大量的實踐和交流。如何通過各類網絡教學平臺來實現教學實踐以及互動交流就成為重中之重。迄今為止，越來越多的高校開始進一步探索網絡教學與表演專業的融合。

1.MR技術強化表演教學的可視化反饋。MR技術將是網絡教學發展的一個主流方向，尤其是上海的部分高校開始進行了5G+MR的教學試點。目前的VR技術要求達到每秒90幀的處理速度才能保證大范圍的適用，AR技術的視角限制以及清晰度問題對表演教學而言又是一個很大的弊端，把二者結合的MR技術既彌補了AR的視角和本身的缺陷，又將圖像的真實感推向了更深的層次。為此，MR技術可以為表演教學的互動反饋提供可視化的技術支持，進而有效地改進表演專業的網絡教學效果。

2.全息投影技術帶來課堂創造力的解放。全息投影的裸眼3D效果和特殊成像方式在畫面呈現的清晰度與色彩鮮明度上更貼近現實，甚至會有“超現實”的感覺，能為課堂帶來即時交流的真實感。全息投影不受任何場地的限制，并且有豐富的展現角度，如180度、270度、360度全息投影、幻影成像、全息互動投影、全息鏡面、全息櫥窗等；豐富的角度解放了表演網絡教學課堂局限于熒幕的表演空間，學生可以更加自由地探索所在空間的感覺與方向，解放身體的表現力與想象力，提升網絡教學課堂的在場性、參與度、交互性。

3.面部捕捉技術深化表演基本功訓練。面部捕捉技術是教師在網絡教學模式探索中需要思考的重點。表情識別與分析在人機交互、計算機圖像學等領域有著廣泛的應用，而人臉動作捕捉不僅需要對人臉幾何信息進行模擬，同時需要準確傳達人臉表情和情緒。教師在進行表演教學時，可借助這一技術手段幫助學生感知身體的每一部分，乃至對于肌肉的合作與神經的感知，加強對于跨學科知識（如解剖學、生物學等）的拓展延伸，為學生提升學習效率提供技術支持。

4.元宇宙對表演空間的突破。元宇宙的虛擬網絡表演教學對于演員最大的影響是物理空間方面。演員首先需要做到的就是充分相信自己所處虛擬環境的真實感，突破內心對于虛擬環境的障礙和不信任，以及通過自己的想象力建立起對于虛擬空間的實體化，讓自己相信所處的空間就是劇場空間，就是規定情境中人物所在的空間。元宇宙技術的發展和應用將有效地幫助演員突破這種心理障礙，使其更好地融入虛擬表演空間中，進而提升實際教學效果。

四、結語

科技的發展不僅對藝術創作的呈現不斷提出新要求，也對藝術教育變革提供了新動力。表演教學模式需要沿著科技賦能的方向繼續前行，最大限度地發揮沉浸式資源的優勢，不斷提升教學效果。為此，多媒體技術的應用是必不可少的環節，它能完成不可能的表演教學任務，如復雜、危險性情況展示、歷史人物扮演等；能實地考察、互動參與，發展表演專業學生的構建思維；能夠運用具有故事情節的沉浸式戲劇來完成價值觀引領。同時，網絡教學模式需繼續深化探索科技賦能戲劇與表演專業教學課程的融合，立足互動性和浸入感等特點，以“誘導”“吸引”“共情”“合作”的方式，潛移默化地影響演員的內心世界并激發個人潛能，真正激發表演專業學生新的內生動力。

（作者系上海戲劇學院表演系副教授、表演系博士研究生）

本文系上海市教育科學研究一般項目“高校表演專業網絡教學模式研究”（項目編號：C2021201）的階段性研究成果。

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【編輯：楊石華】