刀筆詩情 瓷間畫意

李秋峰在山東淄博美術陶瓷一途砥礪前行且功底深厚，所刻繪花鳥輕靈鮮活，山水清雋高遠，人物栩栩如生。其作品融陶瓷美學、詩畫意境及金石趣味于一體，文雅閑在，意蘊悠長。

2024年5月12日，第四屆中國工藝美術博覽會圓滿閉幕，李秋峰的刻瓷作品《盛世芳華》在展會期間舉辦的2024年“百鶴杯”工藝美術設計創新大賽中榮獲“百鶴金鼎獎”。這一獎項代表了工藝美術行業的頂尖藝術水平，彰顯了新時代卓越的工藝美術成就。此次獲獎令李秋峰深感欣慰，這不僅是對其40余年藝術創作生涯的肯定，也是淄博刻瓷工藝響應時代發展的見證。

《盛世芳華》的靈感來源于電影《芳華》中何小萍娉婷婀娜的舞姿，在李秋峰眼中，其舞姿似仙鶴翩躚，飄逸雅致。他在直徑70厘米的瓷板上綜合運用多種刀法雕刻三只身姿秀麗、形態各異的丹頂鶴，畫面左側豎立一方太湖石，中部使用微雕技術琢刻吟詠丹頂鶴的詩詞文章，周圍刻有數枚印章。鶴羽纖毫畢現，畫面清雅端方。這件作品打破了傳統繪畫構圖方式，將詩、書、畫、印與刻瓷及紅木裝飾技藝融為一體，構思巧妙，技法精湛。“鶴充滿靈性，象征吉祥長壽，《盛世芳華》亦寓意祖國繁榮昌盛。”李秋峰解釋說。

瓷上生花刀筆耕

李秋峰結緣陶瓷藝術始于1980年。這一年，他進入原山東淄博瓷廠工作，負責彩烤工序。山東淄博瓷廠建于1954年，彼時是中國陶瓷工業大型出口創匯企業，以生產高檔的生活用瓷和藝術瓷聞名，產品遠銷50多個國家和地區。當初次到山東淄博瓷廠藝術瓷分廠參觀時，李秋峰感覺仿佛“進入了藝術殿堂”，老師傅們埋頭在瓷器上精心繪制山水、花鳥、人物，各色形象鮮活生動，這對從小就喜歡繪畫的李秋峰來說充滿了吸引力。

工作期間，李秋峰積極參加廠里舉辦的美術培訓班，系統學習素描、中國畫及歷史文化課程。經過半年的學習，他在結業考試中獲得第一名，如愿進入藝術瓷分廠工作。在這里，他跟隨張明文、崔思烈、孫兆寶等老一輩工藝美術大師潛心學習繪瓷、刻瓷工藝，踏實錘煉基本功。“老師們給我做了很好的表率”，老藝人們對藝術創作的熱忱感染著李秋峰，也促使他將謙遜奮進、精益求精的工匠精神延續并傳承給后輩。

學習與職業生涯帶給李秋峰最大的三點創作感悟：一是要多寫生，多觀察；二是要踏實肯干，努力鉆研；三是藝無止境，要始終追求自身藝術素養的提升。他秉承清代畫家石濤“搜盡奇峰打草稿”的美學觀點，注重對自然山水的深入觀察和體驗，即“要到名山大川中多看看，隨時隨地地畫”。擇一事，終一生，李秋峰認為“一輩子能做好一件事情不容易”，堅守沒有捷徑可走，耐得住寂寞，孜孜以求，方能攀上藝術之峰。

20世紀90年代初，李秋峰在藝術瓷方面小有成就。他刻制的人物肖像刻瓷作品《中國帝王精英》榮獲首屆全國刻瓷藝術作品大獎賽一等獎，秦始皇嬴政、漢高祖劉邦等12位帝王各具面貌，栩栩如生。1994年，在德國慕尼黑世界博覽中心舉辦的刻瓷繪畫藝術展上，李秋峰代表山東淄博刻瓷做現場表演。當瓷屑退去、色彩浸染，中國的偉大建筑長城浮現在歐洲人眼前，其純熟精湛的技藝引發觀眾陣陣驚嘆。這一場景讓李秋峰對“越是民族的，越是世界的”這句話有了更深層次的認知。他的創作目光由此更加聚焦于對中國古典文化的詮釋和呈現。

從學員到刻瓷繪畫組組長，再到藝術瓷分廠廠長，李秋峰在淄博美術陶瓷一途刻苦鉆研，堅守傳承，不斷創新，致力于“用陶瓷文化作載體講好中國故事”。

齊魯山河寄詩情

刻瓷，即在質地堅硬光潔的瓷面上用特制的刀具捻轉頓挫，刻鑿諸般圖案。李秋峰的刻瓷作品多以山東淄博出產的魯青瓷為原料。魯青瓷在宋代即已出現，后一度衰落，1972年由山東淄博瓷廠重新研制成功。其質地瑩潤細膩，釉色明快淡雅，器型端莊渾樸，廣泛應用于重要的公共場合，還數次作為國禮贈送給國外要員和友人。1982年，山東淄博瓷廠的藝人嘗試在魯青瓷器上雕刻文字，其作品在德國慕尼黑世界博覽會上獲得金牌，由此開創了魯青瓷刻瓷藝術的先河。

李秋峰在山水花鳥、人物走獸及藝術肖像方面功底深厚，所繪刻形象鮮活生動，意象清新，色彩恬淡，融陶瓷美學、詩畫意境及金石趣味于一體，富于藝術個性。其作品《泰山賦》將雄偉的泰山雕刻于高0.6米的魯青瓷雙耳鹿頭尊瓶上，寓意山河永固、國泰民安。復雜的陶瓷造型與精湛的刻瓷工藝相得益彰，達到“既突出瓶身美感，又凸顯刻繪技藝”的雙重藝術效果。泰山作為齊魯文化乃至中華文化中極具代表性的文化綜合體，在李秋峰心中意義重大，他希望“泰山文化的精髓能在刻刀下得到永恒”。

李秋峰在對泰山風景的刻畫中采用其創新的肌理刻瓷技法。他借鑒國畫大寫意手法，先用彩繪潑墨，通過加油或加膠等特殊手法，使顏料沿釉面自然流動，塑造獨特的肌理效果，經高溫燒制后，再根據肌理形態以點、線、面結合的刀法進行刻繪，使作品富有浮雕般的立體感。李秋峰介紹：“如此形成的肌理效果似山，似霧，似云，每一件作品都是獨一無二的。”其所刻畫面層次豐富，線條流暢，虛實相生，縹緲靈動，將泰山層巒疊嶂、巍峨壯麗的形象表現得淋漓盡致。李秋峰還在泰山周圍微刻當代學者季羨林《泰山賦》、泰山經石峪《金剛經》以及他登泰山時的寫生體會2萬余字，洋洋灑灑，刀法精湛，增添了畫面的美學屬性和文化內涵，傳統底蘊深厚。

匠心筑夢譜新章

山東淄博瓷廠改制后，李秋峰開辦了個人藝術工作室，并創立陶瓷藝術館。藝術館由原山東淄博瓷廠廢棄的招待所改造而成，環境恬謐，既有鳥語蟬鳴，也有錦繡飄香。館內既展示有李秋峰藝術生涯歷程中的諸多精品力作，也有供參觀者體驗交流的區域。

花甲之年，對于工藝美術行業的藝人來說正是創作的旺盛期。除外出參加行業活動外，李秋峰平日里多埋首于工作室或藝術館內，沉浸于陶瓷創作。清幽的環境中，刻瓷的叮當聲不時響起，經過涂色，一幅幅淡墨山水或工筆花鳥漸次出現，如瓷上生花，氣韻生動。在李秋峰看來，時間是緊迫的，“作品留在世上，名字也就永遠活在世上，這是作品的價值，也是藝術的價值”，他力求“在有限的時間里多為國家創作精品，回報社會”。

與此同時，李秋峰始終心系刻瓷工藝的薪火傳承。他積極帶徒，并定期到濰坊學院、淄博職業學院、淄博理工學校等院校授課培訓，將傳統刻瓷工藝與現代陶瓷設計理念相融合，言傳身教，耐心指導，致力于“為刻瓷工藝注入更多新鮮的血液和活力”。

2021年，李秋峰獲評“齊魯大工匠”。匠心筑夢，對他而言，是踏實堅守、昂揚奮進，即堅守淄博陶瓷藝術，堅守純手工工藝，并在此基礎上契合時代審美需求，持續突破，不斷創新。他為“壯麗百年·薪火相傳—慶祝中國共產黨成立100周年山東工藝美術大師精品主題展”創作的刻瓷作品《征程》，將時代記憶融入刻瓷創作，刻畫毛澤東領導的紅軍克服艱險、頂風冒雪的長征場景。他懇切地表示：“弘揚偉大長征精神，走好新時代長征路，用藝術刻畫時代、謳歌時代，并做出獨特的個人創作，是我們藝術工作者的使命和責任。”

“光華朗潤魯青瓷，疑有天人捧玉卮。雪沫乳花浮午盞，靜參禪味吃茶時”，淄博窯火不息，繪瓷、刻瓷技藝亦代代傳承，陶瓷藝術在古老與新生中賡續生長。關于未來，李秋峰充滿期望，他將在陶瓷藝術作品上繼續尋求創新及多元化的藝術合作，用刀筆書寫春秋，以陶瓷詮釋經典。