京派剪紙

由于我國地域民俗文化和生產生活習慣的差異，中國剪紙的風格和表現手法受地理環境、生活方式、社會形態等方面的影響。京派剪紙從剪紙題材到剪紙風格，再到剪紙技法上都有京味文化的剪紙語言。

申沛農先生是北京剪紙藝術的重要代表人物。生前曾以重度肢殘的身軀，奮力創作40余年，形成了獨特的“申氏”風格，是京派剪紙的開山人物。他的剪紙作品觀照現實、雅俗共賞。

申氏作品不僅量大藝高，且創作年代跨度大、推陳創新手法多。他的作品主題明確，貼近時代的藝術特色，如讀《紅巖》、學雷鋒、婦幼衛生、擁軍愛民、愛護森林、香港回歸、歡慶年節等。

申沛農在民俗剪紙創作中追求創新效果，利用分色、染色、套色、布紙結合、紙材融合、繪畫與剪刻結合的藝術形式，創作出新型京味剪紙，如戲獅、花燈、舞龍和人見人愛的虎帽娃娃，形成了令廣大觀賞者一眼就能識別出來的“申氏”風格。2009年6月，“京派剪紙（申沛農）”被列入第二批西城區非物質文化遺產代表性項目名錄。

張曉林自6歲起就開始學習家傳的京派剪紙手藝，至今已有63年之久。作為京派剪紙的非遺傳承人，張曉林同時也是“北京剪紙張”的第三代傳人，他也曾向京派剪紙的代表人物申沛農學習。張曉林最有名的作品，當數2008年北京奧運會創作的《奧運之光照中華》。這幅作品用紙140張，面積達90平方米，創下世界紀錄后，便無償捐贈給北京奧申委并獲榮譽證書。2012年，以張曉林命名的“剪紙”（曉林剪紙張）被確定為北京市海淀區非物質文化遺產。

京派剪紙有兩大特點，第一必須剪什么像什么，栩栩如生；第二，必須要有吉祥寓意。在張曉林的作品中，幾乎每件都可見吉祥、祝福之意，通過諧音、走向、形狀等，將滿滿祝福暗藏于作品之中。

（來源：文旅北京）