提升音樂表現力?釋放鋼琴演奏靈魂

張冬妮

鋼琴演奏是音樂領域難度較高的表演藝術，不僅需要演奏者掌握基礎樂理知識，還需要演奏者控制速度與節奏，展現音樂表達的情感。在鋼琴演奏的過程中，音樂表現力就是演奏者通過自身豐富的樂理知識以及扎實的演奏技巧等，音樂作品的內容進行充分詮釋和表現的一種方式。音樂表現力不僅能夠衡量與判斷一個演奏者的創造能力，還能切實豐富鋼琴的表演內涵，真正給予受眾良好的情感體驗。

鋼琴演奏本身就是一種音樂表現形式，在演奏鋼琴曲時，部分演奏者僅依靠自身的技能等進行演奏，雖然能夠較為完整地展現鋼琴曲，但無法給受眾帶來心靈的沖擊與心靈的洗滌。在鋼琴演奏的過程中，演奏者應該注重提升音樂表現力，依托多元化的演奏技巧，切實有效地提升音樂表現力，讓鋼琴演奏真正給予受眾深層次、系統化、持續化的情感沖擊。

影響音樂表現力的主要因素

在鋼琴演奏過程中，演奏者不僅需要具備夯實的鋼琴演奏技能與方法體系，還需要具備夯實的樂理知識，更要具備良好的音樂表現力。可以說，音樂表現力的高低，往往決定著鋼琴演奏者的演奏成效和演奏水平。一個優秀的鋼琴演奏家，必須具備較高的音樂表現力，以便在鋼琴演奏的過程中，能夠將鋼琴曲中所蘊含的深層次情感、情緒等傳遞給受眾，更好地給予受眾以鼓舞和啟發。在鋼琴演奏的過程中，音樂表現力的影響因素主要包括以下四個方面。

音樂特性是音樂的核心

音樂特性是最為實質性的內容，它包含音樂所要表達的主要內容、音樂表達的主要情緒、音樂所傳達的意境等。音樂的整體風格是由音樂特性所決定的。鋼琴演奏者在演奏鋼琴曲目時，應該率先對所要演奏的曲目進行深入了解以及科學把握，在系統全面領會鋼琴曲目的音樂特性或者音樂內涵的基礎上，靈活運用演奏技巧和方法。只有這樣，鋼琴演奏者才能真正有效提升鋼琴演奏的成效，真正啟發受眾，將鋼琴曲目中的充沛情感全面傳遞給受眾。不同音樂存在明顯的差異，在鋼琴演奏的過程中，演奏者要注重結合不同音樂的特性，明確演奏方式。作為音樂的核心，音樂特性決定了鋼琴演奏的方式方法。例如，在演奏相對舒緩的音樂時，鋼琴演奏者要采用相對平和的演奏方法，將音樂中的情感娓娓道來；在演奏相對激烈的音樂時，鋼琴演奏者應該采用節奏變化明顯的演奏方式，通過快慢之間的協調將濃烈的感情表現出來，更好地啟發受眾。

對音樂作品有充分全面地分析

音樂富含充沛的感情，這種感情可能是溫暖的、激烈的、飽滿的、平和的，不論哪一種感情，鋼琴演奏者都應該將其更好地傳遞給受眾，繼而啟發受眾更好地進行思考。在演奏環節中，鋼琴演奏者要想提升自身的音樂表現力，必須注重對音樂作品的分析與研判，在充分全面把握好音樂作品特性的基礎上，依托自身豐富的演奏經驗或者演奏技能等進行全方位的詮釋和表達。鋼琴演奏者在演奏鋼琴曲時要率先研討鋼琴曲的創作背景以及整體風格，在全面把握其音樂特性以及發展歷程的基礎上，再輔以科學且恰當的演奏技巧，這在很大程度上可以提升鋼琴演奏的音樂表現力。很多優秀的鋼琴演奏家在正式演奏之前都經過了無數次的排練，做了非常豐富的“奏前”作業。只有在真正把握好音樂的曲風特征的基礎上，才能夠實現高質量的鋼琴演奏，才能真正提升鋼琴演奏的音樂表現力。相反，若鋼琴演奏者倉促上臺，盡管能借助自身的演奏經驗等將鋼琴曲較為完整地演奏出來，但可能會影響鋼琴演奏的音樂表現力，也會影響鋼琴演奏的整體情感傳遞。

實現高效的情感融合

在鋼琴演奏過程中，為了切實有效提升音樂表現力，鋼琴演奏者需要富含深厚的情感。鋼琴演奏者自身的情感與音樂作品中富含的情感應該是相通的，只有實現情感的融合與相通，才能在鋼琴演奏的過程中更好地將其詮釋和表達出來。相反，若鋼琴演奏者缺乏對音樂感情的認識與把握，或者沒有對音樂風格進行研判，盲目進行感情表達，不僅難以提升鋼琴演奏的音樂表現力，還難以在受眾內心層面產生漣漪。鋼琴演奏者的演奏技巧是展示音樂表現力的根本要求，而其演奏時的情感流露決定了演奏的質量。為全面提升鋼琴演奏的音樂表現力，鋼琴演奏者要在日常演奏練習的過程中更好地把握好音樂作品中的感情，更好地與音樂作品中的感情進行融合，只有在充分實現感情研判的基礎上，才能更好地進行詮釋和表達。在認識與把握鋼琴演奏曲時，不同的鋼琴演奏者會產生不同的情感認識，即便面對同一首鋼琴曲，演奏者的情感認識或者濃烈程度等都存在明顯的差異。鋼琴演奏者要盡可能在理解與把握音樂作品特性的基礎上，以更加飽滿的精神認識與把握鋼琴曲的內涵。

精準化的音樂感知

在鋼琴演奏過程中，精準化的音樂感知至關重要。音樂感知要求鋼琴演奏者在鋼琴演奏過程中要深刻全面領會和把握鋼琴曲目中蘊含的情感色彩，系統高效地整合鋼琴曲目中的獨特風格與魅力特色。在鋼琴演奏的過程中，如果鋼琴演奏者缺乏對音樂的深層次感知，或者對音樂的整體認識，盲目使用演奏技巧或者方法進行演奏，往往很難系統全面提升鋼琴演奏的整體效果，也難以更好地詮釋和表達鋼琴中蘊含的充沛情感。因此，鋼琴演奏者要在演奏過程中基于自身充實而全面的樂理知識和豐富且多元化的演奏經驗和技巧等，深刻地感知音樂的情感。這不僅能更好地感染和啟發受眾，還能夠在很大程度上提升鋼琴演奏的整體效果。

鋼琴演奏中提高音樂表現力的方法

鋼琴演奏中音樂表現力是重要的組成部分，如果音樂表現力不足，或者缺失音樂表現力，那么鋼琴演奏也將流于形式，很難給受眾帶來多元化的情感體驗。因此，鋼琴演奏者要注重深入全面地把握影響音樂表現力的諸多元素，切實有效提升音樂表現力，為受眾呈現出完整而高質量的鋼琴演奏。

整體強化和提升演奏功底

在鋼琴演奏過程中，鋼琴演奏者的演奏功底必不可少。鋼琴演奏是一種藝術呈現形式，只有具備深厚的演奏功底，鋼琴演奏者才能在演奏過程中靈活運用自身的演奏技巧和方法，讓演奏更具音樂表現力。因此，鋼琴演奏者要想在演奏過程中更好地提升音樂表現力，就必須夯實自身的演奏功底，切實提升自身演奏能力與素養。

在實踐過程中，深厚的演奏功底能確保鋼琴演奏者充分全面地展現鋼琴演奏中所蘊含的情感，還能凸顯音樂作品的靈魂和情感，進而將這種情感更好地傳遞給受眾，更好地啟發受眾。一方面，鋼琴演奏者要制訂明確的演奏計劃，加強常態化、持續化的鋼琴演奏練習，通過系統化的訓練以及常態化的演奏等，不斷提升自身的演奏水平，全面強化自身的演奏技能。例如，在鋼琴演奏過程中，鋼琴演奏者要注重加強指法的訓練。指法是基礎性訓練，通過日復一日的指法訓練以及常態持續化的練習等，鋼琴演奏者能夠具備靈活多變的指法，這對于其進行鋼琴演奏或者情感表達等都大有裨益。當然，在指法等基礎性訓練過程中，鋼琴演奏者要注重采用循序漸進的方式，把握科學的節奏，根據自身的不足與短板等，有針對性地進行訓練。通過常態化、持續化的訓練，鋼琴演奏者的演奏功底和演奏技巧都能夠得到極大提升。另一方面，鋼琴演奏者在演奏環節中還應不斷研磨自身的表演風格。不同鋼琴演奏者的演奏風格是不同的，這也決定了其鋼琴作品中的音樂表現力的不同。在實踐過程中，鋼琴演奏者要加強對鋼琴作品的分析，不斷練習鋼琴作品，加強對鋼琴作品的分析判斷，在充分明確鋼琴演奏風格的基礎上，切實提升自身的音樂表現力。此外，鋼琴演奏者的情感抒發和表達與鋼琴演奏技巧密不可分。在鋼琴演奏過程中，鋼琴演奏者要注重整體提升和豐富自身的演奏技巧，在形成個人演奏特色的基礎上，更好地詮釋鋼琴作品中的音樂情感，繼而更好地啟發受眾。

學會深入理解鋼琴作品

在演奏鋼琴曲目之前，鋼琴演奏者應該分析與研判鋼琴作品，精準全面地把握好鋼琴作品中所蘊含的情感，系統高效地把握鋼琴作品中的特色魅力，在理解鋼琴作品的基礎上，靈活地運用鋼琴演奏技巧進行演奏。基于此，鋼琴演奏者要學會理解與分析鋼琴作品。在演奏實踐中，音樂表現力的強弱，與鋼琴演奏者對鋼琴作品理解的程度有著緊密的內在關聯性。若鋼琴演奏者能夠在演奏前充分地理解鋼琴作品，全面深入地把握鋼琴作品中的情感，并利用自身的演奏技巧或者方式，就能夠更好地傳遞和表達情感。一方面，鋼琴演奏者要做好“課前作業”。所謂“課前作業”就是要求鋼琴演奏者在演奏鋼琴曲目之前，通過網絡搜索、作品賞析、情感剖析、曲目解答等方式加深對其鋼琴作品的理解與把握。在充分理解以及科學把握的基礎上，鋼琴演奏者還要綜合運用自己的演奏技巧等進行充分詮釋和表達，盡可能讓鋼琴演奏貼合自身的風格特色，契合鋼琴曲目中所蘊含的情感。另一方面，在鋼琴演奏過程中，鋼琴演奏者還應該學會分析與把握鋼琴作品中的不同記號、標號等，并進行深入全面分析與判斷，依托多元化的方式和手段實現對鋼琴作品的全面系統分析，在獲取足夠信息的基礎上，再開始嘗試演奏。

注重自身樂感的培養和塑造

對于鋼琴演奏者而言，良好的樂感是非常必要的。只有在良好樂感的加持下，鋼琴演奏者才能更好地詮釋和表達情感，讓演奏作品直抵受眾的內心深處。樂感的培養和塑造并非一蹴而就。在鋼琴演奏中，樂感是幫助演奏者形成自身獨特演奏風格的重點內容，也是提升其鋼琴演奏整體音樂表現力的核心所在。基于此，鋼琴演奏者要注重自身樂感的培養和塑造，全面系統地提升自身的樂感，繼而更好地提升自身的音樂表現力。一方面，鋼琴演奏者要嘗試拓寬自身的視野，利用多種渠道和方法品鑒與賞析鋼琴作品。正所謂“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，鋼琴演奏亦如此。樂感并非一成不變，會因人而異。即便面對同一首鋼琴作品，不同的鋼琴演奏者的樂感會存在明顯的差異。鋼琴演奏者要注重通過多渠道進行鋼琴作品的賞析與品鑒，不斷提升自身的鋼琴作品鑒賞能力。通過大量的品鑒和賞析，欣賞不同風格特色的鋼琴演奏家的演奏現場等，鋼琴演奏者能夠結合自身的演奏技巧以及方式方法，在充分體會鋼琴演奏情感的基礎上，切實有效地提升自身演奏能力。另一方面，在鋼琴演奏過程中，要想切實有效提升音樂表現力，鋼琴演奏者必須將自身的樂感與演奏功底等進行充分融合。在大量賞析品鑒的基礎上，鋼琴演奏者可以嘗試將樂感與演奏功底等進行有效的融合，繼而形成自身獨特的演奏風格。因此，鋼琴演奏者要選擇符合自身需要的演奏風格，在明確演奏風格的基礎上，進一步提升自身的音樂表現力。

著重提升自身藝術素養

在鋼琴演奏過程中，要想系統提升音樂表現力，鋼琴演奏者應該切實有效提升自身的藝術素養。鋼琴演奏者只有具備較高的藝術表現力和較高的藝術修養，才能夠更加靈活地將鋼琴作品的內涵表現出來，從而更好地提升鋼琴演奏的能力與水平。一方面，鋼琴演奏者要主動積極地學習樂理知識。除具備較強的鋼琴演奏能力以及不斷夯實自身的演奏技巧和方法外，鋼琴演奏者有必要拓展自身的學習范圍，積極學習音樂方面的知識，以便更好地詮釋和表達音樂作品。另一方面，鋼琴演奏者還應該不斷提升自身的文化素養以及藝術品鑒能力。這種藝術形式不僅停留在鋼琴演奏方面，還應該囊括一些其他方面的內容，如繪畫、書法、攝影等其他藝術形式。以攝影為例，鋼琴演奏者通過參觀攝影展等，能夠提升自身的藝術素養，從而在理解與把握鋼琴作品時，在腦海中建構畫面，從而拓展自身的想象空間，繼而深層次地理解鋼琴作品。實踐證明，通過將攝影與鋼琴演奏融合，能夠讓鋼琴曲目變得更加空靈。

在鋼琴演奏過程中，鋼琴演奏者要想更好地詮釋和表達鋼琴作品中所蘊含的充沛情感，拉近鋼琴作品與受眾之間的距離，有必要切實提升自身鋼琴演奏的音樂表現力，以夯實的鋼琴演奏技巧、豐富多樣的鋼琴演奏方法、濃厚的演奏情感等，有效地表現鋼琴作品中所蘊含的真實情感，切實提升鋼琴演奏的整體音樂表現力。

（作者單位：中國音樂學院附屬中等音樂專科學校）