從繼承傳統(tǒng)到理念融合

摘要：隨著當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)作品的不斷涌現(xiàn)，展示出了諸多與傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)不同的表現(xiàn)形式。部分畫(huà)家嘗試將中國(guó)傳統(tǒng)的色彩表現(xiàn)方法與西方的色彩理論研究成果相結(jié)合，并融入自己的創(chuàng)作實(shí)踐當(dāng)中。文章從當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)色彩表現(xiàn)形式的由來(lái)、中國(guó)傳統(tǒng)色彩觀與西方色彩理念的差異以及當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)色彩表現(xiàn)形式的融合三個(gè)方面來(lái)進(jìn)行探討，目的是對(duì)當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中色彩表現(xiàn)形式的運(yùn)用進(jìn)行思考與總結(jié)，希望能夠?yàn)楫?dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展提供些許參考。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)；色彩表現(xiàn)；理念融合

一、當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)色彩表現(xiàn)形式的由來(lái)

當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)是與傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)相對(duì)的一個(gè)概念，也是從傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)概念中生成的一個(gè)分支學(xué)科。當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)系統(tǒng)成形于20世紀(jì)80年代，時(shí)至今日繁榮發(fā)展，它的誕生與社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、文化的新發(fā)展息息相關(guān)。[1]在這一時(shí)期，工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在筆法、構(gòu)圖、審美、色彩等方面有了新的特征。而追根溯源，當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)色彩表現(xiàn)形式的由來(lái)，始終是傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)。

傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)作為中國(guó)畫(huà)中較晚獨(dú)立出來(lái)的畫(huà)種，卻是在色彩表現(xiàn)形式上最為復(fù)雜的一種，它的發(fā)展與興盛得益于中華民族深厚的文化積淀。從遠(yuǎn)古時(shí)代起，人類就開(kāi)始對(duì)顏色產(chǎn)生基本的認(rèn)知，各類器物才有了色彩的表現(xiàn)。如新石器時(shí)代鸛魚(yú)石斧圖彩陶缸，在它的外壁上，人們使用紅色與白色兩種顏色，并配以粗黑線條勾勒出鸛眼、斧形及魚(yú)形等造型。這件陶缸在顏色上具有鮮明的反差與分割特點(diǎn)，從中也可以看到早期人類繪畫(huà)的一些技法，因此被人們稱為“中國(guó)繪畫(huà)的雛形”，是花鳥(niǎo)畫(huà)的“鼻祖”。

漢代之后，線條組合、物象著色是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程中的一大特色。其中，漢代墓葬壁畫(huà)以抽象的色彩表達(dá)方式來(lái)體現(xiàn)。筆者在此以西漢卜千秋墓壁畫(huà)（圖1）為研究對(duì)象作一探討，圖中的白虎、朱雀等形象，大多以白色、紅色、黑色為主，重點(diǎn)處“隨類賦彩”，將色彩的明暗、濃淡、冷暖、虛實(shí)等特征巧妙地進(jìn)行對(duì)比和利用，使得作品具有強(qiáng)烈的色彩感。

而在敦煌壁畫(huà)中，從魏晉南北朝到初唐時(shí)期，有很多以動(dòng)物為主題的故事內(nèi)容，在這當(dāng)中，最為人所熟知的就是“九色鹿舍身救溺人”“尸毗王割肉救鴿”等，均采用礦物質(zhì)顏料進(jìn)行繪制。這些作品的賦彩畫(huà)色都能夠很好地反映出各個(gè)歷史時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)貌與發(fā)展演進(jìn)，由此我們可以了解到不同類別的花鳥(niǎo)畫(huà)在著色技法和設(shè)色理念上的巨大差異。

目前國(guó)內(nèi)學(xué)術(shù)界對(duì)于當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)大量的研究和討論，多是以工筆花鳥(niǎo)畫(huà)技法的創(chuàng)新為主，而關(guān)于色彩表現(xiàn)形式問(wèn)題的研究停留在形式語(yǔ)言、與傳統(tǒng)對(duì)比等角度，較少對(duì)色彩表現(xiàn)形式在實(shí)際運(yùn)用中如何融合等問(wèn)題深入研討與交流。[2]筆者將在下文中討論當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作如何與西方色彩理論融合的問(wèn)題。

二、中國(guó)傳統(tǒng)色彩觀與西方色彩理念的差異

中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中的色彩觀念，在一定程度上源自傳統(tǒng)的哲學(xué)和美學(xué)觀念，它注重精神的表現(xiàn)，而不涉及主體的視覺(jué)；西方繪畫(huà)中的色彩理念，源自視覺(jué)原理，注重對(duì)客觀事物的忠實(shí)再現(xiàn)，形成了一套科學(xué)的色彩體系。在西方繪畫(huà)中，顏色并非只涉及“色”，而是和“體”有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。從現(xiàn)實(shí)主義的固有色，到印象主義的光與影，再到后印象主義與野獸派的綜合性色調(diào)，每一個(gè)流派的發(fā)展都是與色彩表達(dá)方式相對(duì)應(yīng)的。如印象派繪畫(huà)利用色彩進(jìn)行主觀表達(dá)，通過(guò)捕捉光的直接印象來(lái)強(qiáng)化藝術(shù)表現(xiàn)力，其最重要的表現(xiàn)手段不是“形”，而是“色彩”和“光影”。例如：莫奈的畫(huà)作《吉維尼的草地》系列，它們是對(duì)同一地點(diǎn)不同時(shí)段的反復(fù)描繪，重點(diǎn)是捕捉不同光線下不同色彩之間的關(guān)系。

野獸派的誕生，則是對(duì)古典“模仿”的一次真正背離。野獸派繪畫(huà)色彩明快大膽，往往直接使用純顏料，不進(jìn)行調(diào)色，以簡(jiǎn)單、直接、粗獷的筆觸勾勒出強(qiáng)烈的畫(huà)面效果。他們基于以色彩代替透視的結(jié)構(gòu)原理，忽略體積和明暗，自然完整地揭示出作者內(nèi)心的真情實(shí)感，以達(dá)到強(qiáng)烈而直接的情感表達(dá)。

無(wú)論發(fā)展水平如何，無(wú)論哪個(gè)流派，色彩都是不可或缺的表現(xiàn)手段。因?yàn)樗伎挤绞脚c文化環(huán)境的差別，導(dǎo)致畫(huà)家在畫(huà)布上表現(xiàn)色彩的方式也不盡相同。中國(guó)畫(huà)往往追求簡(jiǎn)潔概括，但勝在多彩；西方傳統(tǒng)繪畫(huà)追求繁復(fù)和諧，講究真切細(xì)微，這就是中西方色彩的本質(zhì)差異。

三、當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)色彩表現(xiàn)形式的融合

（一）色彩理念的融合

在當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作中，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)元素與西方色彩理論的融合是一個(gè)必然的發(fā)展趨勢(shì)。在這一時(shí)期，藝術(shù)家們對(duì)于色彩表現(xiàn)形式的探索和運(yùn)用越來(lái)越深入、越來(lái)越成熟。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和社會(huì)生活水平的提高，人們對(duì)于色彩所表達(dá)的意蘊(yùn)以及色彩的表現(xiàn)形式有了新的要求。

當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的表達(dá)更加注重對(duì)作者內(nèi)心情感的表達(dá)，試圖通過(guò)色彩來(lái)傳遞其內(nèi)心世界的變化。在“筆墨當(dāng)隨當(dāng)代”觀念之下，運(yùn)用科學(xué)合理的色彩創(chuàng)作理論來(lái)渲染畫(huà)面，努力使主客觀相融合，將作者的主觀感受傳達(dá)出來(lái)，同時(shí)也要引起審美對(duì)象的情感共振。在“隨類賦彩”的傳統(tǒng)色彩觀影響下，當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的用色方式受到了藝術(shù)家創(chuàng)作理念轉(zhuǎn)換、大眾審美觀念更新、創(chuàng)作對(duì)象增多、藝術(shù)創(chuàng)作題材多元化等方面的影響，體現(xiàn)在美術(shù)創(chuàng)作上最明顯的特征就是色彩的變化。在用色方面，部分當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)家們側(cè)重于物象本身的顏色，并將注意力放在了畫(huà)面整體氛圍的營(yíng)造上，以此來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)家心中的各種復(fù)雜變化，它能使審美主客體同頻共振。

（二）表現(xiàn)形式的融合

近年來(lái)，我國(guó)的美術(shù)教學(xué)從某種意義上來(lái)說(shuō)是對(duì)西方美術(shù)教學(xué)方式的一種借鑒和吸收。有些在大學(xué)里受過(guò)西方美術(shù)教育與訓(xùn)練的藝術(shù)家們，將西方的黑白灰色彩比例，油畫(huà)的光影效果、肌理效果等技巧和藝術(shù)形態(tài)進(jìn)行結(jié)合，這就給當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作帶來(lái)了巨大的啟發(fā)，使其色彩語(yǔ)言有了更為豐富的表達(dá)效果[3] ，這就形成了一種新奇、特殊的視覺(jué)效應(yīng)，由此當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的色彩表現(xiàn)形式發(fā)生了顯著的變化。在色彩表現(xiàn)形式的創(chuàng)新過(guò)程中，既要將傳統(tǒng)色彩表現(xiàn)形式中的主觀表達(dá)與客觀再現(xiàn)進(jìn)行結(jié)合，也要將當(dāng)代繪畫(huà)中所展現(xiàn)出的色彩表現(xiàn)形式與中國(guó)傳統(tǒng)文化相融合。例如：著名畫(huà)家林若熹將傳統(tǒng)與現(xiàn)代理念相融合，他在繪畫(huà)時(shí)往往注重內(nèi)心的表達(dá)，經(jīng)常運(yùn)用反差較大或者相近的顏色來(lái)表達(dá)作品的氛圍，注重顏色的純度與調(diào)和，從而渲染出獨(dú)特的視覺(jué)感受。林若熹不是簡(jiǎn)單地對(duì)傳統(tǒng)的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)進(jìn)行傳承，而是想要?jiǎng)?chuàng)建一種適合當(dāng)代發(fā)展需求的表達(dá)方式，他在色彩的選擇上非常重視主觀性，通過(guò)對(duì)色彩的大膽使用來(lái)表達(dá)或清新質(zhì)樸、或滄桑靜穆的氣氛，從而為當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作增加了一種全新的表達(dá)方式。我們發(fā)現(xiàn)他的很多作品在給畫(huà)面增添視覺(jué)沖擊力的同時(shí)，又使畫(huà)面和諧統(tǒng)一，這種處理方式并不會(huì)讓人覺(jué)得突兀，相反給人一種舒暢的感覺(jué)。林若熹對(duì)色彩進(jìn)行了大膽提取和歸納，鮮艷、純凈、厚重、優(yōu)雅，各色塊之間的大小和色相之間存在著相互對(duì)比與呼應(yīng)的關(guān)系，使得整幅作品具有很強(qiáng)的韻律感和感染力。

例如在林若熹作品《金鳥(niǎo)》（圖2）中，整幅畫(huà)作大部分為黃、藍(lán)兩種顏色，但在鳥(niǎo)喙上卻使用了少量的紅色，他把樹(shù)木和草地劃分成了黃、藍(lán)兩種顏色，不同的冷暖、明度以及大小色塊之間產(chǎn)生了反差。相對(duì)于傳統(tǒng)的“隨類賦彩”，畫(huà)家更喜歡將自己對(duì)顏色和圖像的主觀認(rèn)識(shí)融入作品當(dāng)中，更多地關(guān)注著其自身的主觀色彩表現(xiàn)。另外，林若熹也很注重顏色的質(zhì)感，他能夠利用顏色和紋理為畫(huà)面營(yíng)造出一種平而不薄、稠而不膩、濃而不燥、艷而不亂、色而沉穩(wěn)的紋理之美，既有視覺(jué)沖擊力又有創(chuàng)作張力，令人賞心悅目。

（三）色彩語(yǔ)言的融合

在當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的繪畫(huà)語(yǔ)言中，色彩、形式、線條和質(zhì)感都是繪畫(huà)風(fēng)格的基本要素，一直以來(lái)也是創(chuàng)造藝術(shù)形象的首要條件。尤其是色彩的運(yùn)用，更是蘊(yùn)含著豐富的內(nèi)涵，向觀者呈現(xiàn)出獨(dú)特的視覺(jué)效果。畫(huà)家運(yùn)用色彩表現(xiàn)形式來(lái)傳遞情感、創(chuàng)造意境，并在作品中體現(xiàn)出來(lái)。[4] 藝術(shù)作品中的色彩美往往遵循一定的視覺(jué)和心理規(guī)律，以引起觀賞者的審美興趣，滿足其審美需求，這是當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的特點(diǎn)。比如，著名畫(huà)家蘇百鈞在花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作中力求“道法天成”，多從實(shí)際生活中汲取素材，“眼觀心，意存于心”。在對(duì)傳統(tǒng)技法進(jìn)行傳承的同時(shí)，他將西方的色彩理念融入作品中，運(yùn)用光影來(lái)對(duì)作品的顏色進(jìn)行組合，從而使作品的色彩更具創(chuàng)意、更顯前衛(wèi)。同時(shí)，他并不拘泥于傳統(tǒng)，而是注重表現(xiàn)日常場(chǎng)景所傳達(dá)出的情感。其作品氣氛清幽淡雅、色彩濃艷、溫潤(rùn)飽滿、裝飾性強(qiáng)烈，并在諸多因素的共同作用下，呈現(xiàn)出一種寧?kù)o高雅的格調(diào)。蘇百鈞在顏色表現(xiàn)的拓展上，打破了常規(guī)概念的局限，充分體現(xiàn)出他對(duì)材質(zhì)深入的利用和探索，整幅作品具有強(qiáng)烈的裝飾效果。他借助撞色，讓不同質(zhì)感的顏料碰撞出不確定性，從而給作品帶來(lái)了意想不到的奇特效果。這種趣味性的創(chuàng)作方法，創(chuàng)造性地表現(xiàn)了宏大寧?kù)o的形式之美，脫離了對(duì)事物的忠實(shí)描繪，在主觀上表現(xiàn)出超越圖像之外的豐富趣味。

如蘇百鈞的作品《漣漪》（圖3），以水墨、花青、白色的線面分割光影、水波、水鳥(niǎo)，將抽象繪畫(huà)的技巧與重復(fù)的組合語(yǔ)言相結(jié)合，呈現(xiàn)出一片蕩漾的波紋，顯示出藝術(shù)家豐富的想象力，同時(shí)也表達(dá)出畫(huà)面中千變?nèi)f化的趣味。

四、當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作與西方色彩理念融合的意義

當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作者的色彩美學(xué)是建立在傳統(tǒng)色彩特征基礎(chǔ)之上的，他們借鑒和采用西方的色彩理論，對(duì)所要表現(xiàn)的物象進(jìn)行處理，進(jìn)而將其色彩表現(xiàn)形式特色進(jìn)一步發(fā)揮出來(lái)，使作品更具吸引力。在色彩方面，畫(huà)家根據(jù)對(duì)象固有的色彩進(jìn)行調(diào)和，并形成統(tǒng)一的畫(huà)面氛圍，從而創(chuàng)造出純粹、明亮、簡(jiǎn)潔而不單調(diào)的作品。當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的另一個(gè)色彩特點(diǎn)便是趨于獨(dú)特性，創(chuàng)作者不再一味地遵守古法，而是根據(jù)自身的主觀感受來(lái)進(jìn)行設(shè)色，融入自己所學(xué)的其他理論與技法，多維度、多角度、多感官地去創(chuàng)作，這是他們積極追求自我革新的體現(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃文媛.新工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的當(dāng)代性——近十年中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)研究述評(píng)[D].江西師范大學(xué)，2012.

[2]劉英.“大一統(tǒng)”的當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)——當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境下工筆花鳥(niǎo)繪畫(huà)的復(fù)興[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（美術(shù)與設(shè)計(jì)），2015（04）：96-99.

[3]許琛.論當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中的色彩運(yùn)用[J].美術(shù)教育研究，2021（24）：10-11.

[4]李超.當(dāng)代文化語(yǔ)境下的中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)色彩表現(xiàn)[D].山東師范大學(xué)，2011.

作者簡(jiǎn)介：

劉雪婷（2000—），女，漢族，河北唐山人。河北師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院在讀碩士研究生，研究方向：工筆花鳥(niǎo)畫(huà)。