燈影里的非遺：孝義皮影

和羽楠

千年皮影戲，源起帝王情。兩千多年前，李延年為漢武帝獻歌，“北方有佳人，絕世而獨立。一顧傾人城，再顧傾人國。寧不知傾城與傾國？佳人難再得。”其妹也因此歌得幸，被冊封為夫人。據《漢書》記載，武帝對李夫人寵愛有加，李夫人去世后，漢武帝相思成疾，郁郁寡歡，不思朝政。大臣李少翁為解武帝心頭愁緒，用棉帛制成李夫人的模樣，后涂色、裝木桿，入夜張燈設帷，邀武帝一賞，“是邪，非邪？立而望之，偏何姍姍其來遲！”武帝思念之情呼之欲出……這段愛情故事也成為皮影戲的淵源。

“一口道盡千古事，雙手揮舞百萬兵。”皮影戲是中國民間古老的傳統藝術，又稱“影子戲”或“燈影戲”，是一種以獸皮或紙板做成的人物剪影表演故事的民間戲劇。這項藝術歷史悠久，流派眾多，底蘊豐厚，興于唐，盛于清，元代傳播至西亞和歐洲。2011年，中國皮影戲入選聯合國教科文組織“人類非物質文化遺產代表作名錄”。2018年12月，教育部辦公廳公布上海戲劇學院為皮影戲中華優秀傳統文化傳承基地。

孝義皮影是我國皮影藝術的重要一支。孝義皮影始于戰國，發展于宋金，鼎盛于明清，有2 400余年的歷史。據史書記載，春秋時期，孔子的得意門生子夏曾前往孝義講學，夜晚利用“影樂”的形式吸引聽眾。同時，由于子夏師從孔子，“樂琴”得心應手。于是他以設教講學為本，以影樂為設講形式，并以樂琴相輔，寓教于樂，形成了集“影、樂、教”為一體的完善影戲形式。當地人學會了影樂表演的技法，隨著時間的推移，“影、樂、教”形式在當地逐漸演變為影戲，形成了孝義最早的皮影戲。

1980年12月14日，山西省孝義市驛馬鄉榆樹坪村南金代墓中出土了皮影頭像壁畫，這表明至遲在金正隆元年（1156）以前，皮影在孝義一直長盛不衰。孝義境內皮影戲班云集，從業者眾多，甚至達到無村不廟、無臺不戲的盛景，孝義皮影一度傳播到陜西、內蒙古等地，深受當地百姓的喜愛。2006年5月20日，孝義皮影戲經國務院批準被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

孝義皮影根據唱腔與伴奏的不同，分為皮腔紙窗影戲和碗碗腔紗窗影戲兩種，其中以皮腔紙窗影戲為主。

孝義皮腔紙窗影戲亦稱“孝義皮腔紙影戲”，是流傳在孝義民間的一種說唱藝術。“皮腔”因其為皮腔專用腔調而得名，“紙窗”因孝義皮影戲亮窗為白麻紙而得名，因此全稱為“孝義皮腔紙窗影戲”。具體來講，皮腔指的是皮影戲的曲調，因音樂唱腔以小嗩吶為主，學術界稱之為“吹腔影戲”，其唱腔樸實、明快、粗獷、活潑，有四句式和上下句式兩種結構，有聯曲體混合節拍和強起強落的特點，由于以吹奏樂器伴奏，故又稱“孝義吹腔”。不少專家認為，“孝義吹腔”是我國民間最古老的吹腔之一。

碗碗腔紗窗影戲也是流行在孝義境內的一種皮影戲，因為在演唱過程中有一個形似小碗的銅鈴（民間習稱“盅盅”）參與了整個文武場的伴奏，并由它來掌握整個音樂節奏而得名。因其以紗為窗，借光亮影，故被稱為“紗影戲”，全稱為“碗碗腔紗窗影戲”。據老藝人說，“碗碗腔”大約在清嘉慶、道光年間，隨同陜西的皮影戲傳入山西，又分別在曲沃、孝義流傳下來。傳說當時陜西大旱，人們東渡黃河逃難來到山西，將碗碗腔紗窗影戲帶入了山西。孝義碗碗腔紗窗影戲在保留了原有特征的基礎上，經過本地皮腔、汾孝秧歌、晉劇的滋養，形成了獨特的藝術魅力。

孝義皮影的演出屏幕甚是考究。通常以麻紙糊窗作屏幕，憑借懸吊在紙窗后的麻油燈照出亮影，因此亦稱“燈影兒”“紙窗子”。一般紙窗規格為1.75m×1.21m。紙窗糊制有裁紙、毛邊、對口、粘貼、平整5道工序，其窗平整無皺，雪白無瑕。在人物造型上，孝義皮影在明代之前以羊皮為制作材料，體高58cm—60cm，俗稱“二尺影”。到清代，皮影體高縮至42cm—48cm，俗稱“五尺影”。總體來看，孝義皮影造型粗獷，簡練夸張，線條遒勁有力，極富地方風情與韻味。

孝義皮影演出內容以敬神戲為主，多排演除惡揚善、教化人心的劇目。常見的傳統劇目有《白蛇傳》《牛郎織女》《楊家將》《岳飛傳》《水滸傳》等。皮影是一項綜合藝術，集雕刻、繪畫、戲曲、音樂、表演等于一體，可以很好地滿足觀眾的審美需求，但這對演出人員提出了更高的要求，他們需要面臨樂手與表演者的配合、表演者與表演者的配合等，既要求演員具有極高的個人素養，又考驗著團隊的協作能力。經過漫長的發展歷程后，孝義皮影形成了“七緊八滿九消閑”的人員演出機制，意思是7個人表演太緊張，8個人表演剛剛夠，9個人表演可以稍微輕松一點。每個人各司其職，但不論是樂手、表演者，還是雕刻藝人，只要缺少其中一人，演出便會陷入癱瘓狀態。

然而，在現代化的沖擊下，這項傳承千年的藝術格外脆弱，演出人員為謀生計紛紛轉行，無人演、無人看成為難題。但在各界的努力下，孝義皮影找到了經久不衰的良方。進入新時代后，孝義皮影進行了轉型與升級，發揮自身劇種優勢，排演了一批全新的劇目。例如，新排了《如此福利》《清風》等6部反腐倡廉皮影戲，《樓道曲》《常閉防火門》等4部消防安全皮影戲，《片警老張》《大爺大媽捂緊您的錢袋子》等公安題材皮影戲。

同時，孝義皮影在解決人才問題方面提出了自己的良方——“非遺+校園”。在傳承古老技藝的基礎上，為了讓傳統文化更符合時代審美，孝義皮影劇團與學校合作，在劇目編創、表演形式、人才培養等方面進行創新，以期推動皮影戲的發展。

2020年9月，呂梁職業技術學院借助國家級非遺孝義皮影戲第八代傳承人侯建川的獨特優勢，把這一非遺傳統技藝引進校園，以加深新時代高職院校學生與非遺的聯系與互動，增強其文化自信與民族自豪感。呂梁職業技術學院成立了皮影木偶傳承基地和皮影大師工作室，開設皮影課，每周都有老師從皮影戲的歷史、現狀、鑒賞以及劇目教育、皮影制作等方面進行授課，讓學生在近距離接觸、體驗中感受非遺的魅力，并將高校學子的新思想、新文化融入皮影創作中，讓古老劇種煥發出新的生機。

通過將皮影戲引入高校，呂梁職業技術學院將研究孝義皮影戲的起源和發展歷程，了解其在中國歷史中的地位和作用，深入探討孝義皮影戲的藝術特點，包括其精美的制作工藝、獨特的表演形式和深厚的文化內涵，關注孝義皮影戲的傳承現狀，探討如何通過創新手段，讓更多年輕人了解并喜愛這門古老的藝術。同時，呂梁職業技術學院還研究如何將孝義皮影戲應用于現代社會，推動其在文化產業、旅游產業等領域發展。

2022年8月，孝義市政府與呂梁市藝術學校達成戰略合作意向，并簽訂意向書，委托呂梁市藝術學校非遺班培養80余名學生，第一批招收了53名碗碗腔人才。這些學生畢業后將擇優聘用至孝義市碗碗腔和皮影木偶劇團。

“非遺+科技”也是傳承孝義皮影的重要方式。將現代技術與藝術傳承相結合可以讓孝義皮影更貼合時代。比如，在皮影中加入大量的科技元素，可以大大節省人力、物力，讓專業人員將更多時間投入作品的創作中，如此一來，不僅可以讓非物質文化遺產展現出新的活力，還可以讓皮影戲有更多元化的表現形式，讓觀眾更加容易走近皮影、了解皮影。云岡石窟研究院數字化研究室主任寧波機緣巧合看到侯建川的皮影藝術后，決定與其開展一次特別的合作。侯建川希望借此機會讓孝義皮影發揚光大，同時也希望能將云岡石窟中的故事生動詮釋給當代觀眾。他經過多次嘗試，終于在數字化技術的幫助下，制作出了精美巧妙的云岡石窟皮影，由此，一場以云岡石窟為內容藍本的孝義皮影戲得以在石窟前為游客呈現。

孝義皮影戲自誕生以來就受到了廣泛好評，呈現出經久不衰之勢。孝義皮影曾參加首屆中國藝術節演出，赴英國交流訪問演出。1995年，孝義皮影中的武將形象作為郵票圖案走進全國人民的視野。2013年，由孝義市皮影木偶劇團拍攝的120集電視劇《英雄出少年》獲得國際影視劇奧斯卡銅獎，名震海內外。2016年春節期間，侯建川、侯曉強應美國加利福尼亞州圣荷西市藝術市政廳邀請，前往美國參加2016年國際表演和視覺藝術節。侯建川、侯曉強兩位老藝人為此次藝術節帶去了皮影戲《西游記》中《豬八戒娶親》的選段。為了迎合外國觀眾的觀賞習慣，讓他們更容易了解、看懂皮影戲，節目背景音樂還特意增加了《羅密歐與朱麗葉》中的音樂及《圓舞曲》等新內容，呈現出了全新的藝術效果。

“古文明，看三晉；人靈杰，地氣盛。”2023年9月，孝義皮影木偶劇團受邀參加中央廣播電視總臺《原聲天籟——中國民歌盛典》第8期節目的錄制，并在節目中演繹了民歌《十送紅軍》《韭菜開花一條心》《革命意志不動搖》的皮影場景。孝義皮影與民歌的創新融合，使其煥發出全新的生命力。

“真人借假人的影子迷人，假人借真人的唱腔抒情。”一塊白布，一盞青燈，在這咫尺小天地，便演繹出世間千百態。孝義皮影戲是中國獨特的民間藝術之一，是中華民族藝術殿堂里不可或缺的一顆明珠，值得我們深入了解。