“重述歷史”、“想象神話”與傳統文化的“現代影像轉化”
——從《封神第一部：朝歌風云》論開去

陳旭光，楊 宇

（北京大學藝術學院，北京 100091）

當下時代，傳統文化資源、中國藝術精神的“創造性轉化”是一個兼具戰略性和實踐性的重要文化命題，屢屢見諸20 世紀以來學人們的思考與著述，堪稱跨越兩個世紀的文化關鍵詞。這是一代代學人、智者、領袖對中華文化命運和現代文化建設、藝術發展等問題的戰略性思考，也凝聚了20世紀以來特有的文化語境和文化沖撞現實所催生的焦點性、癥結性的文化藝術課題。正如林毓生先生主張的，“我們必須重新界定中國人文傳統的優美質素的現代意義”［1］5。

近年不少中國電影在這一文化創新向度上踏踏實實作出了自己的努力，取得了重要的成果，如《哪吒之魔童降世》（2019）、《姜子牙》（2020）、《長安三萬里》（2023）以及最近的《封神第一部：朝歌風云》（以下簡稱《封神》或《封神第一部》），堪稱電影藝術為世紀文化命題提供的最新答卷。

歷時多年打造的《封神第一部》作為三部曲電影的首作，于2023年暑期檔上映。截至目前，影片累計獲得26.32 億元的票房成績，躋身國產電影票房紀錄的第21 位①，并榮獲第36 屆中國電影金雞獎“最佳故事片”獎。《封神第一部》項目自籌備之日起便頗受關注。導演烏爾善此前公映的作品雖不多，但《刀劍笑》（2010）、《畫皮2》（2012）、《尋龍訣》（2015）都致力于武俠、奇幻等類型電影的制作——疏離或超越了電影的“正史”表達需求與現實主義訴求——并在一定程度上融入頗具個人趣味的作者策略，為國產電影帶來了新意。筆者曾在《新時代新力量新美學——中國電影新力量導演研究》［2］15一書中對烏爾善導演列專節進行論述，但彼時的討論只到《尋龍訣》為止。……