傳統文化與文旅演藝舞蹈編導的跨文化對話

改革開放后，我國經濟發展飛速，人民對于精神文化的追求日益強烈。在政策的推動下，我國旅游業的發展突飛猛進，人民群眾對于旅游的需求日益旺盛，對旅游產品的要求也越來越高。近年來，各地在深度挖掘自身文化的基礎上推出了具有地方特色的文旅產品，但同時也存在著產品雷同性較高的問題。為突破發展瓶頸，各地對旅游產品的開發力度不斷加大，開發范圍不斷拓展。在此背景下，演藝舞蹈作為獨特的旅游產品脫穎而出。在文旅產業發展的過程中，通過演藝舞蹈來突出地方特色成為當前發展的主要趨勢之一。文旅演藝舞蹈編導需要在傳統文化中尋找靈感，挖掘傳統文化內涵，提升演藝舞蹈的藝術性，增強其生命力，讓文旅演藝舞蹈成為推動文旅產業的發展新力量。

一、中國傳統文化對文旅演藝舞蹈編導的影響

（一）傳統文化為文旅演藝舞蹈編導提供不竭靈感

我國歷史源遠流長，在五千多年的發展中形成了蘊含豐富智慧的中國傳統文化，這是我國區別于其他國家和民族的重要標志。傳統文化中的元素能夠為舞蹈編導提供源源不斷的靈感，助力文旅演藝舞蹈作品更好地表達創作者的思想，從而提升本地區的文旅演藝質量和水平，實現本地區文旅事業的穩步發展。一方面，中國傳統文化中有豐富的哲學思想，有對人與自然的深入思考，蘊含了天人之道。儒家認為，藝術是道德教育的工具，道家則倡導精神自由，贊美自然，在儒道兩家思想的影響下，傳統文化作品以自然為主題，有極強的情感體驗和豐富的美學思想，這些思想和體驗能夠拓展舞蹈編導的想象空間和思考方向，為編導提供豐富的創作素材。我國傳統文化中有眾多神話傳說，豐富的歷史故事，以及蘊含了豐富情感的詩詞歌賦等，這些都能夠成為文旅演藝舞蹈編導的題材，如人們熟知的《霓裳羽衣舞》《拓枝舞》等。

（二）傳統文化可以增強文旅演藝舞蹈編導的影響力

中國傳統舞蹈是一種古老的藝術形式，蘊含了不同的民族風格、地域特色，反映了各歷史階段的文化環境、審美價值和社會生活，散發著獨特的魅力。同時，中國舞蹈還承載著道德教化的職責與使命。在封建時代，帝王依靠樂舞教化萬民，通過宮廷舞蹈來引領民間舞蹈的流行趨勢，將文化融入舞蹈中，提高文化的傳播力和影響力。傳統舞蹈文化是中國文化的組成部分，傳承和創新舞蹈藝術是使中華民族傳統文化繁榮發展的重要手段之一。在文旅大發展的今天，演藝舞蹈編導的品質決定了舞蹈演出的效果和影響力，在傳統文化中汲取營養，可以極大地增強作品的影響力。例如，舞劇《杜甫》《只此青綠》《麗人行》等作品，均是在傳統文化中挖掘元素，獲得了大眾的贊賞。

（三）傳統文化為文旅演藝舞蹈編導指引方向

我國的傳統文化內容豐富多彩，文旅演藝舞蹈編導可以在各類傳統文化中發掘要素，尋找創作方向。傳統文化，尤其是具有地方特色的傳統文化，能夠為舞蹈編導人員提供方向。一方面，將傳統文化中的音樂元素、傳奇人物等元素融入舞蹈中，可以讓文旅演藝向以人物為主題的方向探索。地方文旅單位可以本地區的歷史人物事跡、杰出貢獻為藍本進行創作，吸引更多的人觀賞舞蹈，如《杜甫》這一舞蹈作品。另一方面，編導人員還可以挖掘傳統文化背后的故事，通過舞蹈的形式來呈現，讓文旅舞蹈煥發出別樣的生機，從而推動舞蹈編導的發展。

二、中國傳統文化元素融入文旅演藝舞蹈編導的現狀

文旅融合是當前社會經濟發展的產物，是人們在滿足物質生活的基礎上對精神生活的追求。舞蹈作為一項藝術，是滿足人們精神需求的途徑之一，編導人員需要根據人們的需求不斷創新舞蹈作品。當前，社會對于傳統文化的關注度逐年提高，越來越多的人參與到傳統文化的發掘和創新中。

（一）對傳統文化的重視程度逐漸提升

當前，越來越多的舞蹈編導人員將創作的視線集中到中國傳統文化中，認真研讀和分析傳統文化中的舞蹈元素，從中汲取靈感，并在舞蹈編導時將這些元素與當前各類舞蹈元素相結合，改進舞蹈動作和舞步，使之更加符合現代人的舞蹈審美。同時，在舞蹈中增加傳統服飾和飾品元素，以強烈的視覺效果抓住游客的眼球，再輔以傳統音樂元素，讓觀眾能夠通過演藝舞蹈全方位地感受傳統文化。

（二）多樣的形式展現中國傳統文化元素

當前，我國文旅市場呈現出產品多樣化和精品化的趨勢，這就要求文旅演藝舞蹈編導人員能夠時刻把握市場的發展需求，通過多樣的形式來展現中國傳統文化元素。一方面，舞蹈編導人員以創新的形式來展現傳統文化，如通過創新的技巧和手法將傳統文化與舞蹈結合，創作出符合現代審美的舞蹈作品，滿足觀眾的需求。另一方面，部分舞蹈編導人員更加關注傳統文化元素的原有特點，致力于通過舞蹈來展現傳統文化的原貌。例如，《碇步橋》這一作品，展現了傳統文化中的人與自然和諧相處的思想，將生活中的踩水、踢水、洗衣浣紗的動作進行舞蹈化展示，將江南風情融入舞蹈，讓觀眾在舞蹈中感受江南的氣息和魅力。

（三）蘊含傳統文化的舞蹈作品受到國內外觀眾和專業人士的認可

隨著社會對傳統文化重視程度的提高，越來越多的人將目光集中到傳統文化上，蘊含傳統文化的優秀舞蹈作品如雨后春筍般涌出，并且有很多作品參加國內外舞蹈比賽，獲得了一致好評。這些舞蹈作品能夠向大眾和世界展現中華民族傳統文化的魅力，同時也能夠促進我國舞蹈藝術的發展，讓更多的人了解傳統文化，喜歡舞蹈藝術。

（四）中國傳統文化元素融入文旅演藝舞蹈編導存在的問題

目前，將傳統文化融入文旅演藝舞蹈編導中依然存在著一定的問題，主要表現在以下幾個方面。一是編導人員對傳統文化理解的深度和廣度不夠，直接影響到了其對傳統文化內涵的準確表達。當前，隨著傳統文化的崛起，大眾對于傳統文化有了更深的了解，部分文旅演藝舞蹈編導的思想沒有與時俱進，忽略了大眾的觀看感受。二是部分編導人員被不良文化影響，在編導中難以保持較強的藝術定力，沒有真正將舞蹈的傳統價值和時代價值發揮出來。例如，部分編導人員和從業人員受外來文化影響，未深挖中國傳統服飾元素，錯把他國改良后的元素當作中國傳統文化元素運用到舞臺設計和服裝設計中，對當地文旅演藝舞蹈的發展產生負面影響。三是舞蹈編導存在一定程度的同質化。當前部分文旅演藝編導打著向前輩致敬的旗號，直接使用前輩的舞蹈動作和情節設置，影響到了舞蹈作品的藝術效果和觀賞效果。

三、實現傳統文化與文旅演藝舞蹈編導跨文化對話的途徑

（一）提高舞蹈編導的文化素養

我國傳統文化博大精深，編導人員需要有強大的文化素養才能夠深入了解其中所蘊含的哲學思想、信仰、價值觀念等。因此，要想創作出優秀的文旅演藝舞蹈，編導需要有深厚的文化素養，只有這樣才能夠正確理解并表達傳統文化蘊含的精神。一是提高編導人員的文化水平。當前舞蹈專業和編導專業通常是以藝術生的形式進行招生，其中多數人員的理論知識較為薄弱，需要有意識提升其文化水平，加深其對中國古代哲學、思想體系、價值體系、詩歌、繪畫、舞蹈等的理解。文旅部門可以對編導人員開展文化課程培訓，邀請文旅演藝舞蹈業界資深教師在結合本地區傳統文化的基礎上對從業人員進行培訓，提高編導人員和從業人員的文化素養。同時，邀請本地文化研究者向編導人員普及當地民俗文化和歷史知識，幫助編導人員詳細掌握當地傳統文化。這樣能讓編導人員在創作過程中將當地傳統文化運用到舞蹈表達中，創作出極具地方特色的文旅演藝舞蹈作品，為當地文旅事業的發展提供助力。二是堅定文化自信，自覺抵制不良文化的影響。目前網絡和新媒體技術發展速度快，不良文化的傳播渠道多樣，編導人員要加強理論學習，提高對不良文化的辨別力和判斷力，正確認識傳統文化中的精華與糟粕，選取優秀傳統文化元素應用于文旅舞蹈編導中，滿足大眾對文旅產品的需求。

（二）創新傳統文化，賦予其時代性

傳統文化中的舞蹈文化有著悠久的歷史，有歷史記載的舞蹈可以為如今文旅演藝舞蹈編導提供素材。通過現代化的創新形式呈現其中的動作和舞步，可以使舞蹈作品擁有歷史時代性。一是編導人員可以將關注點從單一的動作擴大到整個舞蹈文化，了解我國各個民族的舞蹈形式，分析其特點，并將禮儀動作、勞作動作、狩獵動作等融入舞蹈編導中，創造出具有時代性和當地特色的舞蹈動作。二是將傳統文化中的意境運用到舞蹈編導中。文旅演藝舞蹈編導需要結合當地的文化特色進行創作，在深度挖掘當地的神話傳說、詩詞歌賦、名人逸事等傳統文化元素的基礎上，通過燈光、音樂等形式營造一定的意境，并結合故事情節和意境設計舞步，增強舞蹈的敘事性，提高觀眾的情感體驗。三是將傳統文化中具有象征意義的內容外化為舞蹈動作，如吉獸、圖騰等，給觀眾帶來不一樣的美感體驗。

（三）將傳統文化運用于舞蹈劇情和故事構建

我國傳統文化中有豐富的人物、傳說故事等，這些元素可以豐富文旅演藝舞蹈的內容，提升舞蹈作品的藝術價值和文化意義。例如，《只此青綠》就是將人物與作品結合創作出的優秀的舞蹈表演作品。在創作人物類作品時，編導人員可以學習相關知識，借鑒文學作品中的人物塑造方法。具體來說，其要對人物和故事的創作背景、所處時代、作者等進行剖析，在此基礎上深挖臺詞、故事情節，找到其中的沖突與矛盾，從而建構故事情節，展現人物形象。編導人員要明確所要達到的目的與現實意義，塑造出一個符合實際的人物，引起觀眾的共鳴。另外，在舞蹈肢體方面也可以借鑒戲曲中的肢體動作，增強故事表達的氛圍感。例如，《白蛇傳·情》中一段白娘子以水袖為武器的打戲，將故事推向高潮。

（四）將傳統文化運用到舞蹈配樂和舞美設計中

文旅演藝舞蹈需要有良好的舞蹈配樂和舞美設計，要想充分發揮舞蹈的藝術性，就需要在傳統文化中尋找合適的音樂元素，并將其運用在創作中。我國傳統文化中的樂器和曲調豐富，能夠為編導人員提供豐富的素材，同時傳統樂器還能夠增強舞蹈的厚重感，激發觀眾對于傳統音樂的向往之心。因此，在舞蹈配樂和舞美設計時，編導人員可以將傳統樂器與現代樂器相結合，尋找獨特的音樂韻味。在舞蹈創作中，編導可以將當地文化與傳統音樂元素相結合，增加作品的層次。另外，在舞美設計中，編導人員還可以將傳統文化元素運用到舞臺設置和服裝設計中，如研究古畫、壁畫等，將其中的文化元素運用到舞蹈服裝的設計中，從而增加服裝的歷史元素，讓觀眾感受到傳統文化之美。在舞臺的設計和燈光的使用中，也可以將傳統文化元素運用其中，如在舞臺的空間布局和圖案的設計中，可以選擇傳統的吉祥圖案、色彩搭配等，結合文旅主題來打造出與當地文化相契合的舞臺設計。在當前文旅文化競爭激烈的當下，舞蹈編導在運用傳統文化元素時應充分結合當地的特色，恰當地處理舞臺設計和舞美設計，從而營造出良好的氛圍，為觀眾提供更好的審美體驗。

四、結語

要想實現傳統文化與文旅演藝舞蹈編導之間的跨文化交流，凸顯舞蹈作品特色，促進傳統文化的傳承和發展，助推當地文旅事業的發展，編導人員需要深入理解傳統文化中的各類元素，并將其與當地文旅資源相結合進行創作。

（甘肅省歌劇院）

基金項目：甘肅省委宣傳部2022宣傳思想文化人才原創成果資助項目“數智技術賦能文藝作品高質量傳播研究”

作者簡介：亢蕾（1991—），女，甘肅天水人，本科， 國家二級演員（副高），研究方向為舞蹈編導、舞蹈表演。

責任編輯 ? 李知展