楊麗琴
(福建省三明市三元區東安小學,福建 三明 365001)
音樂是藝術細胞培養的一個有效途徑,在小學教學階段強化學生音樂鑒賞方面的學習,可使學生于學習中感受生活的樂趣。傳統教學觀念下,教師、學生教育、學習的重心多放在文化課程中,從而使一些有益培養學生能力、素質的課程并未受到足夠的重視。教師甚至將文化體育課全面當做文化課進行授課,還有部分學生將此類課程當做自習課,此種情形會對學生發展造成極為不利的影響。因此,當前出臺的新課程大綱中明確提出需強化學生素質能力的培養,教師需注重學生多層面的發展,學生要革新自身的學習觀念,端正學習態度,從而使自身的核心素養得以提升。
在“核心素養”大環境中,小學音樂教師在授課時,必須要對學生的主體地位予以尊重,采取多種方式引導學生發揮自身主觀能動性,積極參與教學活動,使其藝術表達和音樂審美能力得到培養,促進學生全面發展。在教師進行授課時,由于小學生的年齡特點,教師只能借由賞析教育的方式實現育人目的,讓學生主動與同伴分享個人音樂學習體會,從而使學生的音樂素養得到潛移默化的培養。隨著現代社會的發展,需要人們在生活中多具備發現美、評價美、鑒賞美的能力,對藝術之美的敏銳發現與欣賞能力將促進學生一生的發展,讓學生在日后繁忙的學業生活或者職場工作中,發現生活中的藝術情趣,豐富精神世界,提升生活品質,促進身心健康發展。因此,在小學教育階段的音樂教育中,教師可通過教學,持續對學生的核心素養、審美能力進行培養,從而為學生未來的學習、工作、生活奠定良好的基礎。
在義務教育中,音樂課堂教學標準理念以音樂欣賞的教學作為基礎,它體現在音樂教學的多個層面。教師在進行音樂欣賞課教學期間,應重點突出音樂美育方面的教育,借助音樂賞析的方式向學生傳遞音樂文化,通過日積月累,對學生加以熏陶,從而使學生的審美能力得到切實提升。從教育方面分析,音樂欣賞課的作用多是通過讓學生傾聽音樂或賞析的方式實現“育人”目的,但并不只是簡單地傾聽音樂,而要盡量通過多種音樂表現形式,比如創作音樂、表演等形式,帶給學生感受、欣賞音樂的途徑和機會。另一方面,音樂欣賞課還有助于學生共情能力的培養。學生在欣賞音樂期間,可持續性通過自身對音樂的感悟、理解展開進一步聯想。長期處于此種練習下,學生可以將自身心情融入他人情境中,從而實現學生共情能力的培養目標。
音樂藝術之所以被稱為藝術,并非僅是因其對音樂表現元素、技法的高超應用,其還包含將人情感、思維、渴望、認知等以一種自然、飽滿的方式融合到音樂作品中,呈現給受眾,這也促進了音樂作品“主題”的產生。與音樂藝術風格、形式相比,“主題”可被看作是一種更加細致的劃分,其可將人的審美眼光聚焦到單一作品中。對于小學音樂教師而言,其正是通過完成上述兩個引導點將音樂欣賞落實到音樂藝術主題教學中,引領學生去品味音樂藝術的獨具一格的表達要素,從而形成對各種主題情感、內涵的品味渠道,協助學生搭建“音樂—情感”聯系的橋梁,從而提高學生的音樂審美體驗,使其變得更具質感。如在音樂欣賞課教學中,教師可先引導學生對一些古詩詞進行背誦,隨后依據學生所背內容通過交互白板搜尋一些與古詩詞主題存在聯系的音樂作品為學生播放、欣賞,如《靜夜思》《沙城訣》《幽簾夢》等,使學生體會此類作品中所蘊藏的思鄉之情、悲愴之情、愛國之情等,使其感受此類主題音樂作品中常用的曲調、節奏、技法等,從而提升學生學科核心素養。
為使學生最大限度地體會音樂藝術的美好,教師可通過自身專業的音樂素養,在實際教學中對學生多加引導,加強和學生的良性互動和溝通,使得音樂內容更為立體地呈現在小學音樂欣賞課的教學中,讓學生更近距離地感受音樂內容,體會其中的音樂情感,提高學生的音樂欣賞力,從而帶動學生的學習興趣,為學生音樂審美能力的不斷發展打下良好的素質基礎。
以人教版小學一年級上冊第二單元《我愛家鄉我愛祖國》一課的教學為例,為了讓學生能更為直觀、切實地體會音樂歌曲中所隱含的對家鄉、對祖國的熱愛,并體現歡慶的音樂表現形式,教師可以通過現場演唱的方式,與學生進行積極互動,通過教師的專業演唱,直接體現樂曲所表達的情感,使學生切身體會音樂的魅力。教師的現場演唱比單純的音頻播放形式更具感染力,也能幫助學生進一步提升審美體驗,提高學生的音樂學習興趣,為其未來的音樂欣賞活動學習打下良好的基礎。此外,教師還可以采取組織游戲活動方式增加教學趣味性,激發學生的學習興趣。如《找朋友》(人教版)(小學一年級上冊第三單元)一課教學中,教師在正式授課前,可組織學生開展丟手絹游戲,引出歌曲主題,豐富學生的欣賞體驗,從而激發其學習興趣。
實踐活動的學習通常要求在“真實”的情境中進行,而小學音樂欣賞課就是一種教育類實踐活動。為此,在實際的音樂欣賞課教學中,教師需多創設音樂情境,以此調動學生的學習興趣,使得學生在真實有效的情境中體會音樂學習的樂趣。何為情境創設?它是在特定的音樂情境中,讓學生理解、感受音樂的方法。根據小學階段學生年齡以及認識能力,利用一些仿真物體營造出一個真實的學習環境,在教學實踐中,教師可利用生動語言,或是多樣化的教學方式,激發學生聆聽樂曲、學習音樂的熱情。
如在《隆咚鏘》(人教版)(小學一年級上冊第六單元)一課教學中,教師可使用媒體設備為學生展示一些樂器演奏時產生的聲音,然后讓學生尋找身邊的物品,模仿、還原這些聲音。若學生發現通過兩個空塑料瓶間的撞擊,會出現咚咚的聲音,其聲音如“鼓”一般,教師要先對學生的發現予以鼓勵,隨后再鼓勵學生用兩個空的塑料瓶相互撞擊,敲擊出自身所了解的樂曲。如果班上的學生找到更多像是樂器一樣的物品,教師可針對性為學生分組,幫助其組建成一個個小型樂隊,利用其手中的工具,演奏出一支相對完善的原創樂曲。利用此種方法,不僅可以提高學生的音樂學習興趣,還有助于增進同學間的感情。除此之外,教師還可以指導學生通過自身在生活中經歷的一些事情展開自主編曲創作,依據自身對音樂的理解,將生活中大小事物代入其中,創作一首屬于自身的樂曲。雖然此要求對學生而言難度過大,但在執行過程中,學生可深刻體會到音樂源于生活的道理,例如,教師可指導學生從簡單歌曲創作開始,教會學生創作出屬于自身的歌曲。如在《好朋友》(人教版)(小學一年級上冊第三單元)一課教學中,教師可引導學生結合自身生活經歷進行創作,用紙筆將親身經歷寫下來,刪減字數,隨后教師可引導學生將歌詞末尾字替換成與其發音相似的字,最后由學生自由吟唱,此種行為可有效培養學生的綜合素養。若教師認為這種方式對學生而言難度過高,還可以指導學生寫歌詞:在課上由學生自行清唱自己所寫的歌曲,教師進行錄音,記錄學生的歌聲。同時教師還可以組織學生進行一些趣味十足的活動,幫助其更快地融入到具體的音樂情境中,引起學生共鳴,從而使其音樂欣賞能力得到顯著提升。
“藝術源自生活又超出生活”,音樂作為藝術門類的一種,其鑒賞教學工作當然也無法脫離生活,若一味空談,其也就喪失了指導學生感受音樂美的基礎。所以,在展開欣賞教學時,教師應該重點挑選那些“生活氣息”比較強的曲子,讓學生按照曲子中生活元素涵蓋的內容、種類,引導學生回憶自身生活中相應的人物、場景、事件以及自身在彼時的心情,最后使學生去品味作品中夾雜的生活元素以及其中蘊藏的情感,從而使學生體會到用音樂的方式來表達生活的多元魅力。
如在《新春樂》一課教學中,教師可在為學生播放完該首樂曲后,引導學生將其在過春節時快樂和難忘的故事、曾經和家人、伙伴一起在春節時玩過的好玩的游戲、分享過的秘密、收到過的具備特殊含義的小禮物等講述給教師與同學們,隨后讓學生在唱歌過程中,憑借自身感覺,唱出春節時的歌,挖掘身邊音樂,將自身過春節時快樂、愉悅的心情融入到歌曲演唱中。如此一來,這首歌就成為了學生打開“春節回憶”的鑰匙,過春節時和和美美、快快樂樂的情感也會自然而然地融入到其演唱中,學生會發自內心地贊同這首歌所表達出來的對春節美好時光的贊美。
欣賞教學并非僅是使學生了解“何為美”,還需引導學生真切感受美的真實形成,幫助學生在實踐活動中體會、豐富此種美。基于此,對于教師而言,除了在課堂教學中的講解和引導外,還要在完成教學內容、教學目標的基礎上,結合學生的能力、興趣、具體教學內容、目標等,設計和組織一些音樂實踐活動,讓學生依據自身對音樂中的“美”的領悟、行為認知、生活經驗、主觀趣味等,將自身原有的音樂美學素質和實踐活動個人認知、人格的塑造有機地結合在一起,從而達到鞏固、優化、拓展音樂欣賞教育效果的目的。值得注意的是,在實踐過程中,教師要對活動的具體類型、內容、開展場所等進行詳細策劃,并制定相應方案,保證活動的安全、有序。自然因素屬于音樂作品中最為常見的內容,因此教師在依托相關因素的過程中,需要注重學生個體的基本興趣。通過做好興趣引導與開發工作,自然因素能夠得到有效的應用,有利于教學工作的進一步展開。
音樂作品不僅是生活和自然的反映,也是藝術家的創造和表達。音樂作品中包含了豐富的音樂元素,如旋律、節奏、和聲、動態、色彩等,這些元素構成了音樂作品的形式和風格,也體現了音樂作品的藝術美。教師在進行音樂欣賞教學時,應該引導學生注意觀察和分析音樂作品中的音樂元素,理解它們的功能和意義,感受它們的變化和組合,從而提升學生對音樂作品的審美能力和欣賞水平。如在《新年好》一課教學中,教師可以通過以下步驟幫助學生感受音樂作品中的藝術美:
首先,教師可以讓學生聽一聽這首歌曲的旋律,指出它是由四個相同的小節組成的。教師可以讓學生用手指跟隨旋律的高低變化,感受旋律的抑揚頓挫;教師還可以讓學生注意觀察歌曲中使用的音符有哪些,發現它們都是G 大調中的音符;教師可以告訴學生,G 大調是一種明亮、歡快的調式,適合表達喜慶、祥和的情緒。
其次,教師可以讓學生聽一聽這首歌曲的節奏,指出它是由四三拍組成的。教師可以讓學生用手拍打或用腳踏地來跟隨節奏的強弱變化,感受節奏的有序和韻律;教師還可以讓學生注意觀察歌曲中使用的節奏型有哪些,發現它們都是由二分音符、四分音符和八分音符組成的;教師可以告訴學生,這些節奏型是一種簡單、流暢、易唱的節奏形式,適合表達輕松、愉快的氛圍。
最后,教師可以讓學生聽一聽這首歌曲的動態和色彩,指出它們是由聲音的大小和質量來體現的。教師可以讓學生用聲音或身體動作來跟隨動態和色彩的變化,感受聲音的強弱和特點;教師還可以讓學生注意觀察歌曲中使用的動態標記和演奏方式有哪些,發現它們都是由mf(中強)、f(強)、p(弱)和staccato(斷奏)等組成的;教師可以告訴學生,這些動態標記和演奏方式是一種豐富、多樣、有趣的聲音表現手法,適合表達熱烈、活潑、多彩的情景。
通過以上步驟,教師可以讓學生從不同角度去欣賞這首歌曲,增加學生對音樂作品中藝術美的認識和感受,提高學生的音樂欣賞能力和水平。在教學實踐過程中,教師還應當從音樂元素本身出發,進一步挖掘其中蘊含的藝術美感。通過此類方式,學生能夠得到有效引導,可以沉浸在音樂內容的藝術氛圍中,顯著提高個體的欣賞境界,為后續的音樂學習活動做好準備。
綜上所述,音樂欣賞課旨在使學生通過了解樂曲增強其音樂欣賞能力,激發學生對音樂的喜愛之情。教師需擬定科學、完善的教學策略,科學運用多形式的教學手段,持續提升音樂欣賞課教學能力與水平,從而使學生的音樂審美能力、學科素養得到切實培養。所以,對于小學音樂教師而言,在未來音樂欣賞課的教學中,要更為深入地認識教材內容,結合學生實際狀況,擬定科學的教學方案,注重學生思維的激發,為學生創造和諧、積極的教學氛圍,持續增強課堂的教學效果,從而實現教育目的。與此同時,教師還需對多方面因素進行考慮,注重與生活間的聯系,豐富音樂藝術形式,組織實踐活動,強化學生學科素養的培養,幫助學生養成發現美、感受美的“耳朵”,促進學生綜合發展。