淺談吳冠中和他的油畫創作

2024-04-29 00:00:00左娜程可欣

收藏與投資 2024年2期

摘要：本文對中國著名畫家吳冠中的油畫藝術進行了深入研究。首先回顧了吳冠中的生平和藝術發展歷程，分析了他對中國傳統文化以及西方藝術的深入研究和吸收，并且將其融入自己的油畫創作中的獨特手法與風格。其次，通過對吳冠中的代表作品進行詳細分析，探索了他的藝術思想和創作內涵，以及他對形式與意境的追求。最后，通過對吳冠中的影響和地位進行評估，指出他對中國當代藝術界的重要意義和影響，并提出了對他的研究與傳承的建議。本文旨在加深對吳冠中藝術的理解，并為中國油畫藝術的發展提供參考和啟示。

關鍵詞：吳冠中；油畫創作；《長江三峽》

一、藝術家背景

吳冠中于1919年出生在江蘇宜興一個貧窮的鄉村，他從小天資聰穎，勤學刻苦，15歲考入浙江大學附設工業學校電機科，無意間接觸了繪畫、雕塑，他被繪畫中蘊含的美學所吸引，發現此生所愛，便不顧家人的反對決意學畫。1936年，吳冠中考入國立杭州藝術專科學校，師從林風眠、吳大羽、潘天壽、李超士、常書鴻等研讀中西繪畫，1946年他考取了全國公費留學繪畫第一名，獲得了去巴黎進修油畫的機會，他流連在繪畫的世界不能自拔，醉心于凡·高、高更、塞尚、馬蒂斯、畢加索等現代畫派，在藝術的世界遨游，畢業時正值新中國成立，他毅然回國，先后任中央美術學院，中央工藝美術學院教授。在清華，吳冠中教素描和水彩，并將水彩和中國水墨相結合，創造性地將西方的形式美與中國的意境美進行有機結合，構成具有中國民族特色的“自然—形韻”新體系。他認為“美”是造型藝術教育的核心，強調社會美育的重要性，倡導以藝術與科學融合推動創新性人才培養，被吳冠中影響過、教育過的學生們，也在各個職位上發光發熱，將勇于挑戰、堅持自我的精神，帶到全國各地。1991年他獲得法國文化部授予的文學藝術最高勛章，1992年，大英博物館打破只展出古代文物的慣例，首次為一位華人畫家舉辦了繪畫展，這位華人就是吳冠中。

吳冠中是中國當代藝術史上最具代表性的油畫大師之一，他的作品深受國內外藝術愛好者的喜愛。其油畫風格清新、明快，富于民族特色和抒情意味。作為一名藝術家，吳冠中的油畫風格和技法受到了許多人的追捧。他后又從事水墨畫創新，其畫介于具象與抽象之間，注重點、線與墨塊交融的韻律感，具有強烈的藝術個性和現代氣息。吳冠中在國畫藝術創作中秉承了中國傳統繪畫的精神和技法，他深入研究了中國古代書畫名家的作品，尤其是明代的文人畫和南宗畫派。吳冠中對中國畫傳統的繼承和發展起到了重要的推動作用，他將傳統的筆墨技法與現代藝術的表現方式相結合，形成了自己獨特的藝術風格。

吳冠中的油畫藝術風格以寫實主義為基礎，融合了中國傳統文化和西方現代藝術的元素。他的作品通常以人物為主題，通過對人物形態和表情的描繪，表現人物內心世界的情感和思想。此外，他的作品也善于運用色彩和光影的變化來營造氛圍和表達情感。吳冠中在油畫技法方面也有獨特的表現。他善于利用油畫顏料的質感和光澤來表現細節和層次感。在畫面的構圖方面，他注重人物的位置、線條和形態的和諧統一，營造出一種協調美感。此外，他還善于利用色彩的對比和變化來制造強烈的視覺效果，從而引導觀眾的情感體驗。吳冠中的油畫藝術風格和技法獨具匠心，融合了中西方文化的元素，表現出他獨特的藝術觀和人生態度。通過他的作品，我們可以感受一種文化的交流和融合，體味一種高雅的藝術審美。

二、代表作品：《長江三峽》

在他的創作生涯中，油畫作品《長江三峽》是吳冠中的著名作品之一，以其宏偉壯麗的畫面和精湛的技巧而聞名。這幅作品以其獨特的視角和精湛的技藝，展現了長江三峽的壯美景象，贏得了廣泛的贊譽。

20世紀70年代后期，美術界興起了三峽寫生熱。三峽象征解放思想、積極進取的時代精神，以此為題材的創作活躍且多元。1975年，吳冠中于三峽采風后，完成了其油畫大作《長江三峽》，從中不僅可一睹大師不凡的創造力，也可窺見畫家對油畫民族化和形式美所作的探索和不懈追求。

面對重巖疊嶂的三峽，吳冠中曾在《長江三峽與魯迅故鄉創作回憶》一文中寫道：“峽，夾也，令人窒息而生驚險之感，但人們都想試試被夾的驚險之感。每次船過三峽，所有的旅客都擠到艙外來，濟濟人頭一律仰望峭壁，體味著坐井觀天的無限風光。誰又愿意被夾死在井底呢，人們愛穿三峽，一個穿字要緊，穿，呵，穿進去，還穿出來！千里江陵一日還，三峽的意境含蘊在長江之長流中，包含著形與情的縱橫交織。有人抄給我一首詩……我很欣賞這首詩：‘三峽束長江，欲令江流改。誰知破夔門，東流成大海。’‘夾，穿，窄里見寬’這便是我作《三峽》的構想。”

吳冠中在1975年曾為這件《長江三峽》作過三幅草圖《三峽》，皆為立幅尺寸。前兩幅較簡略，最后一幅已接近成作。

他的第一幅草圖是用線勾勒出山的大概位置，確立群山的進深關系，江水中小船的位置僅用了兩條線確立了大概位置。第二幅草圖在第一幅草圖的基礎上多了一些細節，明顯地看出作者在有意地處理虛實關系，達到近實遠虛的畫面效果，山石的細枝末節也有了更加具體的細微變化，江水中的小船有了基本雛形。在第三幅草圖中，作者的筆觸已經從線變成了面，色彩平鋪于山間，水面之上，近實遠虛的關系更加清晰，但是第三幅畫的視角從前兩幅畫的俯視變成了平視的視角，在色彩的運用上，近處的顏色明度低，越遠處的明度高，色彩對比十分強烈。

1977年，吳冠中完成了作品《長江三峽（一）》（圖1），這幅畫巧妙的構圖讓群山愈加有氣勢磅礴之感，使畫面具有很強的視覺沖擊力和藝術感染力。

從畫面中可以看到群山形態各異，右側的山挺拔堅韌，像松樹一樣具有堅貞不屈、高潔耿直、不畏困難的意志，長江形狀似龍一樣蜿蜒曲折，遠處的江水沒有盡頭，消失在云端，水天一色，別具韻味。江水中的小船從山間行駛過來，頗具視覺沖擊力，同時帶有人間煙火氣，讓畫面富有溫度。

他通過對自然景色的細致觀察和深入理解，以富有節奏感的線條和色彩，勾勒出長江三峽的壯美景色。江域變寬，遠處的山脈由崎嶇走向平展，富有國畫中青綠山水的感覺。畫面的色彩運用十分出色，通過色彩的對比和漸變，表現了三峽山水的層次感和立體感。他還運用了中國畫中的留白、線條等元素，將油畫和國畫的表現手法巧妙地結合在一起。這種融合不僅使畫面更加生動有趣，也展示了中國文化的獨特魅力和精神內涵。此外，吳冠中在作品中注重對自然和人文環境的保護和關注。他通過對長江三峽的細致描繪，表現了自然景觀的多樣性和生態環境的脆弱性。同時，他也通過畫面傳達出對人類文明和自然環境的深刻思考和關注。作者不僅展示了長江三峽的壯麗景色和豐富的文化內涵，也表現了作者對自然和人文環境的關注和思考。

1979年吳冠中完成了這幅《長江三峽（二）》（圖2），相較于《長江三峽（一）》，《長江三峽（二）》缺少一份氣勢磅礴之感，但獨特的俯瞰視角，讓觀者感受到了登峰造極的體驗。作者在《長江三峽（二）》中充分展現了出色的繪畫技巧和構圖能力，畫面中的元素有機地融合在一起，畫面的主體是三峽的山巒和云朵，而江水和綠植等元素則被巧妙地融入了畫面中，不顯突兀。他通過運用透視和比例的原則，將山水、江水和天空相互銜接，形成了令人嘆為觀止的整體效果。畫面視角從初稿的平視變成了微仰視角。他的繪畫手法細膩而生動，捕捉了三峽地區獨特的自然景觀，呈現出山岳峻拔、水勢奔騰的澎湃氣勢。

其次，在色彩運用上，吳冠中在畫面中運用了大量的色彩層次，使畫面更加豐富多彩，使《長江三峽（二）》呈現出絢爛的色彩和豐富的層次感。吳冠中運用了大量的灰色和藍色以及一些黃色和綠色的點綴，營造了浩渺壯闊的山水畫面。右側的山峰用灰黑色表現山的陰暗面，左側的山峰運用大量的白色和黃色，夾雜著一些環境色，用藍色和黃色表現山的受光面，中間的云霧直接用了純白色和略微有藍色色相的顏色進行主觀處理，顏色虛實相生，頗有國畫中的潑墨山水之感，他熟練地運用色彩的冷暖變化和明暗對比，使整幅畫面具有深厚的空間感和層次感，使觀者仿佛身臨其境。在技法的運用上，吳冠中在繪制山巒和江水時，采用了傳統的寫實繪畫技法，細膩地表現了山石的棱角和水流的波紋。此外，他還巧妙地運用了光影效果，使畫面更加逼真。

此外，吳冠中在人物的描繪上也有獨到之處。他通過細膩的筆觸抓住人物的生動姿態，表現了三峽地區獨特的人文風貌。他將人物安排在特定的位置，與山水相得益彰，使人物成為整個畫面的點睛之筆。然而，對于這幅作品，有一些批評聲音認為畫面過于華麗和理想化。吳冠中在《長江三峽》中忽略了三峽地區在歷史上的環境問題和生態變化。《長江三峽》是吳冠中的杰作之一，展示了他的繪畫技巧和構圖能力。

作為一位杰出的畫家，吳冠中對中國畫藝術有深遠的影響。他不僅在繼承傳統藝術的基礎上進行創新，而且將西方繪畫的技巧和思想融入自己的作品，形成了獨特的風格。吳冠中的藝術作品融合了中西方文化，體現了時代的精神和藝術的價值，對當代藝術領域產生了積極的影響。他在當代藝術領域擁有很高的地位，其藝術作品曾多次參加國內外的大型藝術展覽，并獲得了多項重要獎項。吳冠中的藝術成就以及他對藝術品質的堅持，為后續的藝術家和學者提供了寶貴的啟示和參考。吳冠中的藝術作品對中國畫藝術和當代藝術領域產生了重要的影響，他的地位和成就為后來者樹立了榜樣。