生態藝術：空間應用

在生態藝術中，以植物為媒介語言的藝術形態比比皆是，植物裝置是其中一個大類。相較于傳統的藝術門類，植物裝置藝術更加注重空間感和視覺效果，也更有延展性，在特定的情況下可以成為整個空間的點睛之筆，激活整個空間，因此也備受商業追捧。有的作為短期營銷活動，而有的則用于長期展示，此類植物藝術裝置同時注重美觀性和話題性，不僅能夠吸引觀眾打卡留念，還能在社交媒體平臺引發二次傳播，從而為品牌引流。更重要的是，很多作品在激發奇妙的藝術碰撞中，還能引發精神上的溝通和反思。本篇選取數個植物裝置藝術在空間中的呈現，來探尋植物裝置藝術在空間設計與運用中的多樣性。

植物× 空間，刺激感官

作品名：En Way 藝術家：Wona Bae amp; Charlie Lawler

澳大利亞墨爾本植物設計工作室Loose Leaf Studio，由韓國藝術家Wona Bae 與她的丈夫Charlie Lawler 共同創立，以概念驅動的裝置和將天然材料作為城市空間中具有挑釁性的雕塑藝術呈現而聞名。他們的作品通常是為特定地點制作和安裝的，與周圍的結構和空間建立交流，并且通過作品來探討生死和人與自然的關系等主題。他們曾在墨爾本Fitzroy郊區的一座19 世紀教堂里創作了一個結合植物藝術和雕塑的裝置En Way 系列，作品通過將數百個單獨雕刻的棕櫚葉彼此疊置而成，植物與建筑在這個空間里纏繞、交融。“空間+ 材料+ 情感”，在天馬行空的想象力和創造力的加持下，刺激感官的裝置給空間注入了更多活力。

自然之美融于品牌創作

作品名：The Iris 藝術家：Rebecca Louise Law

植物裝置藝術在商業空間中最受歡迎的莫過于英國裝置藝術家Rebecca Louise Law，愛馬仕、Tiffany，Melberry，Jo Malone，Jimmy Choo 等時尚品牌都是她的客戶，Rebecca 用鮮花裝置藝術為他們的晚宴、秀場或是店鋪增輝添彩。如Rebecca 在布魯塞爾的皇家造幣局劇院內，為愛馬仕私密晚宴打造了一座《空中花園》，布滿整個空間上空的花藝裝置藝術， 由成千上萬朵倒置懸掛的藍色繡球花組成，無論是數量上還是視覺上都讓人嘆為觀止；再如Rebecca為NOW Gallery 創作了藝術裝置The Iris，10000 朵新鮮摘取的各色鳶尾花從天花板垂下，在畫廊的地板上方隨風輕輕浮動，傳遞春的氣息。她的作品將大自然的產物與人類創造力相結合，既有植物本身的自然之美，也有人工處理過的秩序之美。她的作品讓人們從快節奏的城市生活中暫時抽離，感受自然之美，找尋生命的價值與生活的意義。

將美術館變成了真實的自然景觀

作品名：“生命（Life）”展 藝術家：Olafur Eliasson、Günther Vogt

這是真實的自然景觀，還是美術館空間？這位居住在柏林的丹麥- 冰島藝術家Olafur Eliasson 通過拆除建筑物的玻璃外墻并用水淹沒內部以將其與相鄰的睡蓮池連接起來，徹底地消除了界限，給觀眾一種錯位感和驚奇感混合著熟悉和幻想的感覺。他還與景觀設計師Günther Vogt 合作，將被淹沒的畫廊染成綠色并種滿了水生植物，游客在其中的人行道網絡中穿行，呈現出一種多感官的集中體驗，挑戰著我們對藝術、自然和文化機構以及生命本身的傳統認知。Eliasson 在水中注入了熒光素鈉（一種用于研究水流的無毒亮綠色染料），來強調水的存在。這里除了被水淹沒的畫廊讓游客倍感驚訝外，代替繪畫和雕塑展出的各種各樣的矮睡蓮、貝殼花、水蕨和其他水生植物更讓人大吃一驚。每一天，時間與天氣的變化都影響著展覽的發展與感知。

可沉浸式體驗的“植物園”

作品名：“不知來處的烏鴉與颶風帶來愛的氣息” 藝術展 藝術家：Petrit Halilaj amp; álvaro Urbano

藝術家佩特里特· 哈利拉杰（Petrit Halilaj）從“雄性園丁鳥建造精美巢穴求偶”的自然現象獲得靈感，和他的伴侶藝術家álvaro Urbano 在西班牙馬德里的麗池公園水晶宮里，打造了一間陽光花房一般的巨大“鳥巢”，中文展覽名為“不知來處的烏鴉與颶風帶來愛的氣息”。巨鳥的腳，樹枝編織的鳥巢，以及用來裝飾的巨型花朵：康乃馨、連翹、棕櫚籽、櫻花、罌粟花、康乃馨、百合等，藝術家以日常中常見的花朵為媒介，創造出一個被放大的植物園幻境，通過鮮花為參觀者創造新的沉浸式的觀察和體驗角度。藝術家用龐大的裝置藝術將內部與外部連接起來，并通過打開窗戶及設置喂食區，來吸引到訪者與周圍的環境交流，融合了自然環境，吸引居住在旁邊公園內的鳥類和其他生物到此棲息，巧妙地將室內景觀與公園本身的自然風景相呼應，傳達出希望、愛與自由的信息。這是一場展覽，也是一座可以沉浸式體驗的“植物園”。

三維植物場景喚醒感官意識

作品名：《墜落花園》（Falling Garden） 藝術家：Gerda Steineramp;Jorg Lenzlinger

這件裝置作品名為《墜落花園》（Falling Garden）是瑞士情侶藝術家Gerda Steiner 與Jorg Lenzlinger的裝置作品，曾于“第50 屆威尼斯藝術雙年展”中展出。滿天繁星般的花朵、漿果、種子被懸掛在圣歐達奇教堂中，人們可以躺在藝術家特意準備的軟床上，仰望教堂穹頂。鮮花懸浮在空中，地面上亮色的結晶體從溶液中慢慢析出成型，整座花園繁復美好空靈充滿張力又色彩跳躍不失靈動。花園里的植物從很多不同的地方采集而來，包括澳大利亞猴面包樹的種子、瑞士的木蘭科、瑞典的絲蕾、加拿大的芹菜根……這個作品讓觀眾沉浸其中，喚醒的是觀眾的感官與意識，對生長與繁衍、美好與死亡、生育與塑造，以及人類社會的選擇對地球影響的思考。試想這個三維植物場景如放置在某個大型商業空間，會產生怎樣的觀賞效應？