生態藝術：藝術家

近些年，隨著全球范圍內各種不確定性、氣候異常狀況的增多，使得當代藝術逐漸擺脫人類中心化的視角，轉而追求一種與萬物共生、和諧共處的藝術表達，一批專注生態藝術的華人藝術家脫穎而出。這些藝術家深度關注自然，有著強烈的環保意識，使用跨學科的創作手法，從生態學、生物學、地質學、社會學與藝術史的綜合角度實踐生態藝術，并積極與其他學科的專家交流與合作。同時善于運用各種非傳統的藝術形式，如雕塑、裝置、聲音、影像、行為、文獻等，來展現與自然合作的過程。從他們的創作中，可以管窺中國當代藝術生態之一角。（藝術家按姓氏首字母排序）

曹舒怡

Shuyi Cao

深入微生物和化石的腹地，開啟時間縱深的隧道

藝術家曹舒怡在中國廣州出生，并在上海復旦大學完成了法學學士和公共管理碩士的學業，這為她提供了堅實的學術基礎和廣闊的知識視野，隨后，她前往美國帕森斯設計學院深造，獲得藝術碩士學位，進一步豐富了她的藝術修養和創作技能。從一次在紐約視覺藝術學院的駐地項目開始、曹舒怡對生物藝術領域產生了極大的興趣，這奠定了她今后的創作研究方向。

她的創作以雕塑和裝置為主，也結合一些影像和寫作。在其藝術實踐中，跳脫出以人類為中心的視角，關注和探索地質、生物，以及技術環境之間的復雜關系，探索一個集群在生態環境和技術環境里的相互糾纏和共同演化。她通過對自然物和人造物標本的解構與重構，賦予作品一種考古小說般的敘事語境。五顏六色的玻璃碎片、一只鱟、最近晚餐剩下的碎貽貝殼等都是她的作品中經常會用到的元素?！拔覄撟鞯倪^程其實一點也不高科技，大部分時間都是以煩瑣的重復勞動制作圖像數據集，以及手工建模而已?！辈苁驸绱嗣枋鏊膭撟鬟^程。就像在她的作品中二分法形成的混合物一樣，這是無機與有機，技術與個人的有力結合，指向我們更深層次的相互聯系，她的代表作和最新作品都體現了她對生態藝術的深刻理解和獨特視角。

程茜

Qian Cheng

巧用花植材料，展現對生命的獨到理解

程茜作品的主要呈現方式為現代花藝、植物裝置，創作靈感來源于對大自然的深刻洞察和對生態平衡的關注。她善于運用各種植物材料，包括花卉、枝葉、果實等，通過巧妙的組合和搭配，創造出形態各異、色彩斑斕的植物裝置作品。這些作品不僅具有極高的審美價值，更能夠引發人們對自然環境的關注和思考。在創作過程中，程茜注重細節和精度的把握。她擅長運用各種手工藝技巧，如編織、剪裁、拼接等，將植物材料打造成形態各異、結構精巧的裝置作品。同時，她還善于運用光影、色彩等視覺元素，營造出一種既神秘又充滿生命力的藝術氛圍。她在“花植表達與空間”分享會中提到：“花是一種溝通媒介，不同文化下對花的詮釋各異。如何把花藝作品植入到空間中，更多需要取決空間的狀態，即大家在同一空間，擁有同一條主線，講同一種語言。繼而，花植創作在此展現的狀態可以輕聲細語，可以鏗鏘有力，也可以潤物無聲。或者只是很當代，抽象，隨觀者賦予雅俗共賞的意義?；ㄋ嚲G植能夠讓一個空間充滿活力和感染力， 并且提升空間的價值感?！?/p>

閆曉靜

Xiaojing Yan

“種植靈芝雕塑”，加深人與自然界的團結

居住在加拿大多倫多的藝術家閆曉靜在中西方文化中探討自然，藝術與科學的聯結，她長期關注靈芝的特性和含義，是比較早以靈芝、菌類為介質開始進行創作的藝術家。在其求學過程中，廣泛涉獵了首飾、雕塑、繪畫和設計等多個藝術領域，這為她提供了豐富的技巧和創作工具，對她獨特藝術視角的形成產生了深遠影響，她“著迷于技術進步給人類帶來的那種超越自然的幻覺”，認為“靈芝在中國文字中的記載和藝術中的視覺記錄，揭示了人類、自然和精神領域內不可思議又令人著迷的關系。”

在長期研究中，源自成長背景的文化參照也變得具體起來。從身體的療愈到維持大自然的運轉，隨著認識的加深，她將對蘑菇世界的探索變成“以更深刻的方式理解自然界內部運作的一個窗口”。在她的雕塑創作中，不僅融合靈芝的自然生長周期，而且突出其令人驚奇的特性，例如，適應、自組織、自愈和再生，引發應對生態危機的思考。她表示，她的作品通常不會給出一個現成結論，若能以委婉的方式引起人們對自然的關注，思考環境的可持續性發展，哪怕是一點點，對她而言也是有意義的。在日后，她也會探索菌類創作的更多可能性。

楊沛鏗

Trevor Yeung

藝術不只是美的表達，是對人與自然關系的探索和反思

楊沛鏗1988 年生于中國廣東省東莞市，現生活、工作于中國香港，是當代藝術界一顆冉冉升起的新星。他入圍了2023 年的“?？恕豹?，2024 年還將代表香港參加“第60 屆威尼斯雙年展”。他以親密和個人的經歷為創作靈感，創作理念始終圍繞以“人與自然和諧共生”為核心，擅長在創作中將植物生態及日常物件擬人化，以此表達人類情緒與情感關系，檢視我們在社會空間中的軌跡，并沉思人類互動中不言而喻的規則與復雜性。

他的工作室里種滿了棕櫚植物、小型樹木及灌木?！拔伊私獾教峁┖线m的條件來維持生命是多么重要。對這種力量的認知開始塑造了我。”基于這樣的創作手法，他的作品一直與掌控以及植物有關。植物在他的創作中有著豐富的隱喻。他多利用在地植物生態與人造自然場景探討系統對個體行為的影響，如以植物生態學、園藝學，水族館系統和裝置作為隱喻，既有影像作品，又有大型裝置作品。以《Suspended Mr. Cuddles》（2019）為例，該作品使用黃色和藍色棘輪帶水平懸掛一棵“發財樹”——五株纏繞在一起的馬拉巴栗樹（Pachira aquatica）——意指2018 年超強臺風“山竹”給香港帶來的嚴重影響?！八鼈兘Y合在一起的方式很美”，楊沛鏗說，“但想象一下：隨著每根樹干越來越粗，它們開始相互擠壓，如果其中一棵死亡，其余的也會隨之死亡。這是一場災難”。而在4 年后，楊沛鏗在2023年香港巴塞爾的“藝聚空間”中展示的作品與這件作品有異曲同工之妙。

鄭波

Bo Zheng

以身體與植物建立情感，不斷擴展生態藝術邊界

藝術家鄭波擁有美國羅切斯特大學視覺文化研究博士學位，師從道格拉斯· 克林普，在香港大嶼山南部村落生活，并發起研究實踐團體“萬物實踐社”。在其個人網站上，他這樣介紹自己：“我是一位藝術家、作家和教師，致力于與社會及生態相關的藝術項目。從邊緣小區和邊緣植物的角度考察過去，想象未來。并正在學習為一個美好的‘人類世’（指資本主義所生產出的人工制品覆蓋地球表面的時代）培養生態的智慧?！睆闹胁浑y看出他秉持著“藝術并非由人類創造，而于萬物生機”的觀點。“從此之后，我在每項藝術計劃中只領一半的功勞。另一半則屬于植物和朋友們。他們雕刻、游樂。我生活、呼吸。”他的作品呈現出非常豐富的媒介形式，從 2013 年開始，他深入分子水平關注植物生命，透過繪畫、舞蹈、影像，嘗試重啟人類與植物在美學、情感、政治層面的親緣，探討人類與植物的親密關系，并更多地看到這其中的復雜性，而不是只強調競爭或只強調合作，思考他們如何用“身體”建立社區和實踐政治。

在影像作品《植物的政治生活》中，鄭波與科學家將森林中真菌與植物的關系類比人類與蘋果樹的關系，他認為，“如果我們真的想進入一個人類不是世界中心的未來，我們需要在生物學、智力和政治上充分尊重其他形式的生命和物質?！彼纳鷳B藝術實踐標志著正在萌發的、超越國界的地球原住性。正因如此，“因為很多作品需要和其他人一起合作。我的很多作品都像一個園子，園子里種植了很多植物，合適的時候它就會生長?！?/p>