新課標背景下音樂與美術學科的融合探討

李麟

將音樂與美術學科進行相互融合滲透，是新課標背景下教育發(fā)展的新趨勢、新理念。一幅好的美術作品給予人們美的享受，而將美術作品中的結(jié)構(gòu)、線條以及色彩等元素滲透進音樂的節(jié)奏與韻律中，則能讓人們在感受美好的同時聆聽到優(yōu)美的樂曲，借助韻律來做線條，借助音符來做色彩，充盈每個人的內(nèi)心世界。

一、音樂與美術學科融合的主要特點

1.相互補充

音樂與美術具有時間和空間上的差別，美術所描繪的畫面在廣闊空間上的展現(xiàn)與音樂在時間上的發(fā)展形成了一個相互補充的狀態(tài)，這種時空變換、動靜結(jié)合的狀態(tài)在人們認識事物、觀察事物的過程中漸漸變得清晰和立體，更容易引起觀看者的興致，這比直接借助音樂流動時間或畫面靜止空間所帶來的效果更加具有內(nèi)涵，更加具有深度。

2.相互延展

由于音樂和美術在時間流動和空間靜止上具有良好的互補性，在敘述完整事件的過程中可以使其更加圓滿精彩，因此，兩者的完美融合能夠?qū)⒁魳拂攘兔佬g作品所蘊含的主旨進行更深層次的表達，從而產(chǎn)生更好的效果。例如在《賽德克·巴萊》這一作品中，音樂與美術的融合在很多地方都得到了相互延展，使得主題更加清晰、明確，所帶來的效果也更加震撼。

二、音樂與美術學科融合的必要性

1.增強學生的情感共鳴

音樂與美術都是人們交流和表達情感的工具，這種情感在藝術創(chuàng)作過程中是必不可少的靈魂，所有藝術創(chuàng)作都離不開情感的支撐，藝術所具備的感染力在一定程度上可以使作者和欣賞者產(chǎn)生更多共鳴。例如美國著名畫家惠斯勒終其一生致力于將音樂藝術和美術藝術相結(jié)合，他將自己創(chuàng)作的作品命名稱為《白色交響曲第一號：白衣少女》《灰與黑的協(xié)奏曲：畫家母親肖像》等。

2.讓學生更好地理解藝術通感

意美可以感心，音美可以感耳，色美可以感目，將音樂和美術學科相融合可以刺激學生的視覺、聽覺發(fā)展，使其作用于心靈，增強學生的情感體驗。盡管音樂與美術二者的表現(xiàn)形式不同，但它們彼此之間具有緊密的聯(lián)系，能夠相互影響、相互滲透，引導人們進行情感表達。不同的藝術形式在審美意蘊、表現(xiàn)手法等方面本就有許多相通之處，例如從詩的角度看各類藝術形式的詩性表現(xiàn)特征，繪畫是有形的詩，音樂是有聲的詩，這種感覺就是藝術通感，即藝術共通性;又如將莫奈大師的畫作《日出·印象》與音樂家德彪西的作品《月光》相融合，就是藝術共通性的具體體現(xiàn)。

3.激發(fā)學生學習藝術的興趣

美術學科教學方法多種多樣，在開展教學時，教師應當關注教學效果的實現(xiàn)。在美術教學中融入音樂學科知識，可以有效調(diào)動學生參與美術活動的積極性。教師在進行美術學科與音樂學科的融合教學時，要遵循教學規(guī)律，制定教學方案時要結(jié)合學生的年齡特征和身心發(fā)展特點，了解他們的興趣點，注重對學生藝術思維方式的培養(yǎng)。美術與音樂學科融合的探索教學屬于創(chuàng)新型教學方式，可以讓更多學生參與到教學中來，有效激發(fā)學生對美術、音樂學科的學習熱情。

三、促進音樂與美術學科融合的路徑分析

1.有效運用信息技術手段

信息化時代下，教師在開展藝術學科教學時可以借助信息技術創(chuàng)新教學手段。例如開展音樂與美術融合教學時，可以借助互聯(lián)網(wǎng)平臺讓學生接觸更多教學資源，看到更多優(yōu)秀的音畫結(jié)合作品，這樣不僅可以使其感知此類作品的音樂韻律，同時也可以感受到其中的美術元素。教學中，教師可以通過播放幻燈片等方式將教學資料展現(xiàn)給學生，并選擇合適的音樂素材，讓音樂帶領學生更好地感知作品的意境，吸引學生注意力，推動課堂教學進度，確保教學目標的實現(xiàn)。

2.音樂與美術學科融合教學

在開展音樂與美術融合教學時，要提升學生欣賞藝術作品的能力，加強他們對藝術作品的理解，確保學習效率以及質(zhì)量的提升。教師在帶領學生學習藝術課程所蘊含的深刻內(nèi)涵時，可以為學生選擇適合的音樂作品來輔助學習，刺激學生的聽覺和視覺，加深學生對藝術作品的印象，以保證課堂教學效率。例如在美術課堂上，教師在帶領學生欣賞古代建筑作品的造型之美時，可以配上古樸雅致的音樂，讓學生在聆聽音樂后快速進入古典意境，借助音符的指引帶領學生進入美術意蘊和情境之中，讓學生可以在音樂的幫助下更好地理解建筑的藝術美，提升美術課程學習質(zhì)量。

3.注重課堂氛圍的營造

營造活潑有趣的課堂氛圍，可以進一步激發(fā)學生的學習興趣，調(diào)動他們的積極性。所以在開展音樂與美術融合教學時，為了落實美育教學目標，教師應當注重趣味性課堂氛圍的營造，構(gòu)建和諧的課堂氛圍，在教學中注重引導學生的求知欲及好奇心。例如帶領學生欣賞傳統(tǒng)古典音樂時，可以同時讓學生欣賞我國優(yōu)美的山，既能感知山水畫之美，又能體味古典音樂之美。

4.培養(yǎng)學生真善美的價值觀

借助音樂與美術融合教學的方式，可以培養(yǎng)學生的審美意識，并在此過程中幫助學生完善真善美的價值觀。教師在教學中應結(jié)合音樂美術活動開展藝術教育，帶領學生感知生活和作品中的真善美，體味音樂的美和美術的美，凈化學生的心靈，幫助他們在美的熏陶中重塑個人價值觀。

5.采取體驗式教學法

音樂與美術學科融合教學具有較強的實用性以及體驗性，教師應當在融合教學中有意識地促進學生藝術審美能力的提升，注重學生的學習感受，引導學生充分調(diào)動自己的各個感官去體會音樂和美術之美，借助各種教學活動引發(fā)學生的興趣，讓學生在活動中充分發(fā)揮個人想象力。在教師的引領下，學生可以更加深刻地理解藝術的內(nèi)涵，在學習過程中感受美、發(fā)現(xiàn)美，進而進行美的創(chuàng)新表達。

綜上，音樂與美術學科相融合是一種新型藝術表現(xiàn)形式，也是一種創(chuàng)新教學模式。音樂與美術在節(jié)奏韻律、抑揚頓挫、明暗調(diào)子、強弱起伏等方面具有明顯的相通性和一致性，有助于提高學生的審美能力與藝術素養(yǎng)。音樂與美術學科相融合，還可以解決藝術領域出現(xiàn)的實際問題，二者具有互補性和延展性。另外，將音樂與美術學科進行有機相融，不僅可以提高學生的藝術感知力，還可以提升學生的繪畫表現(xiàn)力，引導學生更好地理解音樂和美術，激發(fā)學生學習藝術的熱情和積極性，有助于藝術領域的長遠發(fā)展。