小鎮的茉莉在城市間游走

周興全，內江東興區作協會員、《青年文摘》雜志簽約作者。已發表約80萬字的新聞紀實與文學作品，散見于《人民日報》《參考消息》《讀者》《新民晚報》《揚子晚報》等百余種報刊，多次獲獎。多篇文章被《黨員文摘》《青年文摘》《法制文萃報》《視野》等報刊轉載，有的作品被匯編入書。

在青年寫作者唐呱呱的電腦D盤里，有一個專屬于文學的文件夾。它的里邊，分成一個個的文件夾，以自然年齡命名。小小說三題《天上的魚兒》《茉莉》《小行家》，分別存放在“21歲”“29歲”“30歲”三個文件夾中。它們就像三塊玻璃片，折射出一個青年寫作者以筆為馬，在生活和寫作途程上的跋涉和突圍。

生活上，他以小鎮為錨點，游歷城間，縱貫南北東西，又復歸鄉土。創作上，他以小說為主線，在詩歌的抒情中騰挪，于分行中閃身，又復歸敘事。這構成一種雙音軌的圓形敘事，是唐呱呱在創作上最深層的底色。

多年的詩歌訓練，無疑使得他對語言有一種虔誠。這種語言的緊張感貫穿始終，小說中的每一個詞、每一個句子，都變成一種語言實驗。作者遵循20世紀波蘭詩人米沃什“以句子為家”的理念，通過詞語的挪動達到一種錯位的新奇。“兩口子練著嘴”“一網一網的星光、一網一網的過路風”“進城這幾年，紅紅藍藍”“隨意送過一些句子”“卡紙上的紅染在她的腮幫，常常讓她鮮紅一天”“她不想女兒讀懂大人好看的眼睛，聽懂他們好聽的話”“仿佛也因為她紅火了一些”……這些詞語和句子，就像一根一根輕盈的羽毛，連綴在敘事線索之中，讓故事呈現如一種玉石的溫潤、鉆石的透明。反過來，這似乎也使得他的小說缺少一種泥沙俱下、暴風驟雨的勢能，一種如刀一樣、如劍一樣鋒利的金屬質地。

在唐呱呱的小說中，我們很難找到特別冗長、特別滯重的句子。小說主要以中短句為主，如宋詞長短句一樣，有一種音樂縈回的美感。作者向詩歌的分行取法，當斷不斷，似斷非斷，使標點符號起到音樂節拍的作用，完成小說內部節奏的鋪排和氛圍的營造。“人們匆匆走過，或停下來，都把這里叫桂花鎮”“他們的父母到省城打工，走散，各自走到了另一個家庭”“這人一身力氣，一天到晚拿著空空的漁網，像從水上走過”“每一次揉搓、點按，都多了幾分對彼此柔軟度的了解”“其實就只是早晨的霧、晚上的風”“車廂里一張張陌生的臉，緊緊貼在一起”“像是在努力尋找一團火，一個熱帶的氣旋，一場極速回放的海嘯”……這既是一種對后現代小說碎片敘事的回應，更是一種對歐化語言的摒棄，一種向古代漢語的取法和回歸。

這不光是一種音樂上的追求，更是一種情節上的布置。作者有意將豐富生動的內容壓縮在一詞一句之中，讓情節的突轉細化到每一個句子，讓平滑的句子變得綿密、曲折。反過來，這種精致的綿密，也一定程度上削弱了結尾大反轉的力度。唐呱呱的小說，從歐·亨利式的結尾中退卻一步，留出空白，安排詩意的點繪與摹寫，在一種朦朧的氛圍中寄予微妙復雜的情感。它不像一個密實的鐵錘，更像一根根疏散的松針。一個個詩性的意象——桂花樹、鐵釘、魚，茉莉、卡紙、種子，紅色毛衣、火、氣旋、海嘯——就好像五線譜上跳動的音符。

這些美麗的詞語、輕柔的句子、詩性的意象、渺遠的聯想，共同構成小說在結構上的殊異、鮮艷、清新的整體意蘊。作者似乎有意讓順暢的敘事變得破碎，如同陶瓷上的冰裂紋、水墨畫中的留白，讓線性的敘事變為錯綜的紋理。

《天上的魚兒》開篇構筑出一個密閉的空間，所有的事物都在這空間里進行自我循環。小說的行進中，表層上是數學意義上正圓和橢圓的不斷轉換，深層次是兄弟兩人命運的“掉包”。《茉莉》以匆忙的城市空間為主體，簡短地穿插鄉村的側影。意象上，以不對等的人物關系為境，映現人生。小說結尾，作者以一幅女兒馱起母親的照片，完成女兒與母親的角色反轉，寓意在歲月遷變中，生命漸趨圓滿。《小行家》一文中，某種意義上，賣報的姑娘是主人公的一個分身。其中的“我”一分為二，分飾兩角：一個在溫暖的咖啡屋，一個在寒風中；一個干凈，一個臟兮兮；一個風調雨順，一個風餐露宿。看似一件普普通通的毛衣，不是藍色不是綠色卻是紅色。實際上，賣報的小女孩早已變成溫暖主人公內心的那團火。

讀唐呱呱的小說，就好像走入一個個精致的小裝置，內里的每一個角落，都是用詩性的語言搭建。這些有色彩、有溫度、有聲響的敘事筆觸，生動跳脫，詩味沁心，美意盎然，如山谷里的泉水、古寺里的鐘聲，讀來暖心，余韻裊裊。未來的創作中，希望他能更從容，筆走龍蛇，笑傲江湖。

[責任編輯 王彥艷]