STEAM教育視域下中職美術跨學科融合教學實踐探究

摘要：美術活動在當前育人體系的核心框架中發揮著重要作用，美術教育通過藝術創作激發人的各項發展潛能。美術具有跨學科融合的特點，與STEAM教育原理有很多相似之處。文章聚焦中職美術課的創新實踐，從觀察方法（目測法）、點線面情感表達、色彩基礎與個人風格形成三個方面，闡述多學科融合的教學路徑，借助藝術創作設計更多學生喜愛的美術活動，激發學生思考，增強學生的心理韌性，為中職美術教育與心理健康教育協同發展提供新思路，培養符合社會需要的全面發展人才。

關鍵詞：STEAM教育；中職；美術課；跨學科融合；藝術創作

中圖分類號：G712 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）21-0-03

0 引言

當前，中職學生普遍面臨缺乏學習動力、心理韌性不足等問題。傳統美術教學因局限于單一技能訓練，難以激發學生興趣，無法滿足其心理成長需求。與此同時，社會對復合型技能人才的需求日益增長，要求中職教育突破學科壁壘，培養兼具創造力與實踐能力的綜合型人才。

STEAM教育以跨學科融合為核心，強調培養學生的知識遷移與問題解決能力。在美術課堂中，培養學生的學科融通意識，把科學邏輯、技術工具、工程思維、數學規律與觀察、造型、色彩等美術基礎訓練相結合，通過跨學科融合教學，增強學生的心理韌性，實現“以美育心、以科促創”。

1 STEAM教育理念

STEAM是一種跨學科的教育理念，強調科學（Science）、技術（Technology）、工程（Engineering）、藝術（Art）、數學（Mathematics）的融合。其中，科學在于認識世界、解釋自然界的客觀規律；技術和工程在尊重自然規律的基礎上改造世界，實現與自然和諧共生，解決經濟社會發展過程中出現的問題；數學是技術與工程學科的基礎工具。藝術在STEAM教育中不僅關注技術和功能，還注重創造力、審美價值和人文價值。通過藝術教育，使學生在解決實際問題時兼顧科學性與藝術性。

2 中國水墨畫與STEAM教育理念相結合

水墨畫作為傳統藝術與現代藝術的交匯點，創作過程融合了多學科的智慧。

2.1 水墨技法中的跨學科密碼

2.1.1 潑墨與流體力學（物理學）

在《黃山煙云圖》中，畫家通過控制筆尖的含水量和運筆速度，使墨汁在宣紙上自然暈染，形成美麗的云霧效果。紙的纖維間隙就像細小的管道，影響墨汁擴散的范圍和速度。墨色的濃淡變化則類似于水流的快慢，水流快的地方顏色淺，水流慢的地方顏色深。

2.1.2 留白與完形心理學（心理學）

八大山人的《孤禽圖》中雖然留出了大量空白，但能讓人感覺畫面完整，甚至能想象出鳥周圍的環境。人的眼睛和大腦會自動補全缺失的部分，通過留白讓觀者自己想象畫面，這種心理現象叫“完形心理”，能夠增加作品的趣味性和深度。

2.1.3 皴法與地質學（地理學）

《溪山行旅圖》中的山石紋理，有的像斧頭劈開的痕跡，有的像麻繩纏繞的紋路。畫家模仿自然界山石的紋理，運用皴法使畫面更真實，觀者可以更好地理解山石的形成過程。

2.2 材料工藝中的科學實踐

2.2.1 松煙制墨（化學工程）

傳統制墨是收集松樹枝燃燒形成的煙灰，加入動物膠混合制成。松樹枝燃燒時會產生黑色的煙灰（碳顆粒），將煙灰和動物膠混合，就像用膠水把碳顆粒粘在一起，形成墨塊。使用時加水研磨，墨塊就會變成可以書寫的墨汁。

2.2.2 宣紙簾紋（數學建模）

在制作宣紙的過程中，竹簾的紋路會影響紙張的厚度和透光度。竹簾的紋路就像模板，紙漿在竹簾上均勻分布后，紋路會印在紙上。現代機械造紙通過數學計算優化紋路，使紙張厚度更統一、更透光。

2.3 STEAM教育實踐路徑

第一，水墨生物課。齊白石畫的蝦栩栩如生。他仔細觀察蝦的身體結構，了解蝦的身體由多節組成，如關節和觸須等，用筆墨的濃淡變化表現蝦的透明感。

第二，氣象水墨實驗。傅抱石的“風雨皴”通過傾斜畫板和快速運筆，呈現風雨交加的效果。傾斜畫板能使墨汁自然流動，就像雨水從窗戶上流下來。快速運筆則像風吹動雨滴，能形成動態效果。

第三，心理韌性培養。徐渭的潑墨畫法通過隨意潑灑墨汁，釋放內心的情緒。運用潑墨畫法，畫家可通過自由創作表達情感，釋放壓力。

2.4 教育價值實現機制

第一，知識遷移螺旋。從觀察自然（科學）→總結規律（數學）→材料實驗（技術）→藝術表達（工程）→心理內化（人文），形成完整的認知閉環。

第二，元認知能力培養。通過水墨控制失誤（如洇墨過度）引導學生分析。物理層面：宣紙纖維結構缺陷；化學層面：膠礬水配比誤差；心理層面：情緒波動導致運筆失誤。

第三，社會素養建構。在“詩書畫印”綜合創作中整合，體現文學修養（題跋用典）、歷史認知（仿古筆意）、道德培育（“梅蘭竹菊”人格象征）。

水墨畫教學如同微型的STEAM實驗室，學生在調墨時接觸膠體化學，運筆時體會流體力學，構圖時運用黃金分割，題詩時展現文學修養，宣紙上的每一處墨跡都是跨學科思維的具象化呈現。這種將知識轉化為審美體驗的過程，符合腦科學中的多感官記憶原理，并通過作畫完成對世界認知的創造性重構，這是培養復合型人才的有效路徑。

3 STEAM教育理念與中職美術教學的融合

3.1 培養學生觀察事物的方法：目測法

目測技能不僅是中職學生基礎素描訓練的基礎，而且在學生的職業發展、個人成長和社會生活中具有豐富的應用價值。目測法是通過視覺觀察和直觀判斷獲取信息的方法［1］。

科學維度強調觀察和實驗，目測法是科學研究中獲取數據的重要手段。舉例如下。

天文學：目測記錄星體位置。

化學：依賴視覺感知，目測判斷化學反應的顏色變化。

技術手段：利用攝影、掃描記錄目測結果，便于后續分析和共享。

工程：使用目測法判斷結構的合理性。例如，建筑師通過目測調整建筑模型的比例。

藝術：目測法是美術創作的基礎，能幫助藝術家快速判斷作品的美學效果，調整細節，以取得最佳的視覺效果。

數學：目測法在幾何學中用于判斷圖形的形狀、大小和比例。例如，通過目測判斷兩條線段的長度是否相等。

目測法借助STEAM教育理念培養學生的科學觀察能力。通過系統的目測訓練和實踐，學生可以將抽象的知識轉化為直觀的視覺體驗，激發學習興趣。為提升學生的目測能力，教師可以安排一些練習活動，如：第一，目測測量，讓學生用手指、鉛筆或其他工具測量物體的比例和角度；第二，閉眼想象，讓學生閉上眼睛，想象某個場景的空間布局，然后睜開眼睛繪制；第三，現場寫生，帶學生到戶外或特定場景中，直接觀察并繪制所見的空間。教師對學生的作業進行點評，指出其存在的問題，并提出改進建議。經過不斷的練習和反饋，當學生掌握了基本的目測方法后，引導學生將這些技能應用到更復雜的繪畫作品中，如風景畫、微觀世界畫等。在設計和制作項目中，鼓勵學生運用目測技能解決問題。目測法結合幾何學（比例計算）、光學（光影分析）與工程學（結構透視），幫助學生從直覺觀察轉向邏輯觀察。例如，在素描靜物教學中，學生通過幾何體拆分理解物體結構，利用數學比例驗證目測結果。在美發專業的“人物發型速寫”項目中，學生結合目測法與人體工程學知識繪制人物發型。通過訓練，提升學生的空間思維能力。

3.2 培養點、線、面的情感表達運用

3.2.1 點、線、面的情感表達

點、線、面是美術中的基本元素，也是情感表達的重要載體。點代表焦點、起點或終點。通過點的大小、疏密、位置，能夠傳達孤獨、集中、分散等情感。線是點的運動軌跡，具有方向性和動態感。通過直線的剛硬、曲線的柔美等，可以傳達不同情緒。面是線的閉合或擴展，具有形狀和空間感。通過面的形狀、大小、顏色，能夠傳達穩定、動感、壓抑等情感。

3.2.2 跨學科實踐強化藝術語言的心理共鳴

將STEAM教育理念與點、線、面情感表達相結合，能夠豐富藝術創作的表現形式，培養學生的創造力等綜合素養。

科學：通過視覺感知影響情感。例如，點的聚集可以引起注意，曲線的流動感可以帶來舒適感。

技術：運用多媒體工具開展教學，使用繪圖軟件如Photoshop等，探索情感表達。例如，通過動畫技術展示點的運動軌跡如何傳達情感變化。

工程：影響產品的情感表達。例如，流線型曲線設計可以傳達速度和優雅感，直線可以傳達穩定感和力量感。

藝術：通過繪畫、雕塑、裝置藝術等形式，探索點、線、面在情感表達中的應用。例如，在抽象藝術中通過點的分布和線的流動，可以傳達復雜的情感。

數學：研究點、線、面的幾何特性對情感表達的影響。例如，應用黃金比例可以增強作品的和諧感，增強對稱性可以傳達平衡感。

3.2.3 點、線、面項目式學習運用

設計以點、線、面為主題的STEAM創作項目，讓學生通過創作探索情感表達的規律，嘗試表達情感，促進學生心理健康發展。在“情緒抽象畫”項目中，學生通過點、線、面表達焦慮、快樂等情緒，部分學生反饋創作后情緒壓力得到了緩解。通過實踐總結，跨學科藝術活動能激活大腦前額葉與邊緣系統，調節情緒［2］。

3.3 培養色彩基礎，形成個人風格

第一，色彩知識是學生形成個人風格的基礎，學生在實驗與創新中不斷發展培養出獨特的個人風格，這是STEAM教育的核心價值——培養既懂技術又具備創造力的復合型人才。

科學為色彩應用提供理論支撐。三原色理論的物理基礎是光的疊加與顏料吸收特性。通過棱鏡分光觀察光譜，理解色彩混合規律。在個人風格創作中，結合心理學規律選擇色彩，增強作品的感染力。

技術工具為色彩表現擴展邊界。色彩工具Photoshop提供精確的調色板和色彩模式，如RGB，嘗試不同配色方案，快速找到個人偏好的色彩風格；通過技術逆向學習畫師的色彩規律，融入個人創作。

工程具有平衡藝術功能。工程思維強調實用性，在設計中，色彩需兼顧美觀性與功能性。例如，在工業設計中，警示色（紅色）需符合人機工程學標準。在個人風格形成中，學生需思考色彩如何服務于設計，如提高品牌標識的辨識度；不同材料如金屬、布料等，對色彩的呈現效果不同，工程知識能幫助學生理解材質與色彩的物理關系，通過實驗測試顏料在多種材質上的附著力和顯色效果，優化創作選擇。

藝術自由賦予情感表達。培養學生對色彩的敏銳度，如觀察自然界微妙的色彩變化（如樹葉的明暗層次）。學生通過長期觀察和臨摹，逐漸形成獨特的色彩偏好，如偏愛低飽和度或高對比色。藝術鼓勵自由表達，STEAM教育中的跨學科支持如科學規律、技術工具等，為學生提供更多實驗的可能性；結合編程生成隨機配色方案，從中篩選符合個人審美的組合，形成風格標簽。

數學確保視覺邏輯。數學中的比例（如黃金分割）、對稱性、幾何圖形可指導學生提升色彩搭配的協調性，如60-30-10法則（主色、輔助色、點綴色的比例）。用數學公式計算畫面中的色彩分布，確保視覺平衡；通過數學建模分析色彩的情感表達規律，如統計不同文化中色彩的象征意義，建立情感映射模型。

第二，探索STEAM教育原理，推動個人風格的形成。藝術賦予情感表達，通過多學科融合使學生不再局限于單一視角，而是形成獨特的創作方法論。例如，在“我的色彩日記”項目中，學生記錄每日情緒并進行色彩創作，許多學生表示增強了自我認知與抗壓能力［3］。

STEAM教育鼓勵試錯與創新，幫助學生在實踐中發現問題、解決問題，通過藝術創作表達情感，最終完成獨一無二的作品。例如，“光影紙雕燈”是一個簡單而富有創意的STEAM活動項目。學生觀察紙雕燈的光影效果，記錄問題如光線不均勻、圖案不清晰等，然后調整圖案設計、光源位置或材料選擇，改進作品。通過紙雕圖案和光影效果傳達情感，使用暖光加自然圖案，如樹葉、花朵等，表達溫暖感與寧靜感；使用冷光加幾何圖案，如星星、月亮等，表現神秘感與夢幻感。學生在設計圖案、選擇色彩和調整光影的過程中，能逐漸形成獨特的創作風格，如偏愛自然主題的學生形成了生態藝術風格、偏愛幾何圖案的學生形成了極簡主義風格。學生在傳統紙雕的基礎上，結合現代技術如LED燈、數字設計等，創造出獨特的“光影紙雕燈”。STEAM教育鼓勵學生試錯，通過跨學科的學習方式，不僅能夠提升學生的綜合能力，使其掌握傳統手工藝，還能夠拓展學生的創新思維，激發他們的創造力和自信心。學生可以在項目式學習中反復調整構圖與光源位置，在試錯中培養耐心與抗挫力。

4 結語

本文從中職美術課的創新實踐出發，探討了目測法、點線面情感表達、色彩基礎與個人風格形成這三個方面的跨學科教學路徑和具體教學案例，為培養符合社會需求的復合型技能人才提供了新的思路。未來研究可進一步探索STEAM與藝術治療的結合路徑，為中職學生心理健康發展提供系統化的支持。

參考文獻：

［1］ 林笑玲. STEAM理念下小學美術中段寫生教學初探［J］.蘭州教育學院學報，2020，36（6）：93-94.

［2］ 彭治榮.小學美術課程滲透兒童哲學教育的意義與途徑探析：以《冰川與晚霞》教學為例［J］.福建教育學院學報，2019，20（8）：37-40.

［3］ 楊洋.讓想象馳騁美術課堂：探究小學美術教學中學生想象力的培養［J］.藝術評鑒，2019（19）：153-154.

作者簡介：朱琳 （1984—） ，女，講師，研究方向：美術教學、美容美發。