藝考改革背景下高校舞蹈類普高生教學方法探究

摘要：隨著我國藝考改革深化與文化權重提升，舞蹈藝考中的普高生占比逐漸增加。在多數開設舞蹈相關專業的師范類院校及綜合類院校中，舞蹈類普高生已成為重要的生源群體。針對普高生文化素養高但專業基礎薄弱的特點，文章旨在探討高校舞蹈教學的優化路徑。研究發現，藝考改革引發的生源結構變化要求高校重構教學目標，平衡專業技能訓練與文化素養培育，并創新教學方法。

關鍵詞：藝考改革；普高生；舞蹈教育；教學方法

中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）21-0-03

0 引言

近年來，我國藝術類高考招生制度改革全面深化，文化課權重提升、省級統考全面覆蓋等政策不僅重塑了藝術人才選拔的標準，還深刻影響了高校舞蹈專業的生源結構。普通高中背景的舞蹈類考生（簡稱“普高生”）逐漸成為舞蹈高等教育的重要對象。

雖然已有研究關注到藝考改革對舞蹈教育的影響，但多數聚焦于宏觀政策的解讀或教學方法的普適性討論，缺乏對舞蹈普高生群體的針對性分析。舞蹈教育的普及有多種方式，高等舞蹈教育不僅是關鍵核心，也是實現舞蹈教育進一步發展的根本途徑［1］。

研究旨在探討藝考改革背景下高校舞蹈類普高生教學方法，通過分析藝考改革的影響、舞蹈類普高生的特點、高校舞蹈教學現狀，提出針對性的教學策略及方法，為培養適應需求的高素質舞蹈人才提供參考。

1 藝考改革對政策導向與舞蹈教育的影響

1.1 舞蹈藝考改革核心內容解析

隨著美育建設的深入推進，我國藝術類高考招生制度迎來系統性變革。當前的藝考改革顯著提升了文化課成績在錄取分數中的占比。這意味著舞蹈類考生參加省級統考的成績將作為高考錄取的重要依據。以安徽省為例，2025年舞蹈類文化課錄取控制分數線為普通一本的65%，舞蹈類綜合分按文化成績占50%、專業成績占50%計算，具體公式為：舞蹈類綜合分=文化總分×50%+專業統考成績×2.5×50%。

這一計算方式強調了文化課與專業課的均衡發展，同時也意味著舞蹈類考生不僅要擁有優秀的專業成績，文化課成績也要達到一定標準，才能被錄取。

目前我國已建立舞蹈類統考制度，涵蓋古典舞、民間舞等六大方向。考核內容從院校個性向專業共性轉變，考試流程實施“全程錄像+異地評審”機制。這種變革在提升舞蹈類高考選拔公平性的同時，也對舞蹈類考生的專業規范性提出了更高要求。

1.2 改革對高校舞蹈教育的影響

1.2.1 生源結構的動態演變

自藝考改革以來，各高校舞蹈類專業的普高生占比逐漸增加，專業藝校生與普高生并存的生源格局逐漸成為大勢所趨。筆者通過訪談調查了某師范類高校近五年新生中普高生的占比數據（見表1）。

基于表格統計數據，可以清晰地觀察到該高校的生源結構從2022級開始，普高生在班級總人數中的占比較往屆的數據呈直線上漲的趨勢，且普高生的占比一直穩居于66%之上。生源結構的變化，必然帶來雙重效應。一方面是普高生較強的文化課學習能力，有助于提升高校舞蹈專業整體的文化素養；另一方面，普高生占比的大幅增加，會導致新生入學時專業基礎出現明顯分層。

1.2.2 教學體系的適應性重構

當前高校的舞蹈專業教學普遍停留在口傳身授的模式上，這種模式強調教師的示范和學生的模仿。面對舞蹈類普高生這一類新的生源群體，傳統的教學方法難以滿足其個性化需求。為了應對生源差異化挑戰，高校舞蹈專業教學需要進行多方面的調整。教學體系的適應性重構在一定程度上重塑了高校舞蹈教育生態，在倒逼教學模式創新的同時，也為將來舞蹈人才培養提供了新機遇。

2 舞蹈類普高生群體特征分析

2.1 學習背景及專業能力分析

2.1.1 課程體系非系統性困境及專業素質短板

大多數普高生在高中階段長期處于文化課與舞蹈專業課“雙軌并行”的狀態，且普高生的身體開發存在“黃金期錯位”的現象。相較于藝校生，普高生的骨骼發育已經定型，在訓練過程中稍有不慎就會造成嚴重的傷痛并且不易康復［2］。同時，相較于藝校生，針對普高生的訓練體系欠缺了大量基訓的部分。雖然普高生可以通過突擊訓練來完成省考規定的動作，但末梢的質感需要大量基訓時長的堆積，大多數普高生在動作的完成質感上缺少了細節的處理。

2.1.2 文化素養的跨學科優勢

雖然舞蹈普高生在專業素質上相比藝校生會有所欠缺，但普高生的文化課基礎有著顯著的競爭力。據2023年舞蹈類考生的高考文化課成績分析，普高生的文化課均分為438分，遠超藝校生的326分。基于普高生相對優秀的文化學習能力，面對新的教學方法，普高生掌握的速度通常會比藝校生快。這說明普高生有較強的理論遷移能力。

2.2 心理及認知特征

《普通高校舞蹈專業學生心理發展白皮書》調查顯示，普通高中舞蹈生對專業的認知呈現顯著的雙重性。大部分普高生在選擇舞蹈專業時以興趣為主導，而藝校生群體中有83.1%的學生以成為“職業舞者”為發展目標，她們的專業認知與職業規劃高度契合。這種普高生的認知偏差進一步體現為工具性傾向——更多的受訪者會將舞蹈專業視為“升學跳板”，這種功利化的認知在某些方面會直接影響專業學習的深度與持續性。

3 藝考改革背景下高校普高生舞蹈教學方法的創新路徑

舞蹈類普高生在入學前缺乏長期的藝術專業訓練，因此高校在面對普高生較多的班級時，需要突破傳統的教學模式。基于舞蹈類普高生文化基礎扎實、學習能力強的特點，可以從分層教學、課程重構、實踐賦能與職業引導四個維度，改進高校對舞蹈類普高生的系統性教育。

3.1 分層教學策略：因材施教與動態調整

大多數普高生在進入高校前沒有經過系統的專業訓練，針對普高生的多樣性特點，高校可以構建一套涵蓋身體條件、藝術感知和學習能力的綜合評估體系。在學生入學時組織測試，讓教師快速掌握新生的專業水平，以便為新生制訂更科學的教學計劃。在入學之初通過課堂觀察與問卷調查的方式，了解學生的學習能力及學習風格，為后續教學提供參考依據。強化基礎訓練與專業技能學習的平衡是教學的關鍵，高校可以通過新生入學的評估結果，根據學生的專業基礎和學習特點，針對一些專業基礎課程建立動態的分班機制，有利于班內形成良性競爭的學習氛圍。

3.2 理論構建的創新：重構“文化—技能”雙軌模式

在當前的舞蹈教學體系中，“重技能輕文化”的傳統教育模式已經難以滿足人才培養需要。普高舞蹈生的文化積累往往會被忽視，其常被視為與專業訓練割裂的“附加項”。在對舞蹈普高生的培養中，應促進其文化素養反哺專業表現。高校可以構建一個“文化認知—藝術轉化—舞臺呈現”的三階遞進模型，強調文化積累能夠深化舞蹈表演與創作的詮釋維度。

3.2.1 文化軌：文化認知驅動身體表達

《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》中明確提出：“高等教育階段開設以審美和人文素養培養為核心、以創新能力培育為重點、以中華優秀傳統文化傳承發展和藝術經典教育為主要內容的公共藝術課程。”［3］普高生經過初高中時期的文化積累，相較于藝校生來說有著更強的文學敘事能力，對歷史和文學的理解通常可以轉化為舞蹈動作的隱喻性表達。一個優秀舞蹈作品的呈現，不僅需要舞者過硬的專業技術作為支撐，作品背后的文化底蘊和舞者對作品的理解同樣重要。作品能夠上升到什么樣的高度，很大一部分取決于編導和舞者的文化素養。一個優秀的舞蹈工作者一定具有深厚的文化素養，因此普高生所具備的文化素養可以讓教師更好地挖掘其身上的藝術表現能力。

3.2.2 技能軌：技能訓練承載文化基因

舞蹈技術技能課程的訓練往往是枯燥的。在民族民間舞單元課的初期，都是以基礎的體態動律組合入手，其動作重復且元素單一，普高生因為缺少藝校生在中專時期對不同民族舞蹈學習的基礎，所以難以通過單純的模仿掌握該民族的動律及風格。

筆者曾在教學中進行測試，在一節針對舞蹈普高生開設的藏族單元課上，筆者對“顫膝”這一元素進行示范和口頭講解，大部分學生因長期訓練發力的慣性而動作緊張僵硬，無法找到做“顫膝”這一類動作時膝蓋的松弛感。但當筆者帶領學生通過分析藏區高原的生態環境與當地居民的宗教信仰后，不再需要過多強調體態動律的要求，學生在練習動作的過程中會自然將重心放低，呈現出藏族舞蹈所需要的體態及動律。

因此在教學中，如果教師只要求學生在形態上到位，那么學生將很難在短時間內接受教學內容。但如果教師從文化層面入手，講解動作背后的文化內涵，幫助學生形成屬于自己的舞蹈審美，那么日后學生在遇到相似動作的時候，就能夠懂得如何用舞蹈審美的要求來規范動作，達到“一通則百通”的效果。

3.3 實踐賦能：實踐與創作能力培養

在藝考改革強調綜合素質評價的背景下，高校舞蹈教育亟須構建完善的實踐教學體系。基于舞蹈普高生擁有較好的文化素養與學習能力，教師可通過帶領學生研讀文獻、意象提取完成肢體轉化，創作出兼具歷史厚重感與現代審美的系列作品。組織學生赴少數民族地區進行采風，通過切身體會少數民族人民的生活，夯實學生的文化根基，為舞蹈作品創作提供新的靈感。在教育人才的培養方面，高校可嘗試以教促學的反轉課堂模式，并在系內舉辦教學設計大賽。在激發學生教學興趣的同時，培養學生教學反哺的能力。在編導課程設計上，將普高生的文化素養優勢轉化為藝術創新動能。開設舞蹈編導思維啟蒙等必修課，通過編導思維的開發，提升學生的動作邏輯構建能力和審美能力，為藝考改革背景下舞蹈創作人才培養提供可復制的范式。針對普高生存在的舞臺經驗不足、心理素質不好等問題，校內系統搭建比賽與演出平臺，縮短學生從課堂到舞臺的適應周期，實現“以演促學、以賽促教”的良性循環。這種浸潤式成長模式，可以彌合普高生與藝校生在實踐經驗方面的差距，為舞蹈人才多元化培養提供可復制的實踐范式。

3.4 職業發展引導：拓展藝術成長路徑

在藝考改革的背景下，隨著普高舞蹈畢業生數量的增加，高校舞蹈教育需要突破傳統職業路徑的局限性，為普高生源舞蹈人才開辟多元化的藝術成長道路。隨著時代和科技的發展，舞蹈產業鏈中誕生了許多新興崗位，如舞蹈療愈師、舞蹈運動與損傷指導、藝術項目管理等。針對普高舞蹈生文化基礎較強的特點，高校可以通過行業調研、校友訪談、職業測評等，開設更多有關舞蹈教育、藝術管理等專業的課程，幫助學生突破“舞臺表演單一路徑”的思維定式，結合當下文化創意產業人才需求報告，構建動態更新的職業發展地圖。

4 結語

在藝考改革的背景下，高校舞蹈類專業因生源結構的變化，教育模式正面臨諸多新的機遇與挑戰。舞蹈類普高生的教育需要以“人本教育”為核心，構建適應時代需求的教學體系。面對以普高生為主的教學班級，教師的角色更多需要從技術傳授者轉型為藝術引導者，通過個性化的指導挖掘學生身上的藝術特質，幫助學生在舞蹈藝術的規范性與個性表達之間找到平衡。未來的研究在探索針對舞蹈普高生的教學方法的同時，還可以進一步探討其長期發展的軌跡，評估不同教學方法實施的效果，為高校舞蹈專業改革提供更多的實證依據。這種在教學上的改革，不僅是對國家藝考選拔標準的積極回應，更是對舞蹈教育本質的回歸，培養更多舞蹈藝術的復合型人才，為舞蹈藝術的當代發展注入新的活力。

參考文獻：

［1］ 閆可欣.大學舞蹈專業中對“普高生”教育的思考［J］.黃河之聲，2020（6）：144.

［2］ 陳志惠，陳家樂.如何對舞蹈類普高生因材施教［J］.尚舞，2022（7）：68-70.

［3］ 中華人民共和國中央人民政府.中共中央辦公廳國務院辦公廳印發《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》2020第30號［A/OL］.中國政府網，（2020-10-15）［2024-03-29］. https：//www.gov.cn/gongbao/content/2020/content_5554511.htm.

作者簡介：許昂然 （2004—） ，女，研究方向：舞蹈教育。