鉛筆素描繪畫中的技法

【摘 要】素描是美術(shù)領(lǐng)域常用語(yǔ)，主要是以單色形式表現(xiàn)繪畫對(duì)象的明暗、輪廓和結(jié)構(gòu)等，在二維平面上創(chuàng)造出虛擬的三維立體效果。但這只是對(duì)素描的一般認(rèn)識(shí)，實(shí)際上關(guān)于素描的解釋有很多，每一種解釋都揭示了素描的不同面向和深度，常見(jiàn)的素描技法有鉛筆素描、炭筆素描和鋼筆素描。本次研究以鉛筆素描為例，從素描工具的產(chǎn)生及發(fā)展歷程入手，探究鉛筆素描入門必備知識(shí)，闡述鉛筆素描在風(fēng)景畫和靜物畫中的運(yùn)用技法。

【關(guān)鍵詞】鉛筆素描；繪畫；技法分析

【中圖分類號(hào)】J214.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007—4198（2024）23—166—03

素描是一種以線條勾勒形體、輪廓和紋理的繪畫技法，以簡(jiǎn)潔、快速的方式表現(xiàn)對(duì)視覺(jué)世界的觀察和想象。對(duì)比彩色繪畫，素描強(qiáng)調(diào)關(guān)注形體結(jié)構(gòu)和比例關(guān)系，通過(guò)線條變化和陰影處理表現(xiàn)物體的立體感和質(zhì)感，讓人在欣賞中感受作者所表達(dá)的審美情感、體會(huì)藝術(shù)魅力。

一、素描工具之產(chǎn)生及發(fā)展歷程

據(jù)史料記載，素描是一種最古老的平面造型方式，可以說(shuō)是所有畫種的本源。大約在四萬(wàn)年前的舊石器時(shí)代末期，人們就已經(jīng)開(kāi)始利用木炭和有色彩的泥土表現(xiàn)狩獵、馴鹿等場(chǎng)景，通過(guò)描繪簡(jiǎn)單的物體形態(tài)和動(dòng)態(tài)記錄生活，這些古老的繪畫形態(tài)可以視為素描的雛形。而工具作為素描繪畫的物質(zhì)基礎(chǔ)，其起源可以追溯到大約一萬(wàn)多年前，古代人們利用咬嚼過(guò)的樹(shù)枝、沾石頭粉末的手指、燒過(guò)的木頭棒等，以稚拙的線條在巖壁上描繪狩獵場(chǎng)景、動(dòng)物形象等。比如，西班牙阿爾塔米拉山洞窟等的壁畫《野牛》，所使用的是黃土和紅色血液合成色彩平涂，用骨管或者嘴將動(dòng)物血噴灑在輪廓線內(nèi)，當(dāng)血液凝固后再反復(fù)噴涂，通過(guò)不同厚度表現(xiàn)體積轉(zhuǎn)折。這些作品中所使用的固體材料、動(dòng)物血液以及油等液體材料，就是素描工具的雛形。伴隨社會(huì)的不斷發(fā)展，木炭、彩色石料逐漸成為常用的繪畫材料。

另外，古埃及人曾在蘆葦紙上作素描，用蘆葦筆蘸取黑色顏色繪制線條，形成早期線描作品；古希臘、古羅馬時(shí)代的畫家則是以棕色、黑色的碳棒為繪畫工具，在石板、木板上進(jìn)行素描，并通過(guò)細(xì)膩的線條和陰影處理創(chuàng)造出更加真實(shí)、生動(dòng)的形象。在中國(guó)，毛筆、研磨等工具早在新石器時(shí)代就已經(jīng)開(kāi)始使用，毛筆的發(fā)明更是推動(dòng)了繪畫進(jìn)步，以其獨(dú)特的筆風(fēng)和吸墨性使畫家能夠根據(jù)不同需求調(diào)整筆觸，創(chuàng)造出豐富多變的線條和紋理。伴隨時(shí)間的推移，素描工具的種類愈發(fā)豐富，繪畫技法也日益成熟。在文藝復(fù)興時(shí)期，歐洲畫家開(kāi)始使用尖頭鵝毛筆、金屬筆等作為素描工具，使得素描作品更加精致和細(xì)膩。到了17世紀(jì)，鉛筆的發(fā)明使素描變得更加方便和普及，其獨(dú)特的質(zhì)地和色彩為畫家提供了更多創(chuàng)造可能，鉛筆素描更是以簡(jiǎn)單、易上手等特點(diǎn)，逐漸成為美術(shù)領(lǐng)域和藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的重要組成部分。

二、鉛筆素描之繪畫入門技巧

當(dāng)前能為素描繪畫可用的工具有很多，比如鉛筆、炭筆、鋼筆、圓珠筆等等，這些工具性能與素描的性質(zhì)、構(gòu)圖有著密不可分的關(guān)系。其中，鉛筆因其簡(jiǎn)單、便利的特點(diǎn)在素描繪畫中使用較廣，主要原因在于：其一，鉛筆能在用線造型上隨意修改，深入、細(xì)致地刻畫細(xì)節(jié)部分，能夠反復(fù)研究滿足嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男误w要求；其二，鉛筆種類較多，有硬、有軟，有重、有輕，有利于控制繪畫作品的深淺層次；其三，鉛筆的色澤能夠表現(xiàn)出調(diào)子中的層次灰色，能增添素描作品的藝術(shù)表現(xiàn)效果[1]。對(duì)于鉛筆素描繪畫的入門技巧，可從以下分析：

首先，素描所用的鉛筆型號(hào)有很多，通常鉛筆末端的數(shù)字和字母組合代表鉛筆型號(hào)，常用的鉛筆型號(hào)有HB、2B、4B、6B、8B等，型號(hào)不同，繪制出的線條深度也會(huì)有所不同（見(jiàn)圖1）。

其次，素描紙是素描繪畫中的重要工具之一，分為正反兩面，前者紋紙細(xì)膩、均勻，有利于細(xì)節(jié)刻畫和多次排線，后者則光滑一些，多次排線后沒(méi)有明顯的層次感（見(jiàn)圖2）。所以，在素描繪畫中正面繪畫是最佳選擇。

再次，常見(jiàn)的排線方法與線條組合。第一，線條運(yùn)用。基本排線叫做調(diào)子，是素描中最基本的應(yīng)用技法；輕鋪排線的排線用筆較輕、色調(diào)均勻、顏色較淺，一般是繪制臉部以及淺色物體的固有色；平涂排線，是以單向、均勻形式呈現(xiàn)，也是基本的排線方式，以及易于表現(xiàn)的調(diào)子；交叉組合，是由兩個(gè)方向組成的兩組線條，常用來(lái)加深畫面的調(diào)子，通常是繪制顏色較深物體的固有色；漸變組合，用筆力度按照由重及輕的方式畫出一組深淺變化的排線，用于表現(xiàn)自然過(guò)渡；寬排線組合，是利用鉛筆的側(cè)鋒畫出寬闊的線條，主要是表現(xiàn)較為粗糙的質(zhì)感；弧形排線組合，是由一組帶有弧度的排線組成，是用來(lái)畫盤口等弧形物體的調(diào)子。

最后，透視。即向遠(yuǎn)處看物體逐漸“變小”，通過(guò)延長(zhǎng)物體向遠(yuǎn)處聚攏的邊線，可以看出它們會(huì)在很遠(yuǎn)的地方相交于一點(diǎn)，這一點(diǎn)就是消失點(diǎn)，這些延長(zhǎng)線叫做透視線。

三、鉛筆素描繪制之技法分析

（一）風(fēng)景畫中的技法解析

從繪畫基礎(chǔ)角度來(lái)看，素描技法在不斷的發(fā)展中已經(jīng)形成了一套嚴(yán)密、科學(xué)的訓(xùn)練體系，擁有一些作畫的基本規(guī)律及方法。鉛筆素描風(fēng)景畫繪制中的技法主要體現(xiàn)在：

1.基本規(guī)律

第一，選景、構(gòu)圖。當(dāng)在觀察一組靜物或者一處風(fēng)景時(shí)，首要任務(wù)是在觀察中挑選“對(duì)象”，并對(duì)其進(jìn)行總體構(gòu)思，然后按照忽遠(yuǎn)忽近、忽上忽下的方式，通過(guò)反復(fù)對(duì)比確定“對(duì)象”的最佳角度。當(dāng)確定取景范圍后，再通過(guò)觀察、分析，用簡(jiǎn)單的線條在畫紙上勾畫出物體雛形、確定位置，同時(shí)，要集中和強(qiáng)調(diào)“對(duì)象”最具有特征的部分，使畫面更為和諧統(tǒng)一。需要注意的是，風(fēng)景畫構(gòu)圖中注重突出畫面主體，但不能安排在畫面正中間，或者太靠邊的位置；還要突出物體主次，關(guān)注構(gòu)圖均衡變化，使畫面更具層次感和空間感[2]。

第二，起稿，畫大關(guān)系。在“大”構(gòu)圖框架基礎(chǔ)上，需要通過(guò)進(jìn)一步確定物體的大小比例、前后空間位置、虛實(shí)關(guān)系等細(xì)節(jié)，勾勒出具體形狀。起稿時(shí)，先用“多直線、少曲線”的方法將畫面的整體輪廓和形狀勾勒出來(lái)，形成初步畫面結(jié)構(gòu)。過(guò)程中，應(yīng)著重掌握物體的比例關(guān)系、空間關(guān)系，保持畫面的整體感和穩(wěn)定性。之后，開(kāi)始鋪設(shè)畫面大關(guān)系，也就是明暗關(guān)系，以明暗交界線區(qū)分受光面與被光面的兩大層次。對(duì)于暗部，可以先作統(tǒng)一處理，再逐步深入刻畫，以突出畫面的整體感和立體感；對(duì)于亮部，應(yīng)注意保留亮面，不要過(guò)早涂黑，以免影響畫面的整體效果。

第三，深度刻畫。鉛筆素描的技法運(yùn)用，應(yīng)當(dāng)樹(shù)立“由整體到局部，再到整體”的繪畫觀念，上述兩個(gè)環(huán)節(jié)的技法運(yùn)用均是從“大”角度著手，明晰風(fēng)景畫整體關(guān)系，而在深度刻畫環(huán)節(jié)，則是從整體轉(zhuǎn)入局部描繪，用“小”的形體和細(xì)節(jié)豐富“大”的內(nèi)容。此過(guò)程并不需要分巨細(xì)、主次，主要是以畫面總體效果為依據(jù)，抓住重點(diǎn)、強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)，逐漸使畫面充實(shí)起來(lái)，將風(fēng)景畫的立體感、質(zhì)感表現(xiàn)出來(lái)，給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)體驗(yàn)。需要注意的是，繪畫技法的使用仍舊以明暗為起點(diǎn)，逐步向反光推進(jìn)，通過(guò)調(diào)整畫面層次和對(duì)比，使畫面的細(xì)節(jié)和質(zhì)感更加突出；對(duì)于局部刻畫，需要強(qiáng)調(diào)線條的流暢度和連貫性，保持畫面的整體感和協(xié)調(diào)性。

第四，調(diào)整、收拾。這是鉛筆素描的結(jié)尾環(huán)節(jié)，需要從整體角度對(duì)作品進(jìn)行全面總結(jié)，也就是從深入刻畫的局部中“跳出來(lái)”，回歸整體對(duì)畫面做出調(diào)整，保證作品的協(xié)調(diào)性。“形”是貫穿素描過(guò)程的核心要素，每一步都需要觀察、分析、對(duì)比和校正才能確保形體的準(zhǔn)確性。因此在調(diào)整過(guò)程中，需要重點(diǎn)觀察畫面的明暗關(guān)系是否自然、物體質(zhì)感是否得到充分表現(xiàn)、畫面整體氛圍是否符合預(yù)期等，達(dá)到畫面主次分明、想象突出、畫面協(xié)調(diào)、黑白對(duì)比強(qiáng)烈的目標(biāo)。此外，還要關(guān)注畫面的虛實(shí)關(guān)系，調(diào)整不同部分的深淺、粗細(xì)，確保畫面的層次感、空間感。

2.兩種方法

按照鉛筆素描繪畫的規(guī)律，可以借助全面推進(jìn)法與重點(diǎn)突破法使作品產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果。首先，全面推進(jìn)法又稱為“顯影法”，是將素描的層次以照片顯影一樣逐漸顯出來(lái)，并且伴隨時(shí)間推移，素描中繪出的形體關(guān)系越發(fā)清晰。這種繪畫技巧的優(yōu)勢(shì)在于，能夠兼顧主體與環(huán)境、前后空間關(guān)系、主次形象。全面推進(jìn)法強(qiáng)調(diào)以畫面整體為主，逐步深化細(xì)節(jié)，保持畫面的和諧統(tǒng)一。其次，重點(diǎn)突破法，又稱為“焦點(diǎn)法”，是以視覺(jué)尋找物體重點(diǎn)，使人能在欣賞中抓住畫面核心。在鉛筆素描風(fēng)景畫中，也可以抓住環(huán)境中某一人物或者風(fēng)景，采用局部向整體拓展的方式，將主體形象刻畫得更加深刻、細(xì)致。兩種鉛筆繪畫技巧各有所長(zhǎng)，在實(shí)際繪畫中需要結(jié)合風(fēng)景畫的個(gè)性特點(diǎn)、創(chuàng)作需求，靈活選用繪畫方法，以真實(shí)再現(xiàn)、準(zhǔn)確描述客觀物象。

（二）鉛筆素描靜物畫技法解析

1.掌握正確的握筆姿勢(shì)

掌握正確的握筆姿勢(shì)是學(xué)習(xí)鉛筆素描的基本技能之一。橫握式、豎握式是兩種常見(jiàn)的握筆方式，前者是將鉛筆放在食指、中指和無(wú)名指之間，拇指按住筆桿，小指抵住紙張，通過(guò)手臂的運(yùn)動(dòng)來(lái)控制筆觸的輕重和方向，使其左右擺動(dòng)，在畫紙上勾勒出較為規(guī)整、接近平行的一排線。需要注意的是，采用橫握式握筆姿勢(shì)繪畫時(shí)，創(chuàng)作者應(yīng)將筆和畫面的角度控制在35°左右，手與手腕不能接觸畫面，如果出現(xiàn)腕力不足的情況，可以利用小拇指為支撐點(diǎn)，畫出線條；后者則是與日常寫字姿勢(shì)相同，常用于面積相對(duì)較小，且暗部位置的繪畫中。相較于豎握式握筆，橫臥式握筆姿勢(shì)在面積較大的畫面中比較使用，且更容易掌握。

2.鉛筆素描透視技巧

透視技巧是指在繪畫過(guò)程中，運(yùn)用線條營(yíng)造出具備一定深度和空間感的視覺(jué)效果，這也是鉛筆素描繪畫中需要掌握的必備素養(yǎng)。在靜物畫創(chuàng)作過(guò)程中，創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)充分、細(xì)致地觀察景物特點(diǎn)，并從不同角度了解景物與多個(gè)對(duì)象之間的布局、距離以及景物各個(gè)角度的不同視覺(jué)影像，以體現(xiàn)畫面近大遠(yuǎn)小的特點(diǎn)。

3.鉛筆素描的構(gòu)圖技巧

構(gòu)圖是畫面的骨架，決定了畫面的整體布局和視覺(jué)效果。在鉛筆素描靜物畫構(gòu)圖中，應(yīng)掌握三種技巧：首先，平衡性與對(duì)稱感。平衡與對(duì)稱是畫面構(gòu)圖需要遵循的基本原則，能使畫面看起來(lái)更加穩(wěn)定和諧，這也是人們?cè)谟^察自然中形成的視覺(jué)習(xí)慣和審美觀念；其次，畫面對(duì)比協(xié)調(diào)感。在繪畫中需要注意畫面的整體協(xié)調(diào)感和對(duì)比感，通過(guò)對(duì)比不同物體的形狀、大小、明暗以及質(zhì)感等元素，增強(qiáng)畫面層次性，強(qiáng)化視覺(jué)沖擊；最后，空間感與層次感。通過(guò)合理的透視和布局表現(xiàn)物體的遠(yuǎn)近關(guān)系和空間深度，使畫面更具立體感、生動(dòng)性。此外，還可以利用線條和明暗的變化，提高畫面的層次感和質(zhì)感，提升畫面的藝術(shù)表現(xiàn)力[3]。

4.組合靜物形體塑造

鉛筆素描靜物畫的技巧掌握不是一蹴而就的，應(yīng)堅(jiān)持“循序漸進(jìn)、由淺至深”的原則，以單一景物形體塑造為起點(diǎn)，從透視關(guān)系、顏色等角度對(duì)物品的結(jié)構(gòu)、體積、光影、紋理進(jìn)行構(gòu)思，逐步提高觀察能力和理解能力。鉛筆素描靜物畫組合形體塑造需要掌握的技法為：第一，整體性原則。組合形體塑造要求創(chuàng)作者始終保持對(duì)畫面的整體掌握，從整體構(gòu)圖出發(fā)，“由遠(yuǎn)及近、由大及小”，綜合考慮畫面中位置、大小、比例和相互關(guān)系，營(yíng)造出和諧統(tǒng)一的視覺(jué)效果。第二，局限細(xì)致刻畫。靜物畫中所設(shè)計(jì)的種類、形態(tài)各異，所以在繪畫開(kāi)始前需要細(xì)致入微的觀察，并認(rèn)真刻畫每一個(gè)物體特點(diǎn)，包括物體的形狀、輪廓、比例、結(jié)構(gòu)、光影等，然后利用鉛筆筆觸的輕重、粗細(xì)、方向等，將物體的質(zhì)感、空間感表現(xiàn)出來(lái)，使畫面更加生動(dòng)、逼真。

四、結(jié)語(yǔ)

總之，素描因使用的工具簡(jiǎn)便且能在較短時(shí)間內(nèi)完成，往往應(yīng)用于作品創(chuàng)作初期的初稿，但在后期不斷研究中發(fā)現(xiàn)，經(jīng)過(guò)加工、改進(jìn)后鉛筆素描能夠直接表達(dá)出創(chuàng)作者的激情、想法和個(gè)性。因此，鉛筆素描繪畫成為了一門獨(dú)特而充滿魅力的藝術(shù)形式，以獨(dú)特的筆觸和細(xì)膩的表現(xiàn)力吸引了越來(lái)越多的藝術(shù)愛(ài)好者。本次研究通過(guò)分析鉛筆素描繪畫技法認(rèn)識(shí)到“孰能生巧”的道理，只有潛下心來(lái)、集中精力，才能以飽滿的激情，運(yùn)用線條塑造出活靈活現(xiàn)、生動(dòng)逼真的形象，并將客觀物象的真實(shí)性和藝術(shù)魅力展現(xiàn)出來(lái)，賦予作品以生命力。

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作者簡(jiǎn)介：邱厚峰（1987—），男，漢族，江蘇徐州人，碩士研究生，南京財(cái)經(jīng)高等職業(yè)技術(shù)學(xué)校，講師，研究方向?yàn)槊佬g(shù)學(xué)。