巧借音樂旋律 激發美術欣賞興趣

廣東省深圳市筍崗小學 楊健梅

美術是視覺藝術，音樂是聽覺藝術，都是美育課程的重要組成部分。它們的共同點是，在一定的藝術氛圍感染下，調動學生積極向上的情感，豐富學生的的精神世界，并讓學生感受“真”“善”“美”的藝術真諦。隨著新課程改革的不斷深入以及教學模式和教學手段的不斷優化，在藝術作品的鑒賞過程中，僅僅單靠聽覺或視覺來感知美、欣賞美是不夠的。若在美術欣賞課程中巧借音樂旋律，加以融合、滲透，可以讓美的體驗更加多元、更加豐富，可以增強學科之間的聯系，拓寬學生的知識面，還可以加深學生對作品的理解，提高學生的欣賞水平，進一步激發學生的學習興趣。文章嘗試圍繞如何巧借音樂旋律，激發學生美術欣賞興趣這一課題展開探討。

一、美術課堂中巧用音樂旋律的意義

“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”興趣是最好的老師，學生在興趣的驅使下，能夠極大地提高學習積極性。因此，教師應創設有效的多元化的教學情境，激發學生學習美術的興趣。在美術欣賞教學中巧用音樂元素，是激活美術課堂的有效教學方法。

（一）活躍課堂氛圍

在美術欣賞課中，學生安安靜靜地聽教師講解一幅幅美術作品，氣氛會稍顯沉悶，時間久了，會影響學生的注意力和學習興趣。適當增加音樂旋律，營造良好的課堂氛圍，調動學生的情緒和思維，動靜結合，課堂會更有活力，學生也能更好地享受藝術帶來的快樂，在不斷學習的過程中增強自信心與幸福感。

（二）發展學生的思維能力

一部成功的音樂作品能讓聽眾在優美的旋律中仿佛看到一幅幅動人的畫面，一幅經典的美術作品能讓欣賞者在藝術家的渲染下領略到一種令人心曠神怡的調子。由此可見，音樂和美術在節奏、韻律、意境等抽象思維上具有相通點。在美術欣賞課堂上，教師要善于把握音樂和美術的相通點，在欣賞美術作品的時候滲透音樂元素，讓學生的想象更深入、更生動，從而促進思維能力的發展。

（三）加深對美術作品的領悟

音樂本身就有讓人放松的力量，學生在輕松愉快的教學氛圍中，也更容易感受美術作品中作者的情緒與作品的意境。如欣賞羅中立的油畫作品——《父親》，畫中西北老農的形象栩栩如生，淳樸憨厚。在課堂上，學生不一定能夠深刻體會作者想表達的內容，但結合歌曲《我的老父親》，深情的旋律，質樸的歌詞，撥動著學生的心弦，讓學生對父親的形象理解更深入，對作品也有更多的感悟。

二、美術課堂中巧用音樂旋律的原則

（一）根據課程需求巧用音樂旋律

巧用音樂是一種充滿藝術性的教學方式，需要根據課程實際情況靈活運用，要合理、適度，教學中不要為了藝術的融合，生搬硬套。教師需要根據授課內容、形式設計合理的教學流程，把握好主次關系，讓音樂和美術的融合達到一定的平衡，提高教學效果，避免將美術欣賞課上成音樂欣賞課。

（二）根據作品的內容巧用音樂旋律

不同時代、不同地域的美術作品題材廣泛、內容豐富、風格多樣，教師要根據美術作品的時代主題，巧妙地選取適合的旋律，才能取得應有的效果。如欣賞歐洲古建筑，小提琴的悠揚琴聲比較適合；欣賞中國傳統山水畫，選擇古琴彈奏出來的樂曲更有共鳴。

（三）根據學生年齡特點巧用音樂旋律

在美術欣賞課里滲透音樂元素，主要目的是激發學生的學習興趣。因此，在選擇音樂元素時，要選擇符合學生年齡特點的曲目，要有一定的趣味性、創新性、時代感。

（四）根據播放的設備和環境巧用音樂旋律

教師不僅要備課、備學生，也要備教學環境。當教學中需要插播音樂時，教師也就有必要了解每個授課班級的播放設備和環境，合情合理地運用音樂滲透教學。雖然現在幾乎每個班都配有電教設備，但設備偶爾會出現一些不理想的狀況，當設備呈現出的畫面和聲音效果不太理想的時候，教師就要從關愛學生身心的角度出發，考慮是否影響到視力或聽力等，選擇其他合適的方式進行教學。

三、如何在美術欣賞課中運用音樂旋律

（一）在新課導入中應用音樂旋律

音樂具有轉瞬即逝和引發感受的特點，比其他藝術更直接，能更有力地引發想象。教師可以嘗試用音樂導入新課，創設情境，讓學生提前展開想象的翅膀，為后面的學習內容做鋪墊。如教學“小橋、流水、森林”這一欣賞課時，教師可在導入環節應用音樂旋律，先讓學生閉上眼睛，聆聽音樂——《森林狂想曲》，這是一首輕音樂，節奏歡快，樂聲美妙，旋律充滿風趣，有小鳥叫聲、青蛙的叫聲、溪水的流動聲等，讓人情不自禁跟著樂感飛揚，仿佛置身于清晨的森林之中，聆聽著大自然中和諧優美的聲音。聽完后再來欣賞希施金的油畫作品——《松林的早晨》和齊白石的水墨作品——《蛙聲十里出山泉》，學生更能產生共情，更能激發想象，深入感受《松林的早晨》細膩的油畫筆觸中透過朝霧為松林涂上一層金輝的晨光和幾只嬉鬧玩耍的黑熊，從而感受到畫面是如此寧靜、如此生動，畫家是如此熱愛大自然；領會到《蛙聲十里出山泉》里的蛙聲在哪里，在映襯的遠山外，還是山澗的亂石中？畫面中只有奔騰的泉水與順流而下的蝌蚪，有了前面音樂的鋪墊，學生雖然在畫面上沒有看見一只青蛙，卻也能有“聽取蛙聲一片”的想象，感受到畫家巧妙的表達與寫意國畫的意境美。

（二）在美術作品的賞析過程中應用音樂旋律

1.融合背景音樂，調動學生情緒

音樂有增添氣氛和增強情緒表達的作用，在美術欣賞課中講解作品時，融合相似風格的音樂作品，可以增強藝術氛圍，激發學生的欣賞興趣，發展學生的觀察能力和審美能力。如欣賞國畫作品——《聽琴圖》，教師可以選取古箏樂曲充當背景音樂，在緩緩的琴聲中，自上而下、由遠到近地講解這幅宋代名畫：“高大的老松樹舒展著臂膀，盛開的凌霄花盤繞而上，修竹背向附和，松下一幾、一琴、一熏爐；立軸中間的‘琴師’身穿褐色道袍，鳳眼入鬢，氣宇不凡，端坐在古琴前，左手大指壓弦，右手食指挑弦，美妙的琴聲在指間流淌……”伴隨著琴聲，讓人有一種置身畫中的感覺。學生在教師的指引下，在豐富生動的旋律中，觀察畫面的內容，受音樂旋律的感染，提高了感受美的能力。

2.音樂美術對比體驗，提高學生審美情趣

美術欣賞是一種特殊且復雜的精神活動，是觀者運用自己的視覺感受和文化知識對美術作品進行感受、體驗、聯想和分析，從而獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。現實生活中，由于學生的審美經驗、生活閱歷、知識修養有限，在直觀欣賞美術作品時，他們很難理解作品的意蘊，需要通過相關引導、講解才能理解。在美術欣賞課堂上，教師把音樂引入課堂，在兩者關聯的藝術襯托下，可以引導學生更好地欣賞作品，感受作者的創作初衷和作品背后的蘊意。如欣賞杜建的油畫——《黃河激流》，畫家以簡練概括的藝術語言、雄健有力的筆觸、沉著凝厚的色調，表現了船工們齊心協力搏擊于黃河濁浪之中的驚險場景。課堂上的學生該如何體會這種驚險的場景？教師可以嘗試讓學生聽一曲古箏《高山流水》，其曲調優美流暢，恬靜純美，接著聽鋼琴協奏曲《黃河》，其曲調堅強有力，氣勢雄偉。兩首曲子一靜一動，有著不同的旋律，通過強烈的對比，更容易引導學生感受黃河的雄偉、氣勢磅礴，然后欣賞《黃河激流》，感受同一題材不同的藝術表現，引導學生觀察《黃河激流》中人物和景物的表現方式：洶涌而下的河水與沉著穩健的人物，遠處的黃河小渡船與面前大面積的洶涌奔騰的濃漿濁浪，畫家通過畫面對比展現出勞動人民在激流中勇敢前進的力量和精神。有了音樂的渲染，學生在這抽象的想象和直觀的作品中，感知到不同藝術作品的內涵，感知到國家的偉大、祖國風光的壯美以及中華民族的自強不息，進而升華學生的民族自豪感與愛國情懷。當感知上升到感悟，學生對作品的理解也就更深入，對美術欣賞的學習熱情也將更進一步。

在美術欣賞課堂中巧用音樂的旋律，不僅能開闊學生的視野，激發學生對美術學習的興趣，提高美術教學效率，還能把美育融入課堂，讓學生真正學會感受美、欣賞美、創造美。