音樂類非遺圖書融合出版模式思考

【摘要】新時(shí)代，音樂類非遺圖書出版雖然在規(guī)模、數(shù)量上取得了長(zhǎng)足的發(fā)展，但尚存在對(duì)非遺資源開發(fā)深度不足、創(chuàng)意不足等問題。中央音樂學(xué)院出版社出版的有聲琴譜《“敦煌杯”古琴獲獎(jiǎng)新作品選集》具有文化包容性、專業(yè)原創(chuàng)性與中西互鑒性，有利于古琴藝術(shù)的傳承、發(fā)展與傳播。該選集創(chuàng)新性地探索了“樂譜+音視頻+學(xué)術(shù)論文”的融合出版模式，開辟了一條“以出版促傳承，以創(chuàng)作促發(fā)展”的音樂類非遺圖書出版新路徑，為出版業(yè)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展音樂類非遺資源提供了有益借鑒。

【關(guān)? 鍵? 詞】音樂類圖書；融合出版；“非遺”；古琴藝術(shù)；文化傳承

【作者單位】余原，中央音樂學(xué)院出版社。

【中圖分類號(hào)】G237.9【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A【DOI】10.16491/j.cnki.cn45-1216/g2.2023.23.012

作為傳統(tǒng)器樂藝術(shù)的集大成者，古琴藝術(shù)是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分。這門最具有代表性的古老藝術(shù)所蘊(yùn)含的人文精神博大精深，早已超出了音樂藝術(shù)本身的范疇。2003年，古琴藝術(shù)被聯(lián)合國(guó)教科文組織列入第二批“人類口頭與非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”。2006年，古琴被列入首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作，成為典型的“雙非遺”項(xiàng)目。隨著時(shí)代的發(fā)展，古琴藝術(shù)的傳承方式早已由“自流”變?yōu)椤白杂X”。

筆者將結(jié)合《“敦煌杯”古琴獲獎(jiǎng)新作品選集》（以下簡(jiǎn)稱“《‘敦煌杯》”）的出版實(shí)踐，深入研究該選集探索的“樂譜+音視頻+學(xué)術(shù)論文”融合出版模式及其反映的“以出版促傳承，以創(chuàng)作促發(fā)展”出版理念，以期為出版業(yè)如何創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展音樂類非遺資源，如何更好地傳承發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化提供借鑒。

一、《“敦煌杯”》的策劃背景

當(dāng)下，中國(guó)傳統(tǒng)音樂的緩慢發(fā)展與現(xiàn)代社會(huì)進(jìn)程加快之間的矛盾越來(lái)越尖銳，傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代生活之間已經(jīng)產(chǎn)生了明顯的斷層，傳統(tǒng)音樂在古代社會(huì)中的自生自滅規(guī)律及其自發(fā)、自在的保存方式早已不能適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)［1］。中國(guó)傳統(tǒng)音樂遭遇傳承危機(jī)。

國(guó)家陸續(xù)出臺(tái)了《中華人民共和國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》等一系列關(guān)于非遺文化保護(hù)的法規(guī)與政策。2023年6月，習(xí)近平總書記在文化傳承發(fā)展座談會(huì)上的講話中指出，我們比以往任何一個(gè)時(shí)代都更有條件破解“古今中西之爭(zhēng)”，也比以往任何一個(gè)時(shí)代都更迫切需要一批熔鑄古今、匯通中西的文化成果。2023年10月8日，習(xí)近平總書記對(duì)宣傳思想文化工作作出重要指示，強(qiáng)調(diào)“著力賡續(xù)中華文脈、推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展”。在上述系列重要論述與精神的指引下，音樂類非遺出版迎來(lái)了新的機(jī)遇與挑戰(zhàn)。

新時(shí)代，出版在整理和記錄非遺的搶救成果、記錄非遺的有形表現(xiàn)和傳承過程及對(duì)非遺內(nèi)涵的表達(dá)方面有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)，同時(shí)，出版對(duì)非遺的宣傳、文化教育等方面具有積極作用［2］。 音樂類非遺圖書出版是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要載體，近年來(lái)在規(guī)模上、數(shù)量上取得了長(zhǎng)足的發(fā)展，如中央音樂學(xué)院出版社結(jié)合優(yōu)勢(shì)資源取得了豐碩成果，但行業(yè)尚存在非遺資源開發(fā)深度不足、圖書出版創(chuàng)意性不足、出版資金匱乏等問題［3］。

二、琴譜出版的歷史與現(xiàn)狀

古琴藝術(shù)之所以能夠縱貫中國(guó)音樂文化史三千余年，且從未中斷、留存至今，主要得益于它受朝代更迭的影響較小，以及歷代封建統(tǒng)治者和文人雅士給予的特別關(guān)照和嚴(yán)格的師承方式等。古琴藝術(shù)極強(qiáng)的再生能力與轉(zhuǎn)化能力塑造了其罕見的藝術(shù)生命力。早在20世紀(jì)末，黃翔鵬先生就提出研究任何樂器、樂種，“器、譜、律、調(diào)”四大要素必不可少。査阜西先生更是將琴學(xué)的范圍拓寬至琴制（形制與制作）、琴弦、琴譜、琴人、琴曲等10個(gè)論域［4］。琴譜、琴曲都在琴學(xué)10個(gè)論域之內(nèi)，皆是研究古琴藝術(shù)必不可少的要素。

近百年以來(lái)，我國(guó)琴譜出版的情況大致如下。

1．第一階段：20世紀(jì)初至中華人民共和國(guó)成立之前

此階段的琴學(xué)仍然保持著傳統(tǒng)的面貌，在一定程度上處于“自生自滅”的狀態(tài)［4］。此時(shí)，原創(chuàng)琴曲的出版基本上處于空白的狀態(tài)，僅有的琴譜出版主要圍繞古譜的整理，比如1935年?yáng)烁肺髋c張子謙、吳景略等琴家組織成立的今虞琴社編印出版的《今虞琴刊》。這些琴譜的出版為當(dāng)時(shí)的古琴交流與教學(xué)活動(dòng)提供了必要的物質(zhì)基礎(chǔ)，對(duì)保護(hù)彼時(shí)曾一度瀕臨絕滅危機(jī)［5］的古琴藝術(shù)意義深遠(yuǎn)。

2．第二階段：中華人民共和國(guó)成立至改革開放之前

此時(shí)的琴譜出版仍以保護(hù)、整理傳統(tǒng)曲目、打譜［6］為主，査阜西先生組織人力分赴中國(guó)20余個(gè)城市進(jìn)行“琴人、琴曲普查”、撰寫《存見古琴曲譜輯覽》，并親自主持編纂“琴曲集成”，為現(xiàn)代琴學(xué)作出了巨大貢獻(xiàn)。此階段古琴出版物的創(chuàng)作者以琴人為主，出版形式以移植、改編古曲為主，原創(chuàng)作品占比不大，部分專業(yè)作曲家開始嘗試創(chuàng)作琴曲。留存于150多種古琴曲譜中的3000多首古琴曲中有不少久已絕響、大量未被彈奏的琴曲，上述出版成果通過琴家、琴人的打譜，為部分寶貴的古琴遺產(chǎn)變成可以被今人演奏、可以被聽到的鮮活的音樂提供了更多的可能性。

3．第三階段：改革開放至今

自改革開放以來(lái)，古琴出版物以CD唱片為主，琴譜出版的重心逐漸向出版古琴新作傾斜。越來(lái)越多的琴家與專業(yè)作曲家參與其中，他們認(rèn)為古琴要與時(shí)代同步發(fā)展，就要不斷積累反映時(shí)代生活的琴曲。創(chuàng)作者不再簡(jiǎn)單地將一些古老的古琴作品的旋律強(qiáng)行植入音樂創(chuàng)作，而是在題材、體裁方面取得開拓性的進(jìn)展，出現(xiàn)了結(jié)構(gòu)復(fù)雜、樂器組合形式多樣和中西不同音樂風(fēng)格的重奏、協(xié)奏曲。琴曲創(chuàng)作的活躍帶動(dòng)了琴譜出版事業(yè)的發(fā)展。

不少琴家與學(xué)者也認(rèn)為，古琴的創(chuàng)作必須糅入現(xiàn)代人的人生體驗(yàn)與新的審美感受，積極為千年古琴創(chuàng)制新聲［7］，趙家珍教授就是這一觀點(diǎn)的堅(jiān)定支持者之一。作為國(guó)家級(jí)非遺古琴藝術(shù)代表性傳承人、當(dāng)代杰出古琴演奏家，中央音樂學(xué)院的趙家珍教授多年來(lái)一直在不遺余力地推廣古琴新作品，在許多方面不斷努力：與中央音樂學(xué)院出版社緊密合作，于2018年主編并出版了《古琴當(dāng)代作品選集》；在中國(guó)民族管弦樂學(xué)會(huì)與中央音樂學(xué)院的大力支持下，于2022年主編并出版了有聲琴譜《“敦煌杯”》，《“敦煌杯”》包括協(xié)奏卷、重奏/獨(dú)奏卷2冊(cè)，以“樂譜+音視頻+學(xué)術(shù)論文”的融合出版模式把11部“琴臺(tái)·敦煌杯”中國(guó)古琴新作品展演優(yōu)秀獲獎(jiǎng)作品全面真實(shí)、生動(dòng)立體地呈現(xiàn)在世人面前，具備獨(dú)特的創(chuàng)作價(jià)值、演奏價(jià)值、學(xué)術(shù)價(jià)值與出版價(jià)值。

三、《“敦煌杯”》的融合出版模式探索

1． 選題特色：文化包容性、專業(yè)原創(chuàng)性與中西互鑒性

為了更好地激發(fā)專業(yè)作曲家們對(duì)新時(shí)代古琴音樂的創(chuàng)作熱情，中國(guó)民族管弦樂學(xué)會(huì)古琴專業(yè)委員會(huì)（中國(guó)琴會(huì)）于2018年11月在湖北省武漢市舉辦了“琴臺(tái)·敦煌杯”中國(guó)古琴新作品展演活動(dòng)。此次展演是國(guó)內(nèi)外首次以琴為題、面向全球征集高水平古琴新作品的專業(yè)作曲比賽，要求投稿者提交以古琴為獨(dú)奏或主奏樂器、不限題材的新創(chuàng)作品［8］。中央音樂學(xué)院趙家珍教授、唐建平教授、王甫建教授擔(dān)任評(píng)委會(huì)主席與執(zhí)行主席，12位評(píng)委來(lái)自國(guó)內(nèi)一類專業(yè)音樂院校，覆蓋古琴、作曲、指揮三大專業(yè)。該展演廣泛激發(fā)了中央音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院等多家院校的作曲專業(yè)教師與學(xué)生，以及外籍專業(yè)作曲家的積極參與。《“敦煌杯”》的11部古琴新作品就是從“琴臺(tái)·敦煌杯”古琴新作品展演入圍終選的23部作品中精選出來(lái)的，集中展示了專業(yè)作曲比賽的優(yōu)秀成果。《“敦煌杯”》的選題特色有以下幾點(diǎn)。

（1）有利于古琴藝術(shù)傳承的文化包容性

通過對(duì)傳統(tǒng)琴曲的繼承及其與文學(xué)、繪畫、民間故事等中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的融合，《“敦煌杯”》在形式、內(nèi)容上更貼近大眾，極易引發(fā)讀者的共鳴。例如：呂宜人的《飲流懷源》第13—17小節(jié)為傳統(tǒng)琴曲《瀟湘水云》的主題變形；孫兆余的古琴協(xié)奏曲《長(zhǎng)江敘懷》在定弦（緊二五弦）與結(jié)構(gòu)（取九節(jié)十八段）上承襲了詩(shī)人屈原的宏偉敘事抒情詩(shī)《離騷》，九節(jié)標(biāo)題名稱亦取自《離騷》；黃文的《別賦》主旨來(lái)自南朝大家江淹的同名辭賦；劉思軍的《粉蝶》取材于蒲松齡《聊齋志異》中的同名小說；鐘之岳的《南園行》的創(chuàng)作靈感來(lái)自漢宣帝劉詢與其皇后許平君的愛情故事；李玥錦的《秋蒲蓉賓圖》則是作曲家觀看北宋畫家崔白的同名畫作有感而發(fā)，以琴寫畫、琴畫同名；劉天琪的《捭闔》主題來(lái)自戰(zhàn)國(guó)時(shí)代著名人物王詡先生的著作《鬼谷子》提出的“捭闔”思想；等等。

（2）有利于古琴藝術(shù)發(fā)展的專業(yè)原創(chuàng)性

反映現(xiàn)代人文精神的《“敦煌杯”》作品極大地滿足了讀者的文化需求與精神需求，作曲家對(duì)古琴音色及演奏技法的創(chuàng)新不僅豐富了古琴的演奏手法，拓寬了表現(xiàn)范圍，為古琴音樂帶來(lái)了新音響、新效果，而且在一定程度上拉近了古琴藝術(shù)與讀者的距離。比如，青年作曲家劉天琪在《捭闔》中對(duì)琴板、琴弦音色的探索，青年作曲家李玥錦在《秋蒲蓉賓圖》中對(duì)掃弦、捻輪等新指法的探索，以及青年作曲家黃文在《別賦》中對(duì)古箏演奏技法的適當(dāng)借鑒與融合等，都是對(duì)古琴演奏技法的創(chuàng)新。

（3）有利于古琴藝術(shù)傳播的中西互鑒性

《“敦煌杯”》作品在和聲與音樂上具有不一樣的張力，能讓世界各國(guó)人民更真實(shí)、更直接地了解中國(guó)音樂文化。它主要體現(xiàn)在：中西方樂器的組合與使用（如古琴、笙與長(zhǎng)笛，古琴與鋼琴等）；中西方作曲手法與理論的相互借鑒（如在中國(guó)傳統(tǒng)曲式結(jié)構(gòu)中運(yùn)用西方音樂強(qiáng)調(diào)對(duì)比展開的手法，在充分挖掘古琴演奏技術(shù)和表現(xiàn)力的同時(shí)運(yùn)用西方“音樂時(shí)間性”理論等）；對(duì)西方音樂和聲、技法的適當(dāng)運(yùn)用（如注入西方交響樂的特點(diǎn)，加入小二度、減七度等不協(xié)和音程，穿插多變的和聲與聲部等）；采用五線譜承載古琴新作品，五線譜記譜具有精確、形象、直觀、易解讀的特點(diǎn)，能夠使記錄古琴的音域變寬，突破減字譜節(jié)奏非定量的局限性，讓演奏者對(duì)音高、節(jié)奏、速度、轉(zhuǎn)調(diào)、曲式等音樂要素一目了然，從而直接、準(zhǔn)確地把握音樂本體，在無(wú)形中提高自己的視奏能力及適應(yīng)能力。此外，《“敦煌杯”》 5部古琴與民族管弦樂隊(duì)的充滿濃郁中國(guó)色彩的大型協(xié)奏曲可滿足藝考生的專業(yè)學(xué)習(xí)需求與高等音樂院校古琴專業(yè)招生的需求。

2．科技賦能：“樂譜+音視頻+學(xué)術(shù)論文”的融合出版模式

在《中華人民共和國(guó)國(guó)民經(jīng)濟(jì)和社會(huì)發(fā)展第十四個(gè)五年規(guī)劃和2035年遠(yuǎn)景目標(biāo)綱要》中，第十篇第三十六章“健全現(xiàn)代文化產(chǎn)業(yè)體系”的“全媒體傳播和數(shù)字文化”方向明確提出要“實(shí)施出版融合發(fā)展工程”。

在以移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)和移動(dòng)智能媒體發(fā)展為基礎(chǔ)的移動(dòng)傳播時(shí)代，《“敦煌杯”》采用的“樂譜+音視頻+學(xué)術(shù)論文”融合出版模式可謂是對(duì)保護(hù)、開發(fā)音樂類非遺資源的創(chuàng)新之舉，它集“創(chuàng)作—展演—科研—出版”于一身，旨在堅(jiān)定中國(guó)音樂文化的主體性，更立體、多元地跨媒體傳播古琴新作，進(jìn)而增強(qiáng)中國(guó)音樂文化自信。《“敦煌杯”》不僅為古琴藝術(shù)注入了新鮮血液，體現(xiàn)了一定的時(shí)代性與中華民族音樂基因，傳播了當(dāng)代中國(guó)的價(jià)值觀念，還適應(yīng)了文化產(chǎn)品供給側(cè)結(jié)構(gòu)性改革的要求，從而滿足海內(nèi)外受眾日益多元的文化需求，為人民提供豐富的精神食糧。

中央音樂學(xué)院出版社以制作精良的傳統(tǒng)紙質(zhì)出版物為基礎(chǔ)，積極拓寬琴譜出版的外延與內(nèi)涵，在紙質(zhì)琴譜封面（封二）與作品首頁(yè)添加二維碼，與杭州云梯科技有限公司的數(shù)字平臺(tái)“書鏈”展開合作，同步發(fā)布示范演奏視頻，讓讀者通過互聯(lián)網(wǎng)連接智能終端，掃碼即可觀看包括趙家珍女士在內(nèi)的多位古琴演奏家與民族管弦樂隊(duì)對(duì)11部古琴新作品的傾情演繹。與此同時(shí)，“書鏈”不僅為創(chuàng)作者與出版社推廣古琴新作品提供了有效的傳播途徑和新媒介，還因其自身是以網(wǎng)絡(luò)為主的互動(dòng)媒介，可讓出版社與讀者不受時(shí)間、地點(diǎn)限制，輕松實(shí)現(xiàn)互動(dòng)，使出版者在第一時(shí)間了解讀者對(duì)古琴新作品的看法與見解，反哺出版者的選題策劃。

用互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)為普通的紙質(zhì)琴譜賦能，不僅讓琴譜變得有聲、鮮活，讓這些古琴新作品更為直觀、生動(dòng)，而且大幅提高了琴譜的傳播速度，拓寬了傳播的時(shí)間、空間，使之更加便于傳播，從而產(chǎn)生互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代特有的影響力。傳播方式的創(chuàng)新對(duì)創(chuàng)作者、演奏家、出版方與學(xué)者皆意義重大。

值得一提的是，“琴臺(tái)·敦煌杯”中國(guó)古琴新作品展演在對(duì)最終入圍作品進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)展演的同時(shí)，還舉辦了作品創(chuàng)作論文研討會(huì)。《“敦煌杯”》在每一首琴譜之后，都精心收錄這些獲獎(jiǎng)作品的作者或相關(guān)學(xué)者撰寫的論文，為出版物增添較高的學(xué)術(shù)價(jià)值，在琴譜出版領(lǐng)域?qū)崒賱?chuàng)舉。這些論文包括作曲家闡述的作曲背景與立意、靈感來(lái)源、演奏技巧、創(chuàng)作歷程、創(chuàng)作分析以及部分學(xué)者的樂評(píng)論述等內(nèi)容，可幫助讀者得到大量第一手資料，與演奏視頻、琴譜共同致力于古琴新作品多元化、立體化的呈現(xiàn)。

由此可見，《“敦煌杯”》是作曲家、琴人琴家、學(xué)者與出版者多方緊密合作的勞動(dòng)成果與智慧結(jié)晶，在傳承傳統(tǒng)古曲打譜技巧的同時(shí)促進(jìn)新作品誕生，激勵(lì)更多、更優(yōu)秀的古琴作品，特別是大型曲目面世，讓古琴表演藝術(shù)得到全方位的傳承與發(fā)展，讓古琴藝術(shù)的傳統(tǒng)與現(xiàn)代交融匯合，湍流如長(zhǎng)江之水，生生不息［8］。

四、對(duì)音樂類非遺圖書出版的思考

近年來(lái)，古琴頻頻出現(xiàn)在法國(guó)總統(tǒng)馬克龍?jiān)L華、“一帶一路”國(guó)際合作高峰論壇等中國(guó)重大外事活動(dòng)中。可見，古琴藝術(shù)已然憑借其絕無(wú)僅有的文化符號(hào)成為一張國(guó)家名片，為東西方文明架起了一座文化橋梁。為了更好地傳承與傳播以古琴藝術(shù)為代表的中國(guó)傳統(tǒng)音樂，出版者要用大數(shù)據(jù)賦能選題策劃，用新技術(shù)拓展出版內(nèi)容，構(gòu)建立體化營(yíng)銷推廣渠道，以吸引更多的青年自覺、主動(dòng)參與新時(shí)代中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。

1．增強(qiáng)文化自信，巧用大數(shù)據(jù)賦能選題策劃

中國(guó)傳統(tǒng)音樂是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分。出版者在做音樂類非遺圖書選題策劃時(shí)要樹立和增強(qiáng)文化自信，秉持知識(shí)服務(wù)意識(shí)，充分利用互聯(lián)網(wǎng)數(shù)據(jù)，分析讀者心理需求與閱讀習(xí)慣，細(xì)分選題板塊，如民族出版類、大眾普及類、學(xué)術(shù)出版類、創(chuàng)新發(fā)展類等，找準(zhǔn)讀者定位，預(yù)測(cè)未來(lái)市場(chǎng)趨勢(shì)，智能選擇恰當(dāng)?shù)淖髡撸捎么髷?shù)據(jù)賦能選題策劃，提升出版工作的科學(xué)性，使之符合市場(chǎng)定位，滿足讀者的個(gè)性化需求，同時(shí)積極尋求國(guó)家出版基金及中華民族音樂傳承出版工程的支持，努力營(yíng)造“活傳承、出精品”的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化生態(tài)。

2．堅(jiān)持守正創(chuàng)新，善用新技術(shù)拓展出版內(nèi)容

音樂類非遺出版需要適應(yīng)新時(shí)代的發(fā)展與要求，在出版模式上不斷守正創(chuàng)新，用新技術(shù)不斷拓展出版內(nèi)容與出版維度。無(wú)論是采取紙質(zhì)樂譜與配套音頻線上、線下同步發(fā)行的“來(lái)自田野的聲音——中國(guó)傳統(tǒng)音樂樂譜匯編”、采用“樂譜+音視頻+學(xué)術(shù)論文”融合出版模式的《“敦煌杯”》，還是探索以教材的形式傳承音樂類非遺項(xiàng)目的《國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目上黨八音會(huì)吹打樂分級(jí)教程》，抑或是依托紙質(zhì)圖書《中國(guó)古琴珍萃》研發(fā)的宣傳版“古琴珍萃”APP，都是很好的嘗試。

4K/8K+5G+AI技術(shù)的應(yīng)用已上升到國(guó)家戰(zhàn)略高度。如何運(yùn)用VR（虛擬現(xiàn)實(shí)）、AR（增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)）、AI（人工智能）等新技術(shù)對(duì)紙質(zhì)內(nèi)容進(jìn)行二次開發(fā)，助力產(chǎn)品形態(tài)的擴(kuò)展，使紙質(zhì)圖書向融合出版物進(jìn)化，實(shí)現(xiàn)融媒聯(lián)動(dòng)，是出版者需要思考的問題。比如，中央音樂學(xué)院人工智能與音樂信息科技系青年教師魏冰與其課題小組正在從事一項(xiàng)研究課題，即“基于人工智能技術(shù)的古琴智能打譜與音樂生成”。關(guān)于這項(xiàng)課題，2023年6月，中國(guó)科學(xué)院院士管曉宏在杭州舉辦的2023全球人工智能技術(shù)大會(huì)上是這樣介紹的：“該項(xiàng)目將人工智能等前沿科技應(yīng)用于古琴領(lǐng)域，通過深度學(xué)習(xí)古琴古曲，建立古琴數(shù)據(jù)集并完成古琴琴譜數(shù)字化的底層工作。”這是人工智能技術(shù)在音樂藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用前景，也是“‘復(fù)活3000首中國(guó)古琴曲”這個(gè)宏大目標(biāo)的良好開端。目前，該項(xiàng)目已在人工智能生成新古琴曲取得初步成果。而且，他們也已經(jīng)與中央音樂學(xué)院出版社、山西人民出版社等出版者開展實(shí)質(zhì)性合作，積極將AI釋譜的相關(guān)技術(shù)應(yīng)用于琴譜出版，致力于優(yōu)化琴譜出版流程，提高琴譜出版工作效率與制譜質(zhì)量。

3．重視青年群體，構(gòu)建立體化營(yíng)銷推廣渠道

青年代表著未來(lái)，而在數(shù)字時(shí)代成長(zhǎng)起來(lái)的青年群體是數(shù)字原住民，他們身上的數(shù)字烙印不容忽視。中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的傳承與發(fā)展離不開多層次、多渠道的立體化傳播［9］。單一的線下傳統(tǒng)營(yíng)銷推廣模式早已不能適應(yīng)音樂類非遺出版的發(fā)展需求，出版者應(yīng)在豐富線下推廣方式的同時(shí)，積極開發(fā)線上營(yíng)銷推廣渠道，依據(jù)移動(dòng)端不同平臺(tái)的特點(diǎn)，向當(dāng)當(dāng)網(wǎng)等電子商務(wù)平臺(tái)、微信群、微信公眾號(hào)、移動(dòng)客戶端精準(zhǔn)輸送紙質(zhì)圖書、電子書、有聲讀物、聽書等不同形態(tài)的內(nèi)容，使讀者獲得生動(dòng)、多元的個(gè)性化體驗(yàn)。此外，出版者還應(yīng)通過網(wǎng)絡(luò)社群、頭條、“非遺”傳承人、直播、微信小程序與視頻號(hào)、抖音等途徑對(duì)音樂類非遺出版物進(jìn)行宣傳與推廣，引發(fā)讀者的廣泛關(guān)注，持續(xù)形成市場(chǎng)熱度，有力推動(dòng)音樂類非遺的傳承與發(fā)展。

五、結(jié)語(yǔ)

習(xí)近平總書記在文化傳承發(fā)展座談會(huì)上指出，對(duì)歷史最好的繼承就是創(chuàng)造新的歷史，對(duì)人類文明最大的禮敬就是創(chuàng)造人類文明新形態(tài)。對(duì)古琴藝術(shù)來(lái)說，創(chuàng)時(shí)代新作、發(fā)時(shí)代之聲是傳承發(fā)展的需要，也是其走向未來(lái)的必經(jīng)之道。出版者與音樂人正深刻挖掘古琴藝術(shù)等音樂類非遺所承載的與新時(shí)代中國(guó)發(fā)展相匹配的文化精神，主動(dòng)尋求新時(shí)代古琴藝術(shù)的現(xiàn)代化表達(dá)方式，對(duì)音樂類非遺資源進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展。

《“敦煌杯”》是中央音樂學(xué)院出版社在習(xí)近平新時(shí)代中國(guó)特色社會(huì)主義思想指導(dǎo)下踐行的一項(xiàng)“熔鑄古今 匯通中西”的文化成果，亦是建構(gòu)中國(guó)式音樂現(xiàn)代化創(chuàng)作體系的核心所在。它順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，追尋古音新聲，承接傳統(tǒng)與未來(lái)；它充分運(yùn)用不同傳播媒介的特點(diǎn)和規(guī)律、發(fā)揮傳媒的各自優(yōu)勢(shì)；它創(chuàng)新了音樂類非遺融合出版形式，賡續(xù)了中華民族血脈；它為新時(shí)代音樂類非遺圖書出版帶來(lái)了新氣象，為中華文脈增添了一份活力，走出了一條“以出版促傳承，以創(chuàng)作促發(fā)展”的音樂類非遺出版新路徑。

｜參考文獻(xiàn)｜

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