李昌鵬
1990年出生于湖南湘潭的作家海漄,在2023年以一篇《時空畫師》獲得“世界科幻文學最高獎”之一的雨果獎,成名于一夜之間。有作品在國際上獲大獎,筆者在第一時間找來閱讀,讀后認為,海漄的同行或可為此感到高興。《時空畫師》獲獎再度展現出類型文藝“草莽英雄逐鹿天下”的特點,寫到《時空畫師》這樣就能獲大獎,這是否意味著中國的科幻作家努努力,可取而代之者眾?筆者借談類型小說《時空畫師》,把這些年對大眾文藝的思索一并拋出,就教于方家。
《時空畫師》在故事層面似已講圓,但缺少由人物設置延伸為故事的內在自洽。
海漄試圖通過什么手段把故事講圓?他似擅以增加新人物、新故事,來推動情節,來圓前面寫的舊內容,直到故事看起來似已說得通。讀《時空畫師》的開頭,筆者已覺窺到上述端倪。作品的起始部分,海漄大致這么寫:
雨夜巡邏的院工老李,發現故宮有鬼影。他報警后,警察周寧前往事發處,未能獲得線索。故事寫到這里,能否繼續調查下去成了問題,海漄的手段是補充另一個人物——年輕的女古畫修復師陳雯。她曾兩度在紙上遇見類似的鬼影,老李報警系陳雯所勸。有第二人曾目擊鬼影,于是周寧繼續查了下去。
小說這樣開頭讓筆者感到驚艷,里面有故宮——典型的中國文化背景,里面的人物有年輕的女古畫修復師,有追求真相的調查者,這種設置隱約對標《盧浮魅影》《達·芬奇密碼》,對讀者而言是頗具吸引力的。它在暗示讀者,這個故事可能和靈異、文化、偵破、穿越等有關。集合眾多類型的作品,我們可稱之為“聚合物”。聚合物可以同時滿足不同讀者的需求,喜歡偵破小說的去看偵破,喜歡穿越小說的去看穿越,不一而足。《盧浮魅影》《達·芬奇密碼》是和《時空畫師》同類型的聚合物。我們知道《紅樓夢》也是聚合物,它的開頭暗示讀者,這部小說可能和神魔、官場、情愛等有關。
可細一琢磨,筆者卻發現《時空畫師》中的報警者似有比院工老李更好的人選。
陳雯兩度遇見鬼影,因而在敘事功能上,年輕的女古畫修復師完全可以替代老院工成為那個報警的人。陳雯的師父不相信陳雯所說的鬼影真存在,作為被懷疑者的陳雯,她主動報警求證符合邏輯。此外,陳雯和師父之間有過關于鬼影的溝通,因而這位師父也具有替代院工老李遇見鬼影并報警的書寫可能。如果將陳雯的師父設置為報警者,能減少小說中的人物,讓人物關系變得更為立體和集中。人物關系的立體化及復雜化,常常為塑造立體復雜的人物形象服務。院工老李是多余的,作家海漄在后來的行文中也舍棄了這個人物。
越往后讀,筆者越發現,《時空畫師》里的人物,有不少像是贅疣,這些人物的形象無法在復雜關系中展現,他們只能成為單薄、簡單的扁平人物。如果聯系后文,最佳的報警者應該是故宮的領導。故宮的領導幾次聽說院內有鬼影,應該會為文物安全擔憂,裝神弄鬼者在領導心里便可能是竊賊。這樣一來,小說的邏輯將出現變化,周寧不可能隨便放棄調查。故事將變成周寧一心想解開鬼影的奧秘。這會讓周寧更像主角——主動解決問題,克服困難也要解決問題——這樣的人才更像主角,而在現有故事中周寧大部分情形下是一個被動者。
無論選擇前面提到的哪個人物作為報警者,周寧繼續調查鬼影的理由,都不是難以處理的寫作問題。海漄從院工老李寫起,顯得頗為隨意。等沒法寫下去了,加新人物以及新故事來圓前面的故事,這種做法也顯得隨意,顯得稚拙。用這種辦法編織故事,故事容易編得無窮無盡,因為收尾會變得很難——故事的整體會因缺乏內在統一,收攏時不是這里有問題就會那里有問題。
或許是因為報警者選取的失誤,導致小說結尾難,也導致開頭冗長。我們知道,這是一篇兩萬二千字的小說,短篇的開頭寫得這么鋪張浪費——有多余的人物,而且反復寫鬼影出現,這是違背精煉原則的。一定要反復寫鬼影出現,也得寫得有層次感吧?簡單重復是沒必要的。作為藝術品,短篇小說《時空畫師》擁有一個“奢華”的開頭,這是糟糕的。短篇小說空間小,長篇小說回旋余地大。《紅樓夢》的開頭,先講神話故事再講賈雨村的故事,然后才開始動真章——寫賈府的人和事,讀來有曲徑通幽之感。給讀者這種感覺的原因是《紅樓夢》的開頭在整個篇幅中不算長。《時空畫師》篇幅小,它的開頭便顯得長了,讀來會覺得這個開頭虛晃一槍,沒必要。
隨后,作家海漄寫周寧在調查鬼影的過程中,被鬼影附體,接著遭遇車禍昏迷。周寧的妻子和陳雯想幫助周寧蘇醒。在敘寫這段故事的過程中,《時空畫師》新出現過以下人物:警局局長、皮膚科主任醫師、周寧的妻子、周寧的母親等。這些人物雖不是為了讓前面的故事變圓,但情節鋪展需要他們,場景需要他們。除周寧的妻子和陳雯有較多呈現,其余的人物在作品內出現后馬上消失,面目模糊。這種面目模糊的人物,可以是任何人,只是故事場景需要有人頂著某個身份,應景而來。在文學形象塑造中,有“典型環境下的典型人物形象”的說法,《時空畫師》中的這些人物,則是在某種環境下的非典型人物形象,其作為文學形象的價值將遭受質疑。
鬼影是什么?故事需要解開這個懸念,才能收得尾。海漄解開懸念的方式是突然宕開一筆,從當代寫到宋代,寫趙希孟的故事——又是通過增加人物和故事(但此處海漄應是早有布局,而非臨時隨意而為)的方式來圓場。趙希孟與兄長的關系,兄長與太師的關系,兄長與皇上的關系,趙希孟與太師之間的關系,趙希孟與皇上的關系,太師與皇上之間的關系,這四個人物的六組關系,構成一張網,因而四個人物的情感、形象立體豐富,躍然紙上——哪怕趙希孟的這位兄長在故事中著墨并不多。
在作家海漄的《時空畫師》中,趙希孟從小患有離魂癥,這不是病,而是一種可以進入高維度空間的異能。趙希孟可以不受時空限制,這故宮里的鬼影正是趙希孟投下的幻影——鬼影之謎被破解。故事看起來圓了,但更大的問題來了。趙希孟既然具有如此異能,他在命運中為何會如此被動?他唯一主動的選擇是畫《千里餓殍圖》,他為昏君獻上此圖卻無力阻止百姓為昏君、奸相陪葬。一個異能者,改變命運的時機何其多,哪怕他只是裝神弄鬼。在高維空間來去自如的他,可能在現實中受制于人?作家海漄為趙希孟設置異能,趙希孟的異能卻只能用在繪畫上,這個邏輯對于人物自身而言,筆者覺得似難自洽。
相關資料顯示,雨果獎評獎不僅僅由評委投票,還吸納讀者的投票,以公正著稱。如果筆者之前對作品的判斷皆正確,那將得到一個讓筆者震驚的結論:寫類型文學作品,質量并不需要寫到太高,便可讓作者揚名立萬!即便筆者對作品的判斷皆正確,那也是:作家海漄尚年輕,便已成為業內翹楚,更好的作品問世當是未來可期。
這些年來,許多類型文藝作品被受眾追捧,筆者卻想不明白原因,這正是寫此文的動因——希望向有識之士求教。據說,有人曾把經典文學作品放在網絡文學平臺,讓經典文學和類型文學同時成為付費閱讀的對象,結果點擊量高的依舊是類型文學作品,經典文學作品依舊“門前冷落車馬稀”。還有消息稱,中國的手機豎屏短劇在國外遭到翻拍,尤以“霸道總裁愛上我”這種類型片備受青睞。中國影視界人士苦心經營多年,最后竟以短劇的形態“出海”,這肯定是令人詫異的大眾文化現象。短劇多為類型片,國外投資者照搬翻拍,火爆的狀態從中國延續至外國,國外翻拍者竟也賺得盆滿缽滿。
短劇火爆中外,網紅寫手日進斗金,這樣的現實逼迫筆者思考:一是,精英文藝無法讓數量龐大的普通受眾在接受中獲得滿足;二是,精英文藝無法讓受眾的普通愿望在接受中獲得滿足。精英文藝的接受,有著某些受眾邁不過去的門檻。低端文藝市場的普通受眾,有沒有資格獲得他們覺得過癮的產品呢?當然有。文藝是人民的文藝。在文學上,現代白話寫作的初衷之一就是讓普通人看得懂。從愿望的滿足上看,越是低端愿望,在滿足它上越具有必須性,因為人可以不聽交響樂但不能不吃飯不睡覺。
這樣的現實,自能觸發人們為純文學號脈問診的熱切。純文學作為事業,從業者立志為文學本身的發展貢獻畢生才智,不再考慮名利,也不該再對自己或許永遠寂寞的事業抱以怨言——事業和產業畢竟不一樣。純文學的事業性和產業化,當然也可以融為一體。作品雅俗共賞,從業的事業性和產業化就能統一。雅俗共賞的作品,歷來是出版界的“封神榜”和“印鈔機”,同時也是影視圈追捧的大IP。
純文學寫作者多是體制內的職業作家,職業作家是當代文學創作的主力。職業作家不需要考慮寫作之外的問題,專事寫作,專業化程度非常高。由于不少人從高校出來后便進文聯、作協,長年浸淫在文聯、作協等單位,導致他們的生活面相對狹窄。當少有機會身處深入行業外的其他領域,就會受困于象牙塔。受困的職業作家,依舊可以用精致的筆墨,把“一般的生活”寫得深入骨髓,把人的情感、性格寫得活靈活現,還可以呈現深邃、復雜的人性,但他們的作品無法準確、深入地呈現某個特定的行業——失去獨屬于“那一個”的背景,讀者看見的也只是似曾相識的某類人物及某種人性。
真正的寫作者,全都是無人能替代的。
責任編輯:易清華羅小培