從文物藝術品 看福文化的演進

千百年來，無論王公貴族，還是平民百姓，人們都在信仰福、追求福。伴隨著歷史文化與社會生活的發展，福文化始終滲透在中國人生活的方方面面，折射出中華民族的生活理想與價值觀念。

福文化是出自中國本土的一種民俗文化，相較于其他民俗，它發源最早，植根中華文化最深，與中華民族的聯系最為緊密，影響也最為深遠。早在遠古時代，“福”的概念就已伴隨原始先民的祭祀活動而出現。人們通過祭祀這種樸素的宗教活動，嘗試與天地和神明對話，表達自己的訴求。在河南安陽小屯村出土的殷墟甲骨文中，便有“福”的字樣。從字形上看，其如同“兩手捧酒澆于祭臺之上”，表達古人以美酒祭神求福的期盼。這種天地崇拜和祖先崇拜是中國傳統宗教觀的核心，數千年來未曾改變。“福”的觀念早已深深刻在了中華民族的基因里，逐漸形成內涵豐富的“福文化”。

琮是早期福文化的典型器物，是古代用作祭祀的一種玉器。玉琮最早見于安徽潛山薛家崗文化第三期，距今約5100年。古人認為“天圓地方”，故以圓璧祭天，以方琮祭地。玉琮造型通常外方內圓（也有相反情況），是禮器的核心，也是大型墓穴中的重要隨葬品。《周禮·春官宗伯》中記載了“以玉作六器，以禮天地四方：以蒼璧禮天，以黃琮禮地，以青圭禮東方，以赤璋禮南方，以白琥禮西方，以玄璜禮北方”，可見古人對祭祀、祈福的重視。

福文化的內涵

在歷史的長河中，福的觀念伴隨人們對美好生活的追求越來越深入人心，福文化的內涵也在社會文明的演進中不斷豐富和擴展。

人們通常認為，“福”即幸福和福氣。《禮記》曰：“福者，備也；備者，百順之名也。”即“福”也有順從、諸事順利的含義。也有人認為“平安是福”，它源于兩千多年前“平為福”（《莊子》）和“不患貧而患不安”（《論語·季氏》）的思想。連年的戰亂和災害等不可抗因素，讓百姓產生了“平安就是福”的觀念。“平安”是一種生存狀態，是人們對安定生活的渴望。沒有平安，一切也都無從談起，因此平安、順遂是“福”的基礎，也是福文化的關鍵部分。

有人則認為擁有足夠的物質財富才是福。《韓非子》中所講“全壽富貴之謂福”，就是長壽加富貴的福觀念。歷史上流傳最廣的福的內涵是“五福”說，即《尚書·洪范》所言“五福”：“一曰壽，二曰富，三曰康寧，四曰攸好德，五曰考終命。”其講求長壽、富裕、安康、有德行、老年無疾而終，認為這樣的人生才是最完美的。“五福”說將“好德”也納入到福的概念當中，使祈“福”不僅是一種對外的索求，對內也形成一種道德的自我要求和約束。

東漢桓譚《新論》中將“五福”解釋為“壽、富、貴、安樂、子孫眾多”。北宋著名文學家歐陽修在《紀德陳情上致政太傅杜相公二首·其二》一詩中也提到“五福”，詩云：“事國一心勤以瘁，還家五福壽而康。”可見歐陽修更強調健康長壽。誠然，福是大家共同的愿望，但具體到每個人，對“福”的理解又會有所不同。經過千百年的演變，“五福”最終被概括為“福、祿、壽、喜、財”五個方面。

幾千年來，與福文化有關的藝術創作幾乎遍及各個藝術門類。以造型藝術為例，從名勝古跡中的古代建筑裝飾、摩崖石刻，到傳統書畫、工藝美術中的玉器、瓷器、文房用品和民間美術中的年畫、剪紙等，以福文化為題材的藝術作品可謂燦若星海、不勝枚舉。

福文化與石刻藝術

石窟是大型的石刻藝術，也是中國傳統藝術的重要組成部分，最早出現于東漢，隋唐時期達到鼎盛，河南洛陽龍門石窟、甘肅敦煌莫高窟都是中國石窟藝術的杰作。

石窟藝術的興盛得益于佛教在中國的廣泛傳播。佛教價值觀念的主要內容是人生解脫論，引導人們克制欲望、自我提升，從另一個角度看待當下所受磨難，隱忍以修得來世福報，從而內心得到平靜。這種價值觀和思維方式與中原文化有著高度的一致性，同時也彌補了儒道思想體系的某種不足。同樣是向神明祈福，佛教價值觀與中國本土的福文化產生了某種互補，一個向內，一個向外，但根源是一致的，就是祈求安寧。如甘肅天水水簾洞石窟將印度早期佛教紋飾與中華祈福納祥文化衍變融合，石窟中的蓮花紋、忍冬紋、火焰紋，被賦予了豐富的祈福文化內涵和寓意。

有關“福”字的碑刻、石刻、崖刻文物也有很多。五代宋初道士陳摶善書法，尤喜歡寫“福壽”二字，山東煙臺蓬萊閣、遼寧醫巫閭山三清觀、四川峨眉山清音閣、湖北武當山南巖宮等地均留有他的墨跡。

另外一件比較著名的碑刻，是清代康熙皇帝所書的福字碑，現存于北京恭王府花園內。此碑高7.9米，乾隆時期曾遺失，1962年修整恭王府時被考古人員重新發現。此碑福字的精妙之處在于字形結構中分別暗含“子”“田”“才”“壽”“福”，被認為寓意“多子、多田、多才、多壽、多福”，可謂五福合一、福壽合一，因此又被稱為“長壽福”。此碑的發現，使每年慕名而來的游客比肩接踵，進而衍生了“祈福”“摸福”“請福”等一系列民俗活動。

福文化與建筑裝飾

居住建筑作為人們日常生活起居之所，承載著人們對美好生活的追求和希望。福文化裝飾成了其中不可或缺的元素。

照壁，古人稱為“蕭墻”，北方則多稱為“影壁”，是傳統建筑所特有的部分，在西周時已經出現，明清時期盛行。影壁不僅有遮擋外人視線、營造私密空間的作用，民間還有為內庭阻擋煞氣之說。從明初開始，有在影壁上書“福”字的習俗，北方更為典型。新中國成立初期，北京的四合院大都有影壁，且多數書寫或刻有“福”字。有的不直接寫“福”字，而是以刻畫寓意“福”的吉祥圖案代替。在山西的一些巨賈大院，如喬家大院、李家大院內，這種刻畫有“福”字或圖案的影壁很多見。

位于山西省運城市萬榮縣的李家大院，建成于清道光年間，整體為豎井式聚財型四合院，大院內有一座十二面磚雕影壁，是目前我國現存規模最大的立體浮雕影壁。影壁的十二面分東南西北四個方向，象征一年十二個月四季平安、八方來財。其每一面又刻畫不同的內容，代表不同的寓意，如有福祿壽星、麒麟等。它們用諧音、比擬、隱喻等手法，傳達著和諧美好的寓意。與其說這是李氏一族對美好生活的向往，不如說是對自身追求的表達和一種自我約束、自我要求的體現。整個影壁磚雕刀法細膩，雕刻精良，集民間磚雕藝術之大成，是晉南福文化的生動體現。

瓦當是傳統建筑的重要構件，位于瓦的頭部，覆蓋檐頭前端，主要起到保護木質飛檐、排水防水以及美化屋面輪廓的作用。先秦時期的瓦當多刻有動物紋樣或吉祥圖案，如龍紋、云紋、獸面紋、鹿紋等，以表達人們對福的夙愿。這些紋飾通常具有風調雨順、神明庇佑、趨福避禍的寓意。自西漢開始，出現了如“永受嘉福”“長生無極”“富貴壽樂”等以文字直接裝飾的瓦當。“永受嘉福”瓦當現藏于故宮博物院，瓦當面“永受嘉福”四字凸起，為繆篆體，是出自《漢書·禮樂志》的祈福之語：“承帝明德，師象山則。云施稱民，永受厥福。承容之常，承帝之明。下民安樂，受福無疆。”

除了刻畫“福”，人們也嘗試把建筑塑造成與“福”相關的造型。在古代，紅蝙蝠被帝王賦予“洪福齊天”的寓意，因而蝙蝠造型受到追捧。北京恭王府內前院與后花園中間以一排二層樓房為界，名曰后罩樓，其開窗多以蝙蝠造型作為裝飾，以取“福”的諧音和寓意。實際上，恭王府整個院落到處都有蝙蝠圖案的裝飾，有些則直接以蝠命名，如蝠廳、蝠池等，因此素有“萬福之園”的美譽。

福文化與傳統繪畫

中國傳統繪畫按繪畫風格分為文人畫、院體畫和民俗畫。民俗畫也稱風俗畫，主要展現風俗人情、故事傳說或具體事件等，手法多為寫實，重點在于記錄和展現場景，或展現某種文化氛圍。歷史上以福文化相關內容為畫題的繪畫有很多。

古代民間有一段典故叫“大富貴亦壽考”，與唐代名將郭子儀有關。宋代《太平廣記》中記載：“（郭子儀）回至銀州十數里……既夜，忽見左右皆有赤光，仰視空中，見輜車繡屋中，有一美女，坐床垂足，自天而下，俯視。子儀拜祝云：‘今七月七日，必是織女降臨，愿賜長壽富貴。’女笑曰：‘大富貴，亦壽考。’言訖，冉冉升天，猶正視子儀。”

郭子儀平定安史之亂，戰功赫赫，位極人臣，其兒子、女婿都在朝為官，兒子郭曖更是被尊為駙馬。每逢郭子儀生辰，眾人都到府祝壽。郭子儀享壽84歲，彼時為高壽，與之齊名的中興名將李光弼享年僅56歲。郭子儀的一生令人生羨，被稱為“五福老人”。此典故自然也成為向別人祝壽的經典。以“富貴壽考”作畫有兩種類型：一是以牡丹、松石等入畫，牡丹主富貴，松石主長壽，可謂“富貴壽考”，常見于明清裝飾中；二是描繪具體情節，如鐘馗驅鬼、麻姑獻壽等體現福文化寓意的題材也可包含其中。錢慧安、潘振鏞、齊白石等眾多知名畫家均以此典故為題作過畫。

與此類似的另一個典故叫“海屋添籌”，舊時用來祝人長壽，出自《東坡志林》卷二：“嘗有三老人相遇，或問之年……一人曰：‘海水變桑田時，吾輒下一籌，邇來吾籌已滿十間屋。’”另一版本為：“海中有一樓，內貯世間每人壽數，用籌插在瓶中，如令仙鶴銜一籌入瓶中，可多活百年。”

清末畫家曹華所作《海屋添籌圖》，正是描繪了這一典故：一位鶴發童顏的仙姑泛舟海上，空中有仙鶴同行，船上載著仙童、蟠桃和梅花鹿。畫作雖未按故事原本內容呈現，但基本涵蓋了故事中的元素。其中仙童、蟠桃、梅花鹿都是福氣的象征，仙童和蟠桃象征得道成仙和長壽，鹿則同“福祿壽”的“祿”諧音。

愛新覺羅·溥僩于1944年在上海作《矯矯雄姿圖》，贈予友人陳仲陶先生。畫面中心一只鹿昂首挺立，周圍點綴以竹、蘭、石組成近景。竹子、蘭花、山石都是君子氣節的象征，以鹿作畫，通常有祝人長壽、順遂（尤指社會地位）及“一鹿（路）平安”的含義。陳仲陶是清末民國時期的教育家。整個畫面寥寥數筆，卻將創作者對友人的祝福和敬意表達得淋漓盡致。

福文化與清代瓷器

明代和鴉片戰爭前的清代早中期，總體戰亂不多，領土統一，國力強盛，人民生活相對富足。在此基礎上，福文化空前繁盛。文化的繁榮離不開技術的進步，這一時期中國的制瓷業在宋元兩代推進的基礎上，技術趨于純熟，寓意豐富且制作精美的瓷器大量出現。工匠也極盡其能事，在工藝和樣式上不斷推陳出新。

清雍正斗彩番蓮紋葫蘆瓶高26厘米，色彩艷麗，形制規整。其器形為葫蘆形，底部青花書“大清雍正年制”雙圈楷書款，外壁繪番蓮、五蝠捧壽、福山壽海等紋飾，集各種福氣元素于一身。“五蝠捧壽”是流行于清代的一種改良紋飾，通常由五只蝙蝠圍繞著一個壽字或一只壽桃組成，象征福壽雙至，故名“五蝠捧壽”，被廣泛應用于各種裝飾工藝之中。工藝上，斗彩的制作過程非常復雜。所謂斗彩，是由釉下青花與釉上五彩兩種上色方式組合而成的，通常先以青花勾勒圖案外觀，入窯高溫燒制后，再以五彩填進輪廓線內留白處，后二次入窯低溫燒成。清代的斗彩瓷器以雍正斗彩為代表。

清乾隆款粉彩鏤空轉心瓶、青花加紫云龍紋瓶以及嘉慶款天藍釉描金福壽紋碗、道光款粉彩福祿壽喜紋碗、同光時期體和殿款黃地粉彩靈仙祝壽紋捧盒、宣統款粉彩云蝠紋賞瓶等都是各自時期的代表作品，也是清代福文化繁盛的集中體現。

總的來說，福文化伴隨中華民族的發展跌宕起伏，在數千年的浸潤中，已深入到每個中國人的血液，為每個中華兒女所認同和推崇，是凝聚和團結中華民族的紐帶，更是中華優秀傳統文化重要的組成部分。說到底，福文化所折射出的是從遠古到現代，中國人對幸福孜孜不倦的追求和向往，正是這個美好的愿景，激勵著一代代中華兒女砥礪奮進，開拓進取。

呂曉薇，中國國家圖書館（國家典籍博物館）館員。