改善拇指技巧，讓聲音脫穎而出的五種方法

文/Jimmy Leslie 譯/Slowly

我們人類手中長出的對生手指可謂是進化的奇跡，對于任何風格的吉他演奏，尤其是指彈木吉他來說，都是必不可少的。

丟掉標準的撥片，讓拇指以各種方式撥弄琴弦，你的演奏會像指紋一樣獨一無二。解放你的拇指，美妙的指法將隨之而來。

這里有五種方法或許可以幫到你。

1.接受訓練

用“經過訓練的拇指”進行演奏的標準方法，需要能在低音弦上保持基本的低音線，同時在高音弦上彈奏切分音旋律。

請從“Mississippi” John Hurt或Chet Atkins的音樂中尋找素材。使用拇指撥片以發出更強勁的力道，拇指指甲彈奏出的力度適中，或用拇指指肚作較為柔和的觸彈。

2.保持基礎化

盡管用“經過訓練的拇指”進行基本演奏，也需要大量的練習才能駕馭多個部分。但不要喪失信心，用基本的拇指也能演奏出很多優秀的作品。

許多出色的藍調吉他演奏家，例如R.L.Burnside，會使用一種簡化的技巧，即在特定的節奏或任何巧妙的節奏下，用拇指在低音強拍處重擊，其他手指則在面板上方彈撥旋律性的樂段，并經常在開放式調弦中加入滑音處理。

Luther Dickinson直接向大師們學習。他細致地解釋說：“即便指法再復雜，也可以分解成兩個動作，先是拇指和一根手指同時撥弦（即pinching），然后是拇指和其他手指交替來回地彈切分音。”

3.多樣的演奏技法

鄉村吉他的開山鼻祖Maybelle Carter，使用一種被稱為“Carter Scratch”的改編彈法，即用拇指（配備拇指撥片）彈奏旋律，食指（配備手指撥片）彈奏和弦伴奏。她與Carter家族的合作為后來形成一種固有風格奠定了基礎。

最具自由感覺的技巧之一是用拇指彈撥低音弦上的音符，然后手指在兩個方向上接連掃弦，最自然的是從三指到一指，也可以從一指到三指。當你特別想要冒險時，把小指也加入進來。

對于覆蓋三根相鄰琴弦的顫音，不要用無名指。拇指優先指法適用于任何調弦方式，但開放式調弦比標準調弦提供了更多機會。

形式調弦特別的酷，因為它便于演奏更多的Drone音（即綿延而帶有和諧感的長音），由于調式中缺乏第三音，相當于指板上幾乎不會出現錯音。看看Robbie Basho、Richard Osborn等美國原始演奏家的“free raga”風格。

4.使用拇指彈奏

任何貝斯手都能證明，拇指法則能創造出響亮有力的音符。嚴格地用拇指在指板的上下位置練習旋律彈奏，見證它是如何讓你更規律演奏的。將拇指的指甲留長一些，充分利用各種自然的拇指彈撥方法。

在用拇指撥弦的同時，用第四和第五根手指將手固定在靠近音孔邊緣的位置，并時刻注意，沒有任何的手掌悶音，如何讓各根琴弦的共鳴來增強撥弦的旋律。

5.學習“拇指敲擊”

打擊樂指法演奏需要不同的拇指技巧。其中一個基本動作是學習如何像使用鼓棒那樣使用拇指，在琴弦或琴身上制造敲擊聲。

美國吉他大師Andy McKee擅長“拇指小軍鼓”演奏形式，即用拇指側面敲擊吉他面板，重點拍打第六弦和第五弦之間的連接處。

同樣的動作和支撐方式也非常適合拍打單根琴弦。在音孔附近演奏，以獲得更為飽滿的音色，或者將指板上部區域作為“跳板”，從而獲得更多的“流行”音色。